美術知識與教學能力重點精選(九篇)

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第1篇：美術知識與教學能力重點范文

關鍵詞：高中美術;示范性教學;有效性研究

中圖分類號：G633.955 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2015）23-0097-01

高中美術是提高學生想象力、藝術創造力的一門學科，對于學生文藝方面的綜合能力提升有顯著的幫助。在新課程改革下，高中美術教學方式在不斷地更新，教學內容不斷地豐富。對于動手性極強的美術學科，示范性教學方式一直是高中美術教學中的重要方法。在示范性教學法下，教師可以直觀地將美術操作方面的知識向學生展示教學，方便學生掌握課程知識。而在美術示范性教學過程中，由于傳統方式存在一定的弊端，因此有必要對美術示范性教學方式的有效性進行分析，以此來改善高中美術教學的現狀。

一、開門見山，指令明確，提高示范內容的明確性

在傳統的美術課程示范中，教師往往只是針對某一畫作主題進行滔滔不絕的演說，而對于示范內容或需要學生掌握的內容并沒有明確的指示。學生在接受示范性教學時，需要攝入非常多的知識內容，并且也把握不住教學重點，使得學生很難將課程知識完全消化吸收，教學效果也不容易凸顯出來。為了提高示范性教學的有效性，教師在進行示范教學時要開門見山，點明教學主題，同時明確指出需要學生掌握的知識點和技能。在對重點內容做示范時，教師要特別加以提醒，讓學生重點把握。這樣，學生能夠很容易把握課程內容的主旨，并有針對性地進行學習記憶，最終課程的教學效果也能得到很好的提升。例如，在色彩課程教學中，教師利用風景畫進行指導教學，在示范教學的開始就要點明課程學習的主題，即色彩的調配應用，讓學生能夠利用好色彩搭配來展現某地風景的特色內容及季節變化。此時，教師示范的重點不在于對風景畫的創作，而在于對顏色的調制及使用，教師要在示范色彩調配時提醒學生重點注意，把握課程學習的關鍵點。在這樣的示范性學習下，學生才能很好地把握每一節課程的重點，不錯過必須學習記憶的內容，從而使得美術知識及創作技能掌握得更加扎實。

二、分步示范，明晰教學內容

在美術課程示范性教學過程中，由于教師對知識點早已熟練掌握，因此在示范時可能存在很大的隨意性，并省略了相關步驟，使得學生很難連貫地掌握相關知識點，對美術操作技術的理解也會造成相當大的困難。如果采用分步示范的方式，將教學內容規范成為若干個連續相關的步驟，并有序地進行講解，則學生對于操作知識的理解和掌握程度將得到提高，美術創作課程的教學效果也將得到明顯的提升。例如，在彩色靜物畫的示范教學時，第一步，要教授學生平擺浮擱的構圖方式，并以單色起底。第二步，根據要表達的主題選擇色調，并讓學生重點注意色調搭配的理論效果及實際色調搭配時的技術應用。第三步，進行收口工作，講究整體觀察及背光的使用。最后，對細節進行修改完善。這種示范性創作過程，教師要能夠科學劃分作畫的步驟，并且能進行有效的銜接，同時還要把握重點，隨時進行知識的重復講解和演示。

三、重點示范，牢固學生記憶

在示范性教學中，美術創作中的某些步驟往往決定整個美術創作的效果，因此需要特別加強注意。教師在美術示范教學過程中，對于需要學生重點把握的知識，可以單獨列出來，并進行多次的演示，尤其是在線條打底、色彩搭配創作時，教師可以將這些步驟多進行幾次示范，而不是示范整個畫作的創作過程，不然既浪費時間，教學效率也得不到提高。

四、學生示范，展示學習成果，互相促進

在美術課堂教學過程中，除了教師采用直接的示范教學方法以外，還可以讓學生參與到課堂中來。選擇成績比較突出的學生來展示他們的作品，抑或選擇創作手法比較特別的學生，讓其展示創作的過程，從而使得學生能夠展示自己學習的成績，展示自我，以增強學生學習美術的信心。同時，也能讓學生之間互相學習，鞭策學生努力學習，提高整體美術教學效果。學生小畫展往往是學校美術課程教學成績展示的最好方法，教師可以選拔出優秀作品在校內進行展示，讓學生為展示作品配上相關的解釋及使用的手法，將美術課程的知識再次凸顯出來。通過畫作展示，一方面肯定了學生美術學習的成績，更重要的是讓美術創作的知識再次得到傳播，讓示范性教學模式走進學生的學習生活。

五、結束語

美術課程有操作性強、想象力要求高的特點，在高中美術教學過程中，教師往往會采用示范性教學的方式讓學生掌握必要的美術創作手法。在傳統示范性教學中，由于示范教學內容的復雜性及教學方式存在改進的空間，學生對于創作技能的掌握非常慢，美術教學的效果很難體現。因此，在示范性教學應用過程中，教師一方面要開門見山，指令明確，提高示范內容的明確性，使學生能很快知道需要自己掌握的最核心的知識是哪部分;另一方面，教師在示范過程中要注重科學分類知識及步驟的銜接，對重點知識要重復講解，加強學生對知識的掌握程度;最后，要通過學生的交流來強化教學效果，以美術教學課程內容與示范性教學方法的合理結合，來提高美術教學效果及示范性教學方法的有效性。

第2篇：美術知識與教學能力重點范文

關鍵詞： 高中美術欣賞課 教學藝術 教學方法

在高中階段開設美術欣賞課，目的是促進學生德、智、體、美全面發展。但是由于美術欣賞課不是高考必考科目，學生對該科目有所忽略，這就給日常教學帶來阻力。因此教師在教學過程中要采取一些方法，借此吸引學生的注意力，提高學生對了解美術作品的興趣，進而促使學生主動學習鑒賞作品的方法，培養學生獨立分析的能力，方便教學課程的開展，實現既定的教學目標。

一、教師要把握學科的基礎知識

高中美術欣賞課除了要教授美術鑒賞知識外，更重要的是要教授美術基礎理論知識。美術欣賞課作為高中美術課學習的一部分，了解掌握美術基礎理論知識有助于更好地接受美術鑒賞知識。就像俄羅斯套娃，如果美術鑒賞知識是里面的娃娃，那么美術基礎理論知識就是外面的盒子，打開盒子才能看到娃娃，所以教師在授課時要有意識地教授美術基礎理論知識。教師在教授美術鑒賞知識時，可以擴大視野聯系其他學科知識。設計教學方案時，從學生學習過的知識或儲備的課外知識導入，讓學生從熟悉到陌生，緊跟老師的思路進入美術鑒賞知識中，更深切地理解掌握枯燥的理論知識。如《從傳統到現代》這一課，對于如何使學生了解中國20世紀在傳統繪畫基礎上發生的變化的教學，可以通過學生掌握的中西方歷史文化知識入手，讓學生比較中西方當時的歷史文化及社會變化得出傳統繪畫發生變化的原因。這樣從學生的興趣入手引發學生對相關學科的關注學習，有助于學生形成完整的知識系統和學習經驗。

二、教師要突出重點，注意教學方法，培養學習興趣

美術鑒賞知識與其他學科觸類旁通，鑒賞知識較雜亂。教師在教學時要注意根據教學大綱分清主次，讓理論知識有條理有系統，避免造成學生認為所教授的知識全部都是重點的錯覺。否則，繁多復雜枯燥的理論知識很容易使學生失去學習興趣，到最后得不償失。此外，即使是重點知識的學習，也不能采用逼迫背記的方式，試想學生平日就有各科理論知識要掌握，早已疲于應付背記的方式掌握知識點，這時要求他們背記知識點，還有興趣學習嗎？教師要善于引導學生自主探索或者采用小組合作分析的方式，循序漸進地使學生接受鑒賞知識。

興趣是學習的最好老師，興趣對于學生的學習有推動作用。在高中學習過程中，美術欣賞課或許是學生繁重學習之余放松的好機會，這時可以采用欣賞美術作品的方式教學，以此培養學生對美術欣賞的興趣。例如學習作品創作的技巧方法、藝術特色時，可以欣賞風景畫，靜物畫，但注意在選擇作品時要有主次之分，教師要把具有代表性的、典型性的佳作做重點分析，以加深學生對美術技巧的理解和對名家之作的印象。例如在講解中國古代美術作品時，眾多名家輩出，同一朝代又有不同風格的畫家，所以教師在教學時必須選用大量有代表性的畫作重點講解，以此加深學生的直觀印象，千萬不要只讓學生閱讀書面材料，利用多媒體教學技術，播放教學影像資料，讓學生有直觀感受。這樣學生才會對作品的境界、藝術手法有直觀的認識，有利于理論與實踐相結合，方便學生記憶。

此外，還可以采用情景模式的方式，方便學生深入了解作品的創作意圖。每一部作品都有其創作背景，在教學過程中，為了使學生了解作品蘊含的思想感情、時代背景、民族特征，可以通過播放民族音樂和相關的影視資料，或者講述美術家的人生經歷等方式，創設情境，感染學生的情緒，調動學生學習的積極性。例如講解凡?高的《向日葵》時，可以通過介紹凡?高的生平經歷及時代背景，探討凡?高為什么要以向日葵為作品主題？向日葵有什么深刻的含義？通過了解凡?高的生平經歷可以看出，對于凡?高而言，向日葵是他表現自己思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期也不長，凡?高就像向日葵般早早結束了自己短暫的一生。向日葵就像太陽，濃黃色的顏料象征著光和熱，是凡?高內心激烈翻騰的感情的寫照，也表達凡?高對生命的熱愛和對生活的追求，他用向日葵的各種姿態表現自我。

在美術欣賞過程中通過播放音樂，聲音和畫面同時出現，聽覺和視覺的雙重沖擊，使得學生的興趣被充分激發起來。這樣不僅可以活躍課堂氣氛，而且有助于學生深入感受作品，加深對美術作品的理解，更使得抽象的理論知識變得生動起來。例如在講解抽象派藝術作品的特點時，可以讓學生聽一首音樂，結合美術圖片分析。這種教學方式既輕松掌握知識，又得到藝術美的享受，更有利于學生審美觀念的形成。

三、理論與實踐相結合，提高學生美術修養

教師是學生的引導者、參與者，教學過程是師生互動的過程。在教學過程中，要注重鍛煉學生運用鑒賞知識分析作品的能力。例如教師可以設計教學計劃：將學生分成幾個小組，每個小組從課本中選取本小組感興趣的課題。根據老師的提出的問題，個人查閱資料或小組成員相互討論，得出本部小組的感受和見解。然后各組依次上臺向其他學生講解感受和見解，小組講解完畢后全班學生先進行講評。最后由老師對不足之處進行補充或改正，并回答學生的問題。鞏固學生的鑒賞知識，提高學生的鑒賞水平。

此外，在教學過程中也要讓學生動筆創作美術作品，不能光“紙上談兵”。例如講完莫奈的《干草堆》，發現學生對光、影的作品感興趣，教師要適時地啟發學生根據一天中光影的變化，讓學生自主完成一幅繪畫作品。又如講完空間透視法后，讓學生自選透視法，把教室的空間圖畫出。

四、結語

通過以上教學方法的分析，美術欣賞沒有固定的套路，美術教師只有根據不同的教學內容，選擇不同的教學方法。必要時根據自己的教學經驗，進行教學方法的創新，提高課堂教學效率，完成教學任務。培養學生的審美能力，促使學生身心全面健康發展，為社會發展作出應有的貢獻。

參考文獻：

第3篇：美術知識與教學能力重點范文

“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。以下是分享相關的美術教師工作計劃資料，歡迎你的閱讀及關注。

美術教師工作計劃一

20__—20__學年第學期美術教學工作已經展開，為做好本學期的教學工作特作如下計劃。美術學科是教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養學生的美術知識及初步的美術技能的任務。美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造沖動，培養和發展人的審美直覺和想象力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中，提高學生對美術作品的鑒賞能力是作為本學期重要的內容和目標。

一、加強學習，不斷提高思想業務素質。

“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。利用書籍、網絡認真學習美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。

二、教學目標：

1、創新精神培養目標

(1)初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映，創造是美術的生命。

(2)具有在美術活動中不墨守成規，敢于創新，通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式，表現自己審美感受的意識。

(3)逐步提高獨立思考能力，能夠對學習中產生的疑問大膽質詢并提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質并能自我評析的能力。

(4)初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計，并運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。

(5)逐步養成形象思維能力，提高綜合思維水平。

2、實踐能力培養目標

(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術學習的必要技能。

(2)初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關聯。

(3)能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。

(4)初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段搜集視覺信息的習慣，以發展審美感知和獲取視覺信息。

(5)積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。

三、教學重點難點：

充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。

四、主要教學原則

(一)全面性原則(二)主體性原則(三)實踐性原則(四)發展性原則(五)民主性原則(六)開放性原則

五、教學內容進度：

高一：期中授完美術教科書美術鑒賞1單元，美術鑒賞2單元1——3課;

期末授完美術教科書美術鑒賞第2單元4——7課;

高二：期中授完美術基本知識透視和簡單幾何形體;

期末授完美術基本幾何形體組合及簡單靜物;

高三：完成半身像和水粉教學任務

美術學科是中小學必修課程，是學校實施美育的主要途徑之一。美術學科在素質教育中的根本任務是通過美術教學進行審美教育，使學生獲得美術基礎知識和基本技能，促進學生的智力及身心和諧發展，培養學生美化社會生活的能力。面對21世紀的教育，美術學科對于培養學生審美文化素質，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧，培養創新意識，形成和諧、健全的個性品質，具有重要的作用。因此我在本學期本著積極探索求真務實的教學精神努力學習新的課程標準極大剛，深刻地認識學科創新教育的意義是現代美術教育的內涵。美術教學要由單純的知識傳授轉變為實現多元教育功能，特別是創新精神和實踐能力培養的學科目標;要由只重教學結果、只看課堂作業效果，轉變為注重教學過程、及教學過程中思維的培養和非智力因素養成的全面體現。要由單純的臨摹教學，轉變為引導學生自己感受、獨立表現與創造;要淡化美術科目的分類，要由單一的繪畫教學轉變為綜合的大美術數學;要由狹隘的、單調的教學內容，轉變為多種文化背景、開放性的美術文化內容等，以有益于學生的發展，為培養學生創新精神和實踐能力創設適宜的環境。

美術教師工作計劃二

美術學科已經在課程改革中發生了綜合性的變化。新的學期，在現有的課程改革的基礎上美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓45分鐘的課堂教學效率，聯系學生的日常生活，采用學校提出的三段式教學方法，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一，指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。

二，教學目標：

本學期我只擔任高二年級的美術教學工作，我將根據以往的教學經驗，針對于高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將鑒賞賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握美術鑒賞的基本方法，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察、審美、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。

三、具體工作：

①繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。

②課堂教學活動。加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。

四、教材分析處理：

1、美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示范，也能促進課程的學習。

2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

3、根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，例如第十三課，西方現代藝術，只選擇幾個流派進行講解，學生會更加容易掌握與理解，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。

4、要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。

五、具體教學進度：

第2-6周：中國畫

第7-9周：水彩畫

第10-11周：水粉畫

第12-13周：油畫

第13-14周：版畫

第15-16周：漫畫

美術教師工作計劃三

一、教學分析：

本教材是依據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。教材內容充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術課程。根據美術課程標準把教學分為四個教學領域，這四個學習領域分別是：“造型表現”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”。

二、學生基本情況分析：

初一年級學生對美術有濃厚興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對于他們有很大的幫助，讓他們初步感受美的能力，作畫時培養他們的觀察能力、繪畫能力，培養繪畫想象能力，提高他們的美術能力。

初二年級學生對美術已有了簡單的認識，所以學起來很輕松，他們的興趣橫濃厚，我一定會盡力把他們教好的。讓他們會感受美、表現美，培養情趣，提高審美能力、繪畫能力、觀察能力、想象能力、創作能力等

由于課上時間有限，學習內容少，我在完成教學的情況下加入簡筆畫教學，這樣學生既充實的自己，又學習到了更多的美術知識，同時又提高了對事物外形的掌握，完整了構圖，又掌握了技能，提高了技能學習。

三、教學目標：

(1)了解各種繪畫工具和特性，并且學會掌握使用這些工具。

(2)能夠了解色彩，認識各種色彩大膽應用，創作不同的作品。

(3)根據美術的特點明確學習態度，從小培養他們良好的學習習慣。

(4)采用各種形式激勵學生學習美術知識，加入各種那個游戲進行學習，讓他們不斷的創作作品，展示自己，發表創作意圖。

(5)選擇有情趣的教學內容，采用生動活潑的游戲教學形式滲透教學，叫學生在不知不覺中學習，激發、培養學生學習美術的興趣。

(6)充分發揮教師的直觀性演示，演示要規范化讓學生能學習正確的作畫方法，激發學生學習的_。

四、教學方法設計：

美術教學比較吸引孩子，在教學中我們可以先激發孩子的學習興趣，那就要有好的教學方法，我們可以進行談話法、啟發式進行教學，讓學生在快樂中學習、在快樂中體驗美術的樂趣，誘導學生學習更多的美術知識。

認識常用的色彩及形狀，并能用繪畫工具表示各種色彩，體驗不同媒材工具，用各種方法表達想法，欣賞感受作品。探究感知學習，自己會口頭歸納感受。

培養學生思維創新精神，注重個性發展。在學習中舉一反三。

五、教學評價方案：

我將美術評價方案分為兩大項內容：

1、藝術表現：(40)

學習態度15分、課堂作業完成的情況15分、課堂表現5分，分書本的愛護5分。

2、基礎知識：(60)

第4篇：美術知識與教學能力重點范文

二年級美術教學要注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，拓寬學生學習、體驗渠道，豐富教學形式，制定好教學計劃，以助二年級工作的順利有序地開展。下面是小編帶來關于湘教版小學二年級美術教學計劃范文的內容，希望能讓大家有所收獲!

湘教版小學二年級美術教學計劃范文(一)一 基本情況分析：

(一 ) 教情分析

通過對小學美術教育教學工作的具體教學實踐，我對小學美術教學工作有了更深的認識，了解了小學美術教育教學的特點方法。但美術學科教學工作專業性很強，學生之間存在很大差異，教育教學工作困難很大。工作中我要不斷學習新理論，樹立新觀念，探索新方法，適應新課程改革，同時，更要認真學習鉆研新課程，克服困難，認真扎實地對待每一項工作，盡最大努力地教育教學任務。

(二)學情分析

學生現狀分析： 二年級有四個班級，經過一年的培養，不少學生美術學習興趣濃厚，知道美術不止是畫畫，還包括制作、欣賞，繪畫表現力有了很大的提高。有初步感受美的能力 ，作畫時初步培養了觀察習慣，對于想象畫、命題畫有較大的興趣，能根據自己的感受大膽的描繪。經過一年的培養，不少學生美術學習興趣濃厚，繪畫表現力有了很大的提高。抓住低年級學生的年齡和心理特點，豐富美術教學的形式，注重激發學生美術學習興趣，處理好審美教育、思品教育、能力培養和雙基訓練的關系，培養學生的形象思維能力，發展學生的創造力。學生對美術有一定的興趣，學生比較活躍。由于學生的年齡小耐性較差，因此對待作業的態度不夠仔細。對于學生要多鼓勵表揚，使他們樹立能學好的自信心。

二、教學內容分析：

(一)教材分析：

二年級一期采用湘版義務教育課程標準實驗教材第三冊。該教材注意將觀察能力、想象能力、和表現能力的發展結合到具體的學習活動中，以促進創新精神和實踐能力的培養。注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，注重學科內容和學科間的綜合效應，擴充了知識的交融性和通知性。本冊教材共有14課，分欣賞與評述、綜合與探索等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要來培養學生綜合能力和繪畫、手工制作技能的探索教材。

(二)教學重點、難點

教材重點在于促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。重點是以學生學習趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要，循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能，直接參與并親身經歷各種社會實踐活動，鼓勵學生尋找各種材料，表達自己豐富多彩的想象。

三、學期教學目標：

(1)、認知目標： 通過輕松的教學游戲，讓學生認識和了解形形的作畫方法;認識和了解繪畫基礎知識。

(2)、智力能力目標： 培養學生造型技能;培養學生的創造性思維;培養學生對美好事物的感知能力。

(3)、思想品德目標： 培養學生健康的審美情趣，用美學的眼光去觀察事物;進一步培養學生對美術的興趣。

[繪畫]重點：

1、發展學生想象力，創造力，進一步熟練彩筆、油畫棒的表現技巧。

2、啟發學生感受并表現周圍生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣。

難點：

1、鼓勵學生大膽想象、創造，真實的表現出自己的真情實感。

2、引導學生仔細觀察生活周圍的事物，細致、充分地在作品中表現出來。

[手工]重點：

1、運用各種材質紙張及其他材料，進行簡單的工藝制作。

2、運用橡皮泥、陶泥及相關材料，進行簡單的泥塑制作。

難點：

1、由簡單的平面折紙逐步轉為立體造型。

2、如何細膩、立體表現泥塑造型。

四、教學措施：

針對我校學情及二年級學生的心理和生理特點，制訂以下教學措施：

1、以情導入，以趣啟智，寓教于樂，激發學生的學習熱情和自主性。

2、培養學生良好的美術學習的習慣。

3、注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，拓寬學生學習、體驗渠道，豐富教學形式。

培養學生表達自己感受和意愿的能力。

4、注重課評方式的多樣性，課評標準的鼓勵性。

以激發學生的學習興趣為宗旨，發揮學生的主體性和創造能力。

湘教版小學二年級美術教學計劃范文(二)一、教材分析：

1、本冊教材的編寫注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會、貼近學生、學以致用”為原則，選擇符合二年級小學生身心特點的教學內容設計課題。

2、全冊共有20課，分為五個隱性單元，內容涵蓋表現、設計、制作、欣賞、評述、綜合、探索等學習領域，其中造型、設計、制作和和應用占有較大比重，欣賞、評述大多隨堂教學，因而均分配在各課中。

3、靈活設計評價要點，突出學生的自我評價能力。

二、教學重難點：

1、重點：突出學生的創新精神和實踐能力，注重培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力。

2、難點：怎樣提高學生的學習興趣，怎樣讓學生自由表達自己的感受和發揮學生的個性。

三、學生情況發析：

1、學生經過一年半的美術課堂學習，對美術課程有了一定的認識，知道美術不止是畫畫，還包括制作、欣賞、評述和探索等內容。

2、對美術有一定的興趣，課堂也比較活躍。

由于學生的年齡較小，耐性較差，因此有部分學生對待作業的態度不夠仔細。

3、學生的繪畫習慣養成還需要進一步的培養。

4、美術課的課堂常規還需要在教學中不斷地加以指導。

四、教學方法：

1、盡可能做到豐富多樣，靈活有趣。

2、要貫徹啟發式原則，采用多種教學形式，充分調動學生的學習積極性和學習興趣點，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術創新和發展個性。

教師加強師范，充分利用課件和多媒等教學手段進行直觀教學。

五、促進方法：

1、跟班主任緊密聯系配合，端正個別學生對美術課的態度和認識，特別是學具攜帶的問題。

2、利用課堂教學，充分發揮直觀教學手段激發學生對美術的興趣。

3、利用欣賞、評述、綜合、復習探索等手段，彌補學生的知識缺陷和想象力。

4、利用班際作業展評，提高學生對美術的興趣，增強競爭意識。

湘教版小學二年級美術教學計劃范文(三)一、班級基礎情況分析

經過以前一年多的學習，已掌握了一些簡單的基本繪畫知識和技能，學生想象力豐富、大膽，對想象畫、記憶畫，有較強烈表現欲望，色彩表現力較強，同時繪畫作業普遍水平有所提高。 學生有濃厚的繪畫興趣;學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現;學生缺乏持之以恒的學習精神和堅定的美術學習目標。

二、全冊教材分析

教材編制體系、特點、重點、難點 本冊教材共十八課，以想象為手段，以“學生與生活、自然”為切入點，激發學生表現大自然、生活物象的情感，學會用藝術的眼光觀察生活。讓學生感知、體會民間獨特的審美趣味，培養對勞動人民熱愛的情感等。課程以培養學生的求新、求異為目的，形式多種多樣，給學生很大的發展空間，滿足各種學生創造美和表現美的愿望。 各課內容的編排有很多漂亮的圖片，展示了學生活動過程及其學生作品圖片，便于教師進行教學參考和學生自學。教材編排方式較一年級教材有所改變，所以教學的設計也要有所變化：

(1)、更加重視學生活動的設計。

(2)、加強了美術學科與其它學科的綜合。

(3)、各學習領域沒有十分明確的劃分，它們總在一定程度上發生綜合

(4)、編排特點：該教材注意將觀察能力、想象能力和表現能力的發展結合到具體的學習活動中，以促進創新精神和實踐能力的培養。注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，注重學科內容和學科間的綜合效應，擴充了知識的交融性和通知性。利于學生興趣的培養。

三、全冊教學要求

德育滲透、知識和智能、情感和意志 ：

1、知識教育要點

(1)對各種自然平面形進行認識和感受。

(2)運用多種手段形表現景和物。

(3)用記憶畫形式表現自己的人和物，豐富兒童的視覺記憶表象。

(4)了解我國著名畫家的作品，欣賞祖國自然風光。

2、能力培養要點

(1)激發學生觀察生活、自然的興趣。初步培養注意力和觀察力。

(2)在繪畫中能大量描繪所見所想的形狀，畫出色彩鮮明的畫面。

(3)培養學生通過感受和想象，對美術館作品和自然風光進行改革欣賞。

3、審美教育要點

(1)通過欣賞作品，使學生了解祖國優秀的文化藝術。

(2)滲透愛國主義教育，熱愛家鄉、熱愛祖國的大好河山和自然風光。

四、提高教學質量的具體措施

備課、上課、智能培養、教法改革、使用現代教育技術、作業設計與批改、面向全體學生。課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間， 鼓勵學生大膽發表自己的意見， 倡導學生主動參與， 積極探究， 保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點， 尊重學生的自尊心， 讓學生在教師的關愛中學習， 在玩中學， 促進學生的個性形成和全面發展。 提高教學效率的主要措施：

1、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，采取好學生帶動差學生的方法。

2、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。

第5篇：美術知識與教學能力重點范文

隨著新課程改革的不斷深入，學科教學已經發生很大變化，其形式的多樣性，內容的開放性，學生學習的自主、合作、探究等教學方式、方法越來越受到教師的廣泛運用。加強課程內容與學生現實生活以及現代社會科技發展的廣泛聯系，關注學生的學習興趣、愛好，培養學生終身學習必備的基礎知識和基本技能，培養學生的美術情感和審美能力、美術技能，已經成為美術教學的基本要求。美術是一門開放性的學科，個性的張揚易激發藝術的靈感，能擴展想象和感悟的空間，使美的內涵更豐富，美的形式更多樣。若要培養學生富有靈性的美術素養，就必須進行開放性的教學。

1 開放性教學的重要意義

傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。美術開放性教學打破了傳統的、單一的、封閉的教學模式，充分體現了“以學生發展為本”的教學原則，為學生提供更為廣闊的想象空間和個性創作與展示的平臺，促進學生知識與技能的自主構建和創新能力的持續發展。讓學生在精心預設與生成中發揮學習的自主性，在巧妙引導與交流中增強學習的自信心，在參與體驗過程中樹立成功的意識，在激勵評價與表達中感受自己的進步與才干，使開放的教學變得生動活潑、富有情趣與實效。同時，開放性教學也給教師提供更為廣闊的創新空間，讓教師在探究中不斷發現問題，調整教學行為，提高美術教學的主動性、針對性和有效性，使開放教學的建構優質高效。

2 開放性教學的主要內容

美術教學的開放性原則教學模式的“開放”主要表現在6個方面。

1）學習目標的開放。在美術教學中不以技法的掌握為惟一的學習目標，體現學習目標的多元化。

2）教學內容的開放。在美術教學中加強學科的整合、資源的挖掘和知識的貫通。

3）教學方式的開放。在美術教學中把多種美術活動形式和多媒體引入課堂，采用靈活的學習方式進行教學活動。

4）教學時空的開放。在美術教學中，教師要改變以往“秧田式”的座位排列，充分利用學校、家庭、社會與大自然，使教學的時空不受課堂限制，營造自由開放的課堂空間。

5）學習器官的開放：解放學生的頭腦、雙手、眼睛、嘴巴、活動空間和時間。在美術教學中，教師要巧妙地“解放”學生的學習器官，鼓勵學生積極地去探索。

6）教學評價的開放。在美術教學中，教師要采用多種評價方式，關注學生成長中的需求，將評價作為教學活動的重要組成部分，建立以學生為主體的評價體系。

3 開放性教學的注重形式

3.1 在課堂教學內容上拓寬

美術教學中的重點是圍繞教材內容開展教學活動，主要場所還是課堂，所以如何圍繞教材內容開展好教學活動，是教師在教學中必須下工夫解決的問題。美術教師根據教學內容、重點知識點，適時補充、鏈接一些資料，可以豐富課堂教學。如在人教版美術七年級上冊“未來的我”一課的教學中，筆者在上課時從“神舟五號”載人上天，楊立偉的英雄事跡引入，再與學生一同探討“我”的未來、“我”的理想，展開聯想；同時結合圖片的欣賞，了解人類航空航天的最新成就；還讓學生在課余去收集有關未來世界的科幻資料，并結合自己感興趣的科幻知識和理想，能夠使用美術幻想展開美術創作，使學生無論是在知識上還是實踐活動上都有很大的收獲。

3.2 在教學手段、方式、信息上拓寬

教師要充分利用現代化媒體，諸如電視、報刊、網絡的信息、資料，適時引入能充分體現社會、時代的最新消息和新知識、新成就，包括科技、文化、政治等多方面。教師在自己關心最新信息與知識的同時，要適時適度將這些新信息與知識傳遞給學生，引導學生獲取、分析，為美術教學所用。如在教學人教版美術七年級上冊“設計吉祥物”一課時，筆者結合我國成功申辦2008年奧運會，指導學生對吉祥物進行設計，要求結合我國人民喜愛的吉祥物（如大熊貓等）、我國代表性建筑物（如長城等）。這樣既圍繞教材又結合實事，學生學習興趣高漲。

3.3 在教學活動上拓寬

藝術源于生活，又高于生活。美術作為一門具有人文性質的藝術課程，要注重課程與學生的現實生活、生活經驗緊密聯系，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望和能力。在美術教學中，涉及學生已有的生活體驗內容，學生易進入教學情境，能更快地投入進入美術活動。如進行人教版美術七年級上冊“學習服裝搭配”教學時，筆者在美術教學內容上，從教材上的服裝設計樣式、款形，再結合自己的學生服裝、街上的流行裝等方面，與學生廣泛的探討，擴大學生的知識面，激發他們的學習興趣。接下來要求學生動手對學生裝、休閑裝、其他服裝進行設計。由于服裝是每個人之必需，學生對服裝都有直接的認識和體驗，所以這一作業學生很感興趣，設計的作品中不乏創意、大膽之作。

3.4 在興趣、愛好上廣泛拓寬

教師要充分利用欣賞圖片、教學范畫、教師示范創作等有效手段輔助教學，運用豐富直觀的教學手段進行教學，廣泛激發學生的學習興趣、愛好。“興趣是最好的老師”，所以美術教學也要提倡注重激發學生的學習興趣，而且要適時讓他們走出教室，仔細觀察現實生活，對照寫生、練習、創作；同時還要注意豐富他們的精神生活，擴大他們的視野，陶冶他們的情操，培養他們的創新意識。學生在這些情境中可以獨立自主地發展，可以去觸摸課內所無法取得的東西，可以動腦、動手，多思、多做，從中受到激勵、啟發，產生聯想、靈感，增添創新意識，訓練和培養創造力。教師應鼓勵并創造條件讓學生去觀看，去感受，去“擁抱”大自然，讓他們帶著問題去觀察、去分析，使教與學的重點不僅僅放在獲得知識上，而且還可以轉到學會學習和掌握學習方法上，使被動接受性學習轉向主動探究性學習。這樣學生才能養成好習慣，教師也才能逐漸培養學生終身學習的意識和習慣。

第6篇：美術知識與教學能力重點范文

關鍵詞：美術學 教學能力 現狀 關鍵問題 對策

美術學（教師教育）專業，專門培養基礎教育美術教師和社會美術教育工作者。十多年來，各地方新建院校對該專業的增設與擴招，高密度培養的美術師資涌入市場就業行列，教師行業就業壓力劇增。同時，國家基礎教育新美術課程改革發展的不斷深入，對美術教師完備的專業素養培養提出新的挑戰和要求，師資培養滯后性情況日趨嚴重。由于各方面主客觀原因，導致美術師資培養方向不明，培養目標不明確，學生教學能力低，缺乏社會就業競爭力。

一、美術學專業學生教學能力現狀

1．學科知識面窄，知識運用單一

作為地方高校美術學（教師教育）專業，辦學歷史不長優勢特色不鮮明，生源品質不高。面對需要廣泛涉獵藝術各門類和其他學科知識的教師教育專業人才要求，學生的學習能力很有限。長期地避重就輕和重技輕理，形成了對學科基礎理論知識把握不深、對教育理論知識理解不透、對其他學科知識疏于學習的現狀。由于存著知識缺陷，教學中對知識的綜合概括、拓展運用能力較低，知識講授單薄，缺乏說服力。

2．教學技能水平低，方法技巧老套

四年美術教師專業培養，學生教學技能仍然較差，主要還是缺乏學習訓練。學生對新美術課程教學理論與方法學習不夠，對教育理論知識缺乏靈活運用，以至于教學實踐缺乏較強的針對性，不可能創造性地解決美術教學活動過程中的關鍵問題，最終導致美術課程教學設計、教學活動組織和方法技巧的運用趨于簡單化和粗糙應對。學生上課陳詞濫調、照本宣科，缺乏新意、激情和感染力。

3．教學研究意識差，解決問題不佳

按規定，美術學（教師教育）專業學生培養應具有初步的教育教學研究能力和開發、設計美術課程的能力。而在四年培養中，學生開始正視學校美術教育教學也是大學三年級下學期以來的事。對學校美術教學識見太少，分析思考相應問題不多，對教學實踐問題缺乏一定的分析能力，不可能創造性提出解決問題方案和實施解決。再者，平時對綜合專業知識技能的鉆研學習就不夠，很難給教學注入新思路新方法，也缺少研究解決教學問題的能力。

4．創新教育意識弱，創新能力不強

“創新教育的關鍵是培養學生的創新意識、創新思維、創新技能、創新情感和創新人格。”美術學生由于不能準確把握新美術課程的教師觀、學生觀、課程觀，課程教學是照搬別人的教學方法模式，并且相當時間內是在復制別人的教學范式，難求個人創新意識。以至于課程教學設計不合理，課堂教學組織意圖不明，教學掌控處理不當，統籌管理課堂的信心不足。所以，課堂授課環節松散，目標不明確，師生互動內涵膚淺，課堂活力缺乏。

二、影響學生教學能力培養的關鍵問題

美術學（教師教育）專業學生的教學能力，是一個循序漸進的培養問題。然而，四年的教師教育培養，學生的師德修養、教學能力、交流合作能力等尚未全面獲得提高，其中有一些關鍵性的問題所在。

1．美術教師的培養目標不明確，培養模式簡單劃一

美術學（教師教育）專業人才培養一直在探討究竟是以學術性的專業還是以師范性的教育為主要目標，亦或兼取二者。近些年來各地新建院校陸續開辦美術教育專業，更使這種探索中的師資培養呈現多樣化傾向。新辦專業對美術師資培養的專業底蘊本來就不深，師資培養目標與措施的實施存在著試驗性的一面。大部分院系遵循先用三年左右時間學習學科專業課程，再用一年時間學習教育類課程的培養模式，結果往往是學生專業知識技能水平無法作較大突破，教學能力素養又不能良好形成。師資培養目標不明，課程重心移位，配套培養措施又間斷性實施乃至不到位，所培養的師資難以勝任學校美術教育教學，也缺乏初步的教育教學研究能力和開發、設計美術課程的能力。

2．重美術學科知識與技能實踐，輕美術教學理論與方法探究

美術學（教師教育）專業雖然已從過去那種精英教育的美術家模式演變為現在全能型美術教師模式，但以美術學科知識技能掌握為出發點的課程體系構建，從根本上確立了美術教師培養的專業課程中心地位。前三年左右時間先進行學科專業課程學習，學生深受美術知識技能學習觀念的影響，而教師教育思想觀念的熏陶培養則勢微。地方新建院校藝術專業生源品質較差，無耐選學該專業的學生本來就對專業學習前途茫然，對過于嚴謹和專業化的課程學習又缺乏良苦用心，使他們對于學科專業知識技能不會有太高的建樹，反而形成重技能實踐輕理論知識學習的習慣。后一年左右時間學習學校教育教學理論方法與實踐，學生只是馬虎應對，不會主動去把握學習教育方法技巧規律，最終導致了學生對美術教育認識不到位，教學實踐能力差的現實。

3．缺乏全程化的教師職業技能實踐訓練，教師職業素養培養滯后

四年美術教師教育專業培養，專業課程體系被公共課、專業基礎和專業課、選修課占據著主導地位，教育類課程所占比例很小，并且是大學三年級才逐步介入。有限的教育類課程只能從教育理論方法上給學生一些理性知識啟發，而教師教育專業面向所需的職業能力與基本素質，僅靠高年級階段一兩次見習、實習是談不上有效培養的，這就說明教師職業技能全程化培養的重要性。地方新建院校美術學（教師教育）專業，在沒有優良辦學傳統和鮮明辦學特色支撐的前提下，確立四年全程化的教師職業技能實踐訓練，使教師職業素養從進校澆定根水那天就開始，可以從根本上扭轉前三年教師職業思想素質培養不見經轉，后一年速成教師職業技能培養的被動局面。而當前則是按專業培養計劃中規定的課程開展進行完畢就了事，這種不考慮能力體系職業素養的長期培養機制，對本來就無耐從事該專業學習的學生來說，成效不會太大。

4．專業教師缺乏新美術課程觀，教學指導脫離中小學美術教學實踐

美術教學法教師辦學院系一般1～2人，而且大多是由一些專業教學經驗的教師擔任。畢竟教師術業有專攻，主要研究方向是高等教育理論與技能實踐，必然對中小學美術教育教學把握不透，對新美術課程觀念與標準缺乏真正的理解。所以，美術教學法教師在不解新課程目標、講授方法技巧的情況下，教學大多會脫離中小學美術教學實踐，而成為多理論空談少教學方法技巧指導的教法課。以至于學生對教法課學習沒興趣，更不會深入思考一些前沿的教學能力技巧的知識，也沒有自主提高教學技能訓練的動力。而對于教育實踐指導教師，雖然有一年一度的教育實習指導閱歷，但新課程改革的價值標準體系的不明，指導方式方法與態度及責任心的差異，只會使這種問題更顯嚴重。

三、加強學生美術教學能力培養的對策

1．確立四年培養長效機制，解決全程化培養學生教學能力的問題

學生美術教學能力培養絕非一朝一夕之功，應根據專業特點，結合學校及當地教育實際，制定一個教師職業技能四年培養實施方案，把學生教學能力的培養全程化。對于這四年一貫制的培養方案，應有計劃重點按學年學期分階段進行。一年級以教學基本功訓練為主，如三筆字、教師口語、演講與口才等，穿插職業思想、教學觀摩等輔助內容。訓練內容屬專業課程的納入相應考核，屬日常有組織強化訓練的由專門指導教師考核。二年級以教學觀摩和評教為主，可深入中小學校一線教學進行觀摩，并有針對性地組織評教活動，每學期1～2次。中間穿插了解學習中小學教材、觀看名優教學錄像等形式。可在教學法教師、班主任的組織下進行考核。三年級以見習、試講和熟悉中小學教材為主，可以每學期2次左右不同學校的見習，試講則根據教學法專題而定。中間穿插現代教育技術運用、微格教學使用、美術教具制作、課件制作等內容。可在教學法教師的指導下進行考核。四年級以實習為主，穿插見習、專業調查、職前教育、求職面試技巧等內容。可以在實習指導教師的指導下進行，并按規定考核。通過這樣有目標分階段分層次的著力培養，美術學生教師教育培養目標不明確的問題可望得到規范解決。

2．提高教學技能實踐訓練的質量，解決學生教學技能差的問題

學生教學技能差，主要是缺乏訓練，尤其從見習、試講到實習的實踐訓練。“師范生通過美術教育實習，可以達到以下目的：考察中小學美術教學的現狀，了解中小學教育改革的方向，提高對教育以及美術教學的認識；學習開展美術課堂教育與課外教學的方法，提高從事教育和美術教學的實際能力。”

一是見習工作日常抓。可以采取在大學一至三年級各學期都有側重點不同的教育見習、觀摩與評課研習。一年級見習、觀摩，是為了職業熏陶。二年級見習、觀摩與研習，是為了深入體驗，提高認識。三年級進行見習、研習與教學試講，是為了加強中小學教材觀、課程觀與教師觀的形成。結合教學法課程，組織每個學生進行教學試講，為四年級教育實習做好基礎工作。

二是教育實習工作重點抓。作為一項綜合性的教育實踐活動，教育實習對師資培養中的教學技能訓練無疑是一次難得的全面訓練機會。因此，應重點抓好實習前、中、后三個階段的主體工作。實習前，主體是學生撰寫教案和試講，這是為實習奠定良好基礎的準備階段。應根據實習小組在責任指導教師的帶領下，對學生從備課、設計美術教學過程、安排教學內容、選擇方法手段等進行悉心指導，并精心組織教學試講。實習中的主體工作，是按實習任務全面開展美術課堂教學和課外活動輔導。應該在兩校指導教師的精心指導下，對每一位實習生從備課撰寫教案、教學試講、課堂授課和課后總結評價層層把關。教案不合格不準試講，試講通過才可以上講臺，講課以后有評課。實習后的主體工作，是各方面的實結。應組織學生深入地分析總結成效和不足，以達到共同提高的目的。

3．提高指導教師隊伍的美術教育專業素養，解決脫離中小學美術教學實踐的問題

一是要重視美術教學法教師和教學實踐教師的遴選。要求是具有現代教育教學理念、理解中小學美術教學和把握美術教學實踐內涵，有豐富的教學經驗和指導經歷。這些教師可以是本專業的，也可以聘請中小學校美術教師和地方教科所教研教師。也只有從根本上確保美術教育與教學實踐訓練指導教師的最優化，才能改變學生對美術教育理論與方法的學習興趣，才能把中小學美術教學與實踐訓練方法技巧教給學生。

二是要重視指導教師隊伍整體素質的提高。可以采取定期與不定期的方式，通過學習培訓、參觀交流、觀摩研討等多種方法，提高指導教師美術教育的專業素養。同時，應規范指導教師的職責，對四年教師職業技能培養實施方案中的各項工作開展，都應有專人負責指導管理，確保實踐訓練工作質量。對工作成效應獎優罰劣，鼓勵創新和實績，表彰優秀。

4．整合校內外有利條件和資源優勢，解決教育實踐活動開展的地利人和問題

一是辦學院系要積極創造基礎條件，為學生開展教學技能實踐訓練提供方便。培養具有從事基礎教育美術教學的能力，除了學科專業教育理論知識的學習，就是針對性極強的教學實踐訓練。辦學院系應根據教學實踐訓練基礎設施設備的需求，專設一些演練場所，比如多媒體教室、微格教室、錄播教室、中小學教學資料室、現代教學技術應用制作室，使教師指導示范和學生強化訓練有“現身說法”的專門場所，并為資源共享、資料下載、技術應用提供方便。

二是與中小學校建立交流互動平臺，提高學生對教育及美術教學的認識。學生美術教學能力的培養不可能只在大學課堂內閉門造車，一蹴而就。必須要“走出去”深入到中小學校一線教學去觀摩、感受、體驗、實踐，在真實課堂中歷練自己和反思不足。同時，對一些成功的教學案例與實踐經驗，可以采取“請進來”的方式進行專題講座和對流。辦學院系也應為教學法教師和學生深入中小學學習交流打通環節，使教師學生深入學校及課堂有“通行證”。

我國美術學（教師教育）專業辦學已有一些歷史，培養了一批又一批服務于各級文化教育戰線的美術教師和社會美術教育工作者。在當今教育改革發展日新月異，藝術教育內涵不斷深化的教育形勢下，如何加強美術學（教師教育）專業學生教學能力培養，使專業師資培養跟上當前學校美術教育教學的發展步伐，是各辦學院系要努力為之奮斗的。相信新時期美術學（教師教育）專業的師資培養，經過長期不懈的努力，學生美術教學能力與水平會上一個新的臺階，人才培養的社會適應性也會煥發新的光彩。

參考文獻：

第7篇：美術知識與教學能力重點范文

關鍵詞： 美術教學 導學案 感悟

開展“導學式”課堂教學已經一個學期了，沒有做過導學案的我，一開始很盲目，于是在百度上搜索了“美術導學案”，遺憾的是沒有什么經驗和例子能很好提供參考。我只能像在黑暗中一樣摸索著往前走，自己也經歷了“閉門造車”、“照葫蘆畫瓢”、“因實（實際情況）利導”的階段，也慢慢感受到這種新型的教學模式逐步顯示出的魅力。它的優勢很明顯：使學習目標一目了然，重點難點一清二楚；提高了師生的課堂利用率。在導學案中，教師事先把知識鏈接和環節問題都印好，省去了課中的板書和制作簡易課件的時間；“學案”能幫助學生梳理知識結構體系，為學生提供適當的學習方法指導，提供檢測學習效果的適當材料；使用導學案，容易進行教學反饋；促使教師改變教學策略，提高三個能力（備課中的“選材”能力，課堂上的“親和”能力、方法中的“導演”能力）。

導學案是融導、學、練、測、評于一體，是一個從教與學的準備、教與學的實施到教與學評價的教學過程性系統性設計，而不是一個單純的學輔、問卷和結果性文本。如何讓導學案發揮作用？

1.導學案應注意“導”

（1）對學生的引導。對學生學法的指導、問題的探究、當堂練習和學習目標標檢測、課堂質疑、課后小結等起到引導的作用，把握和突出知識結構的內在聯系；問題探究應該由淺入深，有指導性和啟發性。

（2）對教師的引導。教師利用各種資料深入鉆研教材，挖掘教材的知識點，寫出教案或教學思路。①解讀教材，確定重難點；②制定學目標和階段性目標；③明確授課思路，確定課堂結構模式；④個人確定導學案使用方法。根據我班實際，我對導學案的部分內容作了適當調整。

2.體現分層次教學

導學案導學中應注意習題的分層、分類，以滿足各種不同層次學生的能力訓練要求。不同層次的學生要求不同，要求較高的內容都打上記號，對基礎差的同學不做要求，僅供學有余力的學生學習。

在課堂具體實施中在本課重難點較為突出和學生認知模糊時，導學案的呈現可以成為教師的助手和學生的幫手。

（1）當需要突出重點、難點時。重難點是課堂教學必須集中精力解決主要問題，因此對于教材中的難點、重點或與難點、重點關系較為密切的問題可以進行提煉、單列，從而使學生真正理解、掌握基本知識和教材的重點、難點。《一版多色版畫》從對生活中版畫的認識和關注，興趣的引導到對版畫的種類，制作方法，現代版畫發展的學習，最后是動手制作吹塑紙版畫，利用美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展學生藝術感知能力和造型表現能力。在本節課教學中對吹塑紙版畫的制作步驟及印刷注意事項，這些學生學習的重難點，學案中有清晰的說明幫助學生識記。

（2）當學生的認知模糊時。對于教材中容易混淆的概念，當學生只被表面現象迷惑，而抓不住本質時，可以縱橫比較，從而使學生能夠真正弄懂概念，形成正確清晰的知識體系，避免“只見樹木不見森林”的現象。《手繪線條圖像――物象的多視角表達》這節課，在知識的延伸拓展方面，增加了許多知識，比如立體透視原理：一點、兩點、多點透視，實踐實現分層次教學，而由于學生對透視知識知道的不多，對增加的內容理解的不透，拓展內容沒有達到提升的作用，因而導學案的設計更要注重與教學過程的緊密結合。

（3）學生自評和教學評價。表格式的評價表或評價點的呈現，讓學生對別人和自己作品中的優缺點有一個更明確的評價標準；比較好地實現了生生互評的有效性，節省了課堂時間。

第8篇：美術知識與教學能力重點范文

一、學生現狀分析：

作為剛剛步入新學習環境的新生，雖然他們經過一學期的學習和學校生活，當時他們對新的學習環境還不是很適應。由于是初一學生，因此他們學習美術的積極性很高，積極參與活動的主動性較好，但是學生年齡小、知識少，因此學生的視野狹窄，對美術的認識還遠遠不夠，學生的審美意識較淺，沒有一個系統的知識結構。

二、教學內容分析：

本學期擬定十六課時的課程。立足于面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力；強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣；在繼承美術傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。

三、教材中重點、難點：

重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，包括風景速寫、繪畫的色彩知識和應用等繪畫技能和標志、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。

針對教材的重點，難點在于培養學生的各項技能和能力，例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力，最終達到自主欣賞和自主創作。

教學目標：

（1）認知目標：認識和了解西方繪畫藝術，開闊學生視野，了解人體基本比例；進一步學習色彩知識和構圖知識。

（2）智力能力目標：培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力；培養學生的設計思維能力。

（3）思想品德目標：通過學習色彩、構圖、制作等知識，使學生的思維更開闊，并用美學的眼光去觀察生活中的事物，對大自然產生熱愛之情。

主要工作及措施

1、認真學習課程改革的先進理念，以全新的視角 審視新課程，走進新課程。

2、我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系，了解學生原有的知識技能的質量

3、認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業。

4、做好課后輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構。

5、嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高。

工作安排表

周次 起止章節及內容 備注

第一周 總覽全書

第二周第三周 你我他

第四周第五周 我的故事

第六周第七周 向日葵

第八周第九周 梅竹精神

第十周第十一周 花圃

第十二周第十三周 和平鴿

第十四周第十五周 燈與光

第十六周 門

第9篇：美術知識與教學能力重點范文

關鍵詞：民間美術;義務教育; 教學

本人認為學生之所以漠視民間藝術，是因為學生缺乏對民間藝術的接觸的機會和環境，并非是由于民間美術已經喪失了其吸引力和生命力，所以他們對民間美術的文化價值于藝術魅力并沒有深入地認識與理解。本人對于傳統民間美術一直具有濃厚的興趣，作為一名從事基礎教育的美術教師，同時也認識到了在當今社會中國優秀的傳統文化與藝術不斷地受到排擠。因此，中國傳統文化與藝術在受到保障的當今社會，為了讓學生從小就能夠客觀地認識與深入地理解民間美術。與民間美術相比，對新奇、刺激的美術形式更是學生們崇尚追求。簡而言之，在義務教育中不同民間藝術教學研究的過程中，不僅可以讓學生客觀的認識本土文化、傳統藝術與民間美術，還可以讓學生在物質保證與精神需求、興趣保持與職業選擇、知識獲得與能力提高之間達到平衡，對他們珍視與主動保護民間美術乃至本土文化有很大幫助。

1民間美術的特點

民間美術是扎根于民間日常生活中的藝術，它不同于風雅卓絕的文人士大夫美術或者華貴絢爛的宮廷美術，具有濃郁的鄉土氣息，蘊含著質樸、健康、率真、大方等藝術特色。其造型色彩體現了中國百姓對于美好生活的追求與真摯祝愿。它蘊含著中華勞動人民特有的審美方式和精神內涵。其反映內容涉獵廣泛，包含了各地區和各民族的戰爭狩獵、禮儀宗教、日常生活、節日慶典等。

2實施民間美術教學的依據

現代意義上的基礎美術教育，是逐漸轉向以學生為主體，與傳授美術技法為目的傳統的師徒式或畫院式的教育不同，促進學生全面發展的教育模式。教育意識是教師對于其在、開發與發展、教育決策中地位與作用的觀點與態度：對于如何有效教學，對于教育教學在學生發展中的意義，學生如何有效學習、對于教師在教育活動中的價值等方面的觀念與意識。為成為具有現代教育意識的新型教師，這都需要教師對自己的教學內容、自己的知識水平、教學方法以及評價策略從頭開始審視，以滿足學生以及社會需求。

3在義務美術教育中進行民間美術教學的具體策略分析

3.1教學內容的策略分析

本人建議在進行民間美術課堂設計時，以單元學習的形式進行，一方面學生在學習的過程中，能夠給予他們一定的時間進行深層次的理解與學習，另一方面由于民間美術知識面涵蓋廣泛。在進行教學設計民間美術時，教師的課堂側重點首先應該根據課堂教學內容做出選擇。例如，一堂一造型，美術課程以表現為主，也不可能單獨存在，而完全摒棄了表現與欣賞的因素。另外，在安排《戲劇臉譜》這一課時，可以將唱臉譜作為課堂教學的重點，亦可以將畫臉譜作為課堂教學的重點，教師根據不同的教學需要來安排。民間美術往往是集審美與實用為一身。最為重要的一點是民間美術它緊密的貼近生活，不單單在于民間的藝術品，與民間的日常生活、節日慶典、衣食住行等民俗活動關系極為密切，民間美術的產生、發展、創新也盡在其中。民間美術造型各異，色彩高純度、強對比，色彩絢爛等因素。因此，教師在選擇適合的評價方式以及教學方式之前，首先要對教學重點和教學的輔助點進行選擇，這樣才能夠形成比較完善合理的美術課程。

3.2教學方式的策略分析

多樣的組織形式可以幫助學生發揮自身的主動性來理解、學習、思考學習到民間美術的知識，還有利于師生之間的交流學習。課堂之外，可以采取體驗、實地的考察的學習方式。不同的組織方式一方面有利于不同的課堂組織方式傳達不同知識，另一方面有利于保持學生的學習興趣。在義務美術教育學校中，民間美術的方法是多種多樣的：可以在在課堂中采用自主學習、分組學習等方式。對民間美術的學習，在這樣多種的結合方式下，不至于純粹為了學習而學習或者是走向狹隘。校外藝術活動、課外要和社區文化建設、校園文化建設相結合，組織和發動學生積極參與社區文化環境與美化學校的活動。

3.3選擇評價方式的策略

在廣泛的文化、理解民間美術的美術特色、美學理念、存在價值、社會情境中學會認識、文化內涵等。對于民間美術的學習，參與和體驗是筆者認為更為重要的，最主要的目的而不是為了讓學生學習一門技術，掌握一門手藝。從以往的結果性評價對當前美術教育的評價，轉向了過程性評價;既重視學生美術學習能力、情感、態度等綜合因素，又關心學生掌握的美術知識。在現代教學系統中，評價是其重要組成部分，優秀的評價策略對于師生的共同成長有著很大的促進作用，美術教育尤為如此。強化了評價的診斷、內在激勵作用以及發展功能，弱化了評價的選拔功能與甄別。因此，就應該根據不同的教學內容和目的進行評價，對于民間美術學習的評價，教師隨時自省的同時，對學生的表現進行全面的評價，也要及時發現自己教學的問題以及原因。

4結語

民間美術需要在教師的引領下，根據學生的年齡在教學評價、教學內容、教學方法、教學目的中做出合理的統籌和安排，將其融入到義務美術教育中。在義務教育階段，民間美術處在美術教育的責任之一，美術知識的學習和民間美術的學習，需要在廣泛的文化情境中學習，正是對這一要求的滿足。在當代義務美術教育教學中對民間美術的策略研究，首先在民間美術基礎課程授課時，美術教師要及時提供參考和幫助。因此，本文詳細的闡述了，分析了不同教學方法以及應用范圍，另外，從實踐的價值出發，在不同年齡的學生所要學習的民間美術內容，不同課堂側重點的選擇下，最后提出了評價策略，在美術教師的實踐活動中，這些都能夠體現出來。

參考文獻：