國外影視行業現狀分析精選(九篇)

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第1篇：國外影視行業現狀分析范文

>> 文化產業信用擔保機制：臺灣的經驗與啟示 臺灣地區銀發產業發展的經驗與啟示 規范發展文化產業擔保行業的幾點建議 我國文化強省文化產業發展的經驗與啟示 臺灣信用卡產業發展經驗及啟示 美國文化產業發展的經驗及啟示 美國文化產業的發展經驗及啟示 國外文化產業發展政策的經驗借鑒與啟示 倒逼機制與文化產業的分類改革 臺灣文化產業的定位與發展 基于臺灣經驗的福建省文化產業人才培養思考 日本文化產業發展經驗對我國文化產業振興規劃實施的啟示 文化產業的“福田經驗” 旅游產業與文化產業融合發展的實現機制與路徑研究 西方文化產業管理的特征與經驗 日本文化創意產業的發展經驗與啟示 文化產業:來自深圳的啟示 上海文化產業發展的啟示 臺灣運動產業的現狀分析與發展啟示 旅游產業與文化產業融合機制及雙向發展模式探索 常見問題解答 當前所在位置：.

而直接保證，則需企業自備申請書及相關文件向信保基金直接申請，經信保基金直保審議委員會匿名投票，審核通過后核發承諾書，企業再憑承諾書向往來銀行申請融資（見圖2）。相比間接保證，直接保證手續更為煩瑣，需要企業提供除申請書外詳細的企業資料表，分析產業狀況、企業經營管理概況、撰寫貸款計劃書等，對企業從業人員綜合能力提出了更高的要求。但直接保證的優點則在于，相比銀行初審，直保審議委員會更注重非財務面資料，如無形資產、產業前景、經營團隊、研發創新等，這為缺乏抵押品的文化創意產業等中小企業帶來更高的成功概率。

圖2 中小企業信用保證基金直接保證申請程序

第2篇：國外影視行業現狀分析范文

動畫音效是動畫中一切語言、音樂及音響的總稱，作為動畫藝術的必要元素，它是和其他動畫元素一樣需進行藝術創作，并需與其他要素互動發展，通過對其的設計與制作，更好的表現動畫作品主題，抒發故事人物情感；烘托渲染環境氛圍，調整畫面動態節奏；點染情趣營造意境，推動情節主線發展。是錄音藝術和動畫藝術創作完美結合，也是對動畫理解后對作品的升華和再創作。

1 中國動畫音效現狀分析

隨著錄音技術的不斷發展，動畫音效已經成為一個集高科技應用和藝術創作于一體的現代化職業品類，非單純的音頻技術問題，而存在于動畫中的任何聲音效果都需要精心設計創作才能更好的推動動畫故事的整體發展。在國產動畫事業迅速發展的今天，提升動畫品質及檔次方法很多，但在現階段，我國動畫和國外的動畫相比最主要的差別就是動畫音效，動畫音效的發展儼然已成為影響中國動畫的重要因素。歐美動畫中，即使是學生制作短片，動畫作品音效都具有相對的完整性和一定的整體效果，但在市場上流通的多數國產動畫，甚至在一些國外電影節中參展的動畫，不僅音效和配音相對制作簡單，從視聽藝術的角度講，有些作品的藝術效果并不完整，這主要是因為在設計制作的過程中更強調了視覺感受，而輕視了“聽”的藝術，且效果和質量也相對一般。由此可見，國產動畫片音效創作確實已經到了一個需要考慮出路和發展的時候了，然而，如何更好的提升中國動畫音效的整體水平呢？

2 動畫音效“設計”

在探究動畫音效設計發展之前，正確認識動畫音效設計的目的和服務對象是必要的。影視動畫是通過視聽語言表現的，而聽覺的魅力絕不亞于視本文由收集整理覺的魅力，甚至超過視覺，因此，影視動畫中的聲音作為一個藝術問題擺在了理論研究和動畫創作者面前，也為動畫創作和職業教育過程中相關人才培養的一項重要課題。

一部好的動畫片，它的思想性、藝術性和觀賞性是通過完美的視聽語言技巧展現出來的，作為視聽語言的重要組成部分，聲音元素與視覺畫面共同塑造完整的藝術形象，探討動畫音效設計的目的就是發揮視聽藝術中聽覺藝術應有的重要作用。數字音頻技術的發展為今日動畫音效的創作和發展提供了極為廣闊的空間和平臺，而任何一種技術的進步對于聲音創作而言都僅是手段創新與變更，懂得如何通過技術手段達成設計目的主要取決于對動畫題材、性質和聲音總體設計的需要，才能更好地使之為動畫創作服務。而動畫音效設計服務對象是畫面，動畫音效需從思想、內容和形式上更深入的配合畫面，加強動畫的帶入感和逼真性，使視覺與聽覺在動畫中完美結合，從而創作出優秀的動畫作品。

3 中國動畫音效的前景展望

在每年層出不窮的各類動漫賽事中，動漫聲優大賽為中國動漫產業增添了一道亮麗的色彩，“聲優”似乎已經漸漸成為我國動漫業關注的話題了。中國的動畫音效一直以動漫產業的部分而存在，其之所以沒有達到動漫發達國家的水平，正是因為動漫音效一直沒有辦法脫離動漫產業有效發展，日本動畫音效及配音產業發展之時，動畫產業也處于發展勢頭中并不強大，兩個產業是協同發展的，如果將我國動畫配音產業的發展寄望于中國動漫產業快速發展的帶動也是不現實的，以此之勢中國動畫配音的發展恐難成大器。那么，要如何改變現狀呢？中國動畫配音產業和動漫產業在發展中面臨的困境一樣，主要需解決好職業化和產業化兩大問題。

3.1 中國動畫音效的職業化發展

中國動畫音效的職業化是指須建立專業的動畫音效人才培養模式，以提升中國動畫音效專業技藝兼備的職業素養，而在我國，目前只有少數院校有動畫配音專業及相關專業課程體系，這距離動畫音效產業需要相去甚遠，在一些產業發達的國家，動畫音效人才的來源很多的，除了專業教育培訓機構以外，還有專業團體的存在，但歸根結蒂學校仍是培養優秀人才的主力。

3.2 中國動畫音效的產業化發展

動畫音效的產業化一是說其發展的動態目標及規模，再則是必須通過產業商業化運營方式去宣傳、包裝使之更為系統化。如產業的結構、門類的明晰細化，各個過程在動畫音效及動畫本身重要性的體現等等，都可能成為我國動漫產業細化過程中的發展方向。

4 從職業教育看中國動畫音效發展

許多動畫產業發達的國家是動畫音效及配音同樣具備職業化、產業化的發展模式，與中國相鄰近的日本，專業的配音學校就有130多家，每年可培養輸出2000 多名職業配音演員。而對于配音行業同產生于上世紀二三十年代的中國，雖然此前的發展中沒有更好的重視和思考，如何在未來的發展中實現追趕和超越是實現我國動畫音效及配音產業發展的重大課題。目前，中國動畫音效產業化發展的態勢并不明朗，構建優良的產業結構模式，搭建合理的人才培養體系，對發展中的中國動畫產業及中國動畫音效產業有著極為重要的意義。

4.1 動畫音效師職業發展之路

動畫音效師的培養可以是突破發展的一條出路。音效師是聲音效果的保護神，將聲音合成的原理和技術應用于音效制作中，從而制作出符合動畫發展的音效效果。對于動畫音效設計來說，動畫音效主要是在后期錄音棚中進行，通過錄音師、混音師、和聲音設計師實現完成。除了需要有具體較深的理論知識、精通音頻編輯軟件技術、專業的聲音聽辨能力之外，更要熟悉各類別的音效，同時，更需要在編劇創作的文學劇本的基礎上，發揮自己的創造力，將文學內容轉化為聲音的各種元素進行聲音構思，使音效與故事劇情間形成完善的融合。目前國內動畫音效師因缺乏優秀的錄音師和聲效師而進入發展瓶頸，從職業教育吻合產業發展的角度是我們未來發展的方向和目標。

4.2 建立行業標準，規范人才培養水平

第3篇：國外影視行業現狀分析范文

【關鍵詞】 高職教育；形象設計；現狀分析；課程改革

一、形象設計的涵義

在《辭海》中對“形象”一詞有兩個解釋:1、形狀相貌;2、指文學藝術區別于科學的一種反映現實的特殊手段。我們探討的形象設計是指第一種解釋:“形狀相貌”。設計的對象是人，形象設計是追求人物形象美的藝術。在古代，人們眼中美的形象就是從整體感觀上來判斷的。如:“著我繡夾裙，事事四五通。足下攝絲履，頭上術帽光。腰若流紋素，耳著明月擋。指如削蔥根，口如含朱丹，纖纖作細步，精妙世無雙。”可見，只有外形、神態、氣質的完美結合，人物形象才是美的。可見形象設計是一個整體的、系統的觀念與工程。它是涉及藝術和技術，如美學、服裝、物理、生理、體態語等多門學科的一門邊緣性學科。

二、形象設計行業現狀分析

我國的形象設計行業與國外相比起步較晚，20世紀80年代末開始出現。起初，形象設計行業只有影視人物造型、舞臺造型等形象設計。設計師大多數是大專及本科院校的影視化妝專業畢業的。而近年來社會上流行的職業形象設計、生活形象設計等較實用、跟人們生活貼近的領域還處于起步階段。隨著經濟的發展，人們生活水平的提高，對自身的形象普遍很重視，已不再滿足于簡單的服裝、美容、美發、化妝等局部的造型，人們對于審美有了更全面，更深層次的要求。因此，社會對設計師的要求也越來越高。

三、形象設計專業的教學思路及原則

形象設計的服務對象是人，形象設計教學一定要緊密地與社會生活相結合，引導學生關心生活、熱愛生活，分析了解社會各階層人物的角色特性、生活習慣、興趣愛好、思想情感以及在社會交往中待人處世的態度，有了這種生活的積累，才能夠更好地幫助學生結合人物的個性特點，進行整體形象設計。各方面的生活積累越多、越豐富，塑造的人物形象才能越生動、越深刻。在教學上，應讓學生掌握表現生活中人物形象的本領。如果在形象設計教學上，一味地追求創意性，以不適當的夸張變形、奇異怪誕的造型為教學內容，會使學生在以后的形象設計工作上走人歧路。

形象設計是一門視覺藝術，在形象塑造上，有其自身的科學性和規律性。在教學中，教師對基本概念、基本規律、基本技法乃至工具及用品的使用等方面，要進行深入的講授。學生可以在掌握其要領和規律的基礎上，進一步消化理解，自由、靈活地發揮創造性。

培養學生學會較強的技能、技巧，嫻熟的技術，是實現整體形象設計的基礎。在教學上，應當加強這一方面內容的訓練，不容忽視。但是，教育不能只停留或滿足于這一點，形象設計專業教學的最終目的是通過整體形象設計創作課，來引導啟發學生增強創造意識，只有向創造型發展，才能成為時代需要的思維敏捷的創造型形象設計人才。因此，在課堂教學和專業實習中教師要特別注重這一點，引導學生通過舉一反三來確定創作題目，而不是在教學上用僵死的程式去禁錮學生。只有把形象設計的一般規律和學生的創造力有機地結合起來，讓他們大膽地去展開想象，充分發揮創造潛能，才能使學生取得顯著的學習效果。

形象設計中的化妝、發型、服裝、儀態都不是簡單、孤立存在的，是多方面有機的結合，是由內向外的整體創造。比如化妝，就不能只考慮被設計者的臉形五官，而要從整體出發，結合人物的個性氣質、身分、服裝、環境等條件來塑造，不可能在局部進行。因此，在教學上，要特別注重課程內容的整體性。當前那種教師知識單一，只懂其中一門專業課，只開設單項科目，課程內容不能橫向聯系，實用面過窄的現象，最終會導致學生的潛能得不到開發。因此，只有根據形象設計專業的實際，在教學上注重引導學生的全面發展，在課程安排上注重基礎課、專業課、修養課以及設計創作課的有機結合，并通過不斷的教學實踐，教學總結，才能取得良好的教學效果。

四、形象設計專業教學模式設想

隨著形象設計產業的不斷發展變化以及產業結構的調整，已經或將有新的崗位、崗位群出現。形象設計行業除需要整體設計師外，高水平的化妝師、發型師、服飾搭配師、色彩顧問、禮儀指導、美容導師、營銷人員也倍受青睞。因此，在形象設計專業教學模式上提出如下設想:

1、進一步加強實訓基地建設，營造職業教育環境

高職教育強調實用，注重實踐功能。因此，大力加強實踐實訓場地，仿真職業環境尤為重要。形象設計專業的配套教學環境要具備與培養生產、建設、管理、服務第一線的技術應用人才相一致的職業教育實驗、實訓、實習仿真環境。包括化妝室、美發室、形象設計中心、室內攝影棚、畫室等。

2、加強校企合作力度，實行預就業制所謂模擬就業系統。就是在企業支持參與下，利用校內外的實訓基地按市場運作機制進行管理運營的預就業機構。學生經過一定的基礎學習與訓練后，前期的實習在校內實訓基地內進行，后期在企業內進行，對學生的考核也是由學校和企業共同進行，預就業成績的評定將作為企業用人的主要依據，這樣可以縮短或消除學生的就業適應期，有利于綜合技能的練就與素質的提高，形成暢通的就業渠道。

3、全面實行“雙證書”制度。按“雙證書”要求制定教學計劃及專業人才培養方案。設立人物形象設計職業技能鑒定，進行包括化妝師、美容師、人物形象設計師、發型設計師等幾個工種的中、高級職業技能鑒定。

4、開展社會培訓。目前，全國美容美發機構已超過120萬家，從業人員達600 萬人，在短期內提高從業人員素質，僅憑高校的力量是遠遠不夠的。 因此，開展社會化培訓是行之有效的措施。積極安排、鼓勵教師參加國內知名影樓、美容院、設計工作室、藝術劇院的實際工作，基本達到兩學期有三個月或半年時間實訓，主要跟蹤時尚界流行的新應用技術的研究、調查。積極聘請行業專家、 社會各界經驗豐富的專業技術人員，作為兼職教師、客座教授，定期或不定期來學校講課，以指導學生完成畢業論文設計，操作技術的應用等。由于形象設計專業的流行性和時尚性的特點，決定了專業教師不能吃老本，需要不斷跟上時代步伐，做到知識的快速更新。所以，客觀上就要求專業教師教的是觀念，是規律，是創造，而決不是書本里的條條框框。同時，又由于專業的特性導致了教材內容始終滯后問題，所以，與社會上的專家的密切交流，可以讓專業教師在堂課上增加行業當前信息。這樣不僅有利于教師的知識更新，把握專業信息動態，對學生的未來也大有裨益。

形象設計是人類自身生存方式、生活樣式的藝術化體現,它隨著社會的進步,人們生活水平的提高,以及新時代人們價值觀、審美觀念和生活觀念的發展而變化，當代社會正處于一個空前的變化發展時代,形象設計的出現和發展順應了時代潮流。

參考文獻

[1]顧筱君. 21世紀形象設計教程[M]. 2版.北京:機械工業出版社, 2005: 10.

[2]劉穎悟.藝術設計專業――形象設計專業方向探構[J].裝飾, 2003(2): 93.

第4篇：國外影視行業現狀分析范文

關鍵詞：動漫；婚禮行業；動漫營銷；定格動畫

中圖分類號：J218.7 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）23-0266-03

一、動漫與現代婚禮

（一）動漫的界定

“動漫”是動畫和漫畫的合稱，并非單只動畫和漫畫。隨著現代傳媒技術的發展，動畫和漫畫之間的聯系日益密切，兩者常常被人混稱為“動漫”。正因為大多數的漫畫以有情節的故事為表現形式，是的漫畫與動畫更容易結合，因此在我們看來，講影視藝術融入漫畫已經是一種潮流。

從商業角度看，動漫沒有共定的顏色、線條、文字，是有設計師根據客戶的特定需求而制作出來的一種生動的表現形式，是企業的一種宣傳手段。

（二）現代婚禮

1、現代婚禮的定義

婚禮，是什么？對于來賓而言，它也許是一場愉快的聚會。對于兩個家族而言，它也許是兩種血脈的融合。但是，對于新人的父母而言，是孩子們成長階段的里程碑，是他們成人的標志。而對于新郎新娘而言，是戀愛期的畢業典禮，是新生活的序章。它是唯一的，日后值得懷念的。

2、現代婚禮設計理念和意義

現代婚禮越來越受到人們的重視，婚禮的整場效果只有同策劃師以及宴會設計師的審美意識，創新意識和心理情感相互融合，才能生動的展示出婚禮現場的精美場面和動人的情感寓意，成為一場讓賓客為之動容的一場人生的儀式。

形式，神韻，意義的多重構建很大的提高了婚禮策劃的文化含量，充分的擴大了婚禮形態設計的空間，使之成為以感性創造過程為基礎的藝術之路，也是以情感積累，整體構建和現代技術為內容的藝術之路。

現代婚禮的設計趨勢是單向性轉向多向性，婚禮的功能也發生很大的轉變，用單向性情感傳遞變為情感的橫向、縱向、多向為的漫反射的多元化傳播結構。新的婚禮設計理念的創新和突破，對婚禮設計的再認識有著啟導性的意義。

由于人們對婚禮的欣賞不是一瞬間就能完成的，而是客戶和來賓在參與的過程中，在時間的延續中慢慢的體會整個婚禮形式的藝術效果，這種參與的過程反應了情感的傳遞和保存的一種方式。所以，設計不僅僅要深入到儀式區，簽到臺，休息區等婚禮的每個空間，還要考慮婚禮道具的不同特質，充分發揮所用到的花藝，紗幔等布置與婚禮主體的巧妙配合，以及處于動態中婚禮的空間延伸，隨著視線移動形成的氣韻的動態的美。如果以往把婚禮設計簡單歸于花藝場景設計之類的話，那么現在的婚禮更加強調結構形態的參與過程，整體的范疇不在單單是二維的界面，更是融合了形態，色，味，聲等等元素。

婚禮設計進入一個多維的時代，同時，隨著數字媒體時代的到來，設計師可以完全地，自如地調動資源，控制形式。電腦的靈活操作和軟件的支持也使得設計師的整體水平提高。現代技術的結合，微電影，電腦燈，遠程祝福，led顯示屏，3D全息投影這些設置是傳統婚禮技術沒有辦法達到的。婚禮的設計就像一個大舞臺，只有各種元素協調的配合才能使得整體演出引人入勝，使人在婚禮藝術的情感中。婚禮設計也只有觀念領先，銳意求新才能跟上時代的步伐。

（三）動漫與婚禮行業的關系現狀

1、婚禮行業是個新興的藝術文化行業

現代婚禮已經成為一個稍具規模的新型藝術文化行業，這個行業與普通的產品化行業不同，它獨特的情感類人文氣息對它的產品的影響非常深。如果說婚禮有主題，從另一個層面來說，婚禮本身就是一個主題，它有著獨一無二的標識。

2、人們對動漫的理解的誤區

因為受到傳統觀念的影響，動漫被一些人貼上了低齡化的標簽，大部分動漫制作和播出企業沒有將成人作為目標消費，作為品脫離生活，內容幼稚，一味走兒童路線，不僅極大的制約了購買力的提升，更讓作品缺乏創意，檔次低端，仿佛沒有靈感的木偶。這種由于缺失靈魂而導致的行業險種，致使中國動漫競爭力遠不及國外同行，更勿言在日新月異的技術發展之下義軍崛起的其他營銷媒介。

而如今，動漫已經不再是孩子的專利，形形的動漫形象開始出現在各個年齡層的視線中。中國傳媒大學的王卯卯的“兔斯基”卡通形象，代言摩托羅拉手機，成為世界上一只超級紅的兔子。

3、動漫在婚禮中的運用

越來越多的人嘗試在婚禮中用到動漫元素卻沒有從整個動漫的形式內容以及技術層次更深的去挖掘它的商業價值，在婚禮行業的運用中不夠系統性，全面性。大部分的新人認為在婚禮中加入動畫短片或者是在婚禮中用動漫人偶來為婚禮助興已經是一個很好的動漫婚禮主題。所以動漫在婚禮中更潛在的運用形式將掀起婚禮動漫主題的另一個熱潮。

（四）動漫營銷對動漫在婚禮行業中發展的促進

1、動漫營銷優勢

動漫一直被熱捧，從未有消退的跡象。這是符合人們追求快樂、追求自由和夢想的本性的，因為動漫恰恰是快樂、夢想的載體。

而動漫營銷之所以能夠為企業帶來高利潤，原因就是在于動漫形式能夠為產品帶了高附加值。如芭比娃娃自1959年上市到現在暢銷不衰，究其原因，在于其獨特的定位：她能給所有的小女孩帶來現實的快樂和美麗的夢想。如果要搭建一座連接消費者的橋梁，給消費者一個理由已建立忠誠度，那么這座橋就非動漫莫屬。

動漫之所以長盛不衰，也與人們追求快樂、追求自由的心里有很大的關系，它是快樂、時尚的載體。如果企業御用動漫手段進行產品營銷，會讓產品多一些輕松、愉快的文化內涵，更加容易被消費者接受。無論是對高科技企業還是傳統企業而言，動漫都是以后總銳利而有效的營銷方式，它讓人們與產品親密接觸，使得快樂化營銷更有成效。

2、婚禮行業多元化對動漫產業的反作用推動

通常，動漫只是單方面的影響著各個行業甚至于婚禮行業，但是隨著婚禮的發展越來越多元化也對動漫產業起到了很大的推動，機器貓中，大雄和小靜的婚禮成為了眾多粉絲期待的一幕，而制作方也巧妙的運用這一點，為兩位主角設計了日式的婚禮現場，在2014年4月北京大悅城機器貓的時光展上，精心準備了大雄和小靜婚禮現場的雕塑模型，帶來了互利共贏的合作模式。這種模式在大黃鴨的持續走紅就能得出動漫形象也需要各個行業的發展刺激，以到達它的商業價值最大化。

二、動漫在婚禮行業中的運用現狀分析

（一）動漫在婚禮中的運用調查分析

通過對北京婚禮市場的統計研究發現，客戶對動漫形式以及動漫類產品的喜愛程度非常高，甚至有客戶會咨詢是否能提供設計動漫形象這一服務項目以及提供愛情動畫短片這一服務項目。他們對動漫類的衍生制品有著極大的興趣，并且不分年齡層次，都有自己喜歡的動漫形象，或提出比較熟悉的產品動漫形象，甚至于趕集網的毛驢，安卓系統的小機器人等。客戶對婚禮中的動漫元素也十分感興趣，并愿意配合策劃師做一些新的嘗試，更有客戶十分大膽的希望自己扮演成動漫形象進行婚禮儀式。

但是，通過調查問卷也發現另一問題，大多數人對動漫的界定十分模糊，認為動漫就是低齡化的幼兒動畫，甚至一部分人會認為中國動漫的年齡層在12歲以下，而國外動漫的年齡層在12歲以上，成人看動漫只能看國外動漫。對于這一現象，除了有傳統遺留問題的原因，很大一部分原因也在于現階段動漫的發展水平不是很高。

（二）動漫在婚禮中的運用現狀分析

1、傳統平面設計以及二維動畫

二維動畫常用與婚禮的動畫短片制作以及婚禮前的請柬制作，新人通常會在專業人員的幫助下，為婚禮的現場制情故事短片跟親人朋友分享她們的愛情故事或者制作匠心獨運的電子賀卡，代替傳統的紙質賀卡，節省財力人力又能達到環保的目的。

（1）愛情故事短片

a、婚禮迎賓動畫，主要以喜慶的音樂和愛情故事來表現，用于婚禮前暖場；

b、戀愛故事動畫，作為一個環節出現在婚禮儀式中，向來賓展現新人從相識到相知，從相知到相愛，從相愛到相濡的愛情故事，讓來賓感受她們的愛意并深深祝福；

c、成長感恩動畫，主要是以新人的成長為主線，有時則需要小時候的照片來配合，來表達對父母的感謝。

（2）沙畫的動畫形式

沙畫這一特別技術呈現的動畫形式讓觀眾可以看到沙子這一物質也可以作為動畫載體，沙畫師用精心繪制的畫面為觀眾帶來視覺的享受。隨著這一形式流行和價格，技術的平民化，越來越多的新人也會為自己的婚禮定制一個屬于自己愛情故事的沙畫動畫，讓來賓能夠享受到視覺盛宴的同時也能傾聽自己的愛情故事。

（3）電子請柬

動畫電子請柬，依托于現在已有的qq電子賀卡，這種特別的請柬既生動有趣也幫新人減免了送部分請帖的麻煩。

（4）漫畫以及平面設計

婚禮漫畫是新人往往會在這個時候設計一款自己的動漫形象，有時以情侶照為基礎有時以婚紗照為基礎，漫畫形象用于喜帖，水牌，簽到噴繪，迎賓噴繪等。

2、國內冰雪奇緣主題婚禮分析――形勢

從2014年3D動畫片冰雪奇緣上映以來，婚禮行業以不遜于任何行業的速度將這個動畫片的內容形式引用到婚禮中來，除了冰天雪地的現場布置，花藝師也用專業的手法制作出冰中的花藝，從整體到感覺到動畫的內容，這一冰雪題材為婚禮主題也帶來了新的設計元素。

3、國內魔獸主題婚禮分析――流程

去年5月各大婚禮網站都貼出了國內的一個魔獸主題婚禮，不同于以往動漫主題的婚禮僅現于場地布置，花藝設計，動畫短片設計等項目，整個婚禮的流程也加入了動漫元素，婚禮Party環節，新郎新娘以及她們的朋友cosplay成動漫人物沖到臺上上演了一番cosplay大戲，每個來賓都在現場干冰燈光的配合下沉浸在魔獸世界中。

這場婚禮也是一個歷史性的小轉折，讓以往動漫現場布置以及簡單的動漫人物裝扮的婚禮項目多了更生動形象的選擇。通過現場cos，來賓們似乎更能讓自己融入到動漫世界中來。

4、國內游戲網站的婚禮現場游戲軟件分析

在國內各大游戲網站，出現了完美婚禮現場的小軟件，這種軟件里面含有婚禮現場的各種花藝，道具的模型，包括新娘的婚紗等，游戲玩家通過給它做一些組合來實現心目婚禮的現場，并且軟件自身帶有打分系統，非常受小女孩的歡迎。婚紗裝扮類游戲慢慢的成為一個大的歸類，作為裝扮布置類最熱門的游戲之一。

但是由于軟件年齡定位等原因，游戲的制作并不是十分精致，而且內容可選性非常低，也沒有從婚禮文化角度去深挖游戲的下級設計。所以游戲制作者可以從專業的角度分析游戲的可實施性，擴大年齡層和專業層次為游戲的發展注入新的血液。

三、從婚禮行業討論動漫的發展趨勢

動漫造型的運用模式以及發展：

目前，婚禮對動漫造型的運用比較多，大多數婚禮都會通過平面設計或者直接采用動漫的衍生品來使婚禮更加主題鮮明，也讓來賓感受到活躍開心的現場氛圍。筆者認為，這種形式已經發展雖然很快速，但是不夠全面系統，在未來的婚禮行業中，動漫的注入無論從形式內容上還是技術方面都應該有全面的顛覆，讓人們不僅從婚禮行業領略到動漫的魅力，更從其他行業能感受到動漫的精神所在。

（一）三維動畫的運用模式展望

三維動畫在婚禮中的運用尚且不夠成熟，主要在3D動畫模型這一方面的制作相對較多，第一是因為3D動畫模型的花費相對教大，第二是因為婚禮從業人員水平參差不齊，很多婚禮策劃師對3D動畫模型的認知比較低，以至于它的市場一直處于摸索階段。筆者認為，在這一行業，3D婚禮動畫模型的注入無論是從客戶角度還是從專業人員的角度都能為婚禮行業帶來一次新的改革。

從婚禮市場來講，國內各個領域對婚禮行業這塊兒大蛋糕都非常重視，為了改革婚禮傳統的銷售模式，愛結網等婚禮網站這兩年來一直在推介新的婚禮銷售模式――一站式婚禮模式，讓顧客在網上就可以完成她們的婚禮策劃，選取她們想要用的道具以及各個項目，但是由于制作技術問題，這種模式到現在還沒有真正的開始投入建設。專業的花藝，專業的婚禮布置道具都沒有一個很大的素材庫去支撐，再加之婚禮是個人文創造性行業，所以他必然在制作層次需要考慮到它的受眾的整體素質。而專業的婚禮設計人員也迫切需要一個軟件能從材料開始，做出類似crazy talk，i clone這種有一定技術含量的簡易化軟件幫助其專業設計。

2014年美美婚禮學院推出里3D的婚禮接單軟件――婚禮智心，采用最基礎的一點透視，把婚禮現場的所有地方用3d模型的形式存在，并通過會員提供資料的方式不斷填充資料庫，為專業的婚禮策劃帶來了非常大的幫助。但是軟件本身卻有一些不足，婚禮策劃又不可避免的淪為了道具的堆砌，所以未來婚禮軟件的發展開發者必須從這個問題出發并通過與策劃師很好的溝通來避免靈感創意的邊框化。

（二）定格動畫的運用模式展望

1、定格動畫的特點

定格動畫史一種歷史悠久的動畫形式，他以東特的魅力奪得眾多影視藝術家和愛好者的青睞。定格動畫不僅具有動畫最原始的技術和藝術特性，而且趣味性強，所以非常適合作為影視藝術修養的啟蒙教育。定格動畫的制作手段以及對材料研究與發展，決定了定格動畫具有技術性、真實性、假定性、多元性、探索性。

2、定格動畫的技術實施性

定格動畫的拍攝，可以用800萬像素以上的相機，當然現在的手機都能達到800萬像素，這樣我們就能拍一個見到的定格動畫小短片，如果要達到一定的專業標準，我們還需要單反相機，定格軟件Stop motion，中期修圖軟件Adobe photo shop和后期軟件Adobe after effect。

3、定格動畫的拍攝事項

任何事物都能成為拍攝的主角，無論是真人還是手邊的各種小物件，她們只要進入鏡頭，就能成為所拍定格動畫的主角，定格動畫不同于二維動畫以及三維動畫，它在人物設定過程中也把人物骨骼連接以及拍攝過程中方便實施考慮進去，在為人物設計造型服飾的時候，這點尤為重要。

拍攝的節奏即為運動規律的把握，iphone手機中gif圖的走紅第一在于它快速的采錄功能，第二在于它能加快動作的幀，使得拍攝出來的動作滑稽可笑，給使用者帶來樂趣。那么定格拍攝雖然有這一種特性，但是如果要拍出專業的動畫作品則需要拍攝人員在拍攝前先設定好拍攝的節奏表格。

隨著定格動畫的動畫片的流行，以及diy手工愛好者的增多，婚禮中也慢慢出現定格動畫的身影，人們將制作好的模型與真人的拍攝結合在一起，為婚禮的記錄片留下比較創意的一筆，或者通過特定事物與真實場景的結合，而制作出奇妙的場景。

結語：筆者作為動畫系的婚禮從業者，把所學的知識用于工作，并通過工作中的實踐過程來反思學過的專業知識。尹定邦說，藝術設計是第一生產力，在以后的生活中，當科學技術已經達到一定的程度，藝術設計將從各個行業影響到人們的日常生活，所有的藝術相同，所有追求藝術情感的想法相同，相信婚禮這個行業會在情感美的前提下涌現出獨樹一幟的藝術范疇。動漫本身大的范疇和影響力將從日常生活的各個角度給人們帶來藝術與美的享受，無論是紙質動畫，電腦動畫，還是已然突破了傳統的定格動畫，也會從各個方面讓人們對動漫有個新的認知。

參考文獻：

[1]張戩.影視定格動畫.北京：海洋出版社，2011年.

[2]李常慶.日本動漫產業與動漫文化研究.北京：北京大學出版社，2011年.

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[4]秦超.動漫營銷.北京：清華大學出版社，2013年.

[5]齊驥.動畫行銷學.北京：中國傳媒大學出版社，2010年.

第5篇：國外影視行業現狀分析范文

關鍵詞：影視產業融資升級北京小馬奔騰

1“北京小馬奔騰文化發展有限公司”主要融資方式

1.1 商業銀行資金

小馬奔騰一直在嘗試將更多的商業銀行融資引入到影視業務當中來，以黃金大劫案為例，小馬奔騰運用了多種金融機構進行合作，其中包括四家銀行和美國保險公司。另外，北京銀行以版權質押+房產抵押+第三方保證的組合擔保方案，累計為小馬奔騰提供了1.9億的授信支持。

1.2風險投資機構

小馬奔騰2007年底、2008年初獲得一輪4000萬美元的融資，是當時市場上單筆最大的投資，投資方式霸菱亞洲投資公司。去年3月，由建銀國際影視出奔文化產業投資基金領投，開信創投、信中利等其他多家風投跟進、股價交易額達到7.5億元的融資項目，成為了中國影視產業迄今為止最大的一筆融資交易。

2“北京小馬奔騰文化發展有限公司”融資缺陷的原因

2.1 自身產業失衡的原因

首先，主導產業需要維持發展，將有限的資金從主導產業中抽出十分困難。小馬奔騰廣告業務、電視劇業務、電影業務占據公司收入比例較高，對這三個項目依賴性較大，但其所需要的周轉資金也較高，從中抽出資金來完善其他產業鏈條中的其他項目對小馬奔騰來說比較困難。

其次，產業鏈條中其他產業發展舉步維艱。由于小馬奔騰進入其他產業的時間較晚，如影院產業、動漫產業、新媒體產業等市場已被其他公司所占據。如影院產業中，“華誼兄弟”、“中影集團”、“光線傳媒”等已經占據了絕大部分的市場。在開辟市場方面，資金缺口較大，市場競爭較大，發展空間受到很大程度的限制。

2.2 內部管理不夠全面的原因

2.2.1成本控制管理不夠全面的原因

小馬奔騰與導演、編劇之間的合作缺少商業化。小馬奔騰與導演、編劇之間充滿了“哥們義氣”的味道。其表現為：第一，在合同中沒有明確規定公司與導演之前的權力和義務，這樣如果導演、編劇手上有不錯的項目，導演、編劇沒有義務首先交給公司，公司也沒有優先的投資權，造成公司的損失。第二，在合同中沒有明確規定與導演、編劇關于影片產出的周期問題，影片生產周期的增加，其成本也隨之增加。同時也不能保證影片的產出數量。第三，公司旗下導演有各自的團隊，導演間相互合作不夠充分，對成本沒有起到互相監督的作用。這樣與導演的合作方式造成資金上的浪費和產出質量、數量的損失，導致影片的回報率大打折扣。

2.2.2風險管理不夠全面的原因

首先，市場風險的不確定，對回報率的把握難度較大。我們必須明確的是，無論是大成本制作，還是小成本投入，其投資與回報的比率是不能確定的，這一點我們從2012年賀歲檔的兩部電影可以看出：新人導演徐崢的《人在囧途之泰囧》與大導演馮小剛的《一九四二》做比較，算算背后的經濟賬，差距實在是驚人。根據公開披露的消息，《人在囧途之泰囧》投資不到4000萬元，《一九四二》投資2.1以元。《一九四二》11月29日開始上映，《人再囧途之泰囧》則是13天后的12月12日上映，到目前為止（2012年12月20日），《一九四二》的票房是4個億，《人再囧途之泰囧》已達到4.6個億，且《人再囧途之泰囧》的影院排片場次比《一九四二》多很多。從目前的態勢看，已經放映三周的《一九四二》票房可能止步于5億，而剛剛放映九天的《人再囧途之泰囧》完成6億的票房不成問題。

其次，企業對利用外資投拍影片之后，利潤分成問題有所擔心。在拍攝聯合投資的影片前，對影片的上映后的票房不能很好的評估，如若影片市場反應不理想，各投資方所拿到的回報會產生分歧，最后成為一種“買賣不在仁義也不在”的境地。如：如小馬奔騰與其他投資方聯合投資拍攝的影片《機器俠》市場反應不理想，除了獲得20%的收益外，并沒有更高的收入。這導致小馬奔騰對利用外資方面有所顧慮。

2.3 股票上市地定位模糊的原因

企業選擇上市地應該考慮的因素包括：上市時間差別、上市成本、市場資金充沛度等。這些因素是企業選擇上市地時應當特別關注的問題。

首先，上市地上市時間差別不同。在改革前，境內上市一般需要經過一年的輔導期以及前12個月沒有擴股引進新股東，這也是小馬奔騰考慮在美國納斯達克上市的因素之一。目前，證監會取消了該規定，國內上市最短時間在3——4個月，與境外上市的時間周期相差無幾。

其次，上市成本是每個擬上市企業考慮的重點問題之一，從選擇境內上市和境外上市兩個大方向上看，境內上市成本相對低廉，但是，在國外，尤其是在美國，存在著一批專門針對上市公司的律師事務所，他們每天思考如何找出上市公司不合規的地方進而提訟。這一點，曾經令中國人壽、新浪、網易等公司吃盡苦頭。

最后，上市地交易所資金充沛度是擬上市企業應當關注的核心問題之一。無論選擇在何地上市，主要目的是通過上市進行融資，這是根本；而上市地交易所資金的充沛度直接關系到公司上市能夠籌集多大規模的資金。目前看來，香港、紐約和倫敦三地交易所的資金充沛度最高。

3“北京小馬奔騰文化發展有限公司”融資建議

3.1擴充融資方式——打造產業鏈，加強影院投資

小馬奔騰應該在建立全產業鏈中重點發展影院業務。在穩定發展廣告產業、電視劇產業和電影產業的同時將影院產業也視為另一項重點發展產業。發展影院業務能使其與廣告一起形成小馬奔騰“啞鈴式結構”的兩頭，為集團其他業務提供穩定的資金支持，中間的影視、動漫、新媒體、藝人經紀風險相對較大，但將成為塑造品牌核心價值的部分，并且，各行業務之間相互配合，形成一條娛樂全產業鏈，為擴充融資方式提供新的領域。多駕馬車并行的方式可分擔風險，通過不同業務之間的配合逐漸打通產業鏈。

首先，小馬奔騰應當在院線上的布局從二三線城市開始。原因有三方面：第一，二三線城市有良好的市場，隨著群眾生活水平的提高、娛樂消費的提高，群眾對影視業需求日益旺盛；第二，二三線城市有良好的競爭環境，影視業巨頭在一線城市的競爭已經達到白熱化，其電影屏幕數已達到飽和；第三，二三線城市投資成本較低，其地價方面遠低于一線城市。同時，影院區位有極大的選擇空間。

其次，小馬奔騰應當“左拳出擊”，而非“星星點點”。所謂“重拳出擊”非“星星點點”就是，在一座城市建立大型影院，使之成為當地影院中的標志，而不是，在一座城市建立多家二流影院或是小型影院。原因有兩個：第一，建立一家大型影院雖然在前期投資成本上比較高，但是在后期影院管理、影院維護方面相比多家影院成本較低。影院是一項長期投資，所以要做出有利于長期回報的決定；第二，建立一家大型影院使之在當地能獲得行業領頭羊的地位，為樹立企業形象，提供了較高的保障。

3.2加強內部控制

3.2.1加強成本控制管理

要搞好成本控制提高陳本管理水平，首先要認真開展成本預測工作，規劃一定時期的成本水平和成本目標，對比分析實現成本目標的各項方案，進行最有效的成本決策。然后根據成本決策的具體內容編制成本計劃，并以此作為成本控制的依據，加強日常成本審核監督，嚴格執行成本開支范圍，采用適當的成本核算方法，正確計算成本。

首先，做好成本預算工作，控制影片成本。第一，小馬奔騰在影片投拍之前，應當對影片成本進行預算。包括：導演、演員的片酬，劇本的版權。在與導演、演員的合作上應當采取“御用”機制。這種導演的御用機制雖然成本較高，但更有助于影片質量的提升。對于電視劇作品來說，直接出售給電視臺，相當于B2B業務，確定了編劇、導演演員等，收入基本可以測算，因此與導演的穩定合作能夠保證收入。第二，在影片拍攝過程中應當控制影片成本。對影片的拍攝地點、后期特效制作要有明確的規定。不能為了取得所謂較好的拍攝場景和拍攝效果，而隨意加大成本。

其次，建立健全的成本監督制度。在導演拍攝影片時，公司應當安排財務審核人員對影片拍攝過程中的財務進行審核，或者委托第三方對影片制作過程中的財務情況進行監管。使之與影片拍攝前成本預算相符合，并杜絕的現象出現。

3.2.2嚴格的風險管理

風險管理亦要面對有效資源運用的難題。這牽扯到機會成本的因素。把資源用于風險管理，可能使能運用于有回報活動的資源減低；而理想的風險管理，正希望能夠花最少的資源去盡可能化解最大的危機。

首先，風險管理必須識別風險。風險識別是確定何種風險可能歲企業產生影響，最重要的是量化不確定性的程度。這方面，小馬奔騰可根據投資規模將影片分成三類：4000萬元以上的項目可劃分為大項目，這樣的大項目或者可以獲得大回報，或者對公司在樹立品牌有所幫助，例如跟投《建黨偉業》；千萬級及以下的小投資影片劃分為小項目，可視為“小成本博驚喜”的部分，《武林外傳》、《將愛情進行到底》屬于這一類；千萬以上4000萬以下的項目則劃分為中等項目，這類項目風險較高。

在對影片進行大概的分類之后，對于單個項目的運作，小馬奔騰也應對其進行嚴格的管理。應當成立專門負責審核的評估委員會，由公司的管理者、財務、制片人、編劇、導演共同審核并修改劇本，并研究如何控制成本。除此之外，小馬奔騰應與專業的調研機構合作，多個角度了解市場需求，對項目的操作更為有理有據、更為可控。

其次，風險管理要著眼于風險控制，公司通常采用積極的措施來控制風險。通過降低其損失發生的概率，縮小其損失程度來達到控制目的。控制風險的最有效方法就是制定切實可行的應急方案，編制多個備選的方案，最大限度地對企業所面臨的風險做好充分的準備。當風險發生后，按照預先的方案實施，可將損失控制在最低限度。在與外資聯合投拍電影時，明確影片回報利益分配方案。可簽署安全保障合同，所謂的安全保障合同是：第一，簽署成本回報必要條款，也就是在影片無論是否賣座的情況下，都要對部分成本投入的回收。這樣就算影片市場表現表現不理想，也可收回部分投資成本；第二，利用自身產業鏈中廣告業務，規定自身在影片廣告植入方面的比率。

3.3確定股票上市定位

首先，明確本公司的上市優勢條件。小馬奔騰主要從事影視文化產業，其現階段的主要項目是影片的投資與制作。公司儲備項目眾多，提升空間大。共識經過多年的積累，在行業內取得了可喜的地位。我認為公司規模、技術、客戶等競爭優勢良好。在公司競爭力方面，其近幾年來在行業內成長明顯，預計在未來的幾年里也將保持平穩的增長。目前行業競爭格局以相對明朗，公司的更大機遇來自于行業份額的提升，所以作為具備市場和一定資本的小馬奔騰具有很高的成長性。

其次，對上市地進行選擇。小馬奔騰應當選擇在境內上市，并應選擇在創業板快上市。其原因有以下幾個方面。

第一，境內證券市場已經進行了改革，使境內上市成本已經減少，而國內上市最短時間已經縮短到了3至4個月，在上市間差別上已經于境外相差無幾。

第二，小馬奔騰的主要業務在中國境內，其所面向的主要客戶也在中國境內，并且在中國境內有不錯的知名度。如若在境外上市，其在境外的知名度不夠，要從新的開拓市場，這方面的成本較大。

第三，當前中國政府對證券市場的干預與政策的影響較大。目前中國證券市場不夠活躍，政府積極救市，出臺了多方面的救市措施。況且，當今中國境內，資金充沛、利率、匯率相對穩定。這些都為境內上市建立了優良的條件。

第四，創業板是地位僅次于主板市場的二板證券市場。在上市門檻、監管制度、信息披露、交易者條件、投資風險方面都適合小馬奔騰這種中小型、高成長型企業。

4結語

解決小馬奔騰的資金“瓶頸”問題，需要建立多渠道的資金來源，這是小馬奔騰得以健康發展的物質保障。為了保證穩定的經費來源，必須有多種籌資渠道。這不僅需要政府的政策傾斜，更需要經濟上的資助。借鑒西方發達國家的經驗，單純以票房收入為融資渠道的發展模式必然使小馬奔騰融資舉步維艱，最終導致企業停滯不前。除了傳統的以票房收入為主要的籌資途徑外，民辦高校還應從建立產業鏈條、風險管理和成本控制、股票上市等五個方面入手解決籌資難的問題。

參考文獻：

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[6]唐榕.電影產業國際競爭力：國內現狀？國際比較？提升策略.當代電影，2006，（6）.

第6篇：國外影視行業現狀分析范文

關鍵詞：新媒體；改革；媒介融合

在互聯網日益發達的今天，手機終端與固定終端都實現了大規模的資源共享，媒介融合使現階段的信息攝取由單一的形式走向了多樣化，同時高校的多媒體專業改革成為社會各界關注的焦點。

1教育現狀分析

1.1新媒體教育的發展脈絡。從傳媒進化史來看，經歷口耳相傳、印刷傳播、電子產品以及數字媒介時代，基于現階段的需要，技術的革新讓新媒體應運而生。相對于傳統媒體而言，在新興技術支撐體系下演化出的新媒體形態，被形象地稱為“第五媒體”。新媒體則從2007年衍生之初就投入了教育行業，在2014年于各大高校中興起，全方位、立體化、新形象均使新媒體在教育事業中扮演的角色更加深刻。［1］1.2國外新媒體設計專業的發展現狀。以美國為典型案例，美國的新媒體專業主要分為三類。第一類主要是以計算機圖形為基礎的數學技術，這對從事計算機行業的學生有很高的硬性要求。比如，學生要會運用3DMax或Maya等軟件在計算機上制圖，同時在此基礎上，為3D科幻影片制作高水準的特效，提供更高質量的技術支撐。第二類則是設立在傳媒學院和商學院下，與影視傳媒相關的專業。第三類主要出現在藝術類專業上，要求學生有相當的語言表達能力。1.3國內新媒體專業的發展現狀。在國內，新媒體行業的就業前景比較可觀，各行各業對于技術人才的需求量越來越大，甚至在某些行業如果員工無法滿足企業的技術要求，那么企業會自主淘汰不合格的員工，減少不必要的人力投入，鞏固行業地位。［2］在國內，廣告學、新聞學、動漫制作學等專業都與新媒體有不同程度的交集。隨著新媒體的普遍應用和技術升級，相信在不久的將來還會延伸出更為細致的高校專業。學生對于新媒體的關注度和熱度持續提高，使得新媒體專業人才在未來的就業中將占據明顯的優勢。1.4地方性高校開辦新媒體專業的意義。新媒體在日常生活中的廣泛運用和普及，從側面來講需要專業的人員進行技術引導，才能使各個媒介充分發揮自己的作用，實現存在價值。地方性高校開辦新媒體專業的目的不僅是豐富本校的專業設置，從另一個角度來講也是為了充分發揮新媒體的作用。第一，教學措施。脫離原來的教育和知識傳授模式，形成了現在的全方位、立體性授課模式。高校通過引進專業的新媒體設備和配備專業的師資力量給予學生更好的視聽享受和更專業的技術指導。例如，英語專業的學生通過新媒體設備進行口語授課。第二，課程設置。遵照相應的進度需求，合理地設置課程。由理論走向實際操作，再到臨近期末理論與實際相結合的課程，通過模擬課程等達到學生更新自身知識需求，為社會提供更多優秀的新媒體人才的目的。第三，崗位需求。由于學生的學習需求與日俱增，在新媒體高度發達的今天，崗位數量與類別也在不斷更新。傳媒學、廣告學、網絡學、動漫制作、新媒體編輯與運營等通過數字技術、無線技術和互聯網三大主要推動力成功躋身熱門行業之列，是優秀人才主要選擇的崗位。第四，制約因素。缺乏原創性是新媒體行業發展的主要制約因素，良莠不齊的中小型企業盲目追求點擊量和閱讀量，抄襲和模仿痕跡嚴重。當前的新媒體產業鏈有四個關鍵環節：內容創意、內容制作、生產復制、交易傳播。第一個環節與最后一個環節的成本較高，中小型企業往往會為了縮減成本而走上復制信息的道路，直接導致銷售渠道受阻，發展困難。

2改革策略

2.1更新教育觀念，強化創新培養。政府對于新媒體行業的扶持力度不斷加大，綜合現在的社會需求與教育急迫性，新媒體教學毋庸置疑成為發展的重中之重。［3］教育理念要緊跟社會總體水平不斷進步，就要擺脫守舊的紙質教育模式，不能局限于傳播理論知識，要將理論與實踐結合起來，最大限度地優化多媒體資源。要逐漸走出課堂，鼓勵學生積極探索科學知識，不拘泥于課本，創造更好的條件，讓學生了解新媒體在生活中扮演的重要角色，以及新媒體為我們的生活帶來了哪些改變。在課下，組織開展有教育意義的實踐活動，促使學生參與進來，親自操作，明確原理，掌握訣竅。2.2加大對地方的產業研究，推行校企合作。正如現在全日制高校普遍施行假期與社會企業合作，借此來鍛煉和檢查學生在大學期間和課堂上的實際成果一樣，現在的高校均采用開放式教育模式，這就使學生有足夠的時間和空間來鉆研和改變對多媒體的看法，最終積極提高自身的技能。在國家政策的支持下，各種新興產業的崛起使互聯網得到了進一步普及，遵循傳統經營模式的產業需積極跟進。財務的申報、賬務的處理、人才的管理和更有效的溝通等內容貫穿企業經營的方方面面，對新媒體的應用進一步優化了各個經營環節。開展全方位的校企合作不僅能發掘人才，還能為企業注入新的技術活力。2.3充分發揮新媒體專業在各個行業的作用。信息的采集和匯總離不開新媒體的輔助，正如互聯網無所不在，新媒體亦分布在社會生活的各個角落。信息的優化和改良離不開新媒體的介入。［4］根據大數據展望社會的發展前景，將來新媒體的表達和具體的呈現方式會隨著社會的進步而不斷豐盈，在社會上扮演越來越重要的角色。近幾年，新研發出來的醫學儀器、打印技術和廣告呈現展板等都離不開新媒體的大力支持，如3D打印機以及可以深入患者胃部進行手術的醫學膠囊等，不僅極大地節省了人力，也逐步攻克了技術難題，推動了社會進步。相信在不遠的將來，各行各業的優秀人才會繼續深入挖掘這種能力，造福人類。

3結語

新媒體在高校中的客觀存在致使現在的教育觀念和模式都發生了相應的變化。在媒體融合背景下，高校對于人才的培養和新媒體專業的設置逐漸走向專業化。相信在以后的高校教育中和社會生活中，新媒體也會發揮越來越大的作用。

參考文獻：

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［3］孫傲飚.媒介融合時代地方高校新聞學實踐教學改革探索［J］.現代交際，2016（17）：140-141.

第7篇：國外影視行業現狀分析范文

關鍵詞：文化走出去；文化宣傳；文化外交；文化外貿

中國是世界四大文明古國之一，擁有悠久的歷史和燦爛的文化。改革開放以來，我國文化外交和文化外貿取得了長足的發展，文化走出去的步伐日益強勁。推動中國文化走出去是我國轉變經濟發展方式、提高文化軟實力、參與全球文化產業分工、實現文化大發展大繁榮的必由之路，是永葆文化生命力和創造力的戰略舉措。

一、中國文化走出去戰略的基本內涵

中國文化走出去戰略是指“在重要戰略機遇期內，通過對外文化宣傳，對外文化交流，特別是對外文化貿易等方式，來擴大中國文化的國際影響力，增強文化產業競爭力，塑造中國的文化大國形象，營造我國和平發展的國際環境，進一步提升當代中國的文化軟實力”[1]。主要包含以下三方面內容：

第一，對外文化宣傳。主要是以文化為載體，借助現代化傳媒或其他宣傳手段，客觀、真實地向海外或來華的外國人、華僑華人及港澳臺同胞介紹我國的內外政策、經濟文化和建設成就，以文化的方式向世界說明中國、介紹中國，爭取世界人民的了解、信任和支持，樹立我國良好的國際形象。對外文化宣傳是文化走出去戰略中“手段最為正規和系統，戰略意圖較為直白的文化傳播活動”[2]。

第二，對外文化交流。主要是指“以政府為行為主體，以文化傳播、交流與溝通為內容的對外文化交流活動，是國家利用文化手段達到特定政治目的或對外戰略意圖的一種外交活動”[3]。當前各國主要通過簽訂國際文化交流協定、籌辦大型文化活動、參與國際文化論壇等雙邊或多邊交流形式來實現交流情感、溝通心靈、鞏固友誼的目的。對外文化交流是中國文化走出去的重要組成部分。

第三，對外文化貿易。主要是指世界各國或地區之間所進行的以貨幣為媒介、以文化產品或服務為內容的交易行為。作為國際服務貿易的重要組成部分，對外文化貿易在體現經濟利益的同時，更是一個國家文化崛起的象征，它日漸成為中國文化走出去的經濟基礎和重要載體。

二、中國文化走出去的現狀分析

我國對外文化交流的規模和范圍日益擴大，內容和形式不斷豐富，文化品牌初步形成。目前，我國同數千個國際或地區文化組織保持密切往來，與145個國家簽署了官方文化合作協定。中外文化合作機制打破傳統思維界限，陸續出現了中俄、中美、中歐、中非、上合等雙邊、多邊人文合作機制。文化交流形式豐富多樣，政府支持的交流項目開始朝著圓桌會議、部長論壇、藝術家客座創作等方向發展。中外文化交流品牌逐漸涌現，中國文化年、中國文化節已成為我國重要的文化標志品牌；吳橋國際雜技藝術節、成都國際非遺節、面向港澳的“藝海流金”、面向臺灣的“情系”系列等開始成為富有濃郁地方特色的文化活動品牌。[4]

在開展文化交流項目的同時，對外文化貿易也蓬勃發展。“2010年我國核心文化產品進出口總額143.9億美元，同比增長15.1%；圖書版權輸出引進比從2005年的1：7.2縮小至2010年的1：3；影視劇、動畫片等影視產品和服務出口僅2010年就超過43億元”[5]。截至2010年，“中國國家漢辦暨孔子學院總部已在96個國家和地區建立了300多所孔子學院和300多個孔子課堂；世界主要國家漢語學習人數正以每年50%的幅度增加”[6]。通過對外文化交流，中國文明與世界文明交相輝映、相互促進，我國良好的國家形象也更加深入人心。

改革開放三十多年來，我國對外文化交流和對外文化貿易取得了舉世矚目的輝煌成就，但中國文化距離真正走出去還有很長的路要走。一方面，我國對外文化戰略尚不完善，對外文化交流仍處于初級階段。例如，法國在舉辦中國文化年之前，就已同埃及、以色列、俄羅斯、巴西等國舉辦過類似活動，并且還在全球各地設有多個文化中心。在法國舉辦對外文化周、文化季等活動已是若干年形成的文化傳統，其鮮明的時代特色已構成法國對外文化戰略的重要組成部分。另一方面，我國文化產業實力薄弱，文化外貿逆差較大。近年來我國文化產業發展迅速，演藝、影視、動漫、新媒體等已漸成規模，然而與美國、日本、歐洲等發達國家或地區相比，在世界一流文化產品和品牌的締造上，差距仍然很大。此外，我國對外文化貿易逆差較大的現狀仍未得到根本改觀。以演藝產品為例，“我國引進和派出的文藝演出每場收入比約為10：1，我國全部海外商業演出的年收入不到1億美元，不及國外一個著名馬戲團一年的海外演出收入”[7]。因此，改變我國對外文化貿易逆差大的狀況還需要付出艱辛的努力。

三、中國文化走出去的路徑選擇

黨的十七屆六中全會提出了建設社會主義文化強國的宏偉目標，明確指出要“開展多渠道多形式多層次對外文化交流，廣泛參與世界文明對話，促進文化相互借鑒，增強中國文化在世界上的感召力和影響力”[8]。加快推動中國文化走出去是歷史發展的必然選擇。

1.培育外向型文化企業和中介機構

要通過財稅、金融等優惠政策培育壯大一批具有國際競爭力和影響力的外向型文化企業，努力形成以國有文化企業為主體、非公有制文化企業積極參與的對外文化貿易格局；要鼓勵文化企業通過獨資、控股、參股等方式設立境外分支機構，加強與國外知名文化機構的合作，積極發展各類版權、版權交易等中介服務機構，推動我國文化產品或服務進軍國際文化市場。

2.加強文化品牌建設和國際文化市場營銷力度

要深入挖掘我國優秀的歷史文化資源，認真研究國外市場需求特點，開發適銷對路的文化產品或服務；要創新國際市場營銷理念，按照國際慣例和市場運作規律打造一批具有自主知識產權和國際知名度的文化品牌；要加強統籌規劃，加大海外營銷力度，推進出口平臺和海外營銷渠道建設；要注意發揮海關保稅區“境內關外”的優勢，加強文化出口基地建設。

3.完善財稅、金融扶持政策，推動對外文化投資

要強化政策扶持力度，培育推介、咨詢、譯制等扶持機制。文化、新聞出版、廣電等部門要在行業資源配置方面向文化出口重點企業傾斜；財政、稅務、商務、金融、海關等部門要在財政補貼、稅收減免、信貸發放、外匯管理、保險服務、海關便利等方面出臺更有針對性、更具實惠的政策措施；各級文化產業投資基金、文化產業發展專項資金要把文化出口作為重點扶持對象。[9]

第8篇：國外影視行業現狀分析范文

【關鍵詞】:石油 專業英語 教學

中圖分類號:G633.2 文獻標識碼:A 文章編號:1003-8809(2010)-08-0143-01

隨著經濟全球化對能源的需求越來越高,加之石油工業勘探開發一體化的進程逐步加快,已經打破了專業、區域等的限制,使用外語進行交流、了解行業的最新發展動態已成為石油類專業學生的一項重要技能。

近幾十年來,石油工業技術突飛猛進,革命性的技術不斷出現,我國石油工業也日益同國際接軌,技術交流日趨頻繁。另外,隨著我國石油資源的勘探開發的對象日愈復雜化,以及老油田穩產、提高采收率的迫切需求,石油類專業的學生迫切需要掌握綜合性的知識,提高英語的實際交流能力。因此,想要掌握最新的石油勘探開發及地面集輸技術,了解行業發展方向,必須具備較高的石油類專業英語水平。石油類專業英語要求學生在專業氛圍內體會英文表達方式,同時在英語思維中掌握本專業知識,這使得石油類專業英語課的教學內容、教學方法都有其特殊性。但目前該課程在教學實踐中存在一些亟待解決的問題,因此,迫切需要改革教學方法及手段,改善教學方式,以全面提高石油類專業英語的教學質量。

一、石油類專業英語教學的問題現狀分析

(一)課程設置不合理

通過石油儲運專業英語教學的實踐,發現課程的安排與專業知識的學習存在嚴重脫節。目前我校的石油儲運專業英語安排在大三的兩個學期和大四的第一學期,而大多數專業課程、像油氣集輸、天然氣集輸工程等專業課程都安排在了大三的第二學期。當對大三的學生進行第一學期的專業英語授課的時候,學生們還沒有進行專業課程的學習,這樣必然造成學生的理解困難,老師在講授的時候也要花費大量的時間結合專業知識對課文中的專業術語、專業句子進行解釋。

(二)教學方法及教學手段比較單一

目前石油類專業英語課程的教學方法比較傳統,當然這也是大多數專業英語課程教學普遍存在問題,教師按照課本內容一句一句向學生進行講授,簡單介紹專業詞匯的意思和復雜句子的翻譯,在教學中聽、說的訓練較少,整個教學還是以“教師講,學生聽”的傳統模式進行,學生在教學過程中處在一種被動的狀態,學生的主觀能動性被限制,這也是大多數學生不重視專業英語學習的一個原因。任課老師一般過于側重閱讀和翻譯,講解比較多,課堂氣氛沉悶枯燥,學員的學習熱情不高,課堂活動也大受限制。另外,教學手段比較落后,課堂上很少用到錄音、影視或計算機等輔助教學方式。教學方法單一和教學手段落后直接導致了學生學習專業英語的興趣不高,嚴重影響了教學效果和教學質量。

(三)學生認識普遍不足

由于多數高校都把專業英語定為考查課,造成學生對專業英語普遍重視不夠、認識不足。大多數學生都認為大學階段的英語學習就是為了考四六級,這樣學生在經歷了大一、大二的大學英語學習以后,特別是考過四六級之后,就變得對英語學習沒興趣了。另外,學生對專業英語的教學目的也普遍認識不足,多數學生認為專業英語只是為了增加一些專業詞匯、專業術語,能大致讀懂英語專業文獻即可,對專業英語課缺乏足夠的重視,沒有把專業英語的學習視為進一步提高英語綜合能力的重要環節,也沒有認識到專業英語在以后的科學研究及工作中的重要性。

(四)師資隊伍的缺乏

石油類專業英語是一門語言應用與石油專業知識緊密結合的課程,它既不是單純教英語,也不是單純傳授專業知識,而是要以實踐訓練為主,讓學生學會在專業領域中用英語去進行有實際意義的交流。這就決定了對于石油類專業英語任課老師的要求,既要有較好的英語水平,又要有扎實的專業知識。目前,我院的石油類專業英語多是由一些英語水平相對比較好的年輕專業課老師擔任。這些專業課老師毫無疑問專業方面沒有問題,但是畢竟不是英語專業畢業的,難免存在英語發音不準確、英語課文句子讀起來也不是很流利,造成石油類專業英語教學質量的降低,也很難調動起學生學習的興趣。

二、改善石油類專業英語教學的對策

(一)優化專業英語課程的設置及安排

各個院系進行課程安排的人員一定要深入了解課程的特點,合理安排課程的授課時間。就像在講油氣儲運工程專業英語的地面油氣處理一節的時候,學生還沒有進行《油氣集輸》課程的學習,造成學生在學習的時候很吃力。因此,石油類專業英語課程的安排必須要保證在學生進行了相應的專業課程內容的學習以后再進行。

(二)改變教學手段、活躍課堂氣氛

為了提高學生學習專業英語的興趣,進一步提高教學效果和教學質量,必須改變教學手段,不能再采用“教師講,學生聽”的傳統模式。針對這一點,可以從以下兩個方面做,(1)引入現代化教學手段,利用多媒體技術來配合教學,可以放映一些和授課內容相關的油田現場的施工錄像,最好是中外合作的油田施工,學生可以通過現場的生產實際和中外工作人員的交流來提高專業英語知識。(2)充分調動學生的積極性,可以在課堂上設置情景對話場景,比如中方人員在國外的油田進行施工,施工現場出現了意外情況,中方人員怎么樣把這一情況傳達給外方管理人員,并給出處理方案,讓兩個學生來模擬這一段情景,這樣在提高了學生學習積極性的同時,也掌握了專業英語的交流技巧。

(三)加強師資隊伍建設

承擔專業英語教學的專業課教師必須要具有較高的英語語言水平和語言教學的基本技能,懂得語言教學的規律及特點。因此,專業英語課的任課教師最好是選用一些有過留學經歷或在國外石油企業工作過的老師來擔任。另外,學校也要加大師資培養力度,應該在中青年教師中培養一批專業知識過硬、英語能力強、教學基本功扎實的骨干教師,鼓勵他們多參加國際學術會議,使其成為探索專業英語教學內容、方法與規律的主力軍。

參考文獻

[1] 楊艷華. “冶金工程專業英語”課程的教學改革[J]. 中國冶金教育,2010年第四期:51～53。

第9篇：國外影視行業現狀分析范文

關鍵字：VR技術；應用領域；發展前景

0 引言

作為新一代的信息交互技術，虛擬現實（Virtual Reality， 簡稱VR）已經逐漸發展成熟并迅速在各行行業中實現了應用，改善并提升著人們的知覺體驗。VR技術的基本特征就是利用計算機仿真、智能傳感器與圖形顯示等多種科學技術的綜合運用，構建與人類真實世界感知方式完全相同的虛擬空間，從而給使用者以沉浸式的體驗。特別是隨著終端設備技術的不斷進步，應用門檻不斷降低，體驗效果更逼真、更舒適、更靈活，VR技術不僅在計算機圖像領域應用發展迅猛，更與網絡技術、分布計算技術相結合，更是在影視傳媒、工業設計、電子商務、教育、游戲、旅游等領域不斷拓展應用。特別是2015年，不少上市公司開始涉足VR行業，一年內涌現出上百個初創團隊，2015年也被認為是中國虛擬現實的“元年”。2016年8月26日印發的《關于請組織申報“互聯網+”領域創新能力建設專項的通知》中提出：未來2-3年，要建成一批“互聯網+”領域創新平臺，為“互聯網+”領域相關技術創新提供支撐和服務[1]。通知別提及虛擬現實、增強現實技術及應用為國家工程實驗室的專項建設內容。

1 VR技術的發展

VR技術的概念最早起源于上世紀50年代的美國，而且世界上第一個具有VR特征的原型機 “The Sword of Damocles”，是由被譽為計算機圖形學之父和虛擬現實之父的著名計算機科學家Ivan Sutherland設計的。VR技術的分類也主要是根據人機交互終端設備的發展和體驗效果來劃分的，見下表1。

在終端體驗產品的發展上，目前VR 眼鏡盒子已經在市面上大量銷售，特別是智能手機嵌合鏡片方式的推出，更是推動著VR應用的快速普及，相應地的移動開發環境已經非常成熟且活躍。雖然VR眼鏡的沉浸感較差、體驗適度并不是很好，但年輕人對該技術人熱情使得其迅速成為當前可穿載設備的主流形態；VR頭盔的出現，實現了體驗環境的較好封閉，特別是可感知手套的出現對觸感的補充，取代了傳統的鼠標和操控桿等方式，擁有更好的體驗感和舒服度，正受到了VR技術發燒友的擁泵。隨著頭盔的硬件價格和應用的開發成本的下降，未來將有望成為企業級市場的主流；VR一體機是為適應網絡分布式應用而推出的高端設備，目前正處于技術發展階段，由于_發與應用成本均較為巨大，需要未來VR消費級市場的形成以后才能得到普及。

當前制約VR技術普及的另一個因素就是內容資源的缺乏，現有的內容的質量也不高。市面上的VR體驗內容還主要集中在UGC、PGC的短片、風景和廣告，用于秀場、體育直播的VR錄像，與影院發展相配套的VR動漫、電影、電視劇，以及服務小眾需求的VR游戲等，由于技術開發周期較長、市場起步較晚，從量的豐富到質的提高都需要市場的不斷培育。

2 VR技術的領域應用

VR技術作為信息科學領域中的新興技術，其深厚的技術內涵和寬闊的應用前景，已經引起各個學科領域學者的高度關注，并不斷涌現出新的應用案例和成果，而且各類應用的溢出效應也極為明顯。

（1）軍事領域

VR技術的發展最早的推動力來自于航空航天和軍工部門的需求。VR系統由于具有良好的高效性、可控性、安全性、無破壞性、使用靈活性、易于修改、不受氣候影響、不受空間和場地的限制、可多次重復使用及系統運轉費用低等特點，已經成為21世紀軍事科技發展的重要依賴技術之一[2]。VR技術將為武器裝備從確定需求、產品設計、制作樣機、批量生產，到開展部隊的模擬訓練、開展戰備，到制定合成作戰條令和應急作戰計劃，為戰后評估及戰史分析等幾乎全部軍事活動提供一種一體化的模擬。VR技術以全息的顯示和超前的訓練方式使未來的部隊能在和平時期進行有效備戰和評估，在戰前進行實戰演練和科學預判，進而掌握戰爭的主動。VR技術對各種軍事活動的影響將是極為深遠的，有著極為廣泛的軍事應用前景。

（2）影像記錄領域

VR技術走進大眾的視野是從影視動漫等切入的，因為其最能直觀反映VR技術與傳統信息交互方式的不同。傳統影像記錄的目的就是最大限度地再現真實，而 VR紀錄片恰恰擴展了影像記錄中視覺、聽覺的范圍，讓觀看者更加直觀的是，再現了完整的場景，沒有了令人懷疑的景別變化和剪輯。最大限度地通過 VR 技術保證了現實場景的完整性，讓影像記錄與真實世界自然過渡，從而提升了臨場感、增強了真實感[3]。由于VR電影是360度無死角的呈現方式，且可以通過終端設備進行觀眾視野與感觀的場景植入，配合以感觀發生裝置（如味覺、嗅覺、聽覺等），如5D電影一樣，讓體驗身臨其境且印象深刻。甚至可以同劇情融合，通過聲音、手勢等手法引導觀眾與角色互動。VR技術已經在推動著電影電視行業的新發展，并推動了影視產業衍生產品（如電影場景體驗、同名游戲、電影角色扮演等）的不斷豐富。

（3）旅游產業

在地理信息系統的集成和融合之下，VR技術與GIS 技術相互融合和集成可達到真實化的數字旅游可視化效果。通過創設出虛擬的旅游場景，為旅游者提供虛擬的旅游體驗和實現，讓人們足不出戶感覺世界各地的旅游景點[4]。特別是對一些殘障人士和高端或極限的旅游者，而虛擬旅游可以最大程度上滿足這些特殊人群的旅游需求。對一些旅游業較發達的地區，像國家級的博物館、古民居、考古現場、大型博覽會等，可以通過開發虛擬旅游系統，提升旅游服務能力，提供浸入式先驗感受，提高品的形象和知名度。不僅方便與游客提前規劃旅游線路，明確相關服務資源，讓出行更安全、有序、順暢，同時也有利于以更便捷、寬渠道地宣傳旅游產品，吸引更多的游客。

（4）文物保護領域

將VR技術應用于文物的保護上，借由網絡，既有利于資源的共享，又有效拓寬了民眾的文物知識[5]。相關應用主要包括：一是考古現場的復現和文物的修復。考古挖掘不可避免會帶來一定程度上的文物破壞，通過全息錄像技術可以完整保留現場的所有圖像和挖掘的全過程。將考古現場制作成VR影像產品，通過附加的專業講解，讓觀眾近距離的感覺考古的魅力，而且這種觀眾的參與不會帶來任何的破壞。二是考古文物的真實復現。文物在展出時所需的保護措施，會對文物的欣賞帶來一定的不便，只有在虛擬空間中才能實現360度的真實展示，且支持實時的細節的放大觀察角度調整。三是文物的修復上。大量的易損文物，像秦兵馬俑、敦煌石窟、寺廟佛像、古籍殘片等，可利用 VR 技術，進行修復后的效果圖制作，便于檢驗修復計劃的可行性，提高修復的成功率，便于科研的開展。

（5）文化教育領域

VR技術是繼多媒體、計算機網絡之后，在教育領域內最具有應用前景的一項技，基于VR技術構建在線的實驗仿真系統已經在一些高校開始得到應用。通過VR進行學習和教育，不光可以減少現實空間中開展實驗與實訓時的困難和危險，硬件的建設成本更低且可方便支持二次升級和實驗內容的更新調整[6]。在虛擬的學習環境中，學生可以更清晰地觀察體驗實驗設備的工作的原理、操作過程和運行狀態等。通過網絡互聯，學校可以打破實驗室的地理和空間制約，選擇合適的時間段與課程進行學習，并借助網絡與指導老師進行溝通交流。老師也可以通過記錄回查，監督檢查學生的學習進度和效果。

3 云服務公共平臺建設是發展基礎

VR技術成長需要應用的不斷豐富，而市場培育的重點在于o用戶更便捷、更舒適的體驗和更多更豐富的VR內容。考慮到VR技術本身對計算機技術、傳感技術和成像技術的極高依賴性，實現VR應用的大眾普及的首要就是降低成本，包括終端設備的制造成本和使用成本。

終端設備價格的下降已經極為明顯，智能手機、PAD等電子產品的極大普及和穿戴設備價格的不斷下降已經解決了硬件門檻問題。而使用成本的居高不下，則主要來源于VR內容制作的巨大投入。云平臺的發展可為解決這一問題提供了解決方案。在云平臺上，產品投資方可以通過研發任務來吸引大量的VR發燒友參與到項目制作中來；大量具有VR技術研發能力的創客可以在參與中實現收益，這些創客將既是研發者，又是推廣者，更是未來的用戶；開發完的產品可以通過云端訪問的方式進行營銷，將整體的成本分擔到終端的計次可計時消費，從而降低了使用的門檻。在這一支持VR應用的云平臺上，蘊含著大量的電子商務機遇。

參考文獻

[1]陶夢E，王甫.VR技術：虛擬現實帶來的真實挑戰.當代電視，2016年11月

[2]蔣慶全.國外VR技術發展綜述.飛航導彈，2002年第1期

[3]郝巍東.VR與影像記錄的融合研究.當代電影，2016年10期

[4]許紅云.VR技術在虛擬旅游的應用研究.電腦與電信， 2016年07期

[5]張毅.VR與文藝服務產業融合發展現狀分析.藝術科技， 2016年10期

[6]劉園.VR技術在教育領域的研究與應用.電腦知識與技術，2016年12期

作者簡介

韓志宏（1975-），男，副教授，就職于景德鎮陶瓷大學。

王上輝（1995-），男，本科生，就讀于景德鎮陶瓷大學。

常振國（1994-），男，本科生，就讀于景德鎮陶瓷大學。

黃飛（1994-），男，本科生，就讀于景德鎮陶瓷大學。