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我國是焦炭生產大國,焦炭生產量約占世界焦炭產量的36%左右。焦炭生產產生大量的副產物煤焦油,我國煤焦油年產量約為500~600萬t,加工能力約為450萬t,在建、擴建、擬建項目能力約為200萬t。目前共有約5O多家企業進行煤焦油加工,其中最為先進的是寶鋼集團20世紀從日本引入的煤焦油加工裝置,加工規模為26萬t/a,產品品種有26種,其次是鞍鋼和武鋼。除此以外的大多數煤焦油生產相對分散,且以土煉焦工藝為主,不僅浪費了大量的不可再生資源,也污染了環境。 煤焦油是一個組分上萬種的復雜混合物,目前已從中分離的單種化合物約500余種,約占煤焦油總量的55%,其中包括苯、甲苯、萘等174種中性組分;酚、甲酚等63種酸性組分和113種堿性組分。這些組分雖然價值很高,但在煤焦油中的含量很少,占l%以上的品種僅有13種,它們是萘、菲、螢蒽、芴、蒽、芘、苊、咔唑、2-甲基萘、1-甲基萘、氧芴和甲酚。煤焦油中的很多化合物是塑料、合成橡膠、農藥、醫藥、耐高溫材料及國防工業的貴重原料,也有一部分多環烴化合物是石油化工所不能生產和替代的。 但是,目前我國的煤焦油主要用來加工生產輕油、酚油、萘油及改質瀝青等,再經深加工后制取苯、酚、萘、蒽等化工原料,雖然產品數量較多,但是相對于煤焦油中的500多種化合物來講,還是少得很。業內人士介紹,國內外煤焦油加工工藝大同小異,煤焦油加工的主要研究方向是提高產品質量等級、增加產品品種、節約能源和保護環境。近幾年,我國煤焦油加工業迅速發展,煤焦油下游產品應用領域不斷拓寬,人們越來越重視煤焦油加工的技術進展狀況及發展方向。
二、 煤焦油加工工藝流程、技術路線
1、 焦油蒸餾技術。 國內多采用常壓一塔式,切取兩混或三混餾分的蒸餾工藝。采用連續脫水、脫輕油,塔頂采出酚油,塔底為軟化點為65℃的軟瀝青;餾分塔塔頂的油汽采用空氣冷凝冷卻器,可節能約15%~50%、焦油與軟瀝青換熱;減壓抽出的尾氣與分離酚水均送往管式爐焚燒;餾分塔材質選用抗腐蝕低碳合金鋼。
2、 焦油蒸餾所獲餾分的洗滌技術。 經過堿洗脫酚或酸洗脫喹啉裝置,可分別獲得酚鹽與硫酸喹啉。一般是先脫酚、后脫喹啉,也可只脫酚、不脫喹啉。原料根據焦油蒸餾時切取餾分不同有窄餾分和寬餾分。洗滌設備有機械攪拌、空氣攪拌、靜態混合器、泵混合器、噴射混合器等型式。堿洗脫酚的主要控制因素有洗滌溫度、分離時間、用堿濃度、洗滌的級數等。寶鋼引進的是全連續堿洗脫酚工藝,堿液濃度為8%~10%左右;輕油、酚油均為一段脫酚,脫酚效率分別為38%和88%。萘油則采用三段脫酚,脫酚效率可達79%;脫酚設備采用靜態混合器。
3、 工業萘蒸餾技術 。 目前,國內多數焦化廠生產的是非酸洗95%工業萘,只有回收喹啉類的廠家才生產稀酸洗95%工業萘。生產95%工業萘的原料有:窄餾分(即萘油餾分)、四混餾分(輕、酚、萘、洗)、三混餾分(酚、萘、洗)、兩混餾分(萘、洗)等。工業萘蒸餾工藝可分為常壓間歇釜式精餾、減壓間歇釜式精餾、常壓單爐單塔連續精餾、常壓單爐雙塔連續精餾、常壓雙釜雙塔連續精餾、常壓雙爐雙塔連續精餾等。精餾塔的塔型有填料塔(鮑爾環、瓷環、波紋板等)、浮閥塔、圓泡罩塔、條形泡罩塔、斜孔板塔等。多數焦化廠采用以兩混或三混餾分為原料的常壓雙爐雙浮閥塔連續精餾工藝。寶鋼的常、加壓單爐雙塔連續工藝的能耗較低。
4、 粗酚精制技術。 國內主要采用常壓脫水、減壓脫渣-精餾的工藝,產品質量較差。而引進的5塔連續操作脫水脫渣精餾、第6個塔為間歇操作的工藝流程,苯酚的回收率可達42%,比國內高約10%,產品質量好,主要有特級苯酚,鄰位甲酚,間、對甲酚,二甲酚等。
5、 粗吡啶與粗喹啉精制技術。國內生產工藝主要采用燒堿液來中和、分解硫酸喹啉。國外則多采用液氨中和分解,共沸脫水、減壓精餾的間歇精制工藝。
6、 粗蒽制取技術。目前國內生產主要采用間歇操作,采用兩段結晶法提高粗蒽的收率,設備是轉鼓結晶機。寶鋼采用立式冷卻結晶機,全連續程序控制操作,包括:蒽油裝入、冷卻結晶、放料、離心等,周期約44h。后改進為自然冷卻與強制冷卻相結合,周期減少至35h,所得粗蒽的含蒽量高達38%。
7、 精蒽、精咔唑與蒽醌生產技術。國內普遍以粗蒽為原料,經溶劑-精餾法處理獲得精蒽,再經催化氧化制取蒽醌。寶鋼以一蒽油為原料,加入溶劑結晶,減壓蒸餾,獲得精蒽與精咔唑。蒽醌工藝生產使用的是瑞士Ciba Geigy公司的技術,經多段固定床催化氧化、多段冷卻,獲得純度為99%以上的蒽醌。整個工藝的優點是產生的廢液少,廢液可送往活性污泥工序處理;產生的廢氣量較大,經回收、過濾,可再經廢氣燃燒工序放散,不會給環境帶來危害。
三、 市場分析
1、 煤焦油加工成本。 煤焦油的生產加工因原料、規模、工藝方法、產品品種等多方面因素的不同,產品成本會有較大的差異。一般來說,采用先進技術、規模較大及管理水平較好的企業,產品成本要低于小規模的生產成本。
2、 投資與效益 。 煤焦油的下游產品有很高的附加值,在多環芳烴和高碳物料的原料方面具有不可取代的作用。煤焦油生產與加工和其它化工產品類似,裝置大型化與聯合生產有利于先進技術的實施,必須有較高的投入作保證,是今后應選擇的投資發展方向。
3、 市場預測 。煤焦油是塑料、染料、醫藥、農藥、合成纖維、合成橡膠、耐高溫材料以及國防工業的重要原料。其產品已廣泛應用于各個生產建設領域。隨著經濟的發展,煤焦油需求量呈現快速增長。增長的原因主要有:一是煤焦油化工一直是中國化學工業的主要支柱之一,中國能源消費歷來以煤為主;二是煉焦工業隨著鋼鐵工業的發展繼續發展;三是焦爐煤氣將是解決中等城市供氣的最好方案;四是某些重要有機產品只能從煤焦油中提取。中國煤焦油深加工工業作為區域經濟發展的重要支柱產業已經形成,人們對煤焦油加工業的重要經濟地位有了更新的認識。
四、 煤焦油產品深加工的發展方向
煤焦油產品中各組分因其特有的結構,使其深加工方面有很大的發展潛力。
1、 制備新材料。
新材料的不斷發展是社會進步的標志之一,20世紀塑料材料的出現和發展給人類的生活帶來了革命性的變化。這些新型高聚物材料的單體大多數是從一環到三環的芳香類化合物,如萘、酚、蒽、菲、咔唑等,這些都不易從石油組分中合成,而煤焦油中的衍生物是以芳香結構為特征的,用它們可以比較簡單地轉化為高價值的新型材料。毋用質疑,制備新材料是今后煤焦油深加工產品的一個重要發展方向。
2、 醫藥、染料中間體的合成。
煤焦油下游產品在醫藥、染料方面有著廣泛的應用。2-甲基萘用亞硫酸氫鈉等氧化制得的亞硫酸氫鈉甲萘醌(別名維生素K3),可作為合成維生素K1和維生素K2的原料和飼料添加劑。類似含有芳環的醫藥、染料中間體很多都可以由煤焦油提取物來合成。隨著醫藥、染料工業的不斷發展,煤焦油分離組分的需求量越來越大,必然成為煤焦油深加工的一個重要發展方向。
3、 瀝青的應用 。
煤焦油瀝青是焦油蒸餾的殘渣,產率約占焦油的56%,由三環以上含氧、氮、硫雜原子的芳香族化合物及少量高分子碳素物質組成。根據瀝青軟化點不同,可分為軟質瀝青,軟化點為40~55℃;中溫瀝青,軟化點為65~90℃;硬質瀝青,軟化點高于90℃。用于生產低灰瀝青焦的瀝青,軟化點為130~150℃,鑄鋼模用漆采用超硬瀝青,軟化點高于200℃。隨著土木行業的大規模發展,對瀝青的需求不斷增加,對瀝青的要求也不斷提高,改質瀝青成了未來瀝青發展的一個重要方向。
工藝美術專業主要課程
主要專業課程:中外美術通史、中外工藝美術通史,工藝美術概論、繪畫基礎、美學、專業寫作、古漢語、中國文學史、考古學、博物館學、中國工藝美術史、中國文化史、民俗學、民族學、管理學等。
實踐環節:結合教學,組織學生參加社會調查、業務實習等實踐活動。
工藝美術專業設置情況
專科專業:家具設計、展示設計、金屬工藝、漆藝設計。
本科專業:工藝美術學、服裝藝術設計、裝飾藝術設計、環境藝術設計、陶瓷藝術設計、工業設計、染織藝術設計、裝潢藝術設計。
授予碩士和博士學位的學科、專業
碩士學位:染織藝術設計、工業設計、服裝藝術設計、環境藝術設計、裝飾藝術設計、工藝美術學、陶瓷藝術設計、裝潢藝術設計。
博士學位:工藝美術學。
隨著時代的發展和社會的進步,社會的不斷變化,審美觀念的不斷革新,改革開放都使傳統工藝美術處在不斷變化不斷革新的漩渦中,東西方文化的碰撞,時代的變遷,經濟的發展,審美的轉變,這一切的一切都使傳統工藝美術的生產銷售出現了前所未有的變革,而這些變革又直接影響著傳統工藝美術的傳承。僅從傳承的角度來說,影響傳承的因素主要有以下幾條第一,社會變革所帶來的生產方式的變化舊有生產條件的缺失,工業發展所帶來的工藝品流水化生產,傳統手工藝失去了部分市場,傳承也失去了存在的必要。第二,工藝美術研究所怎樣迎接市場進行革新。工業美術研究所原來是進行工藝美術的藝術和技術科學研究及理論研究的事業型單位,是為各地工藝美術研究所完成研究課題、推廣研究成果,挖掘和恢復傳統工藝產品,總結藝人經驗,整理有關歷史材料,創造設計高級產品的。而現階段由于社會變革,工藝美術研究所必須接受時代的變遷,給這些研究所帶來了前所未有的巨大挑戰,有的研究所幾乎沒有科研項目,有的研究所并沒有在研究方面有著大的改觀和進步,而是在向盈利的企業發展,在國家一次次整改無望后,國家屢次減少撥款有的研究所甚至面臨著自負盈虧的窘狀,因而大多數研究所開始開創新路,積極轉型,適應市場,由此導致的對手工藝傳承和研究的日漸減少,進一步加劇了手工業傳承的困境。而有的研究所,雖然在研究方面成果顯著,但是卻因為經營不善終至倒閉。傳統工藝美術研究所到底還何去何從,在實現經濟轉型后,傳統工藝的傳承和研究已經成為了一個函待解決的問題。第三,隨著時代的發展和社會的進步,我國不斷進行革新,人民生活水平的不斷提高,人們對世界認識的越來越全面,導致了人們的審美方向正在形成一種新的方向,傳統工藝美術作品難以跟上這種變化,致使不少優秀的傳統工藝美術作品開始衰敗,間接導致了傳統工藝文化整個地位的下降,人們見異思遷,喜新厭舊幾乎是不可避免的大勢所趨,這對傳統工藝美術的傳承和發展有了致命的一擊,沒有市場就沒有生路,是傳統工藝美術傳承的最大絆腳石。第四,傳統手工藝人沒有社會地位和經濟支撐,無人愿學無人愿繼承。由于歷史偏見,很多手工匠人長期被人們所歧視,手工藝人的收入微薄,社會地位低下,導致了無人愿意傳承此類技術。青年人愿意去城里打工,都不愿意留下來好好學一學老祖宗留下來的東西,只因為手工藝人沒有社會地位沒有固定的經濟收入。在這一方面,國家的政策還不夠完善。
二、大陸地區傳統工藝美術的傳承創新之路
傳統工藝美術如果想要走下去,必須進行創新,主要有以下幾個反面需要改進:四一,獲取政府支持。政府應出臺相應的政策,使手工藝人能夠得到尊重并且過上衣食富足的好日子;對傳承實施規劃,運用政府的監督管理職能對傳統工藝的發展做一個詳細的規劃。第二,建立完善的傳統工藝美術生產銷售機制,開拓傳統工藝市場,打開僵局。第三,整理資料,對傳統工藝技巧進行整理,以防止失傳。第四,闊拓國際市場,促進傳統工藝革新。
三、結語
為加快推進我省工藝美術行業轉型升級,引導工藝美術產業健康發展,推進我省經濟文化強省的建設,實現我省工藝美術行業又好又快的科學發展,特制定本規劃。
一、“十二五”發展回顧
(一)主要成就
1.規模效益居全國前列。
目前,我省工藝美術行業主要包括:琉璃、陶瓷、風箏、地毯、雕塑、草柳編、抽紗刺繡(工藝家紡)、金屬工藝品、嵌銀制品等12大類116個品種。按新統計口徑,全省工藝美術行業規模以上企業由2012年的929家增加到2015年的1149家,年均增長7.34%;累計實現主營業務收入由2012年的1201.8億元增加到2015年的2099.63億元,年均增長20.44%;利潤總額由2012年的74.7億元增加到2015年的126.37億元,年均增長19.15%;利稅總額由2012年的129.1億元增加到2015年的219.66億元,年均增長19.38%。2015年底,全省工藝美術行業規模以上企業累計實現主營業務收入居全國第二位,僅次于廣東;實現主營業務收入、利潤、利稅、出口同比分別增長10.80%、5.59%、5.22%和5.10%。
2.傳統工藝美術保護得到加強。
《山東省傳統工藝美術保護辦法》是指導我省工藝美術行業做好傳承與發展工作的綱領性文件。圍繞《辦法》的有關規定和要求,在深入行業調研的基礎上,擬定了“保護資金的申請報告和使用辦法”、“工藝美術珍品的認定辦法”等方案。制定了“工藝美術行業振興計劃”,撰寫了《工藝美術行業市場調研分析報告》,編輯出刊了《山東省工藝美術精品集》、《山東省工藝美術名人作品集》和《第四屆山東省工藝美術大師作品集》,申報了《社會組織服務經濟社會發展項目》、《山東省中小企業公共服務示范平臺》。為政府決策提供了科學依據,同時也為正確引導和指導行業企業順利發展提供了有效的參考。
3.品牌戰略效果顯著。
一是結合“十二五”規劃,每年編制名牌產品推薦計劃,為省質監局編制行業名牌立項建議目錄,為工藝美術行業制定質量發展報告,幫助企業申報、復評國家級馳名商標和省級著名商標及名牌產品。二是按照省經信委和省聯社關于市場營銷年、品牌建設年和品牌提升年的主題活動,緊密結合行業實際,從宏觀上打造全行業“大品牌”。省協會、各市協會、各專業委員會積極組織會員單位參加全國及有關省市舉辦的大型專業展覽展會,整體推介行業產品和作品。“十二五”末,全省工藝美術行業共有中國名牌10個、山東名牌39個,中國馳名商標14個、省著名商標45個(“十一五”末分別為6個、16個、5個、15個)。
4.行業人才隊伍日益壯大。
一是組織會員參加多期國家級技術培訓,涉及專業有植物纖維編織、漆藝、古典紅木家具、編織纖維藝術、圖案設計、黑陶(陶藝)藝術等高級研修和培訓班,共培訓專業技術人員70余人次。二是組織會員參加中國木雕現場創作大賽、中國美術陶瓷技藝大賽和硯雕大賽。承辦了四屆省級工藝雕刻(制硯)和陶瓷工藝技能大賽,四屆大賽的參賽人數達500多人次。三是行業目前省協會已擁有團體和個人會員520個;設有琉璃、風箏等7個專業委員會。幫助泰安、菏澤、濟南、日照、博興等建立了協會和學會。“十二五”末,全省工藝美術行業擁有亞太地區手工藝大師3名、中國工藝美術大師19名、省工藝美術大師286名、省工藝美術名人140名;獲百花杯和金鳳凰杯中國工藝美術精品獎513個,其中金獎93個、銀獎110個、銅獎142個、優秀獎168個;國家級技術中心1個、省級技術中心13個、省工業設計中心2個、省級技師工作站1個。
5.展覽展會成績顯著。
積極參加中國工藝美術大師作品暨國際藝術精品博覽會和全國工藝品旅游紀念品暨家居用品交易會,兩會五年參展企業500余家,大師300余名,累計成交額達上億元。積極配合北京、上海、濰坊等地市協會和省殘聯等有關部門組織山東省傳統民間工藝品展銷會、琉光異彩?山東琉璃料器精品交流展和齊魯陶柳工藝品展、風箏萬里行和山東省首屆聾人工藝美術作品展等多種形式的會展和專題推廣活動,為拓展市場覆蓋面和擴大特色區域影響力起到了積極作用。連續舉辦七屆中國(山東)工藝美術博覽會,參展商、采購商總計近8000人次、觀眾達6萬人次,參展省份遍及全國20余個省市,現場成交額達1.2億元、意向成交額達3.6億元,有2943件作品分別獲得精品獎和設計創新獎。
6.特色區域和產業集群影響力得到擴大。
圍繞“轉調創”并與地方政府部門配合,努力推進整合各種資源,以整體優勢打造行業的良好形象,推動區域經濟的發展。在特色區域和產業集群、基地建設方面,做出了積極努力,并協助提高聲譽和影響力。“十二五”末,全行業共有國家級工藝美術特色產業集群11個、省級13個,特色區域23個。
(二)存在的問題
一是工藝美術的傳統市場是歐美市場,美洲正在恢復,歐洲市場在政府債務的影響下萎靡不振;新興市場還需要一個較長的培育期。國內低端消費市場正在發展,高端市場較低迷,需一個較長時間的市場過渡調整期。二是企業生產成本近幾年因勞動力成本、原材料價格上漲而持續不斷上漲,國內國際市場的成品銷售價格卻提高緩慢而匯率多年來也在持續升值;加之各種貿易壁壘,企業間競爭越發激烈,不良競爭現象突出等等,嚴重壓縮了企業利潤空間,企業利潤率不斷下降。三是大部分重點品種的生產企業招工難,部分企業開工不足,設備閑置。四是全行業總體設計創新能力薄弱,大部分品種缺乏深層次的開發,低端同質化現象普遍。五是絕大部分企業、個人對商標品牌作用認識不到位,尤其在出口產品方面尤為薄弱。六是傳統工藝美術保護性政策措施與弘揚先進文化和繼承優秀技藝的要求不相適應,在規劃、宣傳、投入、引導、保護等方面力度不夠。
二、“十三五”發展形勢分析
(一)工藝美術行業發展的優勢
1.新常態下新的戰略機遇期。
新常態下,中國經濟增速雖然放緩,但實際增量依然可觀;經濟增長更趨平穩,增長動力更為多元,經濟結構優化升級,發展前景更加穩定。隨著工業化、信息化、城鎮化、農業現代化的深入推進,人們的消費能力日益增強,消費結構不斷改變并持續升級;以及正在實施的“一帶一路”、京津冀協同發展、長江經濟帶三大戰略和推進“西部開發、東北振興、中部崛起、東部率先”的四大板塊都為工藝美術文化產業提供了新的發展機遇。
2.豐富的資源優勢。
蜚聲海內外的齊魯文化、具有世界級影響力的儒家思想、豐厚的龍山文化等是工藝美術創新和發展不竭的文化源泉。豐富的黃金、寶石等礦產資源及農副產品,為工藝美術的發展提供了原材料基礎;一批國家及省級工美大師和專業技術人才隊伍,保障了傳統工藝美術的傳承發展;已有上百年甚至上千年歷史的地毯、抽紗刺繡、草柳編、琉璃、陶瓷、制硯、風箏等技藝,是發展工藝美術廣泛的群眾基礎。
3.巨大的市場需求。
隨著城鄉居民收入水平的提高,消費結構加快升級,精神文化產品需求越來越大。工藝美術品特別是旅游紀念品、環境裝飾用品、家庭裝飾和陳設品、禮品和收藏品將成為新的消費熱點。隨著我國國際地位的提高和對外交流的擴大,世界對我國優秀民族文化認同程度也將隨之提高,以中華優秀文化為內涵的工藝美術品的國際需求將持續上升。
4.高新技術的廣泛應用。
隨著科學技術的突飛猛進,工業化和信息化進程的加快,傳統的工藝美術品的生產、設計已經正在發生歷史性變革。傳統技藝與現代生產方式的有機結合,信息、激光、微電子、新材料、表面處理等新技術和新設備的應用,將極大地提高工藝美術產品的勞動效率,提升設計水平和縮短研發時間,增加產品功能和花色品種,提高產品檔次,進一步增強拉長產業鏈條的能力,促進工藝美術品的規模化發展。
工藝美術產業作為制造業的重要組成部分,文化產業的生力軍,建設節約型社會和發展循環經濟的典型,建設社會主義新農村的重要推動力量,其發展已經得到廣泛重視。隨著國家和我省相關保護、促進政策的制定和實施,將為工藝美術行業的振興開啟完善的政策通道,提供良好的發展環境。
(二)工藝美術行業發展的制約因素
1.科技創新水平與國內外市場競爭不相適應。
總體上看,工藝美術文化資源的深度開發不夠,原創能力比較薄弱,集成創新尚未形成體系,引進消化吸收再創新步伐不快,新材料、新技術、新工藝的推廣應用滯后,行業增長方式轉變緩慢,產品結構檔次較低,現代工藝品、旅游紀念品、禮品收藏品、玩具、首飾等發展滯后,部分傳統產品的競爭優勢正在喪失。
2.市場體系建設與產業化經營發展不相適應。
工藝美術品展示、精品收購和產品交易的設施和場所嚴重不足,專業市場沒有形成體系,一般市場缺乏規范。集市貿易和地攤式的經營方式,導致傳統高級技藝的產品價值沒有得到真正體現;產品市場定價機制尚未形成,無序競爭不同程度的存在;產品標準覆蓋率低,市場監督機制不健全;評估、拍賣、定價、經紀、推介等市場中介機構發展滯后。
3.高技能人才與支撐行業發展和實施精品戰略不相適應。
大師級人才的數量偏少,年齡普遍老化,待遇普遍偏低;全行業的師承制度還沒有真正建立起來,許多技藝后繼無人;高級技師比例偏小,創意人才嚴重不足,設計人員中能夠綜合文化、藝術、科技、經濟因素進行創作的人員稀缺。
4.行業服務體系建設與市場經濟體制的要求不相適應。
新的行業管理體制尚需進一步建立和完善,協會組織缺乏政策、資金、組織手段和與政府溝通、協調的機制,引領整個工藝美術行業發展的作用得不到充分發揮。同時,信息統計、人才培訓和技術交流、法律支援和政策研究、市場預測、傳統技藝記載等服務體系不健全,服務能力和水平需要進一步提高。
5.保護性政策與優秀技藝傳承和弘揚先進文化的要求不相適應。
一些傳統的工藝美術產品和技藝,在高科技支持下倍率級增長的社會勞動生產率面前,處于弱勢。由于缺乏保護性政策、法規和資金,傳統品種和技藝出現大面積萎縮,一半以上的傳統品種和技藝已經處在生存困難和瀕臨滅絕的境地,已有9個產品失傳或停產。省內保護性政策沒有出臺,國家的行業保護政策不能真正落實到位。
三、“十三五”發展指導思想、基本原則和主要目標
(一)指導思想
全面貫徹黨的十和十八屆三中、四中、五中全會精神,堅持創新、協調、綠色、開放、共享的發展理念,按照“一個定位、三個提升”的要求,落實《山東省傳統工藝美術保護辦法》,在保護傳統工藝美術的基礎上,以人才培養為切入點提高行業創新驅動力,以發展特色區域和產業集群為載體提高特色產業的發展后勁,以市場培育為導向引導工藝美術產品的消費方向,以服務為宗旨擴大協會的服務面、提升協會的服務效能、增強協會的凝聚力,通過協會的服務促進全省工藝美術行業的發展。
(二)基本原則
1.產業振興和文化繁榮并重。把產業發展建立在加強文化研究、豐富文化內涵的基礎上,夯實創作底蘊,增強藝術感染力,提高工藝美術產品文化品位和附加值。
2.開發與保護并重。在開發中加強對傳統技藝的保護,在保護的前提下進行拓展和開發。
3.專業教育與師承制度并重。完善師承制度,培養大師,奠定傳承技藝、開拓創新、打造品牌的基石;專業教育面向生產發展和技藝傳承,加強創意人才、高級技師和綜合性人才的培養。
4.科技創新與體制創新并重。促進傳統工藝美術與高新技術相結合,同時加強體制機制創新,增強發展動力和活力。
5.擴大出口和拓展內需并重。國內消費需求仍是繁榮工藝美術的重要立足點和著力點;吸收世界優秀文化和先進設計理念和技藝,開發具有國際高端水平的產品,擴大國際市場占有率。
6.強化政府引導扶持和增強行業協會服務功能并重。強化政府引導、扶持、保護,加強市場監管,搞好工藝美術基礎設施建設。建立健全行業協會組織,發揮行業協會應有的功能和作用。
(三)主要目標
到2020年全省工藝美術全行業完成主營業務收入達到2600億元,年均增長不低于8%。出貨值達到500億元,年均增長不低于5%。
到2020年全行業爭創中國馳名商標由“十二五”末的14個增加到18個;山東著名商標由45個增加到60個;山東省名牌由39個增加到50個。
到2020年全行業爭創國家級特色區域和產業集群由“十二五”末的11個增加到16個;省級特色區域和產業集群由10個增加到18個;年產值5―10億元的產業集群基地達到8個。
到2020年全行業擁有亞太地區手工藝大師由“十二五”末的3名增加到5名;中國工藝美術大師由19名增加到23名;山東省工藝美術大師由286名增加到366名;山東省工藝美術名人由140名增加到240名。
新培育2 個省級企業技術中心,2個行業技術中心和2個網絡信息服務平臺。
打造1個中國工藝美術設計創意基地,建設3個山東省創意設計園(中心),5個市級創意設計園(中心),建立5個傳統工藝美術保護示范基地。
建設和完善國家、省、市級及個人特色傳統工藝美術精品館10個,市縣企業和個人專業展館20個。
強化產品質量行業標準體系建設,制訂或修訂質量和行業技能標準5個。
四、“十三五”發展重點
“十三五”工藝美術行業重點抓好七大工程建設。
(一)優勢產業穩步發展工程
1.地毯。以威海、德州、濱州為中心,以海馬、山花、彩霞、萊州工藝品公司、日照東升地毯公司、德州神龍毯業等企業為龍頭,加強設計創新,提高檔次,擴大規模。
2.抽紗刺繡與工藝家紡。以煙臺、威海、青島、濰坊為中心,以即發、云龍、云祥、藝達、魯藝、千榕、銀潔、青島工藝品集團等企業為龍頭,強化抽紗刺繡與家紡、服飾和裝飾的結合,手工與機編、機繡的結合,著力提高機制比重,鼓勵和支持傳統手工抽紗刺繡精品作為藝術品出口和進入陳設藝術的新領域。
3.天然植物纖維編制工藝品。以煙臺、濱州、臨沂為中心,以萊州工藝品公司和貝思、博興工藝美術公司、臨沭和郯城工藝品公司、曹縣魯藝、菏澤美家、無棣和陽信工藝品廠等企業為龍頭,在鞏固擴大現有市場規模的同時,探索新植物資源的利用,探索草柳裝飾材料的新方向,探索草柳與皮革、布絨、金屬、木塑等多種材料的結合,提高產品表現力和附加值,進一步拓展產品應用領域。
4.工藝美術陶瓷和琉璃制品。以淄博為中心,以陳設藝術品和收藏藝術品為方向,注重傳統技藝與現代設計理念的結合,注重與環境美術、建筑美術等藝術門類的結合,拓展美術陶瓷和琉璃藝術應用領域。
5.雕塑產品。以萊州、嘉祥、臨朐等產地為中心,以環境藝術、建筑藝術和裝飾藝術為方向,加強傳統技藝與現代設計理念的結合,改進生產工藝、改善技術裝備。
6.民間、民俗工藝品。以魯西南、青島、濰坊、煙臺、威海為中心,將民族文化與工藝美術產業相結合,依托當地充沛的自然與人文資源,促進民族服裝、魯錦、染織、刺繡、樂器、剪紙、面塑、風箏、傳統布玩具、工藝繪畫(巨野)、發制品、刻葫蘆等特色工藝美術品制造業和旅游業的共同發展、繁榮,提高創作的文化藝術含量,加快推進產業化進程。
7.花畫工藝品。以平原、夏津、禹城為中心,增加仿真植物的品種,采用新原料和新的加工工藝研發,以適應國際、國內兩個市場的需求,大力發展仿盆栽藝術。
8.古典紅木家具工藝品。以濰坊、淄博等為中心,大力發展古典紅木家具藝術品生產,繼承和發展傳統的嵌銀工藝,打造“魯作”古典紅木藝術。
(二)新興產業拓展工程
玩具、首飾和禮品等品類,具備較大的發展空間和潛力,對提升全省工藝美術產業結構層次和競爭力有重大意義。要著力培育龍頭企業,加強新設備、新工藝的引進和消化,強化原始創新,強化品牌培育,強化集聚意識,重點解決設計、模具和涂飾三大“瓶頸”制約,加快形成具有規模經濟的產業集群。玩具,以青島、威海、濰坊為中心,強化產學研結合,加快建立玩具設計、模具和新材料研發中心,大力發展益智、電動、遙控(光控、聲控)、智能新產品。首飾、禮品,重點突破創意設計,加大引進設計、工藝、裝備的力度。
(三)傳統技藝保護工程
圍繞落實《山東省傳統工藝美術保護辦法》和非物質文化遺產的申報,對具有百年以上歷史、藝術特點和地方特色明顯,已經滅絕和瀕臨滅絕和產量急速下降的傳統工藝美術品種,要實施搶救措施,全面加以保護。一是強調和資助大師帶徒。二是采取一定的資金扶持和許可手段,如資助、收購產品、劃定保護區、認證傳統品種、特色區域、特色標志、原產地標識、大師工作室等措施進行保護。三是搜集、整理傳統工藝美術技術、實物、歷史資料,用各種手段記錄、存檔、傳播。四是加快建設傳統工藝美術產品和技藝的收藏、陳列、展示設施,推進 “山東省工藝美術館”建設。抓緊搶救“膠東邊(即墨鑲邊、蓬萊梭子花邊、威海滿工扣鎖、榮成手拿花邊、乳山扣眼、文登扣鎖、青州府花邊以及榮成生絲臺布、招遠網扣、昌邑百代麗等)、雞油黃、雞肝石爐料、發絲繡、雨點和茶葉末釉、仿漢印、高密泥塑、撲灰年畫等20多個重點技藝品種;搶救保護手工地毯、民間布藝、剪紙、刻葫蘆等技藝品種。
(四)科技創新推進工程
把增強自主創新能力作為工藝美術發展的戰略基點和提升產業結構、轉變增長方式的中心環節,推動原始創新、集成創新和引進消化吸收再創新,促使行業發展向主要依靠科技進步帶動轉變。對工藝美術發展的模具、表面處理、新材料應用等共性和關鍵技術難題,要組織各方面、各領域的人才和力量,加強科技攻關,實行集成創新,力爭有所突破,取得一批高水平成果。鼓勵工藝美術企業建立研發中心,支持企業廣泛應用信息、激光、微電子、新材料、表面處理等新技術和新設備,依靠科技進步提高勞動效率,提升設計水平和縮短研發時間,增加產品功能和花色品種,提高產品檔次,拉長產業鏈條,促進工藝美術品的規模化發展。
加快發展創意產業。創意產業是衡量一個地區創新能力的重要標志。要充分發揮齊魯文化底蘊深厚的優勢,促進大眾文化與精品文化的結合,促進工藝美術與制造業、服務業的結合。在我省玩具、絨繡、貝雕、陶藝、琉璃、風箏、銅雕、嵌銀、絹花、錫雕、制硯等獨特領域和優勢領域,建立一批原創大師工作室,為創意人才營造創業樂土,吸引國內外創意大師和有發展潛力的創意人才來山東創業發展,促進傳統工藝美術與現代時尚藝術完美融合;不斷提升創意產業投資軟環境,積極探索創意產業市場化運作的新機制和新模式,打造創意格局,加大創意知識產權的保護力度,加快形成集聚、集群、互動、輻射的創意產業鏈,促進創意產業規模化發展。
(五)知名品牌培育工程
積極實施品牌戰略,培育“魯美名優新特”產品,擴大名牌效應。一是立足地毯、抽紗刺繡、美術陶瓷、琉璃料器、風箏年畫、嵌銀漆器、錫雕錫鑲、絨繡、貝雕、仿古銅制品、制硯制筆、微雕、鍥金畫、剪紙、民間玩具等優勢領域,打造一批國內外知名度較高的工藝美術行業的“名坊”。二是整合大師、技藝、材料等優勢資源,建立生產設計聯盟,著力開發高端產品,大力推進高端產品的產業化、市場化、國際化。三是瞄準玩具、首飾、禮品等發展潛力大的領域,支持一批工藝美術品研發和設計創新項目。四是加大知識產權保護力度,激發企業開發工藝美術“魯美名優新特”產品的積極性。五是加強對“魯美名優新特”產品的評定、宣傳和推介,健全價值發現機制。
(六)市場體系建設工程
加快推進“山東省工藝美術館”和地方工藝美術館建設,向國內外展示山東工藝美術行業的“專、精、特、優”產品,構筑展示大平臺。鼓勵企業打造“名店”,建立有自己特點的“精品店”、“電商店”。完善渠道體系,變革實體店,加大電商力度,實現線上線下融合同步發展。依托生產基地打造特色市場,形成一批國內知名的交易集散中心。加快建立健全產品認定識別體系,配備識別設備,完善鑒定、仲裁、公證等服務體系,嚴厲打擊假冒偽劣和粗制濫造行為,營造良好消費環境。
進一步擴大對外開放。適應以中華優秀文化為內涵的工藝美術品國際需求正在持續上升的趨勢,深度開發國際市場。加強重點市場國家或地區文化和消費趨勢研究,吸收其優秀文化和先進設計理念、技術和技藝,加快開發具有國際高端水平的產品,提高重點國際市場占有率。鼓勵有條件的企業“走出去”到境外辦廠,特別是到重點市場國家或地區投資辦廠,探索運用國外的資源,發展新型門類和產品,實現本地化生產,就地銷售。加強與國際工藝美術企業多種形式的交流與合作,不斷完善營銷網絡,進一步拓展國際市場。
(七)精準扶貧脫貧工程
農村人口脫貧是全面建成小康社會最艱巨的任務,實施精準扶貧脫貧,因人因地施策,提高扶貧實效。依托貧困縣鄉村資源優勢,通過“企業+基地+農戶”的方式發展工藝美術項目,吸納貧困人口就近就業,增加農村地區貧困人員務工收入水平。在鄉鎮一級大力倡導因地制宜,發展特色產業及產業集群,并做好規劃引導、政策資金扶持、公共服務體系建設等工作。
五、保障措施
(一)優化發展政策環境
要高度重視工藝美術產業的歷史、文化、藝術和經濟社會功能。借鑒國內外扶持工藝美術產業發展的成功經驗和先進做法,加快研究制定促進我省工藝美術發展的優惠政策。扶持文化產業、發展循環經濟、促進就業和再就業、建設社會主義新農村的各項優惠政策,都要延伸到工藝美術領域。研究支持以農副產品為主要原料的工藝美術生產企業有關政策。支持工藝美術企業和大師創業創新,大力推進民間工藝美術產業化進程。進一步提高工藝美術大師和工作者待遇,鼓勵大師以技藝入股創業,吸引更多優秀人才來山東從事工藝美術事業。
(二)加強傳統工藝美術的保護
圍繞《山東省傳統工藝美術保護辦法》,一是加強對保護傳統工藝美術重要性的宣傳,樹立保護意識,形成全社會關心、支持保護傳統工藝美術的良好氛圍;二是加快出臺傳統工藝美術保護配套政策,使傳統工藝美術在法律法規的保護下傳承光大;三是依靠政府和有關部門,深入調查和全面摸清傳統工藝美術的現狀,建立人才、技藝、特有資源檔案庫,作為政府實施保護措施的依據;四是推動建立政府保護性資金,完善使用辦法,用于人才保護和培養,技藝搶救、保護和創新,傳統工藝美術保護基地和大師工作室建設,組織大師開展創作、科研和產品開發,征集、收藏、展示優秀工藝美術代表作等;五是繼續做好《中國工藝美術全集?山東卷》的編撰工作;六是強化傳統工藝美術原材料資源保護,對可再生資源劃定專門保護區域確保材料品質,對不可再生的重要專用資源建立必要的儲備制度,明確開采保護調配權,嚴禁盲目開采。
(三)完善多元化投入機制
實行政府引導、市場主導和企業投資主體作用相結合,開辟多元化投入渠道。加快建立常設性工藝美術產業投資引導基金,吸引社會投資,扶持中小企業的發展。通過加大銀企聯合力度,建立工藝美術行業融資與信用擔保體系,多層次滿足中小企業融資需求。各類金融機構要根據工藝美術中小企業需求特點,提供可循環使用貸款、封閉貸款、專利權質押貸款等。特別是通過專業評估確認有較大市場潛力的工藝美術品,要積極爭取金融機構支持。鼓勵和支持工藝美術企業上市融資,探索利用風險投資加快發展創意產業。鼓勵外資以收購、兼并、聯合等方式,參與工藝美術企業的改組、改造,不斷擴大利用外資規模。
(四)建立市場化運行機制
一是加快建立現代企業制度,創新產業化運作方式和集團化管理體制,鼓勵優勢企業通過“兼并、收購、控股、參股”等方式加快擴大規模,形成集“開發、生產、銷售”等功能于一體的工藝美術產業龍頭企業。二是支持工藝美術民營企業發展,著力營造平等競爭、一視同仁的法制、政策和市場環境,依法保護民營企業合法權益,完善社會服務體系。三是加快提高工藝美術企業自主創新能力。通過實行優惠政策,鼓勵企業增加對科技創新的投入,支持工藝美術企業建立研發中心和產品設計中心。四是發揮名師、名坊效應,打造一批名牌企業。正確區分工藝美術不同種類,采取不同的生產方式,把大師精品創作和普及型產品生產有機結合,走大中小企業并重,各種所有制形式并重的發展道路。中小企業要突出“專、精、特、優”的優勢,加強與龍頭企業的配套協作,促進行業整體快速發展。
(五) 全力打造品牌展會
一是把“中國(山東)工藝美術博覽會”打造成為國內外知名品牌展會。堅持“專業化、市場化、精品化、規范化”的辦展方向,突出文化產業核心層、文化創意度和“文化+科技”特色,強化高端引領,增加科技和文化含量,進一步提升博覽會的國內外知名度。完善辦展機制,創新招商招展模式,發揮“招商引資”和“招才引智”的積極作用,著力引進代表我省工藝美術行業發展水平和方向的龍頭企業和品牌項目,聚集文化創意人才和創意成果,吸引有實力、有影響力的采購商,促進工藝品和服務交易與出口,使博覽會成為展示我省文化改革發展成果的重要窗口、促進文化創意產業發展的重要引擎、推動我省工藝品“走出去”的重要平臺。辦好博覽會重大配套活動,提升博覽會的權威性、影響力和產業帶動力。學習借鑒國際會展先進管理經驗,積極探索商業化運作模式,增強博覽會的市場開發與運營能力。推動博覽會項目和文化產業自主創新成果產業化。
二是組織行業企業參加國內外展覽展會,展示精品、名品和珍品以及精湛的技藝。以“魯美名優新特產品推廣中心”為平臺,根據省內外市場的需求,組織行業企業北上、西進、南下,分品種有重點的不斷進行巡回展示展銷和新品推介等活動。支持和培育各市縣、各專業委員會辦好各種形式的市場開拓活動。
(六)實施“互聯網+”行動計劃
加強“山東省工藝美術網站”建設,對其全面改版、更新、充實、完善,建成全省工藝美術行業的“信息、交流、交易、服務、展示”的綜合性網上平臺,為全省工藝美術行業提供優質服務。借助“好品山東”網絡營銷管理服務平臺,整合名企、名牌及名師產品、作品,從線上線下,以網絡帶會展,以會展促網絡,促進整個行業長短線營銷服務平臺的有機結合。制定“互聯網+”行動計劃,推動移動互聯網、云計算、大數據、物聯網等與產業結合,促進電子商務、工業互聯網健康發展,引導企業利用互聯網拓展國際市場,建立優勢互補、合作共贏的新型業態體系。
(七)健全人才培養體系
一是突出體現“大師興業”原則,加強大師隊伍建設,奠定傳承技藝、開拓創新、打造品牌和振興行業的基石。二是加強創意人才隊伍建設,提升創意水平和層次,促進創意產業快速發展。三是發揮相關院校專業優勢,聘請大師進院校,鼓勵在校學生拜師學藝,使其成為培養工藝美術專業人才重要基地;完善師承制度,健全培訓體系,加強技師隊伍建設,優化人才隊伍結構。四是培養和引進專業管理人才,加強經紀人隊伍建設。五是加快建立“人才輩出、人盡其才”的機制,營造凝聚人才的良好環境。
(八)加強工藝美術基礎建設
一是解決涉及到行業整體工藝水平提高的“瓶頸”設施,如旅游紀念品、金屬工藝品、現代工藝品、玩具、首飾等行業所急需的模具中心。二是整合和提高小企業總體水平急需的分大類產品,如工藝家紡、花畫工藝、玩具、金屬工藝等信息和研發中心。研究和追蹤國內外行業發展趨勢、流行色、款式、造型等,為中小企業提供服務,縮小與先進設計理念的距離。三是推動重點企業進行技術改造和裝備更新。四是溝通企業、大師、名人與市場的展覽、展示、交易設施,如“山東省工藝美術館”等。五是溝通行業聯系的信息平臺。
摘 要:在本地產業轉型需求影響下的工藝美術品設計專業方向,圍繞工藝美術品設計教學,搭建平臺式教學模式,共建以地方產業鏈為基礎的專業教學鏈,以"一米集市"助推專業教學成果轉化,逐步形成"產、城、人、文"融合于一體的工藝美術品設計教學思路。
關鍵詞:現代學徒制;平臺化教學模式;工藝美術品;專業創業
工藝美術品設計專業秉承傳統,力求創新,搭建傳統工藝和現代產業的橋梁,尋求工藝品創新設計方法,突破工藝品廉價低質瓶頸。構建工藝美術大師、工藝技師和專業教師組成的專兼職教學團隊;以“兩個中心”為教育創新平臺,開展以展會友,以賽促學的教學和科研實踐,教學改革和科研水平顯著提高;開展校企合作項目化教學探索,校企共同制定課程標準,強調動手和動腦結合,設計與制作并重,學生培養差異化特色明顯;在工藝美術品工作室開展工作坊式師徒制教學,老師教學生,W長學姐帶學弟學妹,工作室教學模式特色鮮明;強調學生設計作品的文化傳承意識和自覺商品意識,以市場導向來評價專業教學水平,社會服務成效顯著;采用案例教學法、現場教學法、真實項目導入法等遞進式實操演練,與行業企業互動緊密,在“產、學、研”方面開辟了特色發展道路。協同創新――搭建“工藝美術品設計”平臺教學模式。
義烏工商學院工藝美術品專業充分利用義烏國際貿易綜合改革試驗區和“一帶一路”戰略先行區的時尚創意產業資源,深化工作坊式現代學徒制教學改革,在師資隊伍、教學條件等方面獲得全面提升;繼續依托兩個中心、市場和行業企業資源,構建一個產、學、研的旅游工藝品通用型研發平臺;通過深度校企合作,市場運作,樹立一個全國的旅游商品品牌,實現專業的內涵發展。
一、協同創新――搭建“工藝美術品設計”平臺教學模式
(一)平臺化教學模式。為學生職業技能培養提供良好的平臺,工藝美術品設計依托“政校企研”協同創新的創意平臺,集聚整合市場資源,并將其轉化為優質的教學資源。通過協同創新平臺,引工藝大師進課堂;13級工藝美術品設計專業學生參與完成與大連工業大學簽訂本科和專科校際交換生協議,實施學分互換,實現與本科院校的資源平臺優勢互補。
(二)建立教學資源庫。充分保證教學資源的先進性及綜合性,滿足符合市場的綜合型、實踐型人才培養需求。引進企業專業技術精簡人才,授予名譽導師,為學生實訓課程提供生產一線的技術指導,與校企合作企業共享創新技術,提升專業教學質量。
二、校企合作――共建“工藝美術品設計”創新創意教學鏈
(一)依托產業背景。建立工藝美術品工作室,教師帶領學生直接對外開展設計服務,積極引進企業商業項目及各種競賽項目。累計承接項目20余項,累計獲得省一類競賽一等獎1人次,二等獎2人次,三等獎10人次;獲省時尚飾品設計與制作大賽二等獎1人次,入圍獎3人次。工作室項目化教學從通識技能項目、實戰演練項目、比賽項目,到企業真實項目逐層推進項目化教學。
(二)深化項目化教學。工藝美術品設計方向與新光集團建立訂單班項目化教學模式,實現課程與企業的真實項目對接,學生畢業后可直接進入新光飾品研發中心及禮品事業部等相關部門實習就業。專業課程《金屬工藝品設計》、《時尚禮品設計》、《竹木工藝品設計》、《工藝品包裝設計》與企業的設計生產緊密結合,以項目化教學模式完成企業真實項目的導入,層層遞進的教學設計,逐步形成旅游文化產品專業教學鏈。
(三)創新學徒制改革。為使學生能夠掌握行業內先進技術,工藝美術品設計專業方向與科技創新企業義烏市3D打印中心共建緊密型校企合作實訓基地,實現專業技能訓練與3D打印設計制作技術相結合,使學生獲得理論知識及基本技能的同時,能夠與市場接軌,為義烏工藝品產業轉型提供儲備力量,為地方旅游文化產品企業提供設計服務,產生一定的經濟效益。
在共享企業平臺資源及技術支持的同時,工藝美術品工作室實行“雙導師”制,校企一體雙導師授課,鑄就就業夢。學生可在導師指導下完成校企合作項目,也可以接觸社會服務訂單,組建項目團隊,設計項目計劃,完成項目設計及制作。學生在校期間可以獨立的面對客戶,接觸市場,了解行業的動態需求,有效解決了“學而無用”的困惑。
三、“一米市集”――助推“工藝美術品設計”創意項目孵化
(一)專業創業--特色化雙創教育。在我校特色創業教育的良好基礎之上,推進創意創業教育,以專業創業帶活創新設計。工藝美術工作室堅持以匠人之心,引導學生深入了解義烏非物質文化遺產。籌建“一米創意市集”,深入佛堂古鎮、上溪桃花塢等義烏市周邊鎮、街道,活躍在義博會,旅博會、森博會等平臺。旨在搭建開放的創意分享平臺,活躍了文創氛圍。工藝美術品設計工作室學生可自行籌建項目,完成設計制作。設計成品由校協同創新平臺以“一米創意市集”為文創品牌,在展會,校園集市、周邊鎮、街道等區域售賣。形成以銷售設計實物及設計創意等為主要專業創業模式,引導學生獨立完成,設計、生產、銷售的全過程,鼓勵引導學生變學校 “上課”到“創客”。
(一)“一米市集”―孵化學生雙創項目。除了對學生專業技能的培養,“一米創意市集”以推動本土原創,服務地方旅游文化為落腳點,學生通過深入了解本地傳統文化及非物質文化遺產,以工藝美術大師為師,以傳統匠人為師。設計具有地方性,獨特性的旅游文化產品,助力佛堂鎮古街品牌文化推廣及上溪桃花塢桃花節,以專業創業服務地方旅游產業,其中13級工藝美術品設計專業章小麗《義烏工藝美術類非物質文化遺產調研分析》成功申報2015年浙江省大學生科技創新活動計劃暨新苗人才計劃。
結語
義烏工商職業技術學院工藝美術品設計專業作為浙江省內為數不多的專門針對工藝美術品設計高技能人才培養的專業,在課程體系建設及人才培養模式上堅持以義烏的市場需求及產業轉型為導向,不斷深化工作坊式現代學徒制教學改革,為地方經濟及區域建設服務,不斷的探索,逐步形成“產、城、人、文”融合于一體的工藝美術品設計教學思路,構建服務地方的平臺化工藝品美術品設計模式。
參考文獻:
[1]高職藝術設計專業“項目工作室”協同育人平臺構建―以廣東科貿職業技術學院為例[J] 高廣宇 專業與課程 2015(5) 26-28
關鍵詞:工藝美術;職業教育;現狀;趨勢
中圖分類號:G71 文獻標識碼:A
文章編號:1005-5312(2012)23-0243-01
在20 世紀,重商實用主義邏輯下的工藝美術職業教育與社會性需求的互動關系更加密切。工藝美術職業教育在英國已經走上歷史舞臺,由莫里斯推進的新手工藝運動,把浪漫主義對美的神圣性、傳奇化的推崇,轉化成對于手工行會的認同。確保了藝術活動和社會需求相互作用,工藝美術職業教育與手工行會關系得到肯定。以建筑藝術為領軍,所有藝術門類隨時準備合作,創造出和諧的完美。這是社會需求與藝術工作的和諧結合,藝術作為一種文化生產被理解,而不是特立獨行的天才藝術的靈光一現。
工藝美術作為職業教育的一個有機組成部分,肩負著培養實用型、創新型工藝美術專業人才的重要使命。然而,隨著經濟結構的調整,工藝美術市場競爭不斷加劇,工藝美術專業人才的缺失日益凸現出我國工藝美術職業教育人才培養模式的軟肋。中國工藝美術職業教育將何去何從,值得我們進行深入的探討和研究。
一、整合工藝美術職業教育資源,培養符合市場需求的綜合型實用人才
工藝美術學的綜合性、應用性學科特點,決定工藝美術職業教育必須堅持面向產業、面向社會、面向國際。全面提升我國工藝美術職業教育質量的根本途徑是與社會接軌,與社會接軌,創新人才培養模式,加強與工藝美術產業的合作,不斷拓展校外實習實訓基地。通過工藝美術職業教育資源的優化整合,充實實踐教學實力,加快理論知識向實踐能力的轉化過程,以培養符合市場需求的綜合型實用人才
二、整合工藝美術職業教育課程體系,全面提升教育質量
西方教育研究人員認為,綜合性的專業和課程,有利于培養現代人才的多方面能力。工藝美術職業教育要培養適應社會發展需要的綜合性人才,必須創建并實施具有前瞻性、滲透性和開放性的課程體系。
工藝美術與經濟聯系緊密。工藝美術領域的變化是翻天覆地的,工藝美術職業教育知識更新速度卻是緩慢,一些過去被奉為真理的理論和觀點不斷被顛覆,新的理論,新的知識層出不窮。而在這些新知識的接收、消化和傳遞上,工藝美術職業教育略顯遲鈍。教學內容只是針對過去或正在發生的事情,直接導致畢業學生知識老化。
三、整合教師隊伍,狀大師資力量,大力提高教學水平
在西方等發達國家,全職教師只占編制數的三分之一;社會行業專家聘為兼職教師,占三分之一;還有三分之一是客座教師,聘請學術專家和其他院校的客座教師擔任。這樣的師資結構有利于資源的優化組合和積極性的調動。現在相當部分正在從事工藝美術職業教育的全職教師原來都是學純藝術的。他們有扎實的美術造型功底和良好的審美品位,但對于工藝美術這種面向市場的商業掌握不足。除了很少一部分擁有工藝美術市場的實戰經驗外,絕大部分教師在工藝美術商業運作的實踐上顯得有些蒼白的。反映到具體的教學理念中來,則是對工藝美術作品視覺美感的偏執和離開市場、離開受眾的張揚創意。在課堂教學中反復強調藝術要素的唯美表現及技巧,對于工藝美術理論、消費調查、受眾心理、工藝美術效果反饋等重要內容卻通通舍棄。這樣培養出來的學生是很難適應社會對綜合型工藝美術人才的高需求。結合工藝美術職業教育的實際情況,可采取以下措施:
首先,加強對現有教師隊伍的再培養。其次,吸引國內外優秀的工藝美術設計人才加入工藝美術職業教育事業。一方面能夠加強目前師資隊伍的力量,另一方面可以帶動工藝美術職業教師教學水平和業務水平的提高。第三,聘請成功企業家、學術專家和兄弟院校教師擔任客座教師,傳遞工藝美術行業的新動態、新訊息、新理念和新觀點,加快知識更新速度,加深學生對工藝美術的理解。
四、整合各種教學方法,強化實踐,著力打造實用性人才
教學方法多元化,在教學中,如何創新教學方法,強化實踐環節,需要每一位教師進行積極探討和研究。建議采用課堂設計、大型模擬作業、工藝美術設計比賽、解剖經典工藝美術設計個案、計算機多媒體輔助等多種方法,組織學生開展自主學習和專業實踐。如以工藝美術項目為中心,學生自組團隊,模擬工藝美術企業從競標到生產的各個流程。教師把握好大的方向和步驟,給予不同團隊一些建議。這種模擬現實的互動教學,學生會更加投入,互相協作,培養團隊意識,并且了解自己哪些方面有所欠缺。
一、從工藝美術到工業設計
從20世紀70年代末開始,我國工藝美術領域經歷了一場歷時二十多年的變革。這場變革始于設計概念的爭論,繼而影響到了工藝美術教育的教學模式。這場變革無論是在實踐領域還是在理論方面都不同程度地沖擊著我國藝術設計,尤其是外來藝術設計理論和作品的不斷涌入,使得我國藝術設計和設計教育界呈現出一片繁榮的景象。當20世紀70年代末包豪斯的某些突出成就直接影響到我國的工藝美術教育時,一場重大的藝術設計教學變革開始迅速蔓延開來,范圍涉及我國各大高等院校。其具體內容表現在“三大構成”作為設計基礎教學體系和“技術與藝術新統一”設計觀念的引入。“三大構成”的引入逐漸取代了我國長期推行的基礎圖案教學,彌補了我國以往基礎設計教20世紀末我國藝術設計專業名稱的變革徐芳李海源學領域的不足,為專業設計教學做出了良好的鋪墊,同時向我們展示了一個完全不同于我國傳統工藝美術的新領域。最先把這一“構成教學”引入學校教育的是廣州美術學院。
“三大構成”是發生在院校中的改革,而“技術與藝術新統一”觀念則是當時藝術設計行業的新設計原則。在這一背景下,社會在廣告、包裝、室內設計、產品設計等領域的人才需求與日俱增。然而,在藝術設計人才培養和社會需求之間存在較大的差距,面對時代的要求,工藝美術教育開始備受關注,其教育規模也隨著各類院校增設設計類系科而逐漸擴張,教學規模和系科建設迅速發展同時也促進了藝術設計專業的發展。以廣州美術學院為例:1978年,其工藝美術系僅開設了4個專業,即裝潢、陶瓷、染織、磨漆。1986年,其工藝美術系已增設至7個專業,即裝潢、陶瓷、染織、裝飾、服裝、環藝、工業品造型。20世紀80年代中后期,以往的工藝美術逐漸無法適應社會發展的形勢,而與現代工業機器生產關系密切的工業設計概念開始在我國盛行,并逐漸取代了工藝美術的地位。工業設計崛起,使得設計的概念也被廣泛運用。我國引進工業設計概念是在改革開放之后,起初被稱為工業美術,直到1987年10月14日我國工業設計協會在北京成立,標志著我國現代藝術設計新時代的到來。在這個時期,我國學術界出現了關于工藝美術與工業設計概念的爭辯,中央工藝美術學院工業設計系主任柳冠中先生曾撰文指出“:工業設計時代文明必然取代工藝美術時代文明。”同時,廣州美術學院設計研究室撰文指出“:在設計發展上,工業設計與工藝美術自應有適當的輕重關系。”因為“在當今任何一個發達國家,‘工藝美術’與‘工業設計’都是兩條涇渭不同的設計道路。前者是指手工藝方式、密集型勞動生產的傳統工業產品設計,而后者則泛指大工業生產方式、機器制造的產品設計”。
工業設計和工藝美術概念的學術討論,雖然最終沒有得出一致的結果,但卻引起了社會各界對工業設計、藝術設計等概念及其內涵的關注。1992年7月,國家輕工業部頒布的《推進輕工業工業設計工作的若干意見》(以下簡稱《意見》)指出:“增強輕工業企業工業設計意識,加速培養工業設計人才是搞好輕工業設計工作的關鍵。”①同時,《意見》還針對相應問題提出了七點改進措施,其中的第六點為“將‘工業設計’列為全國輕工業院校各專業的必修課;對已設立工業設計專業的輕工業院校(包括輕工業成人院校),要進一步加強管理,加強師資隊伍和教材的建設,加強師資資格的考核,優先從事所需教學設施;通過專業培訓,抓緊造就一批訓練有素的高、中級輕工業工業設計人才”。②這為藝術設計教育在我國的發展奠定了良好的基礎。從此,越來越多的院校開設藝術設計專業和系科,尤其是與國際接軌的工業設計專業開設的更為普遍。據資料統計,1991年初,全國開設工業設計專業的院校約為二十余所,而據1995年8月的一項不完全統計顯示,全國僅設有工業設計專業的理工科院校已達一百余所;1998年,這一數據更是猛增至二百余所,涉及全部美術院校、大部分理工類院校和師范院校以及部分綜合性院校。藝術設計院校就是這樣通過增加現代設計教育的比重及減少傳統工藝美術教育的比重,并合理調節兩者之間的關系,使得我國逐漸從工藝美術教育向現代藝術設計教育過渡,其專業名稱也由原來的工藝美術轉換成藝術設計。原來開設工藝美術或工業設計系科的院校紛紛更名為設計學院或設計系,部分原來沒有開設這個系科的院校也開始增設設計系科。
二、我國藝術設計專業名稱的發展與變化
關鍵詞:中國工藝美術史;課程教學;教學改革
以學生為本,強調的便是學生在整個學習過程中的體驗,教師能否在有限的時間內盡可能呈現較多的知識點,并且讓學生能夠吸收。這些都是教師需要考慮的。而目前的教學現狀存在課堂效率低、學生專業成績不高等現象。這些都讓教師不得不去思考,如何利用已有的條件進行教學改革,讓學生獲得更好的體驗,從而提高學生的參與度,建立高質量的課堂。學生是整堂課程的參與者,他們的感受是最為直接、具有發言權的。教學的過程也就是應該圍繞學生地體驗,將知識點串聯在一起呈現給學生,讓學生獲得一種良好的心理體驗。當然了,這也就是需要教師具備強大的專業素養,能夠根據每一堂課的知識重點,進行高效的課程組織。
一、目前中國工藝美術史課程教學模式存在的問題
(一)中國工藝美術史的教學目標片面化
中國工藝美術史課是以工藝美術為研究對象,科學地、系統地闡明工藝美術的基本發展規律的一門學科。我們的教學目標便是學生能夠通過這門課程的學習,了解到古代人民生活用品審美的演變以及生產發展的歷史。這樣的教學目標僅僅是將一本課程進行了表面的理解,而忽視了學習這門課程的真正內涵,應該是了解過去、服務于現在,創設出更多富有民族特色的工藝美術。所以說,中國工藝美術史的教學目標片面化,造成了教師在課堂中主要以講述課本知識為主變為灌輸式為主的教學方式,學生難以在這個過程中參與進來,學生的參與度不高,必然會影響學生的學習興趣。長期下去,學生的成績必然會受到一定的影響,也未能透過此課程鍛煉學生的審美能力。而教學目標的片面化,也導致了教師在教學過程中方向的偏離。
(二)中國工藝美術史的教學方式單一化
就目前的中國工藝美術課來說,一般采用的是灌輸式的教學方式,也就是教師在講臺上講課,學生在下面記筆記。教師根據自己的教學目標及教學計劃完成相應的任務,整個過程中完全忽視了學生的需求。誠然,理論性質的課程主要以教師的講解為主沒有錯,但是在這個過程中也還是需要學生的理解、參與互動的。教學方式的單一化進一步造成了學生是為了分數而學習的現狀,在整個教學過程中,學生關注的點便是教師的考試重點在哪里,如何才能獲得高分,而忘記了思考。在學校學習的知識是我們學不完的,學生需要的是建立一種思維方式、思考習慣,這樣才能在今后的發展中獲得更為持久的動力。
(三)中國工藝美術史的教學內容簡單化
在如今這個信息化的時代,教師不再是學生獲得課程相關知識的唯一來源,學生利用自己的知識便能夠獲得一些簡單的理論知識,會對教師給予更高的期望值。這就意味著中國工藝美術史的教學內容應該是依托于課本引入實際案例的,從而讓課堂上的理論知識能夠在現實生活中獲得完美的驗證。而中國工藝美術史的教學內容的簡單化,就造成了教師僅僅是進行課本上內容的教學,完全滿足不了學生的需求。學生進行簡單的理論知識的學習,是學生自主便能夠完成的,那么對于中國工藝美術史課程來說,學生便沒有質的提高。與此同時,中國工藝美術史是一門具有實踐性質的課程,教師進行教學的內容簡單,必然會造成學生實踐偏少的現象。而到了真正運用的時候,學生便會存在一定的挑戰。
(四)中國工藝美術史的評價方式單一化
評價方式對于學生在該階段的某一課程的教學進行相應的評價,不僅僅能夠反映出學生的學習情況,與此同時也能夠反映出教師的教學狀況。而就目前中國工藝美術史的評價方式來說,較為簡單,僅僅是通過簡單的考試來進行評價。單一的評價方式造成了學生學習重點的偏離以及教師為能夠對學生的學習情況有一個全面的了解。教師對學生的評價,能夠讓學生了解目前自己的學習情況,但是僅僅是進行理論方式的檢測,必然是片面的;同時僅僅是教師對學生的評價,這也是片面的,畢竟,學生是這一堂課程最直接的受眾,最具有發言權。學生的反饋信息,未能及時傳遞給教師,教師的教學也是茫然的,何談建立高效的中國工藝美術史課堂?
二、中國工藝美術史課程教學模式改革原則
教學改革一再強調學生的主人翁地位,那么中國工藝美術史課程教學模式改革的原則之一,便是“以學生為本”,讓學生在整個教學過程中能夠主動地參與進來,而教師也能夠為了學生的需求而進行教學。其實是豐富性的原則,信息爆炸的時代要求學生各方面能力能夠得到全面的發展,那么教師呈現給學生的必然是豐富的,無論是教學目標、教學方式,還是評價方式,但是,也萬萬不可是一個沒有條理的胡亂的堆砌。最后便是適用性的原則。我們進行教學改革,便是讓學生獲得一個更好的體驗,無論是從教學方式還是教學手段上。學生獲得更好的體驗,便是建立在最近發展區的教學內容,采用適當的教學方式呈現出來,使學生獲得一個全面的發展。而這邊不是簡簡單單地說說就好,還需要教師在實際的教學中,不斷地探索、了解學生,從而讓中國工藝美術史課程教學真正適合學生。
三、中國工藝美術史課程教學模式改革措施
(一)教學目標的全面化
課程的教學目標就像一盞明燈指引著方向,我們擬定什么樣的教學目標,那么接下來的教學內容以及教學方式必然會圍繞著教學目標。所以說,在制定教學目標時應該是全面化的,同時也應該是了解學生需求的。畢竟,每一屆的學生都有著自己的特點。中國工藝美術史是一門理論結合實踐的課程,那么教師在制定目標時,就應該是兩個方面(即理論和實踐)、三個維度(即知、情、意)。我們需要的學生不僅僅是掌握相關專業知識的學生,還要是有著一定審美能力、思考能力的學生。讓學生在教學的過程中,能夠獲得全面的鍛煉,能夠為他們接下來融入社會打下堅實的基礎。
(二)教學方式的多樣化
同一個知識點,使用不同的教學方式便會有不同的教學效果。簡單來說,傳統的教學方式,學生所學習到的是簡單的理論知識,是未經過自己加工的知識,學生學習起來難度大且效果不明顯。而采用討論式的教學方式,學生主動參與進來,所得到的每一個知識點都是經過自己思考的,能夠明白里面的邏輯順序,那么影響必然是深刻的。然而并不是說所有的教學內容都適合討論式的教學方式,教師應該根據學生的需求以及教學內容的特點,采用合適的教學方式,有探索式的、小組合作式的,等等。教學方式的多樣化,能夠在一定程度上保持課堂對學生的吸引力,從而提高學生的學習興趣。
(三)教學內容的豐富化
現如今是一個信息爆炸的時代,學生能夠獲取知識的渠道也有很多。教師與時俱進地不斷豐富教學內容,能夠在一定程度上讓學生保持對課堂的新鮮感,從而保持學生的探索欲望以及求知欲望。書本上的知識,有著一定的使用年限,但是學生所處的時代確實在是不斷變化的。所以說,教師可以根據教學的重點,適當引入課外的知識,能夠讓學生更加形象、生動地去了解知識點。與此同時,教師還應該根據社會的要求,不斷地對教學內容進行完善。書本是一成不變的,但我們的教學內容卻是可以變化的。
(四)評價方式的多角度
中國工藝美術史既然是一門理論結合實際的課程,讓學生在了解古人審美的基礎上,進行工藝美術的創作,那么評價方式必然也應該是理論與實踐相結合的方式。評價方式的多樣化,使得教師便能夠更為全面地了解學生的學習情況,方便接下來進行更為具有針對性的改革措施。基于評價的作業可以有很多種,比方說,主題性質的辯論、美術作品的解說、實際的創作等,讓學生通過作業,能力能夠有一個全面地提升。對于一些現場類型的方式,教師最好是進行現場評價,能夠讓學生有一個全面、細致的了解。與此同時,評價的主體也應該是多樣化的,不僅僅是教師評價學生,還應該有學生評價課程,以及教師之間的互評。評價主體的多維度,能夠讓教師對于中國工藝美術史教學有一個全面的了解,那么接下來的教學改革也會更有方向。
四、結語
中國工藝美術史的改革,是時展的必然。因為現如今的社會,要求的是具備專業知識的高素質人才,而這并不是意味著我們進行簡單的知識的學習,還有接下來發展的潛力,而這些都需要在課堂中一個長期的積累。所以說,在學校里的學習,不僅僅是專業知識的學習,還有能力的學習,能夠為接下來的發展奠定堅實的基礎。對于教師而言,便是怎么為學生提供更好的成長環境,讓學生能夠課堂中獲得更為長久的發展。中國工藝美術史教學改革的推進,需要的不僅僅是教師的努力,還有學校、社會也要為教學教學改革提供一個寬松的環境,讓社會各方力量為中國工藝美術史教學改革出謀劃策,從而讓學校能夠培養出更多高素質人才。
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關鍵詞:云南工藝美術;發展;研究;概述
工藝美術最能體現地域特色,云南工藝美術是最具代表性的作品。隨著社會的發展進步,促使工藝美術體現出不同的特色,而且藝術種類由少到多,由單一再到多元化,呈現出良好的發展態勢,是民族精神的體現。本文中重點剖析了云南工藝美術發展的現狀,并對其藝術構造進行了深入研究分析,謹以此為之后的研究奠定理論基礎。
一、云南工藝美術發展先決條件
我國屬于多民族國家,而每個民族都有自己的特色文化,這主要得益于不同的歷史環境造就的,與此同時還與各民族的實際情況有著密切的關聯,這其中還蘊含著民族特色的相關元素,同時也是民族智慧的體現;而從另一角度分析,也屬于不同社會結構下,形成的不同民族精神。針對工藝美術來說,其在應用過程中不僅體現出產品的功能性,還能彰顯藝術的工藝性,體現精神文化。從云南工藝美術發展的規律角度分析,藝術形式是處于變化狀態,由之前的實用藝術,逐漸轉變成鑒賞藝術。伴隨科技的不斷發展進步,經濟基礎得以顯著提升,尤其是針對現階段來說,人類物質及精神文明又得到融合,這在工藝品方面得以顯現,對之后的工藝美術發展具有一定的促進作用。不同歷史時期,會以不同的狀態出現,其在標準方面也發生變化,針對人的本質來說,必須要需要按照美的規律進行工藝美術塑造。
二、工藝美術發展要素
從本質上分析,工藝美術屬于藝術和科學結合的產物。云南是我國少數民族的聚居地,屬于多民族省份,而工藝藝術在不同民族的發展中意義重大,具有代表性,同時兼具典型性。云南工藝美術歷史悠久,已經傳承近萬年,而針對這種歷史造物來說,必須要與科學緊密聯系。玉石工藝文化是云南的標志性代表,可謂是獨樹一幟,歷史久遠。對于民間手工藝家來說,他們運用自己的智慧,明確角度與直線,借助高超的傳統手法,呈現出動植物的不同曲線,彰顯他們幾何水準;針對工藝家來說,要想對以下物品進行藝術設計:織棉、地毯、掛毯等,需要借助工藝的方式,從而能夠將自身藝術理想融入其中,讓織造及編織物中具有生機,上述兩者的有效融合,實現了藝術設計的目的。人體工學是目前的新興學科,同時也屬于現代設計藝術學習的主要內容。從某種程度來說,科學與藝術的融合揭示兩者發展的新方向,展現各自的新氣象,不僅為人類帶來新科學,還實現藝術的新發展,與此同時,對于人類文明的影響深遠,促進人類文明的進步,從根本上解決工業社會發展的弊端。工業藝術發展必須具備良好的前提要素,這其中需要加強教育事業。市場經濟體制下,創新我國高等美術教育具有現實意義,這樣才能滿足時展要求,是目前急需解決的課題。工藝美術發展過程中要注重理論聯合實際,在課堂教學過程中,適當融入動手實踐操作內容。工藝美術是學科內容,不僅要求具有良好的理論基礎,還對動手能力有著極高的要求,繼而將思想與精神借以作品呈現。從目前的教育結構而言,要想突進工藝美術的發展是存在弊端的,這就需要開發全新的教育理念,并且需要不斷充實自己,在發展過程中需要調動一切積極有利的因素,達到群策群力、做到揚長避短,在現有基礎上,實現良好的成效,只有完善上述要點,才能促進工藝美術朝著更好的方向發展。
三、工藝美術研究
工藝美術而言,其自身屬于門學科內容,其本質上具有科學性,研究工藝美術的發展具有極為重要的意義,對其基本理論及規律進行深入的探究,屬于藝術及美術學科的關鍵要素。著錄鑒賞階段,一般來說是挖掘到先秦時期,一直持續到清末時期,在不同的階段,對工藝美術的側重點不同,具體來說主要是以著錄及鑒賞為主。通常情況下可以分為三種方式:其一,以思想家與政治家為主。以工藝現象為例,他們借以表明自身政治及經濟主張或是思想基礎,以先秦時期為例,這個時期的思想家及政治家,他們將工藝視作奢侈品,并且主張抑制,申明自己哲學,還有政治治國的主張;其二,作為工藝著錄。具有代表性的當屬宋應星《天工開物》,而除了上述專著之外,還存在數量不等的散雜,存在于文人筆記之中,同時也收錄在相關史料之中;其三,鑒賞性著錄。而這種鑒賞錄不僅數量較多,且形式多樣,以下內容為一體:史實、考證、評品,比如具有代表性的李漁《閑情偶寄》。第二階段以20世紀作為起點,工藝美術逐漸被大眾認可,并且作為學科要領的提出促使其發展速度不斷加速,具體來說主要是以圖案理論作為切入點,進行工藝美術的研究,這可以作為工藝美術學科的初期。20年代至40年代,部分藝術家進行圖案的研究,而伴隨《最新圖案法》的問世,促使我國圖案學構建具有一定的標志性。20世紀80年代開始,工藝美術研究的發展取得了良好的效果,同時也使得工藝美研究出現極大的轉變,而且在研究領域上也逐漸向廣闊層面延伸,從而推動工藝美術發展實現新的紀元。促使工藝美術的發展提升到新的層次,取得了更穩固的地位。研究者們運用現代社會科學的理論方法,從美學、藝術哲學、文化學、社會學、民俗學、經濟學等不同的角度對工藝美術進行整體研究,根據研究結果顯示,工藝美術這一復雜的文化藝術現象存在多面性,只有從不同角度,或是運用不同方法才能真正把握、才能貼近歷史真實,發現它的存在價值、才能對工藝美術發展的歷史有所認識。云南工藝發展過程中運用自己獨特的民族文化與元素取得了較好的發展成效,促使這一藝術形式呈現出更好地發展前景。
四、工藝美術規范傳承制度,加強扶持力度
云南工藝美術的發展與研究為其長遠發展奠定了良好的基礎,而在傳承與傳播過程中,基本上是依靠人的行為,所以相關人員必須要做好適當的保護工作,以期獲得良好的效果。從以往的傳承結果分析,很多工藝美術的傳承主要是以內部傳承為主,或是以繼承人的形式予以傳承,如果傳承者在此過程中出現后繼無人的情況,則勢必會影響到工藝美術的傳承。要想從根本上避免上述弊端的發生必須采取積極有效地措施。首先,必須要進行繼承人的培訓,并且還會具有傳承人補貼制度,保護相應的傳承人,或是老藝人,讓他們的技藝能夠得到長久的傳承;其次,健全年輕化的傳承機制。可以借助社會教育,還有學校教育途徑,將工藝美術列入到高等院校的學習項目,這樣才能推動云南工藝美術的傳承能夠經久不衰。
五、結語
總體來說,云南工藝美術的發展與探究是為了更好的傳承作品,而云南屬于多民族聚居地必然存在很多獨具特色的工藝美術作品,其中蘊含的豐富內涵值得去探究,在此基礎上進行工藝美術再創作,從而能夠以這種形式傳承民族精神。除此之外,還需要將美術及科學體系相融合,加強教育改革,進一步推動云南美術事業能夠具有更好地發展前景。
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