環境設計的含義精選(九篇)
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第1篇：環境設計的含義范文
關鍵詞：環境藝術設計；建筑空間；空間構成
中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）05-0232-01
環境藝術設計是一門為建立適宜人類居住，滿足人類生理上和心理上的需求，并且具有一定藝術感的物質空間的設計學科。環境藝術設計中研究如何進行空間布置和家具陳設等要素設計的藝術屬于室內設計，而研究如何對建筑物的空間、綠化、設施等要素進行設計的藝術屬于環境景觀設計。為人類提供日常生活需要的環境空間，并且限定空間中的實體要素，營造出一定的環境空間和環境實體等是環境藝術設計中的核心內容。可以說空間是環境藝術設計的主體，人是藝術設計的主導。隨著人類社會的不斷進步，我們對自身居住環境的要求越來越高，環境藝術設計成為當前十分重要的研究領域。
一、認識建筑空間和建筑設計
環境藝術設計作為一門新興的學科，在我國的發展歷程還比較短，目前正處于快速發展時期。這門學科涉及的范圍比較廣泛，知識結構綜合化、多元化且具有一定的領域擴張趨勢。我們應該根據每個學校的資源結構情況，在課程設置上突出重點，圍繞核心領域探討新的知識增長點，避免教學中出現大而空的現象。教學過程中注重對該課程自身特點的研究，保持該專業的良好發展趨勢，以完善專業體系結構。應該將視覺藝術作為切入點，分析環境藝術設計的核心要素，對涉及到環境和藝術等的相關領域進行重點分析，并對研究內容進行整合，以保證教學的連貫性和針對性。通過合理的內容配置，讓環境藝術設計形成一個有機整體。
建筑空間和環境藝術空間被統稱為“空間藝術”。建筑空間相比其他的造型藝術更加復雜，屬于三維限定空間的范疇，并且兼具了四維空間的特點。意大利建筑理論家布魯諾?賽維提到：“掌握空間和知道如何去觀察空間，是了解建筑的鑰匙。”可以說建筑空間是我們生活的大舞臺。室內設計是一種為滿足人們生活、休息等物質需求而進行的建筑物內部空間設計，環境景觀設計是對建筑外部空間的設計。環境藝術專業的學生不能只作為一個藝術欣賞者和接受者，而需要從空間的角度理解建筑的概念，并且在建筑設計中加深對建筑藝術的理解。環境藝術教學應該從首先讓學生掌握環境空間的概念，并在教學中注重對學生空間意識的培養。
二、環境藝術設計的空間特點和建筑空間的重要性
（一）環境藝術設計的空間特點
環境藝術設計是一門多種造型藝術共存的新興藝術學科。它融合了建筑、繪畫、園林等多門類的知識，并且將這些知識進行了有層次的結合，創造出了一個整體的空間藝術意境。環境藝術設計的“空間”涵義和表現形式，超越了其它傳統的造型藝術，可以說這種空間概念比任何一門空間造型藝術更加復雜，更難被人理解。真實空間性、時空綜合性和空間固定性是環境藝術設計與其他藝術造型設計的最大區別。
環境藝術設計集中體現了空間審美的特點，只有進入到藝術作品空間內部，將所有的畫面和景象聯想結合在一起，才能得到完整的藝術和審美體驗。例如，在游覽杭州西湖或者麗江古城時，如果游客沒有進入景區內部，根本無法領略那種小橋流水、絢麗多姿的西子湖美景。環境藝術設計有四維空間的特點，具有一定的時空綜合性，需要借鑒音樂、舞蹈等藝術表演等形式，在造型藝術的基礎上，融合雕塑、繪畫等工藝藝術的空間表現技巧，以營造出富有意境的建筑園林空間。此外，環境藝術設計的創作必須有一個真實的地址，即具有空間固定性。環境藝術設計作品需要建立在不能移動的空間上，并且受到周圍環境的影響和制約。
（二）建筑空間的重要性
目前的環境藝術設計教學中還普遍存在“輕視空間”的現象，教師往往只注重環境中的實體，忽視了環境空間的功能和其藝術意境。這種傳統、片面的教學方式，容易誤導環境藝術設計學習中學生對教學目標的理解和評價標準，嚴重阻礙了環境藝術設計教學的良好發展。因此，在環境藝術教學中教師應該加強對建筑空間的認識，增強教學中的空間意識，以幫助學生正確認識環境藝術設計的空間特點。
建筑的區別和一般藝術特征的區別是其可以使用三度空間語言。建筑的這種特征，不僅體現了建筑藝術的特征，也體現了環境藝術的特征。其他與環境空間相關聯的造型藝術，也使用了這種空間語言，單純從建筑模式上還不能完整地解讀這種藝術設計空間語言。建筑中研究的空間，和環境藝術設計中研究的空間并不等同。鄧慶堯在《環境藝術設計》中提出環境藝術是一種多學科互助并存的藝術的概念。可見，環境藝術設計的空間構成十分復雜，形式變化也豐富多彩，是其它傳統造型藝術不可比擬的。環境藝術設計將建筑空間作為“主體”，融合了其它造型藝術的空間特點，并形成了一套新的空間形態，通過對這門學科的運用和推廣，能夠很多好地認識環境藝術設計的主要空間特點。
教學中可以針對環境藝術設計的特點，對教學內容進行適當的調整，將認識建筑空間和設計原理作為課程重點。在回顧單體建筑歷史的基礎上，通過以點帶面讓學生了解建筑藝術在不同時期和不同背景下的發展過程，以及建筑文化的多樣性和傳承性。教學中應該梳理好建筑形式與其功能之間的關系，運用以人文本的教學模式細化建筑功能結構，讓建筑的空間布局更加富有變化，將各種空間元素有機結合在一起。培養學生從手繪草圖到立體建模的設計能力，以及規范使用設計制圖表達設計思路的能力，以此為以后處理好建筑和空間環境之間的關系打下堅實基礎。
三、結語
環境藝術設計教學中，教師必須結合該專業特征深入了解其藝術特點，加強對學生建筑空間意識的培養。注重環境藝術設計真實空間性、時空綜合性和空間固定性的特點，充分借鑒舞蹈、繪畫等知識，積極開展項目教學實踐，幫助學生樹立正確、全面的空間意識。
參考文獻：
[1]廖昕.淺議環境藝術設計教學中的空間意識[J].藝術教育，2011（07）.
第2篇：環境設計的含義范文
關鍵字：室內空間；環境設計；
中圖分類號：S611 文獻標識碼：A 文章編號：
(一）室內環境設計的目的 人是室內環境的主角，擁有創造和改變環境的能力，能夠在自然環境的基礎上，創造出符合人類意志的人工環境。但當人們逐漸發現人工塑造的環境還遠遠不是他們希望的理想生活空間時，有必要重新以人為中心，對"人－空間－環境"的關系進行科學化、藝術化和最適化的設計協調，也就是我們所說的環境設計。
人是環境設計的主體和服務目標，人的環境需求決定著環境設計的方向。當今人對室內環境的需求，表現出回歸自然、重文化、高享受和重情感、多元性、自娛性與個性化的傾向。因此協調"人－空間－環境"的相互關系，使其和諧統一，形成完美、舒適、宜人的生活空間，是室內環境設計的最終目的。
由此可見，室內環境設計的成功與否，舒適宜人是關鍵。而要達到這一目標，就必須建立起一種人與環境融洽的對話關系。做為室內環境設計的必不可少的一環，室內紡織品設計正好可以在人與環境之間搭造起溝通的橋梁。也就是說：在室內環境設計中，"軟環境"的設計不容忽視。
（二） 何為"軟環境"？ 所謂"軟環境"，有兩層具體的含義。首先，"軟"是相對其它硬質材料而言的。在一般的室內裝璜中，人們注重的往往只是室內空間的硬裝飾部分。如：空間的結構、格局的劃分、天花、地面、墻體的裝飾、廚房、衛生間的安置等等。選用的材料多為花崗巖、大理石、瓷磚、玻璃、金屬等硬質的材料，而對家具的選擇，尤其是室內紡織品的選用卻被放在了可有可無的位置，更談不上實施系統的室內紡織品配套設計了。"軟環境"的另一層含義，也是至關重要的，是指室內紡織品與人之間建立的一種"物人對話"的關系。實際上，因為紡織品獨特的材質、肌理和花色，天生就具備了較其它材料更容易與人產生"對話"的條件。這些條件通過人的視覺，觸覺等生理和心理的感受而存在并體現其價值。
（三） 現代室內軟環境設計的發展方向 室內環境設計是一個人認識世界，走向世界的中心點和出發點。當今人們的環境意識和審美意識相互結合，上升到對人文因素的關注，成為現代設計藝術思想和設計理念中不可缺少的組成部分。
1. 以人為本
首先，設計師必需確保"自然－人－環境"三者之間情感交流的暢通。通過室內紡織品設計的藝術表現形式及手法來傳達人們內心的藝術理想和追求。同時，調節心理情緒的變化，讓人在優美的環境中感受舒心愜意。其次，應根據不同的室內環境及每個人的不同要求，合理地利用紡織品的裝飾效能。一方面要通過高度的概括和提煉，使藝術靈感與理性的構想有機地組合并巧妙應用，使室內紡織品以新的藝術形式呈現在具有現代意識的氛圍中。另一方面，利用室內紡織品的設計，打破建筑空間中過于類同的形態，力求創造變化多樣而別具一格的室內空間。運用紡織品獨特的外觀和柔軟的特質，有效地拉近人與室內環境的距離，以豐富多彩的室內紡織品生動地營造出室內空間優美的環境，并由此掩飾和彌補其它裝飾材料上的缺陷和不足，給堅硬冷漠的室內空間增添柔和、溫馨和融洽的元素。
2. 弘揚文化 室內紡織品設計要根據特定的室內環境來考慮具體的裝飾，只有注重藝術性和主題性，才能創造出高品位、有人情味、藝術感強和有吸引力的優美環境。因此，室內紡織品設計要有一個與室內空間形態、物質形態相關聯、獨具特色和立意新穎的主題。
室內紡織品設計主題的內容非常廣泛，既可以結合本國的歷史文化背景去尋求不同的民族文化風格，從各地的風俗民情、文學藝術、歷史典故、時代風范、地理氣候等諸多方面追尋藝術靈感的撞擊，也可以利用科學技術手段(如電腦輔助設計)找到獨特的創意和特定的設計理念。與此同時，必須充分考慮室內環境總體的設計思想。因為，紡織品設計的主題，最終要與室內環境的整體氣氛相融合。
室內紡織品的紋樣設計是表現主題思想最直接有效的元素。紋樣的題材豐富多彩、色彩富麗典雅、造型生動、具有獨特的藝術魅力。現代紡織美術設計的發展，建立在高度發達的科技水平上，既有傳統優秀紋樣的繼承，又融合了現代藝術的新內涵，具有極強的生命力。紡織品設計的主題構思可以通過具有典型形象識別的裝飾符號較為直觀地展現出來，而這種形式獨具的提示性，使觀者由此激發更深層次的聯想，最終達到室內環境中"物－－人"對話的境界。
3. 注重個性
室內紡織品的設計風格應該與室內環境的總體設計風格始終保持一致，同時又要與展現人的藝術個性保持一致，這是新時期給室內紡織品設計提出的更高要求。在進行室內紡織品設計時，除了要求設計師調整好紡織品與室內空間的關系，把握室內整體設計的風格，對紡織品的紋樣，色彩，質地等與功能的完美結合之外，還要對具體的人從年齡、性別、文化素養、興趣愛好等諸多方面做較全面的研究，更要體現環境主人內心的理想與追求，為不同的生活方式提供各具特色，展示不同意境，將人間情感、自然科學、社會信息、審美情趣等因素綜合在一起的，既有獨特藝術風格又能表現藝術個性的室內環境。
因此，做為室內紡織品設計的專業人員，應該有較高的文化素養。面對開放的世界，要努力地開拓自己的視野，全方位、多角度地尋找藝術設計的靈感。文化古跡、原始文化、非洲木雕、海底世界、熱帶叢林、民族遺風、動物世界等等，都是進行室內紡織品設計的素材源泉。
4. 崇尚自然
第3篇：環境設計的含義范文
【關鍵詞】現代環境設計；概念；理念；傳統藝術
一、環境設計概念分析
環境藝術設計的概念始于上個世紀八十年代末，那時的中央工藝美術學院的室內設計系為了模仿日本，把院系的名稱改成了環境藝術設計。隨后，全國很多設計院校都相繼改名。一時間改名稱成了時尚，幾乎沒有人進行冷靜的思考。有很少數的專家覺得改名不妥當，站出來進行呼吁但并沒有人聽取，幾年以后，那些主動改名的人也覺得不妥。
在我們國家，環境藝術設計就是室內裝飾、裝修設計、室內外設計以及建筑裝飾等。雖然叫法不一樣，但是，內容是一樣的，都是以建筑為中心進行的裝飾與設計的活動。其區別就是室內與室外，因此，可以看出室內的設計叫法也不合適，具有一定的限定性，就是沒有把室外裝飾設計包含在內了，這樣就會導致建筑以外立面與小環境的設計為主，使得設計在施工的過程中出現互相干涉的問題。除此之外，從狹義的角度來說，環境藝術設計的叫法也不是太貼切，環境藝術基本把地球表面的所有地面環境都涵蓋了，所以，環境藝術設計與室內設計在進行表達時，要以建筑內外的設計為中心。實際情況證明，室內外裝修設計主要表達的就是設計的內涵。目前，大專院校要解決設計名稱，就應該要把混亂不一的叫法進行統一。
二、現代環境設計理念分析
我們生存的環境雖然有很多人為的疆界，但是，我們的世界還是一個整體。大家共享同一片海洋，同一片天空。人類不斷進化的過程，也是用人類的力量對理想的生存環境進行構造的過程。現代的環境設計具有綜合性，也是人類居住形態的體現。現代的環境設計要把人與自然的關系完整地演變過來，是人類不斷發展進步的表現，特別是作為高級動物的人對自然與環境主動地產生影響的過程。現代環境設計的提出是一個比較新的概念，大到與整個人居環境的系統規劃相關，小到與人們的生活與工作場所的營造相關。現代的環境設計活動中有很多種分工，然而，分工不代表分家，任何對環境進行的設計都不能與整體人居環境脫離開來，這是一個值得思考的問題。
現代的環境設計工作涉及的范圍非常廣泛，包括城市的設計，景觀的設計，園林的設計，還有建筑與室內的設計等。現代的環境設計師也算是一個通才，不但要具備專業的知識與技能，而且還要有較深的藝術與文化修養，每一種審美情趣要健康，就要建立在完整的文化結構上。當然，還有一個因素是與設計師藝術修養有緊密的關系的，就是設計師自身的藝術觀，并且需要與藝術手段互相結合在一起。現代環境設計對各門藝術的展現起到很好的幫助，可以使其在一個共享的空間中展現，任何一名設計師，都要有較高的溝通能力，把全部的熱情投入到設計活動中去，協調并解決所有與人們生存環境質量有關的問題。所以，與其它藝術類別相比，現代環境設計師是一名系統性的協調人員。
現代的環境設計是二戰后新興的一門學科，在歐美受到很大的關注，也是在20世紀商品經濟的發展過程中，科學與經濟、藝術相結合的產物。它把審美功能與實用的功能結合在一起。現代環境設計具有很大的范圍，并且具有較強的綜合性，是環境藝術工程的空間規劃，也是藝術在構想方案中的綜合計劃，不但包括環境與設計的計劃，裝飾與空間的計劃，還有構造與造型的計劃，色彩與材料的計劃等。
三、現代環境設計中有關傳統藝術的應用
文化形態語言的元素要在現代環境設計藝術領域中去尋找，并且要與現代的科學技術觀念結合在一起，這樣才能使精神層面得到提高。我們國家傳統文化的元素在環境藝術中得到越來越多的應用，主要方法如下：一是用形，在現代藝術的有名有實中直接應用傳統的圖形，它不是簡簡單單的照搬與堆砌，而是把傳統的文化與新的載體進行重新的結合，進而創設一種新的視覺語言環境。直接的使用是一種全新的概念，也是積極表現的一種，它需要把環境與工藝考慮進去，一定要與這些因素互相配合，使用最佳的組合才能把圖形的價值增大，把其獨特的韻味表現出來。二是用意，在我們國家許多的古代建筑以及室內藝術裝潢中，人們對于含蓄的呈現手法比較習慣，無論是外部的形態設計還是室內的空間布局，都會選擇較為適合的陳設與圖案，要想使文化內涵更加豐富，就要把這些特定的環境融合進去。在現代的環境設計藝術中，比較多地通過環境的構成與組成方法來體現環境本體以外的精神。三是形神并舉，對于傳統文化的審視需要用全新的現代審美的觀點，只有對傳統的文化有了充分的理解，才能把神延續成意，使傳統文化在現代設計中有更好的發展。對于我們國家的傳統來講，線條不只是長度與方向，厚重感更加重要，它把力量與速度表現了出來，使東方與西方文化間的對話得到促進。我們國家古典的詩詞在現代環境設計藝術中就得到形神并舉的應用，并且這也是最好的表現形式，在環境設計藝術中結合詩詞，會讓環境設計藝術更加富有詩情畫意，把精神的構想通過現實的三維空間設計藝術得以實現，就像美麗的夢境一樣具有非常獨特的魅力。
四、結語
在人類社會不同的發展時期，設計所具有的方向與使命是不一樣的。人們對大自然的索取是帶有掠奪性的，工業的公害與人口的惡性膨脹給環境帶來嚴重的污染，造成生態的危機。為了改善人類的生存狀況，人們只有把設計作為一種希望，通過各種設計從宏觀的角度使環境得到有效的改善，使創造出來的社會環境更具有更高的文化價值。所以，在現代以及未來，設計會走向城市，走向民眾，它也一定會與人類的生活密切的結合在一起。這是毋庸置疑的，對環境進行改善，對環境進行創造，也是21世紀全球人類文化活動的一個重點，所以，人們都應該高度重視起這一問題，并為此付出實際的行動，為環境改善出一份力。
參考文獻
[1] 陳小藝.現代環境藝術設計基礎知識[M].環境出版社， 2013.
[2] 孫子健.應用美學[M].遼海出版社，2013.
第4篇：環境設計的含義范文
1陶藝在室內包裝環境設計中的作用
現代人生活在喧囂的城市中，對五光十色的城市新鮮感早已褪去，現在陶藝以其多樣但卻古樸沉靜新穎的姿態進入人們的眼簾，并且從以往的器皿發展到室內裝飾環境中。陶藝擁有實用與裝飾雙重功能，能用于日常生活。比如陶藝花瓶，在具備插花功能的同時，也讓花束更加具有欣賞價值和美感，美化了室內環境，讓家庭生活溫馨浪漫，富有個人情感特色。在符合室內設計風格的家中設計一面陶藝碎片的電視墻，復古的同時也有一些破碎的美感，和方方正正的電視機混搭出來，也是別有一番滋味，體現個人風格的同時也給人帶來美感上的視覺沖擊。現代人對家居的設計比較偏向于簡單，但過于簡單總會給人一種空曠的感覺，沒有家所具備的踏實感和溫馨感。但是如果合理運用陶藝，一定能達到你想要的結果。如一間純白色墻面和藍色窗簾的臥房，一眼看上去和酒店房間一樣，顯得單調而冰冷，但如果你在床頭柜上放一個粉色的陶藝成品，粉色和藍色互相搭配，就會讓臥房充滿溫暖的感覺，同時也給人潔凈的視覺享受，讓房間簡約而不簡單。
2陶藝在室內包裝環境設計中的創作
藝術的價值在于在兼顧美的同時能達到個人感情的表達需求和與眾不同的個性。藝術家在創作中所要表達的情感被稱為創作動機，是藝術家作品的創作思路。藝術家對陶藝的設計要注意體現陶藝古樸的特色，切記不能有嘩眾取寵的想法。陶藝是低調的、有內涵、有歷史、有故事的藝術，它有悠久的歷史和美麗的傳說，并且具有自身獨立的價值和意義。藝術人員應該結合陶藝本身自然唯美的形態對陶藝進行設計，還原陶藝最真實的魅力。在陶藝創作上，要隨著社會的發展關注用戶的需求，提高陶藝技術，更能表現陶藝的獨特風格和情感融合，突出個人特色和魅力。在使用陶藝對室內包裝環境設計中，要兼顧到作品的創作動機和每件陶藝的自身含義及其獨特性，根據陶藝的色彩、涂鴉、形狀，在室內包裝環境設計中得到最恰當合理地運用。
3陶藝在室內包裝環境設計中的運用
如何合理地把陶藝運用到室內包裝環境設計中？首先要了解陶瓷藝術與古玩字畫、盆景盆栽植物等作用一樣，都是在不影響室內使用功能的同時美化室內，改變鋼筋水泥死板、冰冷的房屋常態。陶藝有它獨特的性質，它不像綠色植物一樣屬于“百搭”裝飾品，它要求家居設計的風格要符合陶藝的特色。如挑選陶藝時，要考慮到陶藝的色彩、花紋、形狀和特色是否適合家裝風格，最后還要結合室內家具的設計、材質、大小，與房間的協調度等，切記不可把家里弄成調色盤一般色彩雜亂，沒有美的感受。如室內設計的主色調是灰色的時候，白色的陶藝物品肯定是可以搭配的，沒有違和感的，這是在色彩搭配上的考慮。但這也不是唯一的參照指標，還要考慮到家具的材料和形狀，如果家具大多數都是中規中矩的外形，那么可以選取外形上比較有特色的陶藝綜合室內陳設，與之相互映襯，豐富室內家居，使之顯得不那么單調。
4結語
第5篇：環境設計的含義范文
關鍵詞：環境設計；線型；形式；分析
檢索：.cn
中圖分類號：J0 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）04-0142-03
一、前言
在環境設計課程的方案設計階段，我們經常可以看到這樣的現象：學生拿出一個設計方案，教師評價為“缺少形式”，重新修改。但是針對形式的修改意見多為改變設計對象本身的形象、增加或減少對象的某種元素、改變設計對象的輪廓造型等內容。學生對教師的修改建議一知半解，“知其然不知其所以然”，只知道照著老師的意見修改就行了，具體為什么這樣做，恐怕還是“鬧不清楚”，等到下次方案設計時，相似的錯誤又要出現。要改變這種現狀，不搞清楚“形式”是什么含義是不行的。但是什么是環境設計的“形式”呢，如何找尋環境設計的“形式”進而幫助學生進行方案設計，使學生在自主設計階段就有方法可尋呢，教師在這方面似乎還沒有找到一個滿意的答案。
二、線型要素與形式
在字典中我們可以看到，“形”的解釋為實體的樣子；“式”的解釋為物體外形的樣子或特定的規格。因此我們可以歸結出，“形式”的含義其實就是物體本來的外形或特定的樣子。而在環境設計中，形式一詞可以定義為“設計對象本身的形象”。筆者認為，“設計對象本身的形象”可以概括為三部分：物體的形狀、附著在物體上的紋理以及物體之間的組合關系。
（一）物體的形狀
物體的形狀是物體本身的獨特造型或者是其表面的輪廓。它是我們辨認、理解以及為某物體進行概念分類的一種基本手段。清晰的輪廓線能幫助我們將物體本身從背景之中分離出來。根據格式塔心理學的表述，越是簡單的輪廓越能幫助我們加強對物體本身形狀的理解；而復雜的輪廓則增加了我們對物體形狀理解的難度，但充滿細節的美妙輪廓同時也增加了物體對人們的吸引力。
（二）物體上的紋理
物體上的紋理分為質感紋理以及花紋。質感紋理是物體表面呈現出來的可視化的凹凸不平的溝紋。而物體的花紋則是指物體本身的顏色或明度的變化。本文探討的紋理屬于后者。它可以附著在光滑的物體表面，也可以出現在粗糙的物體上。一般來說，物體上的紋理可以分為點、線、面三種形式。由于點、線從概念上來說是沒有大小、寬度的，所以我們通常所說的點和線是指帶有某種形狀的類似點或線的面，而面的輪廓則是組成物體上紋理的重要部分。
（三）物體之間的組合關系
物體之間的組合可能來源于單個物體之間的再排列的方式，也可能來源于單個物體差別較大的組合方式。這種方式在視覺上形成一個互相關聯的、各要素間彼此接近的組合關系，這種組合可能在一個更加宏大的尺度上形成一個新的輪廓或形狀，它要求各單元間彼此靠近，并且具有類似的視覺效果。它可以是集中式也可以是分散的，還可以將各種形狀、各種尺寸以及各種方向的形體結合在其結構中。
三、線型要素的形式分析
（一）線型要素的形式
通過以上分析，可以得出：無論“設計對象”的“形象”是物體的形狀、物體的紋理還是物體之間的組合關系中的哪一種，其實都離不開“線”這種物體最基本的元素。“線”的形式在很大程度上決定了設計對象的形式，因此對設計對象形式的討論離不開對“線”的討論。在此我們通過一張分析圖（圖1）來進行線型元素形式的討論。
圖中橫豎兩條線將圖面分為四個部分，分別為左上、左下、右上、右下，四個圖面分別代表了四種不同“線”的形式。其中左上圖為矩形和等腰三角形，它代表了所有由直線段構成的規則幾何圖形，其它圖形如菱形、等腰梯形等。左下圖為圓形和螺旋曲線，它代表了所有由曲線構成的規則幾何圖形，其它如橢圓形、拋物線等。右上圖和右下圖則分別是由直線段組成的不規則圖形和由曲線組成的不規則圖形。
這四種圖形基本囊括了環境設計中可以看到的所有“線”的基本形式。將圖面橫豎對折可以分成上下左右四個部分。圖面的上半部分由直線線型組成，帶有硬朗、簡約、直率的視覺感受；而下半部分由曲線線型組成，帶有柔美、細膩、圓潤的視覺感受。圖面的左邊是由規則的幾何圖形組成，這種類型的圖形在自然界中并不常見。矩形、等腰三角形等基本是由人類的抽象思維創造出來的，大自然中并不存在純粹的矩形、等腰三角形。而圓形、螺旋線等曲線幾何圖形可以從日月的形象、螺殼的曲線中總結出來，但除此之外也非常少見。因此左側的圖面象征著人類的理性思維能力。而圖面的右邊是由不規則的線段組成，類似石頭上的裂縫、或是不規則的鵝卵石的輪廓，依賴于人類的感知能力，無論是直線段或是曲線段都可以從自然界中找到它們的原型。因此右側的圖面象征著人類的感性思維能力。
（二）線型要素的使用方法
通過以上分析可以看出，四幅圖面之間有著非常巨大的形式差別，每一部分元素都存在著自己獨特的形式感受，同時每張圖與自己相鄰的兩個圖面有著形式感受方面的共同屬性。這就形成了四個單獨的形式和四對相鄰成組的形式。一個優秀的設計案例一般都是由一個單獨的或一對成組的形式組成。單獨的形式在我們生活中最常見到，這種形式易于使用者的理解，同時也便于施工，統一設計標準。但許多設計往往是由一對成組的形式來設計完成的。由于單獨形式只與自己相鄰的形式產生共性因素，因此我們應該在設計中盡量避免使用四幅圖面中的對角線搭配。也就是左上圖面與右下圖面或左下圖面與右上圖面的搭配方式。這樣的搭配由于其線型方面的共性感受過于缺乏，因而給人形式感受不統一、不和諧的感覺。因此，由這種交叉搭配的方式形成的設計方案也給人一種不舒服的感覺。設計作品是設計師的思想感受與使用者之間搭建的橋梁，一個易于理解，能夠產生共鳴的設計案例更加利于達到設計師的初衷，便于使用者明了設計師想表達的含義。而形式感受比較差的設計作品則無法達到同樣的目的，混亂、難于理解、是這類設計作品通常帶有的問題。
四、線型要素的形式在環境設計中的應用案例
（一）Habitat 67
這是一棟使用單一矩形元素（圖1左上圖）為主要形式的現代住宅建筑。1967年，加拿大的蒙特利爾市舉辦了當年的世界博覽會，當屆博覽會的主題之一是就人與住宅。建筑師Moshe Safdie在結構工程師August E.Komendant的幫助下用預制構件技術為Habitat 67創造出一個高密度的社區典范。這些不同的矩形住宅，看似隨意布置，實際上是經過精心的設計，每套住宅都均衡的分配了采光和綠化，高低錯落的布局保證了良好的視野和公平配置的屋頂花園。整棟建筑使用標準的矩形作為基本單元，通過對基本型之間的擺放方式的改變，衍生出豐富多彩的平面形式。這些經過基本形組合而成的形體，再一次進行了互相組合變化，又形成了更為復雜的平面圖案。但由于基本的矩形元素沒有破壞，因此無論從立面看還是平面看都沒有雜亂無章的感覺。建筑物上的細節比如窗洞、電梯井等依然大量采用矩形這一單一元素，經過不同大小關系的對比，空間形態呈現出豐富的樣式。建筑在元素堆疊的過程中還刻意留下了許多處空白，而空白的基本輪廓也是矩形組成的，使得整棟建筑靈動而不呆板（圖2）。
（二）華盛頓國家美術館東館
這是一棟使用直線幾何圖形和直線不規則圖形（圖1左上圖和右上圖）為主要表現形式的公共建筑。東館落成于1978年，由著名美籍華裔建筑設計大師貝聿銘主持設計。東館位于一塊梯形地塊中，附近建筑大多是古典風格的紀念性建筑。貝聿銘將地塊用一條對角線進行切割，形成兩個不同得三角形。一部分面積較大，呈等腰三角形，用于進行美術作品的展覽。另一部分為直角三角形，作為行政區域和研究機構使用。兩部分在形體上具有非常明顯的區別，但是由于采用類似的線型元素，在形式感上依然非常統一。這棟建筑外形適應了不規則地塊，滿足了業主提出的許多特殊要求，妥善解決了復雜而困難的設計問題，成為了公眾生活與藝術之間日益增強聯系的藝術象征（圖3）。
（三）柏林愛樂音樂廳
這是一個使用直線不規則圖形（圖1右上圖）為主要表現形式的公共室內設計。在這個案例中，德國設計師Hans Scharoun將整個建筑的室內與室外統一在一個非對稱的帳篷風格的建筑中。1956年，Hans Scharoun提交的設計方案沒有采用傳統的長條形的音樂廳，而是將原來樂隊和觀眾席隔開的表演區放在了觀眾席的正中間，整個場地好似是一個體育場一般，中間賽場外是一圈圈高起來的觀眾席。由于建筑本身強調聽覺效果，頂棚上設置的反射聲音的隔板形成了不規則多邊形的形式感。因而整棟建筑都采用了復雜的不規則線型輪廓作為整個建筑的主題。音樂廳的前廳空間復雜、曲折，使人感到撲朔迷離、摸不清門路且具有強烈的吸引力。同時聽眾席也化整為零，好似一塊塊梯田一般，高低錯落、方向不一。由此產生的效果是宏大的尺度配化解，呈現了親切隨和、輕松瀟灑的氣氛（圖4）。
（四）畢爾巴鄂古根海姆博物館
這是一棟使用曲線不規則圖形和直線不規則圖形（圖1右上圖和右下圖）為主要表現形式的公共建筑。在這一建筑中，設計師FrankOwen Gehry將他的結構主義理念充分的運用到整棟建筑的室內外設計中。它由大量的不規則流線形多面體構成，上面覆蓋了大約3.3萬塊多邊形鈦金屬片，在陽光的照射下，與它前面的河水相互呼應。雖然使用了大量的鋼材，但是整棟建筑造型飄逸、絲毫不會讓人感到沉重。整棟建筑圍繞一個中心軸旋轉形成，室內的中庭創造出了以往任何直立空間所不具備的強悍沖擊力，層層曲線旋轉向上，而光則從玻璃頂棚傾瀉下來，對觀眾心里產生巨大的震撼（圖5）。
第6篇：環境設計的含義范文
關鍵詞：光環境設計;照度;住宅空間;情感化
前言
隨著人們生活水平的提高，城市生活節奏的加快，睡眠質量直接影響了人們的正常生活和工作效率，更影響了人們的身體健康。傳統住宅空間光環境設計從照度、亮度、光色等方面進行分析，還有各功能空間的光環境設計要求，延展到當代光環境設計與住宅空間情感化關系，當代住宅空間情感化普及速度加快，從傳統的物質追求、造型追求轉移到精神追求、健康追求，所以探討如何將光環境設計與住宅空間情感化聯系起來是未來趨勢。
一、光環境及其種類
（一）光環境
由燈光的照度、照明形式構成的空間環境可以被稱之為光環境，一般來說，光環境是由多種照明裝置所構成，不同的光環境會對人的心理感受和生理狀態有著非常重要的影響。光環境又分為室內光環境和室外光環境，通過室內光環境和室外光環境的有效利用可以提高住宅空間的視覺效能，給居住者帶來更為舒適的情感體驗，光環境設計作為住宅空間設計中一個重要組成部分，其目的是讓合理的光環境設計標準與住宅空間藝術融為一體，使光環境在住宅空間中具有獨特的空間情調。
（二）光環境的種類
1.自然光自然光這個概念非常容易理解，就是我們常見的日光、月光和非人為的光亮。本文所指的自然光主要是指白晝之光，是一種普通的自然現象，其通過直射、折射等方式通過窗、天井進入住戶的室內。當然從廣義的環境這個角度出發，光環境還具有更為廣泛的含義。2.人造光人造光顧名思義是指人類通過儀器或者設備所制造的光，例如，白熾燈、泛光燈、激光燈等都屬于人造光。人造光最大的特點是任何時候都可以人為控制光源的發光位置、角度、強度和顏色等，根據不同住宅空間對于光源的需求，按需設計也是人造光的一大標志。
二、光環境對住宅空間設計的作用
光環境在住宅空間中具有舉足輕重的作用，住宅空間處處離不開光環境的影響。舉個最簡單的例子，如何室內沒有光源，那么我們眼前一片漆黑，根本事物和方向，無法前行，為此光在整個住宅空間中占有極為特殊的角色。在光環境的空間制造上，除了有效地利用自然光以外，我們還可以充分地運用人工光的各種形態、顏色去塑造豐富空間，以便更好營造一種情感空間氛圍。例如，北京通盈中心洲際公寓燈光設計（如圖1），光是可以通過外部玻璃質感的運用使得住宅空間具有與眾不同的視覺效果。通過對光亮明按、強弱、虛實的運用，據此構成復合的間光環境空間效果。我們知道，光最初的運用是為了照明，如果光源一旦消失，人們就會失去對于周圍事物的解讀能力。黑暗會使人陷入一種無可依寸的恐慌之中，并導致內心產生一種恐懼心理，為此光環境對室內的作用無需多述，其不僅充當照明作用，更是人們認知事物的一種心理依托。
三、光環境設計與住宅空間情感化的應用研究
（一）光色
任何室內住宅設計都離不開光色與形體，一般來說人們對于飽和的光色和平滑的形體會產生一種愉悅與安全感，住宅空間的情感設計就需要通過最直觀、最簡單設計圖案形成一種鮮明的表現力，以便最大化地滿足人們的視覺享受，并據此引起一種情感的認同。今天的住宅空間設計也不再是一個嚴肅、單調的設計，住宅空間的光色越來越豐富，家具的造型也越來越靈動，這些都可以傳達出豐富空間表情，進而愉悅人們的感官，讓人們情感更為爛漫、松弛。科學研究光色對于人的身體狀況和精神狀態，都有著巨大影響。首先可以很大程度地優化人們的心境，很好地穩定一個人的心情，其次如果光色運用的得體、得當在某種程度上是可以緩解人們在肉體和精神上痛楚。最后光色對于人體生理機能的提高也具有顯著的作用。一般來說，只要光色運用得體，那么就會使得室內居住的環境更給人一種煥然一新的感覺，尤其是多姿多彩的光色讓人頓生怡情之感。紅色是可以通經脈入心經。藍色一般可以起到一種鎮定的作用。綠色可以消除人們視覺的疲勞給人一種舒適與豁達之感。從生理效應地反應上色度越強光色就越華麗，光色越弱光色就相應地更為樸實，為此在室內裝修上一定要根據人們的心理因素進行相應地搭配與調節，以便最大化地滿足人們的心理需求和心理偏愛。例如，北京通盈中心洲際公寓大堂燈光設計的運用上主要是采用了一種暖色光線，可以采用地燈與臺燈做一種局部照明，以便較好地減弱這種視覺的明暗差對比，以便使得雙目更為舒適，與此同時也可以運用玻璃墻外的自然光源與之相融合，從而讓整個空間的光色更為和諧，據此形成反射光，這種反射光具有一種冷靜的效果，使得大堂的環境在肅穆中多了一種溫馨，讓人可以更好感知一種安逸和舒適的情緒。
（二）色溫
由于我們采用與光源的色度相等或近似的完全輻射體的絕對溫度來描述光源色表，因此光源的色表又稱為光源的色溫。在我們熟悉的眾多光源中，白熾燈是一種常見的光源，也是一種暖色光，在光譜中也偏向紅色，為此光溫較低。熒光燈也是我們在室內住宅中經常使用的光源，這種光源的色溫相對較高，為此會給人比較涼爽的感覺，為此其屬于一種冷色光，可以使得人們的情緒、情感較為鎮靜。由于人們居住的環境不同，對于光環境的色溫要求也有所差異，但是追求舒適的色溫一直是住宅空間設計的不變要求，也是生態照明的重要標準。例如，北京通盈中心洲際公寓餐廳燈光設計在色溫的調節上，注重一些細節，餐廳作為用來招待和用餐的空間，是活動的重要場所，由于餐廳在特定時間段使用率高，為此光源的選擇和照明的方式也有多樣選擇。本案例的餐廳很好采用直射的射燈將燈光自然地引入到餐廳空間之中，使得光線在照射上盡量不留存死角。夜間餐廳內的照明主要是依靠射燈來進行，考慮到餐廳的空間比較大，為此射燈的色溫采用一種暖色調，很好突出了住宅主人喜歡浪漫的情調，也給人一種溫馨、怡人的視覺感受（如圖3）。從我們日常的經驗與感受來看，那些那種暖色調的光色給人感覺更具一種向外擴充的感覺。而那些暗冷的色調更具備一種蕭瑟與收縮的感覺。正是基于這種對于光色視覺與心理感受的認知，我們可以通過有效的光色搭配對人們心理上那種空間的距離感進行有效調節，讓人們有一種溫和舒暢的感覺，這就是色溫視覺對人心理引起的作用。
(三)光度
住宅空間的光度即整個空間光環境的可見度和視覺舒適度，好的光度可以調節居住者的氣氛。同時，光度也是光環境設計在住宅空間情感化最直接的表達。從理論上來說，無論是自然光還是人造光，都需要結合住宅空間實際空間，設計出符合居住者的生理和心理需求。運用合理的光度調節，可以直接影響住宅空間個體的情感行為。從人們對光度的心理需求上，暖色的光度會給人一種膨脹感，這是因為光度越高，光色越強；冷色的光度則會給人一種收縮感，因為光度越低，光色越弱。從光度的實踐上，解釋了為什么同等大小的物體，即便是向顏色的冷暖存在著不同，但是人們能過區分出物體的大小.例如，北京通盈中心洲際公寓SPA會所燈光設計和大堂以及餐廳相比，色調極為豐富，這有利于人們在休閑娛樂的過程更好地放松自我，并為SPA空間創造一個相對活躍的氣氛。為此在SPA會所吊燈的設計上可以采用多層條形燈光。多層條形燈光用于一般的照明，也可以開啟部分光源，燈光均經過精心雕琢，多變的手法，塑造出多種不同氣質、不同風格的情調，大快朵頤，享受SPA會所水療的樂趣。光色在視覺效果上也具有一定的輕重感的錯覺。例如在日常生活中，我們會感到一些明快一些的光色給人的感覺光色較輕，反正那些光色較為重，給人的感覺就是光色十分輕。在相同的亮度下，向彩度低的光色其光色要更為重些，與之相較向彩度高的光色更為輕快，而且輕的光色給人感覺更具有一種向上的飄浮感。所謂冷暖自知，光色在心理效應上具有強烈的冷暖感，對于室內溫度的調節具有極為重要的作用，根據不同地域和不同的特點，我們只要在光色有針對性地做著規劃，不僅可以對住宅空間氛圍起到一定的烘托作用，而且根據這光色的冷暖感，還可以對住宅空間布局進行相應調節，以便使得空間環境更為適宜停留與居住。
結論
本文首先分析了光環境及其種類，通過對人造光和自然光定義的理解，從而分析人工光照和自然光在住宅空間的特點。在光環境對住宅空間設計的作用論述中，分析了光環境通過不同的裝飾材料對住宅空間表現的影響因素，闡述了光環境設計與住宅空間的情感化作用，通過闡述光環境對于住宅空間情感化應遵循的原則、方法和流程；最后重點論述光環境設計與住宅空間情感化的應用研究，通過光色、色溫、光度的設計實例，分析了北京通盈中心洲際公寓燈光設計對人情感化的具體表現。在實際案例分析中，我們可以看出，如何將光環境設計合理地運用到具體實際案例中，非常重要。我們應該要根據人們對于光照的需求應從“人適應光照”轉向“光照適應人”。總之，光環境并不是單純存在，而是融入在人們的住宅生活中，所以我們應該從“人性化”的角度去設計光環境，讓光環境設計融入到住宅空間的整體設計中去，使人們生活的情感豐富化，享受居住品質，提高生活質量。
參考文獻
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第7篇：環境設計的含義范文
城市文化廣場的布局選擇應注重公眾的可達性及吸引力，環境品質的開發與協調，其數量、面積大小、分布位置也取決于城市的性質與規劃構思。
1.城市文化廣場環境設計應賦予廣場豐富的文化內涵
城市文化廣場與其周圍的建筑物、街道、周圍環境，共同構成該城市文化活動的中心。設計文化廣場時，要尊重周圍環境的文化，注重設計的文化內涵，將不同文化環境的獨特差異和特殊需要加以深刻的理解與領悟，設計出該城市，該文化環境下，該時代背景的文化廣場的環境。文化環境在具體的情況下，有許多不同的表現，例如：文脈、傳統、源與流、歷史、宗教、童話、神話、民俗、鄉土、風情、紀念性的、聞名的、懷古的、原始藝術、人類的能量、文學與書法、詩意、符號學等等。設計師也可以在設計中表達自己的某種特定的思想與意圖。
注重文化內涵的城市廣場設計在我國也有很多成功的例子：例如：西安鐘鼓樓廣場的設計，首先突出了兩座古樓的形象，保持它們的通視效果，采用了綠化廣場、下沉式廣場、下沉式商業街、傳統商業建筑、地下商城等多元化空間設計，創造了一具具有個性的場所，增加了鐘鼓樓作為“城市客廳”的吸引力和包容性。同時，為了解決交通組織上的人、車分流問題，以鐘鼓樓廣場為中心，南連南大街、書院門、碑林、北至壯院門化覺寺、清真寺。組成一個步行系統，使鐘鼓樓廣場成為這一西安古都文化帶的樞紐。并且，鐘鼓樓廣場在
設計元素上采用有隱喻中國傳統文化的多項設計，使在廣場上交往的人們可以享受到傳統文化的氣息。創造了一個完整的、富有歷史文化內涵，又面向未來城市的文化廣場。
又如：上海圖書館主要入口的文化廣場，由于設計師在建筑平面設計時作了臺階式后退50m以上，使得這個文化廣場形成了，一個小型城市廣場的規模，設計師在反映其文化內涵的廣場環境設計中，做了一個以“知識”為主題的，供雕塑家、藝術家構思創作的具象或抽象雕塑空間。廣場中柱子騰空而立，在偏西北方向的廣場中可增加光與影的變化，富有文化知識意義的雕塑各具形態，鋪地新穎別致，幾步寬闊的臺階將坡道與人行道分隔開，步入廣場會感到和諧、素雅的文化氛圍，即使不到圖書館內也可以來知識廣場欣賞雕塑，用自己的理解去詮解雕塑的形象的含義。
另外“夜生活”也是城市文化的重要內容，注意到為文化廣場創造出更多的、市民夜間活動的文化內容和五彩繽紛的城市燈光夜景，也是創造人們交往的場所空間的一種方式。例如：肇慶市中心的文化廣場設計，廣場中設計的燈光音樂噴泉，和廣場一側的舞臺相配合，在夜間定時有燈光音樂噴泉表演，與廣場一側舞臺上的相關節目一起，營造了文化廣場的豐富的夜間文化生活。2.城市文化廣場要營造人們活動與交往的場所空間
2.1.注重與周圍建筑環境的協調與統一。城市文化廣場的結構一般都為開敞式的，組成廣場環境的重要因素就是其周圍的建筑，結合廣場規劃性質，保護那些歷史性建筑，運用適當的處理手法，將周圍建筑環境融入廣場環境中，是十分重要的。廣場與建筑環境完美結合的典范，是威尼斯的圣·馬可廣場，由于廣場周圍的建筑不是同一時期建造的，所以廣場并不是平行，對稱的嚴謹的關系。而是設計師將不同時期、不同風格的建筑和諧、統一的組合在一起。另一個廣場與建筑環境完美結合的范例是建立在盧浮宮廣場中心的玻璃金字塔，在這個工程中，建筑師在解決傳統建筑的協調與統一問題上，沒有采取仿造傳統，而是設計了在廣場上顯眼的并不突兀的玻璃質地的金字塔設計，既解決了功能上的采光問題，又在形式上似一顆巨大的鉆石，鑲嵌在廣場上，不但沒有破壞盧浮宮原有的建筑藝術形式，而且增添了盧浮宮廣場的整體性和魅力。
2.2.城市文化廣場設計注重與街道的協調、統一。城市文化廣場與街道在形式上、組成上，有許多必然的聯系，它們的協調與統一是構成廣場上環境質量的重要因素。設計時，根據廣場與街道的性質，在設計廣場與街道的：①城市文化、地域特徵及社會歷史意念上；②空間設計上；③建筑及其細部處理上；④交通組織及步行區域畫分上，都應統一考慮。并且注意到街道與廣場相協調設計一些人性化點綴，如路燈、廣告、展示牌、鐘塔、布告欄、雕塑、噴泉等環境藝術設計，協調植被、鋪面、色彩、材質、標牌、照明等元素，也是十分必要的。
2.3.城市文化廣場設計與周圍整體環境，在空間、比例上的統一與協調。一般文化廣場的比例設計是根據廣場的性質、規模來決定的，廣場給人的印象應為開敞性的，否則，難以吸引人們停留，所以一般文化廣場大小滿足這樣的條件比較合適：廣場寬度介于周圍1倍建筑高度與2倍建筑高度之間。在廣場內部尺度設計時，注意到其中的踏步、石階、欄桿，人行道寬度、停車要求等內容，要符合人與交通工具的尺度。當然，廣場的比例、尺度等也受材料、文化結構的影響，和諧的比例與尺度設計，不僅可以給人帶來美感，也可以增添人們在其中活動的舒適度。
2.4.城市文化廣場設計與周圍環境在交通組織上的協調與統一。城市文化廣場的人流及車流集散，及其交通組織是保證其環境質量不受外界干擾的重要因素。其主要內容有2點：城市交通與廣場的交通組織；廣場內交通組織。城市交通與廣場在交通組織上，首先要保證由城市各區域去文化廣場的方便性。交通與廣場設計時，應采取：①在廣場周圍的適當區域街道建立步行街，在步行街結束點位、充分考慮人流車流集散，并且可以通過設置地下有軌電車、地鐵等站點，擴大步行規模。②城市交通做到去廣場及其周圍環境有最大的可達性，設置完善的交通設施，包括地下有軌電車、地鐵站點、高架輕軌、車行道、步行道。立交等等并在線路選擇，站點安排以及換乘車系統上予以充分考慮。③充分考慮到大量的停車需求，設計停車場以外也要開辟汽車停靠站等。
在廣場內的交通組織設計上，考慮到人們以組織參觀、瀏覽交往及休息為主要內容，結合廣場的性質，不設車流或少設車流，形成隨意輕松的內部交通組織，使人們在不受干擾的情況下，擁有欣賞文化廣場的場所及交往的機會。
3.城市文化廣場其環境設計有多種處理手法
3.1自然環境的引入手法。在進行文化廣場的環境設計時，大量引入樹林、綠化、花卉、草坪、動物、水等自然環境，是文化廣場環境設計的重要手法。例如前文提到的西安鐘鼓樓廣場，正是用大量的綠化來點綴廣場的環境，而引入動物來設計文化廣場的環境，更是數不勝數，歐洲廣場上的鴿群已成為廣場的一大景觀，德國漢堡市政廳廣場前的AlsterPleet河上的天鵝和水鳥，也已成為廣場重要的景觀。城市文化廣場的水環境設計可以是多種多樣的，主要有兩種形式：①以水造型方式的。②以水與其它環境或個體相配合方式的。例如，美國德克薩斯州的達拉斯噴泉廣場，中央是一組由電腦控制的160個噴嘴的音樂噴泉，440棵柏樹如同由水中生出來，人走在路面上也如同漂泊在水中。又如，波特蘭系列的兩個廣場也是以水為主題，不同的是這里的水環境是動態的，創造出的瀑布，澗流等洶涌澎湃的自然景觀，給人以激情和享受。著名建筑師小沙里寧設計的圣路易斯市的標志圣路易斯拱門也是設計在河邊，與河水相結合。
3.2公共雕塑及一些環境藝術設施(包括柱廊、雕柱，浮雕、壁畫、小品、旗幟等藝術作品)在文化廣場環境設計中的作用。
雕塑是雕、刻、塑三種制作方法的統稱，是設計師運用形體與材料來表達設計意圖與思想的一種方法，成功的雕塑作品不僅在人為環境中有強大的感染力，而且，會是組成環境設計的重要因素，用它本身的形與色裝飾著環境。
不同的時代賦于雕塑設計不同的要求與內容：起初的雕塑設計往往有某種特定的意義或嚴肅的主題，或是紀念性的，如南京雨花臺的人民英雄浮雕；或是純裝飾性的，如圣保羅大教堂檐口上的雕像；或是宗教性的，如耶穌雕像、觀音雕像；或是純藝術的作品，如斷臂維納斯雕像等，這時的雕塑多是具像的。這之后，隨著抽象雕塑的產生，雕塑成為人們在環境中感覺與聯想的對象，人們開始用自己的理解去詮解雕塑其中的含義，如畢加索設計的“無題”雕塑，人們可以憑自己的想象去理解它，這時的雕塑設計中，對材料與質感以及色彩與動感的設計也越來越重視，如莫斯科加加林紀念碑，用鈦合金制成，在不同時刻的陽光下，顯現豐富多變的光澤；瑞土蘇黎世埃施爾韋化廣場的裝飾雕塑，橙色的雕塑與水相結合，旋轉的形體與明快的色彩在環境中襯托的非常明亮；莫斯科高爾基文化公園中的透雕，三個跳舞的少女，具有很強的節奏感。現代，越來越多的雕塑設計已走進人們的生活，諧趣的設計風格，成為人們生活的調味品，或是具有人情味的雕塑，勾起人們對往事的回憶：如日本設計師關根伸夫設計的“帶腿的石頭”，一塊石頭下面由四個彎曲似腿的柱子來支撐；他的另一個作品“等待石”，一塊石頭上雕成屁股的形狀，十分有趣。或是一個小孩的釣魚桿上，釣到一只鞋等等，這些諧趣的雕塑似乎就存在于人們的生活中，為人們創造了放松自己，去休閑娛樂的環境氛圍，澳大利亞布里班街頭雕塑，再現早期移民的野外生活，令人回憶起城市的歷史；日內瓦街頭雕塑在座椅上吸煙的男人，以超級寫實主義雕塑給環境注入生活氣息。
在文化廣場的雕塑設計中應考慮到以下的幾下方面：①結合廣場文化氛圍、時代背景、以及人們活動的內容趨向，設計雕塑的形式，做到雕塑設計與文化廣場活動內容相統一。②不能忽視建筑雕塑與文化廣場的相互作用及內在聯系，應結合那些具有雕塑美的建筑藝術作品，設計文化廣場。③注意雕塑設計在比例與尺度上的作用，雕塑設計將廣場與建筑在比例上聯系起來，也是人群與廣場在尺度上的聯系，說明人的尺度關系，成為空間比例與尺度聯系的樞紐。④注重雕塑設計與其它自然因素相結合的設計，例如，雕塑與水相結合，或配以音樂效果，來活躍周圍環境；雕塑與樹木結合，如南京雨花臺，郁蔥的樹木，襯托出莊嚴的氣氛。
3.3組織文化廣場環境的手法有多種，下面著重介紹利用軸線設計來組織文化廣場環境，并通過軸線的組織來控制整個城市的內在聯系，使城市成為一個有機的整體。
軸線是貫穿于兩點之間的，圍繞著軸線布置的空間和形式可能是規則的，或不規則的。軸線雖然看不見，但卻強烈地存在于人們的感覺中，沿著人的視線，軸線有深度感和方向感，軸線的終端指引著方向，軸線的深度及其周圍環境、平面與立面的邊角輪廓決定了軸線的空間領域。軸線同時也是構成對稱的重要因素，根據設計的需要，軸線亦可以產生次要的輔助軸線，豐富空間體系。
在城市文化廣場的空間組織中，軸線手法是廣場具有一定規模時的最有效的一種方法，它既可以組織廣場和周圍環境，又可以同主要街道相關聯，相聯系，是使城市文化廣場空間有序，成為一個有機整體的維系。著名的羅馬市政廣場改建，米開朗琪羅成功地運用軸線建立了廣場的空間秩序，并成功地設計了地面鋪裝，強調軸線與位于地面的橢園形圖案中心的銅像雕塑，將建筑、雕塑、廣場、地面鋪裝在軸線上統一起來，諧調地進行組合，構成了卓越的城市空間，給人強烈的空間感染力，成為羅馬的心臟與象征。
城市廣場軸線手法的合理運用，亦可以通過軸線控制整個城市的內在聯系，使得城市成為一個有機的整體。
第8篇：環境設計的含義范文
摘要：將5R原則貫通在整個設計活動中，用可持續發展的角度看問題，以科學的態度和手法協調人、空間及環境三者之間的關系，從而為人類提供一個更加舒適、安全、健康的理想家園。
關鍵詞：室內環藝設計；可持續發展；5R原則
1可持續發展與綠色設計
1.1可持續發展的基本概念
所謂“可持續”指的是能夠將事物的某種狀態或模式在時間中得以延續，是人類對認識發展深化的重要標志。1972年，在斯德哥爾摩舉行的聯合國人類環境研討會中，人們最先對可持續發展進行討論。1980年，國際自然保護聯盟在《世界保護策略》中再次使用了“可持續發展”這個概念，并號召人們“必須研究自然的、生態的、經濟的、社會的以及利用自然資源中的基本關系，確保全球的可持續發展”。1983年，聯合國正式成立了世界環境與發展委員會。1987年，世界環境與發展委員會在《我們共同的未來》報告中，首次闡述了“可持續發展”的概念，即在既滿足當代人需求的同時，又不會損害后代人滿足其需求的能力；在發展經濟過程的同時，又不損害自然環境和資源，保護人類賴以生存的淡水、海洋、大氣、森林和土地，使子孫后代能夠永續發展，安居樂業。
1.2綠色設計的含義
綠色設計也可稱為環境設計、生態設計，早在20世紀60年代末，美國著名設計理論家維克多?巴巴納克就在他的《為真實世界而設計》一書中指出，設計的最大作用并不是創造它的商業價值，而是尋求到一種適當的社會變革元素。他強調設計師的社會及倫理價值，提出在設計的過程中應當著重考慮到地球上的有限資源，為保護地球的環境而服務。但他的“有限資源論”并未得到當時社會的認可，直至70年代爆發了“能源危機”后，使人們意識到保護自然環境的重要性，到了20世紀80年代末，國際上更是出現了一股新的綠色設計思潮。綠色設計體現了設計師的道德及社會責任心的回歸，反映的是人們對現代科技發展所引起的生態破壞和環境問題的反思。重視再生資源的使用，盡量的減少無謂的資源消耗，利用自然的可再生能源是綠色設計所強調的根本原則。綠色設計是符合可持續發展的設計觀，是一種整體系統的設計觀。
2綠色設計理念與可持續室內環藝設計的結合
現今世界人口有接近一半都居住在城市，據統計到2050年這一比例很可能達到世界人口總數的80%，因此在設計中我們也必須重視可持續性發展，綠色設計是可持續發展目標與功能主義相結合的一種設計，它不能僅僅是一個提議和倡導，它應成為現今文明和未來發展的指導方向，有力的推進當代社會建設的可持續發展。將綠色設計的理念滲透到室內環境設計中，做到對可再生資源的不斷增值，永續利用，對不可再生資源的合理開發、節約利用，為人們營造一個健康舒適安逸的生活空間，創建一個綠色的室內環境。將綠色設計理念與可持續室內環藝設計相結合，堅持可持續發展，合理分配組合室內空間的使用能源，對自然材質和新型材料的合理應用和對自然光源的充分采集以及健康的色彩色調搭配等等。在綠色室內環境設計中，嚴格遵循室內設計的5R原則，建立綜合合理的設計觀。
3綠色設計中可持續室內環藝設計的5R原則
可持續室內環境設計的5R原則，主要是從對可持續室內環境設計的重新認識和實現可持續室內環境設計的具體途徑來考慮的。具體可分為以下五種原則：
3.1再思考再認識原則（Revalue）
Revalue原則意為“再評價”、“再思考”、“再認識”。自工業革命后，人們受到其獲取成果的影響，開始不惜破壞地球上的生態環境，犧牲地球上有限的資源為代價，瘋狂的進行各種不合理的資源浪費，甚至認為資源是取之不盡用之不竭的，而長時間的濫砍濫伐，破壞自然，最終導致了人類自身生存環境的破壞，直至威脅到自身的生存安全，這時才開始意識到問題的嚴重性。人們不得不重新審視這種過分的行為，重新評價傳統的價值觀念。特別是在當今的室內環境設計界中，盲目跟風、堆砌材料、互相攀比等等不良的風氣的助長，造成資源浪費，環境破壞甚至文化污染，而這對于新時代的室內設計師而言，只有更新觀念，以可持續發展的角度對設計進行“再認識”，“再思考”，才能重新找回準確的設計切入點，真正的認清設計的方向。
3.2更新改造原則（Renew）
Renew原則意為“更新”、“改造”，主要指的是對舊的事物的更新改造并加以重新利用。隨著經濟的高速發展，城市的建設也發生了突飛猛進的改變，一座座舊式建筑被拆毀，一棟棟高挺的建筑拔地而起，而在這種盲目的“拆舊建新”的過程里所體現的更多的是人們對環境意識的淡薄。位于江西省南昌市的五湖大酒店曾是當時名噪一時的四星級高檔酒店，也是當地的地標性建筑。然而這座僅僅服役了13年，建筑結構依然良好的22層大型建筑在短短的8秒之內化為廢墟，按照開發商的構建，這座建筑拆除后將建成一五星級酒店。一棟建筑質量依然完好的大型建筑被拆毀，這在城市規劃科學嚴謹的西方發達國家是很罕見的。為什么相關部門不能在原有的基礎建筑上加以改造，以舊換新呢？拆除舊建筑必定會產生大量的垃圾，耗費更多的能源，進而污染環境，這與綠色設計和可持續發展的策略是背道而馳的。我們應當將更新改造的原則貫穿其中，對原有的舊建筑進行改造利用，這樣不僅能保留住原有的歷史痕跡，又能達到為當代生活服務的目的，這種一舉兩得的方法比起破壞、拆除、重建要來的更快也符合當今可持續發展的需求。
3.3重新利用原則（Reuse）
Reuse原則意為“重新使用”、“再利用”，是指在可持續的室內環藝設計中，重新利用一切可以利用的舊設備、舊材料、舊家具等。在經濟飛速發展的今天，人們對室內環境的要求也越來越高，從而導致室內環境在其使用壽命周期范圍內的反復裝修，重新設計，這對于室內環境來說，意味著其使用壽命周期的縮短，材料資源的浪費，能源的消耗等等。而廢物利用則是解決該問題的最佳辦法。在廢棄的室內空間里，其實有很多材料是可以經過簡單的處理后直接利用的，如地磚或地板經過簡單的整理可以直接用于新的空間里；舊的門窗，家具也可以應用在新的環境中；一些舊構架、舊鋼材同樣也能用于新結構里，只要善于發現，善于利用，就可以很快的發掘出這樣的舊材料，充分的應用在新的室內環境中，從而達到可持續發展的目的。在國外有許多重新利用的實例供我們參考研究，在國內室內設計中，也有“廢物再利用”的成功案例，如位于深圳市梅林中康路的深圳環保科普館，就是將“環保”，“再生”理念貫穿整個設計方案中，室內所有裝飾材料，大到地板，小到桌椅，全部都是使用廢棄材料進行裝飾。堅持“廢棄利用”作為環保的重要手段，盡管使用廢棄品做材料，但是效果卻一點不亞于其他材料，經過設計師的創意表現，使廢棄物重獲新生。
3.4循環利用原則（Recycle）
Recycle原則意為“回收利用”、“循環利用”，是指將各種緊缺資源、稀有資源或不能自然降解的物質盡可能地加以回收利用，循環使用或通過某種方式加工提煉后進一步使用。循環利用有限的物質可以節約大量的資源，同時也能夠很大程度的減少廢棄物本身對自然環境的污染，符合綠色設計的理論，順應可持續發展的方向。室內生活環境中產生的生活污水經過適當的處理后也可以應用于其他地方，如植物的澆灌、廁所的沖洗等等。不僅緩解了生活用水的緊張，同時也在很大程度上降低了優質水的用量，保護了水資源。北京奧林匹克運動場館外有很多移動式公廁，被稱作新型生態環保公廁。該移動式公廁使用了“神舟”技術，這運用種新型技術不僅能使糞便變成無色無味的氣體，連處理過的小便也可以用來洗手，而且采用泡沫代替廁所沖水，運用這種“循環利用”手段，不但節約了水資源，同時也保護了生態環境。
3.5減少降低原則（Reduce）
Reduce原則意為“減少”、“降低”。指的是在可持續室內環境設計中要減少對資源的消耗、對環境的破壞和對人類的不良影響。在當今這種物欲橫流的社會背景下，人類越來越貪婪，對大自然的索取越來越多，環境破壞也越來越嚴重，有些甚至還威脅到人類的身心健康。因此這要求設計師在選擇材料的同時也應注重能源的消耗，盡量的就地取材，堅持“少就是多”的原則，減少不必要的浪費，堅持可持續性的室內環境設計。室內是人類一生中度過的最長的空間環境，因此室內環境質量的好壞直接關系到人的身體健康，因而在設計上要盡量提高室內空氣質量，注重改善室內物理環境，提高室內的安全系數，合理的安排室內環境的使用功能，遵循人機工學的設計要求，為人類提供一個安全、舒適、健康的生活環境。
4總結
將5R原則運用在可持續的室內環藝空間設計中，這要求我們遵循客觀規律，樹立正確的生態理念價值觀，勇于審視過去的不良行徑；吸取傳統精髓，珍惜已有的有利資源；注重對現有一切材料的再利用；對有限資源和不可再生資源的循環使用；減少對大自然和人類身心健康的不良影響。由于人的感官系統各不相同，對室內空間環境的要求也相差甚遠，這就要求設計師們在進行室內環境設計時要依據使用者的要求進行細致深入的觀察，堅持室內環境設計的可持續性發展，將5R原則貫穿其中，在設計的過程中真正做到高效健康、保護環境和節約資源的可持續要求。
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第9篇：環境設計的含義范文
1、現代環境藝術設計的內涵
現代環境藝術設計，顧名思義，主要是以人類賴以居住的環境為對象，對其進行藝術化的“創美”活動從而滿足特定人群的審美需要，之所以說是“特定人群”，是因為環境藝術的設計總是要根據某一特定人群的品味、追求、審美文化心理、價值觀等等因素聯系起來的，因此可以說，環境藝術設計追求與周圍環境、人群的審美需要有機融合，并以此來表達作者自身的藝術品味和藝術追求。環境藝術設計的范疇較廣，主要包括了室內裝修、室外規劃、景觀園林修建規劃、道路規劃等等各個方面的內容。
2、現代環境藝術設計的發展及存在問題
現代環境藝術設計蓬勃于二戰以后，其深受戰后工業理性的影響，應該看到，二戰后的工業革命對西方環境藝術設計的巨大推動作用不容忽視，但是由此也使得西方環境藝術設計走上了一條“刪繁就簡”的道路，具體來說就是環境藝術設計中拋棄了以往那種蘊含豐富文化因素的設計理念和設計方法，環境藝術設計拋棄了延續了幾千年的圓曲線型等設計方法，直接采用更為簡潔直觀的直線、圓柱、正方形等簡單的幾何圖形來進行環境設計，裝飾性的雕刻藝術形式受到冷落，各種環境藝術設計無不透漏著后工業時期工業理性對環境藝術設計的深刻影響，作為各個民族審美心理代表的具有民族特色的環境藝術特色逐漸消失，現代環境藝術越來越走上走上了一條“趨同”的道路，摩天大樓成為當今城市建筑群體的主要代表，而在我國當下的環境藝術設計，也更多地受到西方現代派的設計理念和風格的影響，一大批環境藝術設計作品橫空出世，但是真正融入我國傳統文化、注重本土文化的作品卻鳳毛麟角，這一方面使得我國環境藝術設計中無法體現和保留我國的傳統文化，環境藝術設計中的民族特色被抹殺，另一方面則使得普通民眾難以切身領略到環境藝術設計作品中的美，讓人難以理解，因此有必要在現代環境藝術設計中融入我國傳統文化，這是促進我國環境藝術設計未來可持續發展的一條必由之路。
3、現代環境藝術設計中融入傳統文化的重要性
1）環境藝術設計與特定民族的審美心理、個性追求等息息相關，現代環境藝術設計的趨同已經使我們本民族的審美文化心理處于逐漸磨滅的境地，因此必須要在環境藝術設計中加入傳統文化，重拾我國自身的審美文化心理追求。
2）環境藝術設計中融入傳統文化，更易于被普通民眾所認同和接受，這對于發揚環境藝術、凸顯作品價值來說尤為重要。環境藝術設計的受眾應是普通民眾，因此將傳統文化觀念等融入環境藝術設計中，對于拉近作者與受眾之間的距離、實現作者自身藝術追求具有重要意義，同時，在環境藝術設計中融入民族傳統文化，在當前全球化浪潮下加強我國民族向心力和凝聚力來說也至關重要。
二、現代環境藝術設計中融入傳統文化的策略分析
我國古代傳統文化源遠流長，各種園林、建筑、宮殿、寺廟、民居等都蘊藏了我國豐富悠久的文化傳統，它們是不可多得的寶貴的環境藝術作品，因此值得我國現代環境藝術設計從中汲取營養，更有利于我國現代環境藝術設計的發展。
1、巧用各種富有美好寓意的植物
植物作為環境藝術設計中的重要組成部分和手段，其早在古代就已經被廣泛運用于環境藝術設計中，更為重要的是，植物是“活”的，可以與周圍的其他要素形成一種“動中有靜，靜中有動”之感，讓人耳目一新。在我國傳統文化中，許多植物因為有著美好深刻的寓意而被普遍應用于室內外的裝飾中，例如堅貞不屈的松樹、高尚道德的蘭花、傲然獨立的梅花、隱逸孤傲的、出淤泥而不染的荷花等等，因此在現代環境藝術設計中巧妙地運用這些具有特色的植物，是環境藝術設計成功的重要步驟。因此在環境藝術設計中可以將室內室外的植物進行巧妙結合和聯系，形成一種巧妙的自然過渡，造成一種綠色植物不斷延伸的視覺效果；在利用植物作為環境藝術手段時，要注意特定植物所代表的不同含義。在該別墅室外環境設計中，設計者巧妙地采用了竹子，竹子代表“雅”，那么在為新修別墅群等做環境設計時，就可以適量在別墅周圍種植一些翠綠的竹，這樣就可以凸顯別墅主人的風雅有內涵，而不是外人所想的“暴發戶”，這樣就潛在地滿足了客戶的需要，同時也要注意竹子與周圍景物的顏色搭配等，避免造成搭配色調過于冷清，給人以冷傲之感。
2、室內設計中引入傳統文化元素
室內環境是現代環境藝術設計中重要的一部分，相對于室外環境設計，其和人的日常接觸更加緊密頻繁，因此如何在現代室內環境藝術設計中引入傳統文化，從而產生一種奇異的“穿越”效果，則可以大大加強環境藝術設計的品味。客廳里的電視墻被設計成為了圓拱門的形狀，就是巧妙地將傳統文化融入到了現代環境設計中，眾所周知，“圓拱門”多背應用于我國古代的園林設計中，是我國古代建筑中極具特色的部分，在現代室內環境設計中，將傳統的正方形的電視背景墻設計成這種圓拱門的形狀，則可以給主人一種突入園林之感，室內的器物看上去就像是擺在園林中一樣，這樣就無形中就為整個現代化的客廳增添了一股清幽嫻雅的氛圍，同時，由于電視以及周圍的器物都是黑色，色彩無形中有一股清冷的感覺，而設計者將電視周圍的背景墻巧妙地設計為暖色系列的米色，成功地將那種清冷之感沖淡了，冷暖互調，恰到好處。
三、總結
