古典音樂相對論精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的古典音樂相對論主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：古典音樂相對論范文
1939年夏天，愛因斯坦到位于紐約東部的長島度假。而我的祖父——大衛·羅斯曼，在那里經營著羅斯曼百貨公司。6月的一天，愛因斯坦走進店里，盡管祖父一眼就認出了他，但還是把他當作一名普通顧客對待。
祖父問道：“請問，您要什么？”愛因斯坦用濃重的德國口音的英語答道：“我要買日晷?！闭f實話，羅斯曼百貨公司經營的商品品種很齊全，但就是沒有“日晷”。我祖父靈機一動：“我家后院里倒是有。”
祖父把有些迷惑不解的愛因斯坦引到后院里，指著一雙涼鞋對他說：“你要是真的很需要的話，這個就送給你吧。”愛因斯坦一看，哈哈大笑。他指著自己的腳說：“不，我要的不是這個，我要的是日晷?！痹瓉恚瑳鲂腿贞械挠⒄Z發音相似，加上愛因斯坦的德國口音，祖父以為是涼鞋。
當祖父返回店里時，愛因斯坦聽到了唱機里播放的古典音樂。談到音樂時，祖父提及他自己會拉小提琴。說到小提琴，愛因斯坦兩眼放光：“我看，我們得找個時間好好切磋一下?！庇谑撬麄兗s好了日期。在準備過程中，祖父遇到了麻煩，他不知道到時候該拉什么曲子。最后，他決定拉巴赫的交響曲——他拉過的最難的曲子。
那天，當祖父到達愛因斯坦租住的避暑小屋，所謂的“愛因斯坦之家”時，他受到了熱烈的歡迎。在看過曲目表后，愛因斯坦也選擇了巴赫的交響曲。他們開始拉小提琴，但很快祖父就發現自己拉得不如愛因斯坦。愛因斯坦拉得實在太好了。拉了幾分鐘后，愛因斯坦放下小提琴說：“我們還是聊聊天吧?！?/p>
那天晚上剩下的時間都是在愛因斯坦家的陽臺上度過的。我祖父雖然只有小學文化，但卻對自然科學和哲學有著濃厚的興趣，這兩個男人發現他們有很多共同點。幾小時后，愛因斯坦的女管家氣沖沖地出來了，她斥責我祖父：“你影響了愛因斯坦博士的休息！”愛因斯坦糾正道：“不！是我害得羅斯曼先生休息不成?！?/p>
那年夏天，祖父和愛因斯坦經常在一起，并且幾乎無話不談。有一次，愛因斯坦主動提出要給我祖父講相對論。祖父愉快地接受了，但有個條件——愛因斯坦在講解時不能涉及數學知識。愛因斯坦同意了。當愛因斯坦開始講解時，他拿出了一張紙，在上面匆匆寫下了一些數字。
第2篇：古典音樂相對論范文
［關鍵詞］：音樂教育 校園文化 素質教育
在建設中華民族先進文化和社會主義精神文明的實踐中，高校校園文化占有極其重要的位置?！督逃克颊娟P于2006年推進高校校園文化建設有關工作的通知》明確指出：高校校園文化是社會主義先進文化的重要組成部分。加強高校校園文化建設對于推進高等教育改革、發展，加強和改進大學生思想政治教育，全面提高大學生綜合素質，具有十分重要的意義。
早在1999年全國教育工作會議上，素質教育中的美育就已被正式列入國家教育方針，明確了其在人才培養中的重要地位。實施美育教育，最根本的就是實施藝術教育(包括音樂、舞蹈、戲劇和美術等)，藝術教育是我國素質教育的基礎，而音樂教育又是藝術教育的主體。音樂教育由于它獨特的情操陶冶、深化認識、智能開發和心理平衡等功能，能夠達到其他學科不可替代的和其他藝術形式所難以達到的感化、悟化、凈化等作用。音樂教育作為校園文化的一種，作為素質教育重要的有機組成部分，它的質量如何直接關系到高校美育的實施，關系到素質教育的全面實施。因此，發展校園文化中的音樂教育應著眼于全面提高青年學生的素質，培養他們的音樂實踐能力和創新精神，其分別定位為：以樂輔德、以樂益智、以樂促體、以樂怡情。
現階段，我國大學開設的各類專業課程所教授給學生的僅僅是將來服務于社會的基本知識和技能，而新時期的大學生作為國家未來的建設者，不僅應掌握先進的科學知識和學術方法，同時更應具備全面的文化底蘊與個人素質。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過：“進行音樂教育的目的，不是把受教育者都培養成音樂家，而是使其成為全面和諧發展的人才?！狈▏暮烙旯f過:“文字、數字、音符是開啟人類智慧寶庫的三把鑰匙?！蔽覈糯鷤ゴ蟮乃枷爰摇⒔逃铱鬃?，在兩千多年前就提出了以樂育人的觀點，他認為，人之學，應“興于詩，立于禮，成于樂”(《論語泰伯》)。音樂為人格修養的最高境界，以音樂為其學習的最終完結?！抖Y記樂記》中對音樂教育與德育的關系也有著深刻的論述：“樂者，通過倫理也。聞宮音，使人溫舒廣大；聞商音，使人方正而好義；聞角音，使人惻隱而愛人；聞徵音，使人樂善好施；聞羽音，使人齊整。”因此，音樂是高校校園文化生活的重要組成部份，沒有校園音樂文化的素質教育既是存在缺陷的，也是缺乏科學性的。
那么，校園音樂文化的建設在高校校園文化中的作用如何呢？主要包括以下三方面：
首先，音樂教育是培養學生審美能力的重要手段。音樂作為一種審美表演藝術，它表現的手段、創造的形象，以及表達的情感，都極具強烈的時代性，民族性，蘊涵著深厚的審美經驗。
普通高校實施音樂文化教育，目的在于用“優秀的作品鼓舞人，高尚的情操塑造人”。我國自古就有“聞其樂而知其德”、“以樂觀德”的論述，審音樂藝術不同于其他藝術之處，正在于音樂的聲音形式同人的內心生活之間的關系最為密切，它們之間存在著某種“對應”關系。音樂的審美優勢在于培養人的審美情感，學生之所以從音樂作品中感受到政治、道德、倫理方面的影響，主要是音樂中的情感對他們發生了巨大的作用，而審美情感往往和人們的道德情感相聯系。欣賞和理解好的音樂作品，如優美的旋律、生動的唱詞、高超的演奏技藝等，能夠愉悅人的情感、引起共鳴，高雅的音樂還能夠激勵人心、振奮精神，可以使大學生在觸景生情、借物詠志的音樂旋律中，人生觀、價值觀、思想道德等受到洗禮和提高。因此，對高校學生中實施音樂文化教育，可以培養學生的審美能力和高尚的人格，陶冶心靈，塑造高尚的精神情操，培養學生健康、豐富的感情世界。
其次，音樂教育可以促進學生思維能力和創新能力的全面發展。人的智力包括感知、觀察、記憶、想象、創造等形象思維和邏輯思維的能力，音樂思維是形象思維的一種重要形式。音樂對人的大腦的啟發作用，主要是通過音樂對大腦右半球的刺激來實現，進而對人的精神狀態和意志心智產生潛移默化的影響，這種影響對人的創新能力的培養和塑造具有偉大的力量。
凡是杰出的科學家，都有很好的空間想象與形象思維能力。據統計，世界上多個領域的1000多位有杰出貢獻的人物中，百分之七八十都受過良好的音樂教育。愛因斯坦是杰出的物理學家，同時也是一位出色的小提琴手和鋼琴手，他對古典音樂有著濃厚的興趣和很高的造詣。1905年，他發明狹義相對論時，正是在彈鋼琴時突然靈感來臨，便連續工作了兩周而完成的。后來他曾說：“沒有早年的音樂教育，無論在哪一方面我都將一事無成”，他甚至認為“藝術使他比從物理那里獲得更多的東西”，“從藝術而獲得的想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力是無限的，并且是知識進化的源泉。”我國著名科學家錢學森也曾談到：“在我對一件工作遇到困難而百思不得其解的時候，往往是蔣英的歌聲讓我豁然開朗，受到啟發。這是藝術對科學的促進作用。”美國兩千多所大學中，就有一千三百多所大學設有音樂學院和音樂系，因此，音樂藝術對人的精神境界的升華、思維方式的拓寬、想象力、創造力的開發有著不可低估的作用。
再次，大學生正處于身心發育趨于成熟的青春期階段，他們的世界觀、人生觀、價值觀還不夠成熟、穩定，面對競爭日益激烈的社會，健康的心理品質對學生顯得尤為重要。我們可以通過欣賞音樂影響學生的情感，從而直接作用于他們的心靈，在音樂美感的愉悅和享受過程中，使情感得以升華，心靈得以凈化，產生一種潛移默化的精神力量。學生要獲得真正意義上的健康，就必須使其生理健康與心理、精神上的健康達到和諧統一。
基于以上校園音樂文化建設在高校校園文化中的作用，不少高校已經明確提出了“崇尚品位”的校園音樂文化建設方向，在具體落實的過程中堅持“以音樂教育活動為龍頭，努力提高師生的音樂素養”的方向，積極開展音樂實踐活動，豐富校園文化生活。例如：開設音樂欣賞課、舉辦校園藝術節、進行愛國主義合唱比賽、校園原創歌曲大賽、建立各種形式的社團活動；舉辦高雅藝術、古典音樂進校園活動，邀請藝術家到校園與學生進行面對面的音樂藝術交流，組織合唱隊、舞蹈隊、銅管樂隊、交響樂團，運用各種表演形式給學生以自我表現的空間，達到認識自我、增強信心、滿足學生精神需要、開闊視野、促進學生全面發展。
因此，如何從高校各類學科教育的高度上認識音樂文化建設的獨特功能，從音樂文化建設的發展上看待高校在引領社會發展先進方向的作用，是需要我們長期而深入思考問題。
參考文獻
1．王志軍，《對加強高校音樂文化素質教育必要性的探討》，現代教育科學，2003-6〔總第175期〕。
2．王志軍，《試論普通高校音樂文化的建設》，長春師范學院學報，第23卷第5期，2004-9
第3篇：古典音樂相對論范文
由于諸多歷史與現實的原因，我們對世界音樂的了解，除了歐洲的創作音樂以外可謂知之甚少，通常存在著用西歐古典音樂概全世界音樂的歷史性偏差，把學生的視野搞得很窄。而隨著人們音樂文化視野的日益擴大，我們發現越來越多的除歐洲音樂以外的世界音樂正展示著豐富多彩和令人耳目一新的魅力，無論是印度的拉格、日本的能樂、蘇格蘭的風笛、拉美的混血音樂文化還是美國爵士小號吹出的布魯斯七度，無不令人為之著迷、傾倒。在新世紀里，人們面臨的是一個多元化的音樂世界，各國民族音樂的交流與融合必將創造出更為豐富的音樂樣式。對世界音樂進行廣泛而深入的學習與研究，已成為各國音樂教育界的共識，也是時展對我們提出的要求。正如美國威斯廉大學民族音樂學教授鄭蘇女士2001年來華講學時所一再提到：“世界音樂在21世紀將占據全球音樂文化的主流，從而取代20世紀西方藝術音樂?！?/p>
對于世界音樂的學習與研究雖在世界范圍內已初具規模，但在我國，它還是一個方興未艾的新學科，目前專門從事這一學科教學與研究的力量十分薄弱，能夠完整開設該課程的院校也廖廖無幾，若只希冀于類似《世界民族音樂概論》這樣孤立、專門的的課程去實施這一領域知識的廣泛傳授似已缺乏現實的可行性。Www.133229.CoM因此，筆者認為在教學中應開拓思維、轉換觀念，可考慮在其他的相關課程（如基本樂理）中進行該學科知識的有效、適時的滲透，也不失為一個頗具實效的良策。同時,也需要對此相關課程進行一定的審視與改革。
眾所周知，我們目前教授的樂理主要是大小調體系的應用理論，即文藝復興到19世紀末，歐洲中心地區的專業音樂創作形成的“共性寫作”時代所用的樂音手段的基本總結，具有其特定的歷史局限性與適用性，對其他非歐洲中心地區的音樂形態、樂制、律制、節奏等技術要素均少有提及，“這一理論不僅不能‘放之四海而皆準’成為指導全世界各民族音樂實踐的普遍真理，甚至就連東歐諸民族的民間音樂，也很難用它加以概括?！雹傥鞣綐防碛捎谖幕尘?、哲學基礎的差異，故在審美、思維方式、語言特點、音感意識等方面與非歐洲中心地區的民族大相徑庭，這造成有的學生會拿十二平均律的尺度去衡量其他律制下的音樂，會認為阿拉伯音樂中的中立音、微分音是不準的音，日本的追分樣式是節奏不穩……由于對世界其他民族與地區的音樂幾無所知，并受到“歐洲音樂中心論”單線進化的思想影響，甚至會認為東方單聲線形音樂比西方多聲音樂低級，五聲不如七聲、十二音先進，而導致盲目的西方崇拜、多聲崇拜、交響崇拜……這顯然是一種近乎無知的偏見，也是當前音樂教育的誤導與失策。由此可見，我們在樂理教材的一定章節中適時滲透補充世界民族音樂的相關內容進行教學，也有利于打破“歐洲音樂中心論”，樹立不同文化的“價值相對論”的正確指導思想，而對音樂文化及其形態層面諸要素進行重新認識。
如在律學章節中，不應拘泥于過去只介紹十二平均律、五度相生律與純律的狹隘局面，而應開闊眼界、面向世界。如阿拉伯國家的律制則是另外一種體系，稱為3/4音體系，二十四平均律的制定使得多種中立音盛行而成為阿拉伯國家音樂的主要特征之一。還有印度的二十二律：即把八度分為二十二個微小的音單位，這種音單位稱為什魯蒂，意為能聽到的最小的音程，指的是微分音程。此外還有印尼“甘美蘭”樂隊的五平均律、泰國的七平均律等等。
在節拍節奏章節中，則不能不談非洲的復節奏，又稱交錯節拍，“各種不同節拍的同時結合叫做交錯拍子，交錯拍子一般很少使用”②在傳統樂理教科書中通常就這一句話。而在非洲民族，尤其是撒哈拉沙漠以南的黑非洲，則頻繁地使用鼓等打擊樂器敲出各種變化多端、豐富多彩的復節奏，而成為一種傳統。并且在其演奏中，非洲人所關心的并不是每一個節奏型，而是這些節奏型組合起來的一種多聲的節奏形態，也稱為“合成節奏型”。黑非洲的這種鼓節奏已被公認為世界上最復雜、最富變化的一種多線條節奏。正如德彪西所稱贊：“如果我們摘掉歐洲偏見的色鏡去看待它們迷人的打擊樂，我們則必須承認，我們的打擊樂不過是鄉村集市的原始嗓音?！倍谥v到節奏型時，除了一般的圓舞曲、進行曲節奏型以外，還可介紹古巴的哈巴涅拉舞曲節奏型：即由一個附點八分音符、一個十六分音符加上兩個八分音符連續不斷的搖擺性節奏，以及作為“狂歡節音樂”而聞名于世的桑巴，其節奏特征是2/4拍的音符短促密集的滾動節奏。另外還有發源于阿根廷的探戈舞曲，也不失為一種極富特色與個性的節奏型。而在講到切分節奏時，還可即時介紹一些爵士樂的節奏形態，其節奏的主要特點就是切分，用休止、連線和人為的重音記號，不拘一格創造的各種切分形式形成的。切分的意識幾乎貫穿于所有爵士樂作品的各個聲部，切分是爵士樂節奏的核心特點，也是區別于其他音樂的主要標志。通過爵士音樂中切分節奏的譜例與實際音響，而讓學生增加對切分節奏豐富變化形態的感性認識，同時也是一個事半功倍、一舉多得的教學切入法。
在調式章節中，還可提出“五聲音階是中國獨有的嗎？”這樣的問題進行討論教學,以開闊眼界。事實上，五聲音階并不僅在中國有，而是在幾乎整個東南亞、日本、澳大利亞、非洲、美國印地安人區以及歐洲的蘇格蘭、英格蘭乃至北極的愛斯基摩人區等世界各地都普遍存在。并且就全球范圍內而言，五聲音階可謂種類繁多：在全音五聲音階（又稱無半音五聲音階）大類中，大三度結構的如英國民歌《友誼地久天長》（《一路平安》），美國黑人靈歌《馬車從(轉第56頁）(接第43頁）天上掉下來》，小三度結構如德沃夏克的《e小調第九交響曲》中的《念故鄉》一段。而單、雙半音類的五聲音階則多出現在日本及其太平洋島嶼的音樂中，如日本的都節音階和琉球音階。另外在印度尼西亞尚特有一種均分音五聲音階，又稱等音程五聲音階，其結構形式是將一個八度劃分為大致相等的五個等份，即五平均律。另外，在德彪西的前奏曲，甚至斯特拉文斯基的現代音樂會中也有五聲音階的出現，所以可見五聲音階并非是中國所獨有，而是具有世界性的。并且還應注意到在所有出現五聲音階的地區，也同時流行著七聲音階和多于七聲的音階，這也說明五聲音階是人們的主動文化選擇，而并不代表音樂進化過程中的某一階段，更不存在落后之說。只有以這樣的理念去教學，才能做到對世界音樂有一定宏觀的了解，才知道我們與其他音樂文化區、其他民族、國家相比較有哪些共同之處與獨特之處，本民族音樂中最有價值的是什么。只有在這種以不同文化的“價值相對論”思想指導下，既超越“自文化（漢文化）中心論”，同時也消解“歐洲音樂中心論”的影響，讓音樂教育重新回到各民族文化平等的起點上來，加快與世界優秀音樂文化的融合進程，在音樂教育上與國際主動接軌，而不再是被動的技法輸入，從而形成多元共存的開放性格局。
民族性與世界性本就不是相互對立的兩個方面，而更應體現其相互依存的統一性。只有進行廣泛深入的溝通與相互對照，才能取得世界性的認同。并在比較中了解自己的優劣勢，揚長避短，更好地發展它。對于音樂教育工作者來說，重要的是不要讓下一代重復我們的不足，不要讓“中國缺少對世界的了解，世界缺乏對中國的理解”的局面繼續下去。可見，在音樂教育中面向世界全方位地開放，追求多元化已是21世紀教育發展的必然趨勢。新世紀的音樂教育一定會跳出原先狹窄的圈子，以新鮮的口味，喜悅的心情來品嘗、共享世界上絢麗多彩、營養豐富的各種音樂，從中汲取活力，更好地發展自己的音樂教育事業。
這同時也要求教育工作者、樂理從教者轉換觀念、開闊視野、活躍思維，共同探討傳播世界民族音樂的有效途徑，形成學習世界音樂的潮流，使得每一個學習音樂的學生在入門伊始、在基本樂理的課堂上，就可以接受到完整而寬泛的良好教育，得以拓寬其藝術的視野，從而打下堅實而全面的音樂文化基礎。
注釋：
①李重光 著《音樂理論基礎》，人民音樂出版社，1962年
②王耀華 著《世界民族音樂概論》，上海人民出版社，1998年
參考文獻：
第4篇：古典音樂相對論范文
關 鍵 詞：音樂教學 審美型人才 培養
當代社會對人的各方面的素質提出了越來越高的要求，傳統的“應試教育”則愈來愈不適應這種要求。因此，由“應試教育”向素質教育轉變成為必然趨勢。實施素質教育旨在培養全面的、和諧發展的、高素質的人?！皼]有音樂教育，青少年個性的和諧發展是不可想象的。”在素質教育的條件下，以往不被重視的音樂教學將發揮重要的作用。
一、審美型人才的培養離不開音樂教學
合格的現代人應具備多方面的綜合的素質。高學歷的人不一定是高素質的人，特別是“應試教育”前提下的“高學歷”。一個合格的現代人應該是“審美型”的人。馬克思曾經指出：“社會的進步，就是人類對美的追求的結晶?！鄙鐣较蚯鞍l展，人就越強調對自身美的塑造。通過社會實踐，人從“自然人”上升為“社會人”，再上升為“審美型的人”，這是一個發展趨勢，同時它也應成為人們努力的方向。審美型的人應具備以下主要特征：品德高尚，有很高的文化、藝術修養，有很強的審美能力和創造能力。素質教育應把培養審美型的人作為教育目標。
縱觀人類歷史，凡是為人類、為社會的發展做出突出貢獻者，都可以說是審美型的人；而這些人大多又與音樂有著不解之緣。兩千多年前偉大的教育家、思想家孔子，不僅非常重視“樂”的教化作用，認為“樂”具有感化人心、陶冶性情，在潛移默化中使人接受仁義之道從而發展為“全人”的功能，而且他對音樂還有很高的鑒賞力。據《論語》記載，孔子聽了《韶》之后“三月不知肉味”，可見他對音樂的理解已達到極高的境界。俄羅斯大文豪列夫·托爾斯泰在聽到柴可夫斯基的D大調《第一弦樂四重奏》第二樂章“如歌的行板”時，竟被那如泣如訴的旋律感動得流下了熱淚，并說他已從中“接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處”。偉大的物理學家愛因斯坦更是對音樂情有獨鐘，每每在工作之余拉小提琴自娛。很難說他的相對論不是來源于音樂賦予的靈感。我國著名的翻譯家傅雷，不僅文學方面功力深厚，而且在音樂、美術上也有很深的造詣，如果沒有他的音樂修養，也許我們至今也讀不到完美的《約翰·克利斯朵夫》中文譯本。這樣的例子不勝枚舉，由此可見音樂在人的素質結構中的地位和作用。而音樂教學，作為實施美育的重要途徑，以它獨具的審美功能，對培養審美型的人才起到至關重要的作用。
二、通過音樂教學培養學生的審美能力
審美型人才的培養離不開音樂教學，但音樂教學的審美功能并不是隨便就可得到發揮，它需要教師去開發、去利用。通過音樂教學，不僅要讓學生懂得樂理、會識譜、會唱歌、會彈琴，而且要讓學生會欣賞一切美的事物，學會在生活中和學習中表現美、創造美。
第一，通過音樂教學，使學生樹立正確的審美觀
培養學生正確的審美觀是美育的首要任務。一個不能欣賞高雅藝術的人不是一個審美型的人，也不是合格的現代人，如果一個大學生只能接受流行音樂、地攤文學，那他絕對不會成為一個合格的現代人。通過音樂教學，要達到正本清源的目的，讓學生分清美與丑，辨明雅與俗。高師音樂教材中的作品，是根據學生的年齡特點和教材本身的思想性、藝術性、知識性諸方面的要求編選的，在重視弘揚民族音樂文化、體現時代精神的基礎上兼顧古今中外的音樂作品，大都是一些久經考驗的優秀聲樂、器樂作品，如果能很好地加以利用，可以起到美育的導向作用，幫助學生樹立正確的審美觀，但這必須要做深入細致的工作。教師要及時了解學生對音樂的興趣、愛好，要上好自己的第一堂課，開好第一次歌曲演唱會、辦好第一次音樂欣賞活動。通過這些工作，讓學生初步懂得一點音樂的社會功能，音樂對人類生活和開發智力等方面的作用。同時，應注意把什么是真正的藝術美、藝術享受，什么是低級趣味向學生講清楚，并始終貫穿在課堂教學和課外活動之中。
第二，結合樂理、視唱教學培養學生感受美、理解美的能力
音樂基本理論是理解、掌握音樂語言，打開音樂藝術之門的一把鑰匙，通過學習樂理，可以使學生獲得感覺音樂、理解音樂、表現音樂之美所必需的一般知識和技能，為學生進一步學習、發展音樂才能奠定基礎。樂理教學不能就“理”說“理”，必須理論聯系實際，以我國傳統的民族民間音樂和古典音樂為范例。這樣做一方面可以加深學生對音樂基本理論的理解，另一方面可以通過對這些范例的分析，有機地滲透審美教育。在耳濡目染之下，學生對音樂的感受力和理解力會與日俱增。例如，在節拍教學中，為了說明各種拍子的不同表現特性，筆者以兩首優秀的民歌為例：《馬兒啊，你慢些走》和《我騎著馬兒過草原》，前者舒緩、寧靜、深情，采用2/2拍，后者明朗、奔放、激動，采用了2/4拍。同為二拍子，但二者的區別是明顯的。
樂理教學要與視唱練耳教學緊密結合。視唱教學最基本的任務是培養學生的讀譜技能，而最終目的則是幫助學生理解音樂、表現音樂與鑒賞音樂，通過視唱練習，使學生發現、領略和再現曲調中的美。練耳教學是通過訓練和提高學生的辨音能力、內心聽覺能力、對音的記憶和反應能力，來培養學生對音樂的敏銳的感受力。在教學中，教師必須把握住練習曲的音樂形象，盡力引導學生在讀譜的過程中不斷體味和挖掘旋律的美感。教師要有感情地范唱或彈奏，給學生一個美妙、完整的音樂形象。
第三，結合欣賞教學，培養學生理解美、鑒賞美的能力
音樂欣賞是把音樂作品作為對象，通過聆聽和其他輔助手段來領悟音樂的真諦，從而豐富音樂知識、擴大音樂視野，逐步提高學生對音樂的感受、理解和鑒賞力。要達到上述目的，僅靠聽是不夠的，必須讓學生在聽的基礎上積極參與。為此，筆者設計了如下的欣賞教學模式：介紹背景—─播放錄音—─分組討論—─模仿練習—─總結。例如，高師音樂教材中《春節序曲》，筆者是這樣教的：首先介紹作曲家李煥之及《春節序曲》的創作背景，然后讓學生聽錄音。聽完之后提出兩個問題，讓學生邊聽邊分組討論：這首樂曲在演奏過程中主要運用了幾種樂器?這首樂曲表達了什么樣的情緒和場面?隨著樂曲播放的進程，又不斷提出新的問題，引導學生逐段分析。討論分析之后，讓各組分別代表不同的樂器進行模仿練習。最后，筆者用簡潔的語言進行總結。這樣進行欣賞教學，使學生興趣大增，積極性非常高，全身心地投入使學生對作品的理解更加深刻，很好地培養了學生鑒賞美的能力。
第四，通過聲樂教學，培養學生表現美、創造美的能力
聲樂是用人體器官來表現音樂的藝術。聲樂是音樂教學的重要內容。通過聲樂教學，一方面讓學生掌握唱歌的技術，另一方面，也是更重要的，讓學生學會用心靈去歌唱。聲樂教學的過程包含了歌唱技巧、音樂知識，識譜能力的學習和運用，包含了音樂感受、欣賞和表現能力的培養，也包含了較好地再現歌曲的情緒、意境所需的想象力和創造思維的發展。
歌唱是表演藝術，是美的藝術。因此聲樂教學的各個環節都應該是規范的、美的。要教給學生正確的歌唱姿勢，歌唱的姿勢不僅是美不美觀的問題，還關系到氣息的運用、共鳴的調節以及歌唱的效果等問題。要教給學生正確的呼吸方法，“善歌者，必先調其氣”，正確的呼吸是唱好歌的基礎。要讓學生掌握正確的發聲方法，如果發聲方法不科學，唱出歌來不僅無美感可言，而且還會使嗓音受到破壞。唱歌時感情要投入，不能僅僅把音符唱準。為此，教師要給學生做 好范唱，感情要充沛，從而調動起學生的情感。要讓學生努力做到恰當地表現不同風格、內容的作品。
除了上述幾點之外，通過器樂、合唱指揮教學都可以有效地對學生進行審美教育，限于篇幅，這里不再一一述及。最后需要說明的是，要培養高素質的審美型人才，單靠音樂教學是不夠的，需要各學科配合，各種活動配合，特別是需要高素質的老師。因此，教師必須不斷提高自身的素質，努力使自己首先成為一個審美型的人才。
參考文獻
[1]李普曼 著《當代美學》，光明日報出版社 ，1986年
第5篇：古典音樂相對論范文
關鍵詞:教育思想；美育；音樂教育
中圖分類號：G40-09文獻標識碼：A
一代宗師先生不僅學貫中西，堪稱學界泰斗，而且治學有道，高瞻遠矚，他的教育思想像一盞明燈照亮了我國高等教育的發展方向，雖歷經一個世紀對今天的高等教育仍有著不可估量的深遠影響。尤其是蔡先生的美育思想開創了我國以美育進行道德教化的先河，譜寫了高等教育新篇章。
一、美育思想與美育實踐
眾所周知，北京大學有著良好的美育氛圍和音樂教育傳統，北大是在80年代初率先舉起素質教育大旗的19所高校之一，并且多年來在音樂教育、校園文化建設方面堪稱普通高校的楷模。這充分體現了蔡先生美育思想及美育實踐的優良傳統。
先生是20世紀初中國資本主義教育制度的開創者，他所處的時代正是中國內憂外患的時期，外遭帝國主義侵略，內逢軍閥混戰，民不聊生。時任北大校長的受命于危難之中，立足于拯救國家和民族，確立了“教育救國”的政治理想。提出了著名的五育教育，即軍國民教育，實利主義教育，道德教育，世界觀教育，美育。確立了以道德教育為核心，以世界觀教育為終極目的，以美育為橋梁的教育方針（注：參見馬強、王婷婷《略論教育思想及其當代影響》一文，《文教資料》2007年1月號中旬刊，第119-120頁。）。并提出，“文化進步的國民，既然實施科學教育，尤要普及美術教育”?！懊烙?，被提到了與“科學”同為新教育大綱的地位，在中國的歷史上，蔡先生是前無古人的開創者。這里需要指出的是，蔡先生所說的“美術”，并非僅指現代純粹意義上的美術學科，而是包含了繪畫，雕刻，建筑，庭園，服飾，音樂，詩歌，演劇等各方面，同屬藝術范疇（注：參見汪曉春《音樂教育思想及其影響》一文，《音樂探索》，1997年第2期，第65-67頁。）。其中的音樂教育，是美育的重要載體，蔡先生在大學院公報第一期上就寫下了“設立音樂院，藝術院，實行美化教育”。
更為可貴的是，先生不僅在中國高等教育史上率先提倡美育，而且是親自實踐美育，畢生施行美育的第一人。從先生擔任北大校長起，就殫精竭慮展開了一系列音樂教育措施。首先發起組織了我國第一個以“研究音樂，發展美育”為宗旨的北大音樂研究會，親自擔任會長長達3年多；創辦了我國第一份專業《音樂雜志》并親自撰寫發刊詞；擔任會長期間，成立了《絲竹改進會》、西洋淺樂隊、舉辦了多種類型音樂會，后在肖友梅博士倡議下進一步將音樂研究會改為北大正式的教學機構―音樂傳習所，培養專門音樂人才，一面研究西洋音樂，一面研究我國傳統音樂，集教學、研究、傳播音樂為一體，并聘請了肖友梅、王露、陳仲子、劉天華等一批著名的音樂大師任教，揭開了我國高等音樂教育的新篇章，產生了極大的社會影響。上海音樂學院也是蔡先生親自創辦的第一所專門音樂學院，在先生思想影響下，北京女子高師，北京藝專，上海專科師范等學校也相繼成立了音樂系科，為我國培養了大批專門音樂人才，為音樂教育及整個教育事業做出了巨大貢獻。先生的教育思想教育實踐是今天我國普通高校音樂教育的最好參照和楷模，也是普通高校音樂教育的思想源泉。正如肖友梅博士在蔡先生七十華誕時所說：“中國藝術教育之發展，端賴先生之振發，而音樂教育被重視尤賴先生之倡導”。
在20世紀80年代初，我國改革開放不久，就有北京大學、清華大學、上海交通大學、南京大學等19所高校率先高舉起素質教育的大旗，以黨的教育方針為指導思想，以素質教育的核心―音樂教育為中心，發起并組織了普通高校音樂教育學會，積極倡導普通高校音樂教育。同時，教育部也下發了關于提倡素質教育，在普通高校實施美育的系列文件，從此，普通高校音樂教育（以下簡稱普高音教）躋身于高等教育的行列。中國的高等教育開始走上了科學與美育相結合的道路。這一結合與先生的教育思想有著深刻的淵源。今天的許多有識之士，不僅在追憶先生的思想，更多的是在追求實現這些思想的曲折之路。如果說先生在一個世紀前追求的是一條教育救國的路，那么今天，我們有充分的理由和條件去追求教育強國理想的實現。
二、美育育人的思想對我們的啟迪
大學的任務是什么？蔡先生在就任北大校長的演說中明確指出，大學目的有二，一為研究高深學問，二為培養高尚人格。身為大學生，當應“砥礪德行，”“國之興替，視風俗之厚薄”，針對當時社會“世風日偷，道德淪喪”的現實，蔡先生希望大學培養出能“以身作則，力矯頹俗，責無旁貸”的卓絕之士，成為世之楷模,旨在逐步扭轉不良社會風氣。嚴厲抨擊了那些以上大學為階梯實為謀求升官之捷徑的人們，或者以為大學就是為學得一門專業而為將來謀生之道的功利思想，帶著這些功利者必將“誤人誤己”。因為“宗旨不正大”者，不會為求學問而勤學，故而學習態度并不積極，惟問分數，惟求畢業證書，一旦“文憑”到手即可混跡社會。但這樣的人，“學問毫無，光陰虛度”，若“擔任講習，必貽誤學生，若置身政界，必貽誤國家”。由此可見先生那顆為國家培養棟梁之材的拳拳急迫之心，可以感受先生身居廟堂胸懷天下的赤子之心，可以感知先生辦學志在育人、教育救國的堅定信念。
先生之所以高度重視美育，是因為先生大學理念的核心是在“育人”?！懊烙?應用美學之理論于教育,以陶冶感情為目的者也"（注：參見陳四?！兜囊魳方逃枷搿芬晃?，《樂府新聲》(沈陽音樂學院學報),2002年第4期，第21-25頁。），“有一種學問，雖然與工作沒有直接關系，但是學了以后，眼光一日一日的遠大起來，心地一日一日的平和起來，生活中無形的增加許多幸?！?，揭示了音樂對人美好情感潛移默化的陶養作用。
先生不僅認為美育可以陶冶情操，而且認為美育也是科學進步的原動力。他將科學與美術同為新教育大綱，并以此作為自己終生奮斗的宗旨，他在《美術的進化》、《文化運動不要忘了美育》中均寫道：“教育的方面雖也很多，他的內容，不外乎科學和美術”，即使在他的遺言中，仍在強調“科學救國，美術救國?！?/p>
探尋先生教育思想之源，首先要從他的學者身份說起。先生自幼飽學國學，青年時期在科舉之路上可謂“春風得意馬蹄疾”，深得傳統文化的思想精髓。其二，源于先生對西方高等教育辦學思想的積極借鑒。早在德國研究學習期間，蔡先生對康德“超功利”美學理論非常推崇，做過深入研究。認為音樂有修身養性治理社會秩序的作用，是進行自我教育和社會教育的重要手段，是培養人才不可缺少的教育方式，是衡量一個人道德修養的價值尺度。現代醫學也證明了音樂對人情感情操的熏陶，是因為音樂的特殊語言―旋律、節奏、強弱、風格等通過神經內分泌系統對人相應器官組織產生正性或負性的作用，引起內心強烈共鳴。久之，“則入人也深，化人也速”。音樂，首先是情感的藝術，是極富穿透力的情感語言，如《國歌》的神圣莊嚴令人自豪，《春江花月夜》的如詩如畫使人陶醉，《梁?！返膽n傷悲壯令人回味，《命運》的豪放激揚催人奮進，……不同的音樂作品引領人們走進各自獨特的境界。其次，音樂創作本身就是強調想象、創造和創新的藝術。僅有的七個音符經過千萬次排列組合加上特有的音樂語言，形成了各種旋律，傳遞著豐富的思想和情感，使人聯想無限，久之可以培養人的發散性思維方式。第三，音樂自身蘊含的高度的美學價值。如旋律的高亢或低沉，明亮或憂傷，節奏的快慢強弱都代表了作品所表達的思想，其褒貶揚抑善惡分明，使人一目了然。這樣的熏陶在潛移默化中悄悄形成。但對音樂的感悟，并非人人相同。這取決于欣賞者是否有一對音樂的耳朵。而音樂的耳朵并非天生，有賴于悉心培養長期熏陶。這，正是普通高校音樂教育的任務。
筆者在對我校音樂選修課學生的一份調查中獲知，學生選修音樂因喜歡音樂而選修的占77.75%，但接受過正規基礎音樂教育的微乎其微，能識譜者僅占4-5%；幾乎所有的人認識到音樂與提高自身素質的關系，但對音樂與自己專業是否有助的問題，多數人并不認同。屠明在對武漢地區四所高校學生音樂知識狀況調查中發現（注：參見屠明《大學生與中華音樂文化》一文，《中國音樂》，1997年第3期，第135-144頁。），大學生因為音樂知識的極端貧乏，無法欣賞高雅音樂，進而以絕對優勢人數選擇港臺及國內外通俗流行音樂，喜歡中國民族音樂與西方古典音樂的人數僅占少數。大學生獲取音樂的途徑主要是聽磁帶（占86.3%）和收聽廣播（占75.4%），有機會上音樂課的只有2.2%。這篇調查客觀地反映了當前的事實。至目前為止，普通高校大學生音樂教育現狀仍不容樂觀，亟需改變。對于中華民族來說，在普通高校這個平臺上，每年有數以百萬計的學生踏進大學校門,是一個龐大的高素質人群；普通高校音樂教育面對的人群相對于專業音樂院校的人數是更廣闊的天地；普通高校音樂教育的對象相對于社會的普通人群，這里是一個精英群體，富有朝氣，思維活躍，知識基礎扎實，尤其喜歡音樂，是音樂教育的良好受眾，針對這個群體進行音樂教育對于提高整個中華民族的科學文化素質具有更加深遠的意義。
三、普通高校音樂教育呼喚教育思想
今天的大學所處時代背景，社會文明，綜合國力已非20世紀初可比，今天我們所面臨的國際背景是文化的多元化，經濟全球化，強權政治和發展極不平衡，使人才的競爭日益激烈。我們的大學如何圍繞這一主題打造核心競爭力展開新時代人才培養新模式？筆者以為，先生的思想應該成為我們積極的借鑒。
然而，長期以來，大學雖然不斷在進行著改革嘗試，但現行的教育升學體制，相應的法律法規，商品經濟的價值觀等等，仍深刻的影響著我們的教育，使教育仍在圍繞著“功利”的慣性而行，這種功利，表現在課程的設置，資金分配，科研的傾斜等多方面。在普高音教方面，筆者親歷了20多年來走過的坎坷之路，深知其中的酸甜苦辣，步履艱難。在以專業為中心的狹隘思維中，素質教育雖有大旗卻無大軍：音樂與美術等美育方面的課程仍擺脫不了“選修課”的命運，從教師人員配備到開辟專用音樂教室及教學設施的嚴重不足，從主管部門被隨意掛靠到教學經費被隨意挪用等方面看普高音教，不難發現，這塊天地在大學雖占有一角，但在大學的棋盤上，她只是一個無足輕重的小卒。音樂課僅有的32學時2個學分，學生到底能夠學到多少音樂知識？雖然許多大學生非?？释麑W習音樂，雖然有許多音樂教育者默默耕耘，奔走呼喊，但理想與現實之間仍有著漫漫長路。
普通高校音樂教育也是改革的成果，但由于種種客觀原因,使其生存和發展如此艱難，嚴重阻礙了其功能的發揮。在今天，科學與藝術的結合意味著開拓型人才培養的必經之路已成共識，無論是愛因斯坦的相對論的誕生，還是錢學森、李四光等著名科學家的科學成就，都與音樂有著密切的關系。發達國家已經把音樂等藝術教育納入高等學校學生必修課程，十分強調用美育塑造學生高尚的人格和智慧。在這樣的現實中，我們重溫蔡先生的教育思想，更感到先生美育思想的前瞻和偉大。
第6篇：古典音樂相對論范文
[關鍵詞]科學；意識形態；科學哲學
需要首先指出，本文所說的“科學”，既是指各種具體的自然科學理論，如哥白尼的天體理論、牛頓的力學理論等，也是指由各個具體分支所組成的自然學科整體；另外，所謂的“意識形態(ideology)”則是指社會上普遍存在的信念和觀念——盡管持有者對此未必具有清醒的自我意識，對于它的接受也未必具有合理的基礎，但卻仍然對于人們的行為，特別是自然觀、思維方式與價值觀等產生了十分重要的影響。
依據上述理解，對于作為“意識形態的科學”我們就需要與具體的科學理論作出明確的區分，因為后者的接受往往依賴于理性的辯護，包括邏輯論證與經驗檢驗；作為意識形態的科學卻未必具有這樣的基礎，而主要是一種不自覺的行為，但它又往往被看成是無可懷疑的，從而表現出強烈的排它性，更談不上必要的反思與批判。當然，作為問題的另一方面，在這兩者之間也存在重要的聯系，或者說，事實上有一個轉化的過程。這一轉化就是本文主要關注的問題。另外，作為必要的前提，我們將首先考察這樣一個問題：科學在當代是否已經成為了一種意識形態?
一、作為意識形態的科學：機械自然觀與“科學主義”
可以以牛頓力學為例進一步說明在具體的科學理論與作為意識形態的科學之間所存在的重要區別。具體地說，正如人們所普遍認識到的，牛頓力學的一個重要影響在于直接導致了機械自然觀的盛行，例如由“自然界可以被看成是一個精確的時鐘”這一隱喻(metaphor)就可清楚地看出。又如林德宏先生所指出的，我們還可進一步論及牛頓力學對于人類思維方式與價值觀念的重要影響：“牛頓力學認為外力是克服物體慣性的動力，力的概念來源于人的體力。牛頓力學推崇力的作用，實際上是推崇人力的作用，這是蘊含在牛頓力學中的價值觀。牛頓力學的廣泛應用，就自然形成人是自然征服者的觀念”。
除去上述的“認識狀態”之不同外，在科學理論與作為意識形態的科學之間還存在如下的區別：對社會意識形態的具體分析，我們主要是以一般民眾、而非專業的科學工作者作為直接的研究對象；另外，我們所主要關注的也不是如何去從事科學研究這樣一個問題，而主要是科學理論的“文化價值”，例如牛頓的力學理論究竟對于一般民眾的自然觀、思維方式與價值觀等產生了什么樣的影響。
通過對牛頓力學(更為一般地說，就是經典物理學)與愛因斯坦的相對論對于人們基本自然觀的影響做一簡單的比較，可以更清楚地說明問題。正如著名科學哲學家波普爾所指出的，這兩者在很大程度上可以看成是提供了兩個完全不同的隱喻：鐘和云。鐘代表了規則的、有序的和可預測的系統；云表示不規則、無序而難以預測的系統。進而，郭貴春先生的以下論述更為清楚地表明了這種“隱喻的變化”對于人們的基本自然觀、乃至新的認識活動所造成的重大影響：“從牛頓所創立的經典物理學到愛因斯坦的相對論理論的知識進化，本質上是對于世界本質結構理解的隱喻進化，即從‘世界是機械的’到‘世界是數學的’這樣一種基礎隱喻的概念性轉換的發展?！茖W隱喻不斷地改造著語言系統的意義內容與整體形態，同時這種改造不斷被儲存入認知主體的思維與知識結構，形成對于科學概念活動的建構、改造、重塑與推動，也就是說，科學隱喻所引起的科學概念是逐漸地、然而深刻地影響到人類對于世界的理解方式的”。
由上述實例可以引出這樣的結論：作為意識形態的科學主要是作為“隱喻”發揮作用的，或者說，科學向意識形態的轉變在很大程度上可以看成是由具體的理論逐步“凝聚”成了一種“隱喻”——由于后者相對于一般民眾而言顯然較易接受，人們往往會自覺或不自覺地按照所說的隱喻進行思考與采取行動，這樣，一種科學理論就逐漸演變成了一種社會意識形態。
當然，并非所有的科學理論都伴隨有相應的隱喻，由科學理論派生出的隱喻也未必都能對一般民眾的行為方式、包括自然觀與思維方式等產生重要的影響，即真正成為一種社會意識形態——那么，有必要對意識形態的主要特性作出進一步的分析。
著名科學哲學家費耶阿本德曾明確指出了意識形態的如下一些特征，并通過科學與宗教的類比指出科學在現今事實上已經成為了一種意識形態(或者說，一種“科學宗教”)：第一，接受的盲目性。他指出：“人們接受科學家的宇宙論就像人們曾經接受主教和紅衣主教的宇宙論那樣是不加批判的”。而科學更被賦予了絕對的真理性。第二，絕對的排它性。在費氏看來，科學在這一方面也與宗教有很大的類似：“科學家和所有理性主義者的行為很像在他們之前的羅馬教庭的行為：他們譴責不同尋常的離奇觀點是異教徒的迷信，……給了他們權力，他們就會理所當然地壓制異教思想，并以他們自己的‘開明’哲學取而代之”。這也就是說，除科學外，其它的一切都是謬論。
費氏還進一步指出，就科學的排它性而言我們也可看到明顯的不合理性：“理性主義者不能合理地把神話和古代的傳統從民主政體的基本結構中排斥出去。然而，他們卻用許多他們認為是論證并用論證的形式予以表述的詭辯、強制手段和獨斷見解來排斥它們”；尤其是，“訴諸于真理和合理性是為了產生修辭效果而沒有客觀的內容”。
由此可見，按照費耶阿本德的觀點，不僅科學在當代已經蛻變成了一種意識形態，我們更要對此持強烈的批判態度。這也是所謂的“后現代主義者”(或者說，“科學的社會一文化批判者”)的一個普遍立場，他們認為科學在當前已經演變成了一種社會霸權，即所謂的“唯科學主義”，我們對此需要持強烈的批判態度。例如，以下就是科學知識社會學(ssk)愛丁堡學派的主要代表人物之一英國學者巴恩斯在對意識形態作出總結時所采取的基本立場：第一，意識形態必須履行某種社會功能，或者與某個社會群體的利益相一致。第二，這些主張必定要么是假的、不完備的或理由不充分的，要么是以某種其他方式與理性或實在不相符的。第三，綜合而言。意識形態是被社會因素扭曲或受到它們有害影響的思想。
無論費耶阿本德還是巴恩斯的上述論點，顯然 都不能看成是完全正確的；但在筆者看來，他們又的確為我們更為自覺地去認識科學的社會功能、特別是科學作為一種意識形態的負面影響提供了直接的啟示。
具體來說，現代人普遍持有這樣一種心態或價值取向，即對科學持有十分推崇的態度。正如美國學者列維特(levitt)指出的：“絕大多數的民意測驗告訴我們，科學家受到了普遍的尊敬和愛慕。在所有的職業中，科學家幾乎是最受公眾尊重的職業之首?！@種尊重是建立在依然有力的對科學的認識之上，即科學是技術和醫藥的根本，是使我們生活更加舒適、安全和娛樂的一切技術產品的最終源泉”。從而，“稱任何自封的知識為‘非科學的’，就是輕視這些知識；一個假設如果沒有得到科學上的保證，就應構成對它自己的反對”。后者就是導致以下現象的一個直接原因：在現代社會中種種或現代迷信往往都給自己披上了“科學”的外衣，它們“假裝繼承了科學的遺產，并且操持著充滿科學術語的語言”。
當然，人們對于科學的崇敬主要是由于科學在現代社會中的廣泛應用與極大成功。這就正如著名科學社會學家貝爾納指出的：“到處存在的，包含科學原理的機器和服務項目必然迫使人們產生一種不同于先前時代的科學意識”。但從總體上說，我們在其中又可看到很大的盲目性。比如，作為科學廣泛影響的一個明顯例證，在人文社會學科領域中就曾存在過所謂的“科學化運動”，即希望將科學方法推廣應用于人文社會學科領域；盡管后者與對于科學的普遍推崇相比應當說代表了一種更為自覺的努力，但是，如果我們未能對科學方法的適用性作出深入的分析，特別是清楚地認識到自然科學與人文社會學科之間所存在的重要區別，那么，對于科學方法的盲目推崇也就不能看成是一種完全合理的行為。
另外，更為重要的是，上述的分析從一個角度揭示了現代社會(或者說，“科學文化”)中所潛在的一種內在危機：盡管科學在現代社會中發揮了越來越重要的作用，與此構成鮮明對照的卻是廣大民眾對科學越來越具有陌生感：“他們生活在一個日益人為的世界中，卻逐漸地越來越不認識制約著自己生活的機制。說到底，在干旱或疾病等自然現象面前一籌莫展、一無所知的野蠻人和在技術進步引起的失業和科學化戰爭等人為災難面前無能為力的現代人是沒有多大差別的。他們兩者都面對著不可知的可怕災難，而又無法理解它們”。又如列維特指出的：“當科學知識擺在外行面前的時候，它根本就不是科學知識，毋寧說，這是某種被某一特殊階層的命令強加的東西?！边@也就是說，“要那些具有有限科學背景的人來接受它，那不僅需要服從權威，還需要信仰的跳躍。否則，深奧的科學看起來與反科學或偽科學的假設的故事沒有什么區別”。這樣，在一些特定的情況下，科學與一般民眾的直接對抗就不可避免了。這事實上也就是在當代西方何以會出現“反科學思潮”盛行的一個直接原因。
其次，盡管在作為意識形態的科學與各個社會群體的利益之間并不存在任何固定的聯系，但是，應當引起我們重視的事實是從歷史的角度看科學的社會功能正經歷著重要的實質性變化。正如人們普遍認為的?？茖W在歷史上所主要發揮的是革命性的作用：“這種激進的傾向一直是英美科學的特征”。例如，就社會的民主化進程而言，科學顯然是最為重要的一個同盟軍。但是，由于在今天科學與一般民眾的距離越來越遠，事實上已成為了“精英統治”的一個重要支持——這樣，在很多人看來，我們不得不引出這樣的結論：科學在今天已經成為了一種統治工具，并且與社會的民主化形成了直接沖突。
從上述角度來看，我們應當明確肯定：盡管費耶阿本德等人關于科學在現今已經蛻化為一種“現代宗教”的論述有些聳人聽聞，但又確實可以起到“解毒劑”的作用。這也就是說，我們要不斷增強自身在這一方面的自覺性，從而切實防止“將科學變成現代民族國家中的世俗宗教”。
總之，以上分析清楚地表明了深入研究以下問題的重要性：科學是如何成為意識形態的?
二、科學是如何成為意識形態的?
哈貝馬斯指出，當代科學技術已取得了合法的統治地位，成了理解一切問題的關鍵，個中原因是其具有了意識形態功能，甚至其本身就是一種意識形態。但科學究竟是如何成為意識形態的呢?除去上面提到的科學的廣泛應用與極大成功這一主要原因外，我們還可以從社會一文化以及科學本身的性質等方面去作分析。
首先，從社會一文化的角度看，科學成為一種新“社會霸權”的一個重要原因就在于：人們持有一種普遍心態，即對于穩定性的渴望以及對于理解的追求。就現代社會而言，也就是對于規律的追求：“這是大部分生活在現代社會中的人的典型反應；它把規律強加在一些偶然的結果之上”；而且“人們對簡潔而有條理的信念體系、有凝聚力和容易控制的對世界的描述有一種自然的需求”。
容易看出，上述的普遍心態也正是宗教何以在各種早期的文化中普遍占據主導地位的主要原因之一；然而，由于后者在現代已經喪失了它原有的統治地位，需要一個新的替代物來填補，就西方而言，這就是科學。我們也就可以從這一角度去理解舍格斯特爾(segerstrale)的以下論述：“正是科學的價值(客觀性、無私性和以事實定位)支撐著美國社會的大眾文化的模式”，又由于大多數民眾對科學的信仰主要表現為對社會權威的服從，因此，從這樣的角度斷言科學在現代已經蛻變成了一種宗教就確有一定的道理，“意識形態可以退化，成為獨斷的宗教。它們成功之時便是退化的開始，一旦反對派被打垮，它們就成了教條：它們的勝利就是它們的失敗”——這正是歷史上各種曾經占據主導地位的意識形態的一個共同命運。當然，我們在此未必一定要使用“宗教”這樣一個字眼。正如以下論述表明的，這也可以看成是“范式總是為自我辯護的”這一性質的一個具體表現：“科學通常被視作是我們擁有的關于我們的世界的真實面貌的最完備的知識，因此在科學的圖景中檢驗科學得到的知識是否正確幾乎是不可想象的?？茖W知識是否真實地反映了我們的世界于是具有了最大的不可檢驗性。因此比較反映論的斷言與信仰的誓言，二者沒有太大的區別”。
當然，除去社會的普遍心態外，我們又可以看到制度的力量。事實是，就如費耶阿本德所言：“科學現在已經成了民主政體基本組織的組成部分”；而這種整體性的社會體制反過來又進一步強化了科學的權威性：“在這種情況下，科學有了至上的統治權，而且成了人們所知道的唯一擁有可貴成果的意識形態”。更為一般地說，后現代主義代表人物之一?？?foucault)的以下論述從這一角度就可以更好地去理解：“權力和知識是直接相互蘊含的，不相應地建構一種知識領域就不可能有權力關系，不同時預設和建構權力關系也不會有任何知識。這也就是指，知識就是權力。
此外，又如巴恩斯指出的，“制度化”必然包含科 學的“簡單化”：“把它們吸收在內的制度化的信念體系，不可能是復雜而詳盡的”。這更加清楚地表明了這樣一點：由理論向隱喻的轉變正是科學轉化成一種意識形態的一個必要條件。就整體的科學而言，我們則可以提及這樣一個隱喻：科學就是真理，科學就是力量。
其次，科學自身也對上述的普遍心態具有一定的強化作用。因為，科學對于一般民眾在思維方式與價值觀等方面最為重要的一個影響在于直接導致了對于規律性和確定性、以及預測和控制的普遍追求?！翱茖W和技術產生了一個狂熱信奉下列座右銘的社會：‘一致與穩定’”。另外，就“科學就是真理”這一認識而言，我們則可以提到科學語言的修辭作用：由于在科學中所使用的是“純客觀”的語言，包括被動語態的普遍使用以及以“我們”(而非“我”)作為認識的主體等等，這也進一步強化了科學作為客觀真理的權威性?？偟膩碚f，在現代社會中科學事實上構成了一個自我強化的系統。
第三，科學哲學在這一方面也起到了為科學“辯護”的作用。傳統科學哲學研究的一個基本定位就是希望能夠清楚地表明科學是一種理性的活動，特別是，科學方法是完全可靠的，從而科學知識也就可以看成是已經獲得了證實的客觀真理。如ssk知名學者耶爾勒(yearley)在論述科學何以取得特殊地位時，特別論及了波普爾和拉卡托斯等人有關科學方法論的工作，他認為這些科學哲學家的相關工作是導致科學取得特殊地位的主要原因之一。正因為此，費耶阿本德將科學哲學家稱為“科學的女仆”：“人們看到曾經發明了新世界觀并教導我們如何審視現狀的哲學家們現在卻成了現狀的最恭順的仆人；哲學是科學的女仆”。由此可見，擺在科學哲學家面前需要認真思考的一個問題即是：究竟什么是科學哲學家在現今的恰當定位?
第四，教育在現實中主要發揮了這樣一種文化傳承的作用：使存在的成為合理的——這也是后現代主義的一個主要論點。我們可以從這一角度去理解教育對于維護科學特殊地位的重要作用。費耶阿本德就曾明確指出：“我們的教育政策……是拙劣地構想出來的，……它們使一小撮知識分子的意識形態成為一切事情的尺度”。盡管這一結論是過于極端了，但這清楚地揭示了現行教育、特別是科學教育的一個弊?。河捎谥饕杏趥魇谝呀浀玫搅撕芎媒⒌闹R，從而在很大程度上強化了“科學就是真理”這樣一種認識。
另外，從本文的立場去分析，科學普及(傳播)的一個明顯不足就是在于過分的簡單化、通俗化。當然，這在很大程度上是由科學普及的性質所直接決定的：在科學傳播過程中，為了使其通俗易懂和更具有可信性，人們會把理論簡化。但正如貝爾納所指出的：“正如大眾化音樂大大不同于古典音樂一樣，大眾科學幾乎是同樣地大大有別于實際科學的。人們以或多或少正確的方式或者以聳人聽聞的方式轉載了一些關于科學成果的消息，但這些消息卻是零星片斷不完整的，把整個科學方法和精神都置于腦后”；而且大眾媒體中“科學消息是零星刊登的，其內容一般變動于聳人聽聞和神秘曖昧之間。……暢銷報紙刊登一條有關某種發現的消息僅僅是因為這種發現似乎有點驚人——僅僅是因為它似乎推翻了我們公認的觀點……”。
在此還可以對隱喻在科學中的應用作出進一步的分析。具體地說，為了幫助人們理解各種深奧的科學理論，科學傳播(包括在科學教育)中常常需要引入各種具體的隱喻，但現實中所出現的卻又常常是這樣一種情形：人們所唯一記住的只是隱喻，并將其不加限制地加以解釋和推廣，對具體的科學內容卻完全忘卻了，甚至根本沒有意識到必須對隱喻與科學理論本身作出明確的區分。正如法國學者巴什位指出的，后者即是“前科學”與“成熟科學”的一個重要區別：“……科學比任何東西都更容易成為隱喻的犧牲品。因此，科學精神必須不斷地與形象、類是隱喻在科學向意識形態的轉變過程中發揮了重要的作用；又由于“外行人總是按照在他看來似乎是自然的方式使用這些術語”，這就使得科學理論真正成為了一種意識形態：科學“理論的應用有時到達了極限，從而成了具有宇宙論意味的理論。這些發展只有根據一種遠遠超出任何狹隘定義的科學辯論的觀點，才是可理解的。
最后，就現實而言我們還可經?？吹椒N種歪曲科學以吸引或迎合民眾的現象，包括對于民眾信任的濫用。這就如貝爾納指出的：“雖然公眾既缺乏訓練又缺乏興趣，因而無法理解科學的作用，他們還是可能愿意為科學成就喝彩的，越是了不起的成就越好。他們也愿意去聽取有相當名氣的人就任何題目發表的意見”；然而，“那些不知不覺地滲透到最具體的科學理論以外的一切科學理論中去的社會影響并不是一個有鑒別力的、有教養的社會的成熟想法，大多是當代最常見的偏見和迷信”。這也就更為清楚地表明了科學在現今是多么容易演變成為一種意識形態。
