古典音樂的背景精選(九篇)

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第1篇：古典音樂的背景范文

關(guān)鍵詞：音樂賞析；中國古典音樂；鑒賞

中國古典音樂有悠久的歷史傳統(tǒng)，中華民族在幾千年的歷史長河中創(chuàng)造了無比豐富的民族音樂文化。中國古典音樂猶如一棵古老而常青的參天大樹，以其源遠(yuǎn)流長和多彩多姿屹立于世界音樂藝術(shù)之林。它反映了中華民族以音樂修身養(yǎng)性的精神，體現(xiàn)了中華民族的意志、道德、文化和追求。但是，在現(xiàn)實(shí)生活中，也有不少人反映中國古典音樂難以欣賞，不如流行音樂和西方音樂那么直感。當(dāng)然，熱衷于中國古典音樂者也大有人在，其關(guān)鍵在于是否懂得欣賞。那么，如何欣賞中國古典音樂呢？筆者在此提出一些看法。

一、清楚中國古典音樂的大體情況

中國古典音樂的歷史，古代文獻(xiàn)一般追溯到黃帝。中國《呂氏春秋?仲夏記?古樂篇》記載：“黃帝令伶?zhèn)愖饕袈伞Ａ鎮(zhèn)愖源笙闹鳎酥鲋帲≈裰腹取狓P凰之鳴，以別十二律。”但據(jù)目前的考古發(fā)現(xiàn)，中國音樂的歷史遠(yuǎn)不止于此。1986年―1987年，在河南省舞陽縣賈湖村新石器遺址發(fā)掘出了隨葬的至少16支骨笛。據(jù)碳14測(cè)定，這些骨笛距今已有8000―9000年之久。至于在8000―9000年之前何時(shí)開始出現(xiàn)音樂，是千年還是以萬年計(jì)，難以定論。經(jīng)過幾千年的繼承、創(chuàng)新和發(fā)展，中國古典音樂在世界上獨(dú)樹一幟，并以其濃郁的民族風(fēng)格、典雅優(yōu)美的旋律和多姿多彩的演奏形式成為世界音樂文化的重要組成部分，受到世界各國音樂愛好者的喜愛。

在中國古典音樂的樂律方面，相傳黃帝命伶?zhèn)惵蓞危瑫r(shí)按音律，鑄鐘十二件，以和五音，古代史書上稱之為“五音十二律”。由此可見，在中國遠(yuǎn)古時(shí)代的古典音樂，就已經(jīng)是五聲音階。五音的文字譜記作：宮、商、角、微、羽，約等于簡(jiǎn)譜：1、2、3、5、6。到了周代，增加了“變微”（4）和“變宮”（7），形成了七聲音階。但在實(shí)際的音樂活動(dòng)之中則使用五音十二律。周代的“禮記”中的“禮運(yùn)篇”中說：“五音十二律，還相為宮也。”周代的音樂家，推算出的五音音階序列、七音音階序列，都很準(zhǔn)確。這是中國古典音樂史上的偉大成就，比希臘人畢達(dá)哥拉斯（Pythagoras）的三分損益法要早200年；所不同的是中國人用竹管的長短計(jì)算音律，而希臘人則用琴的長短計(jì)算法。

中國古代的樂器，相傳在公元前三千年伏羲氏創(chuàng)造了琴與瑟，比埃及發(fā)明弦樂器要早一千年；公元前2500年顓頊時(shí)期造出了鼓；女媧氏時(shí)發(fā)明了笙、簧、管、簫、笛等樂器。而到了夏、商、周時(shí)期，則為三代盛行鑄鐘，尤以周代為最，且分為特鐘和編鐘兩種；周代非常重視音樂的社會(huì)功能，發(fā)明的樂器也多，如馨、搏、竽；秦代主要是造箏。從西域，沿著絲綢之路傳來的樂器有：琵琶、箜篌、羌笛、胡笳等。據(jù)統(tǒng)計(jì)，中國的民族樂器多達(dá)1000余種，共分為拉弦樂器、彈撥樂器、吹奏樂器和打擊樂器等四大類，具有風(fēng)格各異、演奏形式多樣的特點(diǎn)。如江南絲竹、廣東音樂、河北吹歌、西安鼓樂、舟山鑼鼓、新疆十二木卡姆和弦子等。舉世聞名的敦煌莫高窟壁畫《唐代伎樂人樂舞圖》真實(shí)展示了1000多年前龐大的宮廷樂演奏的情景。

二、了解中國古代文化與古典音樂的關(guān)系

眾所周知，中國古代的記譜方法是用宮商角子羽這些文字來記譜的，包括詩經(jīng)楚辭樂府唐詩宋詞元曲都是有譜的，只不過，在儒教統(tǒng)治的古代，藝人一直處在三教九流的最底層，和一般，只是比花子高一些，所以那些中國古典的個(gè)種藝術(shù)形式都只是以一種文學(xué)的形式流傳下來。這樣的歷史背景直接導(dǎo)致中國古典音樂與中國的詩詞歌賦有千絲萬縷的關(guān)系，而且許多古典音樂的意境只是存在于某一特定的自然境界和生活場(chǎng)景中，也正是這種獨(dú)特性，才影響了經(jīng)典古典音樂的獨(dú)創(chuàng)力和影響力。因此中國古代文學(xué)與古典音樂的融合成為中國古典音樂發(fā)展的一個(gè)特征。如李白的《關(guān)山月》，杜甫的《清明》，劉禹錫的《竹枝歌》，王之煥的《涼州詞》，王維的《陽關(guān)曲》《隴頭吟》，柳宗元的《漁翁》等。其中有的作為民歌在民間長期流傳，有的則被琴家所吸收，以琴歌形式被保存了下來。

三、中國古典音樂的主要特點(diǎn)

1.旋律與和聲

中國古典音樂雖然很早已經(jīng)掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點(diǎn)在五聲中發(fā)展音樂，同時(shí)將中心放在追求旋律、節(jié)奏變化，輕視和聲的作用。中國古典音樂好像是用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。

2.場(chǎng)面與氣勢(shì)

中國古典音樂似感情流露，委婉纏綿、細(xì)水長流，很多是獨(dú)奏或者“琴瑟合奏”“琴簫合奏”，場(chǎng)面不大，讓欣賞者仔細(xì)品味、得以慧悟，如同知己之間的交流、密閨之中的私話。

3.聽覺與領(lǐng)會(huì)

中國古典音樂是心靈的藝術(shù)，講究天人合一，你中有我我中有你，似有混沌不清的感覺，感到不好懂，但靜心凝聽股股韻味幽然而來，透過感官直達(dá)心底，在心靈深處回旋、激蕩，微妙含蓄、意味深長而難以言達(dá)。

不難理解，中國的古典音樂就仿如中國的茶，它的味道、意境是那樣的幽玄，內(nèi)涵是那樣的博大精深；它與其他音樂都有所不同，是在舒緩中隱含著激情，是在平淡中深透著真摯……

四、認(rèn)真傾聽旋律，仔細(xì)品賞音樂表達(dá)的感情及意境

對(duì)優(yōu)美的音樂作品，任何文字的詮釋都是蒼白無力的，文字難以完全具體地表達(dá)或描述音樂那豐富多彩的內(nèi)涵。因此，要深入理解音樂那美妙的意境，必須細(xì)心、反覆地聽辨旋律，體味其中奧妙，喚起我們對(duì)某種情緒、某些畫面、某個(gè)生活片斷或者是有關(guān)故事的理解和聯(lián)想。當(dāng)古琴、古箏、笛子、二胡、琵琶、大鼓等民族樂器演奏的樂曲自你的音箱流瀉而出的一剎那間，你可以清楚地感到，在空氣中流動(dòng)的是：山、水、落葉、冬雪……那是千古的生命里的一份說不出、道不盡的感覺，那是你從未領(lǐng)略過的中國古典音樂之美……

《十面埋伏》是中華古典音樂的精華部分，傳統(tǒng)琵琶曲之一，描寫公元前202年楚漢戰(zhàn)爭(zhēng)在垓下最后決戰(zhàn)的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍。項(xiàng)羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。是一部以歷史背景為創(chuàng)作原材料的古典名曲，全曲分十三個(gè)段落，三個(gè)部分，環(huán)環(huán)相扣，氣息相通，整首曲子宛如天成，氣勢(shì)滂沱，緊張?zhí)庯w鳥禁聲，游魚沉底，殺氣騰騰。《十面埋伏》是琵琶曲中的精華，領(lǐng)悟了《十面埋伏》的全部，琵琶曲中的種種玄機(jī)也就昭然若揭了。而當(dāng)你明白了琵琶，領(lǐng)悟了琵琶，那么你也將站在琵琶撥動(dòng)的弦間窺見音樂最深處的奧秘，音樂的靈魂是不分彼此的。胡琴和橫笛不同的只是地域和音色，而它們承載都是演奏者最動(dòng)心、最動(dòng)聽的靈魂聲音……

第2篇：古典音樂的背景范文

近幾年來，大多數(shù)音樂教師在課堂上力求在音樂活動(dòng)中培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，在音樂活動(dòng)中學(xué)習(xí)歌詞、節(jié)奏、曲調(diào)、創(chuàng)編等，培養(yǎng)學(xué)生的探索能力和對(duì)音樂的感受與鑒賞能力。小學(xué)生對(duì)古典音樂的欣賞是一個(gè)弱點(diǎn)。

中國的古典音樂和西方古典音樂都是高雅音樂，它們歷經(jīng)時(shí)代滄桑，依然在不知不覺中觸動(dòng)著我們的靈魂，在那亙古不變的太陽下，跨越時(shí)間、空間，其悠揚(yáng)的回音正如鉆石一樣，依然經(jīng)典、永恒、溫馨、浪漫。這些音樂流傳千古、亙古不衰，不但優(yōu)美動(dòng)聽，而且華貴高雅，會(huì)讓你聽得如醉如癡，也會(huì)讓你在潛移默化中高貴起來。“音樂之都”維也納的孩子沒有不懂古典音樂的，因?yàn)榻?jīng)典音樂已成為這個(gè)城市俯拾即是的文化之聲，無需專門教育，耳濡目染，人們便自然地走進(jìn)了高雅音樂的殿堂。

經(jīng)典就是世界公認(rèn)的共同智慧，經(jīng)典的思想文化價(jià)值永久不衰，是人們生命成長的必需精神食糧。音樂也是如此，經(jīng)典的音樂作品傳唱不衰。一些流行歌曲進(jìn)入校園后，對(duì)學(xué)生尤其是對(duì)小學(xué)生會(huì)產(chǎn)生不良影響，把他們引向了成熟化。天真爛漫的小學(xué)生聽了那些帶著愛彩的流行歌曲怎會(huì)不產(chǎn)生負(fù)面影響呢？記得一次上三年級(jí)的音樂課時(shí)，我組織了一次才藝展示，在展示中，絕大多數(shù)學(xué)生都拿出了自己最拿手的歌曲，但讓我失望的是那些歡快、有著童趣的兒歌已經(jīng)離他們遠(yuǎn)去，伴隨著他們成長的都是流行歌曲，一個(gè)同學(xué)演唱當(dāng)今流行的《兩只蝴蝶》，當(dāng)唱到第一句的時(shí)候（親愛的你慢慢飛），我想到了必須提高孩子的音樂素養(yǎng)，必須提高孩子對(duì)音樂的欣賞能力。那么，欣賞音樂應(yīng)該從哪里入手呢？

我認(rèn)為，孩子純潔的心智更容易接受古典音樂，而且他們的收獲也會(huì)有相當(dāng)?shù)囊饬x，我所說的古典音樂，不是指音樂史上的意義，而是一個(gè)廣義的概念，既包括維也納古典樂派，也包括浪漫主義樂派、民族樂派等。不同時(shí)期的作品有不同的風(fēng)格特征意義，這些作品的最大意義是深化心靈，滋潤想象。對(duì)小孩子來說，看似莊嚴(yán)宏偉、高不可攀的古典音樂，其實(shí)比流行音樂更好接受，也更好理解，而培養(yǎng)一個(gè)人的古典音樂的興趣和素養(yǎng)最好從小開始，一個(gè)古典音樂素養(yǎng)很高的人，很容易理解流行音樂所表達(dá)的東西，反之一個(gè)一直沉浸在流行音樂中的人常常很難深刻理解古典音樂的意境。

比如，中國古典音樂《十面埋伏》是歷史題材的大型琵琶曲，樂曲描寫的是公元前202年楚漢戰(zhàn)爭(zhēng)垓下決戰(zhàn)的情景，漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項(xiàng)羽自刎于烏江，劉邦取得勝利，從聽《十面埋伏》可以讓孩子們了解白居易的著名長詩《琵琶行》，也可探知作者曾聽過有關(guān)表現(xiàn)激烈戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景的琵琶音樂。世界著名的作曲家貝多芬曾經(jīng)這樣說：“音樂是比一切智慧，一切哲學(xué)更高的啟示，誰能了解我的音樂，誰便能超越常人無以擺脫的苦難。”要想理解貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，你就要了解貝多芬的《命運(yùn)》，你就要了解貝多芬，尋找貝多芬，認(rèn)識(shí)貝多芬。由此可見，欣賞古典音樂，可以從中了解歷史背景、年代、文化背景等。有的教師和家長認(rèn)為孩子聽不懂，如果用現(xiàn)在單一的知識(shí)性考試去衡量他的知識(shí)，那他當(dāng)然一點(diǎn)也不“懂”，但可能有某種默默的“懂”而且可能“懂”得很深，“懂”到他整個(gè)生命里去，或許這才是“懂”的真意！畢竟生命是一大神奇，你以為兒童不懂甚至連兒童自己也不知道懂不懂，但小時(shí)候有了默默的醞釀，到了適當(dāng)?shù)臅r(shí)候就會(huì)“豁然開朗”，我們應(yīng)給教育保留這一扇人生的可貴之門才好，也不要覺得孩子在玩的時(shí)候根本沒有聽，這種學(xué)習(xí)既符合兒童的學(xué)習(xí)規(guī)律，又可以達(dá)到最佳的效果，他們會(huì)在玩與學(xué)中愉悅心智，更會(huì)為成人之后富有教養(yǎng)與聰明過人奠定基礎(chǔ)。

音樂是人類文化的重要組成部分，它凝聚了人類的智慧、才能、情感等高尚的精神素養(yǎng)。有人說音樂像數(shù)學(xué)，那么音樂就是一個(gè)無限深邃的世界，學(xué)生在欣賞古典音樂時(shí)，不僅能受到美的情感感染，還能積極調(diào)動(dòng)、運(yùn)用個(gè)人所儲(chǔ)存的“語言文字模塊”，把音樂作品中的情感內(nèi)涵進(jìn)行形象化的語言表達(dá)，并在潛移默化中完成自我人格素養(yǎng)的建構(gòu)。小學(xué)階段正是學(xué)生吸收知識(shí)、學(xué)習(xí)各方面文化的最佳時(shí)期，讓他們沐浴在古典音樂的世界中，可為他們創(chuàng)造一個(gè)高雅的文化氛圍。法國的思想家、教育家盧梭這樣說：“音樂不在于直接描繪對(duì)象，而在于把心靈置于這些心靈創(chuàng)造的情緒之中去。”我想他說的音樂應(yīng)該是古典音樂。中國的民族樂器古箏、笛子、二胡、琵琶、大鼓等樂器演奏的樂曲，你可以清楚地感到在空氣中流動(dòng)，山、水、落葉、冬雪……那是千古的生命里一份說不出、道不盡的感動(dòng)，那是你從來未經(jīng)歷的古典音樂之美。宇宙之音人人皆可從天地萬物之中獲取，人文之聲卻因父母和教師的教育不同而大相徑庭，接受高雅音樂應(yīng)從小學(xué)生甚至從零歲開始，讓他們沐浴在高層次的文化氛圍之中，讓孩子們從古典音樂中獲得智慧，這些智慧將會(huì)伴隨人的一生，且影響其整個(gè)生命的發(fā)展。

古典音樂的主要特征是反映人類普遍的思想要求，強(qiáng)調(diào)風(fēng)格高雅并給予人們樂觀向上的精神。古典音樂很高雅，并能給人心靈上的一種震撼。兒童的吸收能力是一生中最好的時(shí)期，猶如海綿一樣，甚至可以全盤吸收，將來慢慢發(fā)酵，就好像種子種下去一樣，將來一定會(huì)慢慢生根、發(fā)芽、開花、結(jié)果。所以，應(yīng)該讓孩子們?cè)诠诺湟魳分械那榫w，感受音樂中的美。

綜上所述，欣賞古典音樂要從小開始，不管孩子們當(dāng)時(shí)懂不懂，我相信在以后的成長路上會(huì)提高他們的修養(yǎng)，提升他們的文化素養(yǎng)，成就他們的夢(mèng)想。

第3篇：古典音樂的背景范文

【關(guān)鍵詞】中學(xué)音樂課 流行音樂 傳統(tǒng)音樂

愛因斯坦有句名言：“興趣是最好的老師。”古人亦云：“知之者不如好之者，好知者不如樂之者。”興趣對(duì)學(xué)習(xí)有著神奇的內(nèi)驅(qū)動(dòng)作用，能變無效為有效，化低效為高效。在中學(xué)音樂教育中激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣、逐步促使學(xué)生形成對(duì)音樂的學(xué)習(xí)興趣，是提高中學(xué)音樂教學(xué)的重要保證。中學(xué)生們擁有著一顆充滿活力的心，他們不停地追求著新鮮的事物，同時(shí)也被這些新鮮事物深深地感染著，各式各樣的、富有動(dòng)感和沖擊力的流行音樂讓他們將疲憊與不快盡情地發(fā)泄，讓無比活躍的神經(jīng)完全釋放，追求流行與時(shí)尚。但是，有些學(xué)生在盲目追求流行音樂的同時(shí)，卻忽視了古典音樂和民族音樂的重要性，難以感受、理解古典音樂的文化精髓，對(duì)古典音樂和民族音樂“望而卻步”，甚至覺得聽古典音樂和民族音樂很“悶”、很枯燥，說太舊、太土，不喜歡聽。現(xiàn)在流行歌壇吹起一陣濃厚的復(fù)古華麗古典風(fēng)，很多知名的流行音樂人，都在自己的歌曲里加入了古典音樂的元素，有的在古典音樂的旋律上加配歌詞，也有在古典音樂的旋律基礎(chǔ)下進(jìn)行再創(chuàng)作，又或是將古典音樂的旋律作為伴奏，進(jìn)行再創(chuàng)作……針對(duì)這一趨勢(shì)，我試著從學(xué)生們喜歡的流行音樂入手，探索實(shí)現(xiàn)流行音樂與傳統(tǒng)音樂的對(duì)接，達(dá)到激起中學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣的目的。

（一）用流行音樂導(dǎo)入新課，啟發(fā)學(xué)生的心靈，提高學(xué)習(xí)興趣

例如第五屆全國音樂優(yōu)質(zhì)課一等獎(jiǎng)《永遠(yuǎn)的莫扎特》一課中老師先播放了S.H.E演唱的《不想長大》，再和莫扎特的《第四十交響曲》比較，學(xué)生發(fā)現(xiàn)如此時(shí)尚、前衛(wèi)的音樂竟源于兩百年前的古典音樂，出自音樂神童莫扎特之手，用學(xué)生喜愛的流行歌曲激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，營造輕松的學(xué)習(xí)氛圍，也成為該課的一大亮點(diǎn)。筆者在音樂課上也嘗試用流行音樂導(dǎo)入新課：如《中國京劇》一課用李宇春的《N+1》導(dǎo)入，引出京劇藝術(shù)的部分表演特征，包括京劇中的念白、青衣的角色和西皮流水的唱腔等；《天鵝湖》一課用S.H.E的《remember》導(dǎo)入，其主旋律來自經(jīng)典芭蕾舞劇《天鵝湖》；講《八音之樂》一課時(shí)用北京奧運(yùn)會(huì)開幕式《擊缶而歌》引出中國古代的樂器……在不知不覺中學(xué)生不但對(duì)古典音樂有了一定的認(rèn)識(shí)，而且產(chǎn)生了濃厚的興趣，也拉近了流行音樂和傳統(tǒng)音樂、古典音樂的距離。

（二）讓一些流行音樂元素融入音樂課堂，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，加深師生感情

1. 流行歌曲的旋律中包含著當(dāng)代學(xué)生的審美觀。歌詞來源于生活，往往滲透著生活哲理。青少年一代，喜歡將自己的煩惱、快樂、情感、理想追求等寄托在流行歌曲之中。鑒于此，一方面，我們可以通過對(duì)流行歌曲去理解學(xué)生；另一方面，我們可以通過與學(xué)生共同學(xué)習(xí)、共同探討，幫助他們正確理解人生，并且有效加深師生之間的情感。筆者在講《梨園金曲》時(shí)引導(dǎo)學(xué)生欣賞了《蘇三起解》和陶喆的《蘇三說》;在欣賞古典音樂琵琶曲《十面埋伏》時(shí)，給學(xué)生播放電影《十面埋伏》的片段和流行歌曲《十面埋伏》；在欣賞肖邦的音樂時(shí)，欣賞了周杰倫電影《不能說的秘密》里斗琴的片段，并和學(xué)生一起討論，最終得出結(jié)論：流行離不開經(jīng)典。

2. 流行歌曲可激發(fā)學(xué)生的愛國情操。我在講《祖國頌歌》一課時(shí)，按時(shí)間順序分別讓學(xué)生欣賞了《歌唱祖國》《中國，中國鮮紅的太陽永不落》《我和我的祖國》《我的中國心》《國家》等歌曲，講述了這些歌曲的創(chuàng)作背景和歷史背景，并和學(xué)生一起大聲歌唱，這些歌曲記錄這一個(gè)時(shí)代，很多歌曲感動(dòng)了一代又一代的人，可以說當(dāng)時(shí)的流行歌曲，現(xiàn)在也成為經(jīng)典，課堂氣氛很熱烈。

3. 流行元素可提高音樂教學(xué)實(shí)效。?面對(duì)流行元素的不斷發(fā)展，教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生對(duì)流行事物的喜愛程度，在課堂上以更大的熱情投入到流行元素中。由于流行元素良莠不齊，勢(shì)必對(duì)學(xué)校的音樂教育教學(xué)帶來負(fù)面影響。面對(duì)挑戰(zhàn)，一方面要把課堂音樂教學(xué)與社會(huì)音樂生活結(jié)合起來，采用多種教學(xué)手段，如：演唱、表演、討論等。把一些好的流行元素引入音樂課堂教學(xué)中來，逐步培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的興趣和愛好。例如，在欣賞《動(dòng)物狂歡節(jié)》時(shí)，播放《貓和老鼠》的音樂視頻片段，讓學(xué)生從生動(dòng)活潑的卡通形象中去感受音樂，讓他們從聽覺和視覺上感受到古典音樂的美妙。

（三）在初中音樂教學(xué)中要適當(dāng)滲透“民族風(fēng)格”的流行音樂

當(dāng)代出現(xiàn)了大量的具有民族元素的流行音樂，民族元素的流行音樂主要有以下特點(diǎn)：

（1）“民族元素”的流行音樂多采用“宮調(diào)式”的主旋律；

（2）?在音樂的編曲上大量運(yùn)用中國樂器：如二胡、古箏、簫、琵琶……

（3）唱腔上運(yùn)用了中國民歌或戲曲方式；

（4）題材上運(yùn)用了中國的古詩或者傳說故事。

第4篇：古典音樂的背景范文

課題：在大學(xué)的音樂欣賞課中學(xué)生對(duì)古典音樂和流行音樂的不同態(tài)度

形式：?jiǎn)柧碚{(diào)查封閉式，半封閉和開放式問卷相結(jié)合

現(xiàn)狀：傳統(tǒng)的音樂教學(xué)內(nèi)容已經(jīng)很不受學(xué)生歡迎,流行音樂以其貼近生活,通俗易懂,引領(lǐng)時(shí)代潮流而占據(jù)了學(xué)生音樂生活空間.

目的：為了能夠更好的使大學(xué)音樂欣賞課程和學(xué)生的心理發(fā)展結(jié)合起來，并且可以根據(jù)學(xué)生的要求來調(diào)整課程的設(shè)置，使得音樂欣賞課真的能夠?qū)W有所用。

研究背景：現(xiàn)在隨著大眾傳播媒體以及互聯(lián)網(wǎng)的不斷發(fā)展，使得人們對(duì)于音樂的欣賞與消費(fèi)比以往的任何時(shí)代都更加迅速、有效和廣泛。在最近的幾年里，大大小小的演唱會(huì)也越來越多的出現(xiàn)在電視屏幕上。音樂排行榜、演唱會(huì)、歌友會(huì)等等音樂有關(guān)的名詞對(duì)于大多學(xué)生來說并不陌生，而孫燕姿、周杰倫、等歌手以及音樂團(tuán)體更是耳熟能詳，對(duì)于古典音樂喜愛的人就越來越少了，但是在我們的大學(xué)的音樂欣賞課中對(duì)古典音樂和民族音樂的欣賞還是占有大部分，所以很多學(xué)生慢慢的已經(jīng)不喜歡上音樂欣賞課了，為了了解學(xué)生們的喜好，并且更加準(zhǔn)確的定位上課的內(nèi)容，所以我決定做這個(gè)問卷調(diào)查應(yīng)有目的地將流行音樂引入課堂,使學(xué)校音樂教育與社會(huì)音樂環(huán)境結(jié)合起來,形成合理、有效的提高學(xué)生素質(zhì)的教學(xué)模式.

音樂教育在大學(xué)課堂中的重要性：音樂教學(xué)在藝術(shù)教育中有很重要的地位,它對(duì)促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展,塑造完美人格具有獨(dú)特的、不可替代的作用. 在高校人文素質(zhì)課程教學(xué)中,音樂欣賞課是最受大學(xué)生喜愛的課程之一.在欣賞內(nèi)容的選擇上,大多數(shù)學(xué)生選擇流行歌曲,而選擇交響樂、藝術(shù)歌曲和民族音樂等欣賞內(nèi)容的學(xué)生則較少.

三、調(diào)查時(shí)間，地點(diǎn)，對(duì)象：

1調(diào)查教師情況：謝惠迎，女 大學(xué)本科畢業(yè)，教學(xué)內(nèi)容：音樂欣賞，文藝指導(dǎo)

2時(shí)間：2007年 9月

3地點(diǎn)：北京興華大學(xué)（借助朋友的學(xué)校做的此項(xiàng)調(diào)查）

4對(duì)象：學(xué)生100名，平均年齡21歲

四、調(diào)查方法：

為了使我們的調(diào)查更具代表性，調(diào)查數(shù)據(jù)更具說服力，我們以不記名填寫調(diào)查問卷的形式進(jìn)行校園問卷調(diào)查，派發(fā)問卷100份，收回問卷100份，有效問卷100份，有效問卷中男學(xué)生54名，女學(xué)生46名。

五、調(diào)查問卷：

1．你喜歡音樂嗎？（a 100%）

a喜歡b 不喜歡

2．你喜歡什么類型的音樂？(a 80%)

a流行b 懷舊c古典d戲劇

3．你認(rèn)為大學(xué)中應(yīng)該開音樂欣賞課程嗎？

(a 92%)a是b否

4．音樂對(duì)你的影響大嗎？(b 76%)

a大b一般c沒感覺

5．你會(huì)選擇在什么時(shí)候聽音樂？(e 64%)

a心情好的時(shí)候b心情不好的時(shí)候

c 睡覺前d吃飯時(shí)e 都有

6．音樂能變你的心情嗎?(a 87%)

a能b不能

7．如果音樂欣賞課程完全是古典是否能接受(b 100%)a會(huì)b不會(huì)

8．如果音樂欣賞課程完全是流行歌曲是否能接受？(a100%)

a能b不能

9．你是否會(huì)選擇到ktv唱歌釋放心情？

(b 73%)a會(huì)b不會(huì)

10．如果讓學(xué)生選擇在音樂欣賞課上

（b 90%）a古典 b流行

六．實(shí)驗(yàn)過程：把問卷發(fā)給100名大學(xué)生，這100名大學(xué)生中有學(xué)音樂的，也有學(xué)其他學(xué)科的，但是都上音樂欣賞課程。讓他們?cè)谔囟ǖ臅r(shí)間內(nèi)做出這些問題，并且放一些古典音樂和流行音樂分別讓他們欣賞，并同時(shí)寫下聽后的體會(huì)。其中百分之六十三的學(xué)生都不喜歡古典音樂并且聽不懂。還有百分之七的同學(xué)說還可以，能接受。剩下就是能聽懂的。但是對(duì)于流行音樂就出現(xiàn)了相反的狀況。喜歡流行音樂的同學(xué)占了百分之九十。

七．調(diào)查分析：調(diào)查發(fā)現(xiàn)絕大部分學(xué)生對(duì)通俗歌曲和現(xiàn)代流行音樂有偏愛。

八．調(diào)查結(jié)果：

轉(zhuǎn)貼于

在調(diào)查結(jié)束后讓每個(gè)同學(xué)寫了一個(gè)個(gè)人體會(huì)其中：

甲：這是我第一次這么認(rèn)真的去聽古典音樂，以前上課的時(shí)候老師放也沒好好聽過，通過今天的問卷和試聽，我還漸漸的喜歡上古典音樂了。

乙：我喜歡流行音樂，既能聽懂娛樂性很強(qiáng)。

丙：流行音樂和古典音樂都可以

丁：我是學(xué)音樂的，古典音樂聽得多一些，但是有一些理解的不夠，在音樂欣賞課上正好彌補(bǔ)了這一點(diǎn)，可以更好的去聽老師講。

第5篇：古典音樂的背景范文

一、西方古典音樂在中國流行音樂中的運(yùn)用

1.在歌曲的前奏部分融入古典旋律

每一首歌曲在開唱前均有一段不同的旋律，而在中國的流行音樂中往往會(huì)引用西方古典音樂中的某一旋律作為前奏，前奏播放完再進(jìn)入正曲。欣賞者會(huì)陶醉在前奏中而順勢(shì)進(jìn)入整首歌曲的傾聽中。如S.H.E的《波斯貓》和《不想長大》兩曲在前奏部分就分別運(yùn)用了英國作曲家亞伯特科特比的管弦樂作品《波斯市場(chǎng)》和奧地利作曲家莫扎特《第四十交響曲》之第一樂章旋律片段；而范曉萱的《我要我們?cè)谝黄稹穭t在前奏部分運(yùn)用了挪威作曲家格里格《培爾金特》中《安妮特拉之舞》的旋律片段。再如蔡依林的《離人節(jié)》和林寶的《藍(lán)色月光》在前奏部分也分別運(yùn)用了波蘭鋼琴家肖邦E大調(diào)練習(xí)曲《離別》和德國作曲家貝多芬《月光奏鳴曲》第一樂章的旋律片段。又如劉若英的《分開旅行》的前奏部分運(yùn)用了法國作曲家德利伯的歌劇《拉克美》中的詠唱調(diào)旋律片段。以上幾例不但選取了管弦樂合奏曲、鋼琴獨(dú)奏曲等器樂作品的旋律片段，更有運(yùn)用歌劇的旋律片段作為歌曲開頭的前奏，從而引出正曲，使得歌曲風(fēng)格突變，出其不意，給人一種別樣的感覺，吸引欣賞者將整首歌曲傾聽完畢。

2.在間奏部分融入古典旋律

有部分歌曲在間奏部分也會(huì)選用融合一些西方古典音樂旋律，在間奏出現(xiàn)前以流行歌曲自身風(fēng)格發(fā)展，進(jìn)入間奏后突然以古典音樂旋律片段出現(xiàn)，給人以別樣的新鮮感與聽覺沖擊，增加戲劇性效果，也加強(qiáng)了作為流行歌曲的旋律感深度。如五月天的《知足》在間奏部分就出現(xiàn)了奧地利作曲家莫扎特的C大調(diào)《小星星變奏曲》；再如4 In Love的《一千零一個(gè)愿望》在間奏部分采用了德國音樂家巴赫《G大調(diào)小步舞曲》的主題旋律片段。在間奏部分融入古典旋律可增加流行音樂的深度，讓欣賞者進(jìn)一步感受到戲劇性的歌曲，在傾聽的過程中始終保持新鮮感。

3.在尾聲部分融入古典旋律

將西方古典音樂片段作為歌曲尾聲的情況不常出現(xiàn)，但也有為了強(qiáng)化歌曲意境的效果而選擇這種運(yùn)用方式的。如周迅的歌曲《伴侶》即在尾聲部分運(yùn)用了奧地利作曲家約翰施特勞斯圓舞曲《藍(lán)色多瑙河》的片段。由于該圓舞曲的節(jié)拍正符合歌曲三拍子的節(jié)拍，故選用之，使得歌曲即使到了尾聲部分但卻產(chǎn)生令人意猶未盡之感。

4.運(yùn)用古典音樂旋律進(jìn)行改編

中國流行音樂中有部分歌曲是選用西方古典音樂的某一片段，或是選用整首曲子進(jìn)行旋律的改編于創(chuàng)作，或是在使用樂器上進(jìn)行改變。這樣的歌曲在多數(shù)情況下是以古典音樂為伴奏背景，或選擇某一片段進(jìn)行不同程度的改編、改創(chuàng)。其主要方式有配器上的改換，如五月天的《快樂很偉大》運(yùn)用了德國作曲家貝多芬《歡樂頌》的旋律片段，而以吉他、貝斯、爵士鼓來重新配器、演繹，一來符合流行歌曲的一貫配器手法，二來對(duì)于聽?wèi)T了以古典形式演奏的《歡樂頌》的人來說，無疑是一次新的聽覺感受。再如楊丞琳的《慶祝》以及S.H.E的《Remember》兩曲中分別運(yùn)用英國作曲家艾爾加的小提琴協(xié)奏曲《愛的禮贊》以及俄羅斯作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》的主題旋律，并用電聲化配器進(jìn)行改創(chuàng)，增強(qiáng)了節(jié)奏感與律動(dòng)性。

綜合以上可看出，西方古典音樂在中國流行音樂中的運(yùn)用十分廣泛，為流行音樂注入了不一樣的元素。而當(dāng)代中國流行歌曲中對(duì)于西方古典音樂運(yùn)用之情況較為豐富多樣，不同體裁作品，不同位置的選擇，不同形式的編創(chuàng)，無不體現(xiàn)出當(dāng)代中國流行歌曲在創(chuàng)作時(shí)的創(chuàng)新意識(shí)，同時(shí)也帶給聽眾不同的審美體驗(yàn)。

二、中國古典音樂在中國流行音樂中的運(yùn)用

中國古典音樂旋律更加和諧，更加流暢，其中主要包括宮、商、角、徵、羽五個(gè)音，五個(gè)音的完美結(jié)合更易讓人接受。因此，在中國流行音樂中融入中國古典音樂是必要的。加上中國戲曲、民歌的獨(dú)特風(fēng)格和演唱方法，更會(huì)給人一種眼前一亮的感覺。也正是因?yàn)檫@樣，中國傳統(tǒng)的古典音樂文化似乎得到了現(xiàn)代人的肯定。比如黃雅莉當(dāng)年的成名之作《蝴蝶泉邊》，明顯的中國民謠風(fēng)格，再加上樸實(shí)的歌詞又給歌曲增添了幾分中國色彩。就連編曲也決不疏忽，用到了各種民樂，古箏、簫、揚(yáng)琴、琵琶、笙等等，過足了一把中國風(fēng)的癮。而后的《火星愛月亮》依然以民謠為主體，民謠最大的特點(diǎn)就是接近生活，傳唱度非常的高。所以瑯瑯上口的曲調(diào)，成了這兩首歌曲成功的秘訣。

第6篇：古典音樂的背景范文

關(guān)鍵詞：兒童；音樂教育；素質(zhì)教育

兒童的音樂教育是素質(zhì)教育的重要方面，是教育五大領(lǐng)域的有機(jī)組成部分。兒童音樂教育的內(nèi)容非常廣泛，像我們熟悉的樂器、歌曲等等類型。然而相關(guān)兒童教育科學(xué)研究揭示：經(jīng)典音樂對(duì)兒童的整體素質(zhì)的提高具有特殊的意義。

廣義的經(jīng)典音樂也稱古典音樂。是指西洋古典音樂，那些從西方中世紀(jì)開始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂，主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂和民間音樂。

而狹義的經(jīng)典音樂是指古典主義音樂，是1750～1820年這一段時(shí)間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。經(jīng)典音樂不同于流行音樂的地方是它內(nèi)涵深刻，能發(fā)人深思，更能使人高尚，免于低俗。經(jīng)典音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。經(jīng)典音樂是一個(gè)獨(dú)立的流派，藝術(shù)手法講求洗練，追求理性地表達(dá)情感。當(dāng)我們聽到優(yōu)美的經(jīng)典音樂時(shí)，它帶給我們的不僅僅是優(yōu)美的旋律，充滿意趣的樂思，還有最真摯的情感，或?qū)庫o、典雅，或震撼、鼓舞，或歡喜、快樂，或悲傷、惆悵……

古語說：兒童養(yǎng)性、童蒙養(yǎng)正，少年養(yǎng)志，成人養(yǎng)德。可以看出，一個(gè)人的性情、性格、智慧、愛心，一定要在兒童和童年的時(shí)候去完成他。一個(gè)人，特別是兒童心里，一定要常常充滿著優(yōu)美的感覺，一個(gè)人心中有美，身邊的環(huán)境自然不臟亂，他的生活就很有樂趣，所有美好的事物都能在他的心里生根發(fā)芽，開花結(jié)果。一個(gè)人如果心中無美，那么他的心理就很枯燥，就會(huì)很膚淺，無聊，生活就很無趣。這都是一個(gè)人心靈的教育。如果能夠給兒童那些優(yōu)美的、高雅的、豐富的古典音樂，那么這些優(yōu)美的、高雅的、豐富的聲音兒童一樣耳濡目染，全盤吸收，堆積在他生命的深處，將來慢慢的發(fā)酵，這些優(yōu)美的、高雅的、豐富的聲音就會(huì)成為她們生命的背景，在這種環(huán)境下長大，自然性情優(yōu)雅，性格溫和、樂觀自信、聰明有愛心。至少她們這一生過得比較有樂趣，就比較有可能成為一個(gè)為社會(huì)創(chuàng)造幸福的人。相反如果是那些噪音、繁雜的聲音，那些《奧特曼》《七龍珠》，那些“親愛的你慢慢飛”，靡靡之音，暴戾之氣的話。在這種環(huán)境下長大的孩子，自然暴躁、膚淺，就很容易迷失自我。這一生，就可能給自己制造很多的煩惱。

家長都希望自己的孩子聰明，現(xiàn)代漢語詞典解釋為：智力發(fā)達(dá)，記憶和理解能力強(qiáng)。“聽遠(yuǎn)為聰，見微為明”。耳，用于聽；目，用于看；聰明就是耳聰目明的意思。

目前科學(xué)上一般從五個(gè)方面開發(fā)孩兒童的智力、使兒童變得聰明，即對(duì)視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺五個(gè)方面的良性刺激。第一種是視覺刺激，也就是刺激我們孩子的眼睛，嬰兒很小的時(shí)候給孩子買各種各樣五顏六色的玩具，這些顏色能夠充分的刺激我們孩子的視覺；第二種刺激是聽覺刺激，聽各種各樣的聲音，胎兒有了聽覺以后就可以聽到大自然中各種各樣的聲音，只要母親能聽到的聲音胎兒就能聽到，因?yàn)樘旱穆犛X神經(jīng)很靈敏；第三種是嗅覺刺激，也就是從鼻子方面刺激孩子的腦細(xì)胞，孩子能辨別出來的氣味越多就說明他的腦細(xì)胞激活的越多，激活的腦細(xì)胞的多少，第四種刺激是味覺刺激；第五種刺激是觸覺刺激，兒童觸摸各種各樣的東西，市場(chǎng)上出現(xiàn)很多啟智類的玩具，像積木啊、拼圖啊，這些東西的確有啟智作用，因?yàn)楹⒆咏?jīng)常接觸這些東西經(jīng)常摸這些玩具，不但可以鍛煉孩子的動(dòng)手能力，更主要的是能刺激孩子的大腦細(xì)胞豐富、全面的發(fā)展！

在這五種良性刺激當(dāng)中有兩種是最主要的兩種是視覺和聽覺。最佳的聽覺刺激是豐富的聲音、優(yōu)雅的聲音，因?yàn)樨S富的聲音刺激孩子腦細(xì)胞豐富的成長；而優(yōu)雅的聲音可以調(diào)和孩子優(yōu)雅的性情。最佳的選擇就是那些跟我們的心跳、腦波、血液循環(huán)等相吻合的古典音樂，那些音樂節(jié)拍和節(jié)律都跟人類生理現(xiàn)象相和諧的古典音樂。而節(jié)奏太快或太慢的音樂即使藝術(shù)價(jià)值很高，都不適合當(dāng)作我們的教材；

原國務(wù)院副總理李嵐清，退休以后致力于古典音樂的宣傳和推廣，先后到全國各大高校做講座，他說，經(jīng)典音樂的魅力在于能使：學(xué)習(xí)更有時(shí)效，思維更有創(chuàng)意；工作更有效率，領(lǐng)導(dǎo)更有藝術(shù)；生活更有情趣，人生更加豐厚！他說我國大學(xué)生的基礎(chǔ)知識(shí)和基礎(chǔ)功課并不比西方國家的學(xué)生差，但問題可能就出現(xiàn)在全面素質(zhì)上，而音樂對(duì)我們綜合素質(zhì)的提高是非常重要的！

關(guān)于兒童聽賞古典音樂的方法問題，以兒童的無意聽賞為主，因?yàn)闊o意注意是兒童時(shí)期的主要注意方式。比如在家里，家長可以把音樂開到輕輕的音量，作為一種背景音樂使用，孩子在玩耍、在讀書、在吃飯、在睡覺的時(shí)候都可以無意識(shí)的聽，因?yàn)閮和奈漳芰κ呛芎玫摹．?dāng)然這種效果不是馬上看到的，但是我們今天不給兒童聽賞優(yōu)美的音樂，也許就會(huì)有一些不適合與兒童的成人的音樂占領(lǐng)他們的心靈，也會(huì)給兒童帶來傷害！

還可以讓孩子以經(jīng)典音樂“配樂”學(xué)習(xí)，也是很好的聽賞方法。研究表明：在有經(jīng)典音樂配樂的學(xué)習(xí)過程中，可以把人的注意力提高到這樣的新水平，孩子能養(yǎng)成在音樂中思考問題、閱讀或?qū)懽鞯牧己昧?xí)慣。因?yàn)橐魳酚醒诒涡裕梢宰钃跬鈦砺曇魧?duì)大腦的干擾，也可以阻止大腦內(nèi)部其它信號(hào)的傳遞，提醒孩子不要分散精力。孩子在認(rèn)真思考問題時(shí)，可能根本沒有聽到音樂，雖然它是那樣悠揚(yáng)地在耳邊流淌過。當(dāng)孩子漸漸感受到音樂的力量時(shí)，就會(huì)有一種美的感受，而這種感受并不妨礙思考或?qū)懽鳌！〗?jīng)典音樂聲波是一種美的信息，能通過聲波刺激中樞神經(jīng)，使孩子產(chǎn)生良好的情緒，這種良好情緒可以煥發(fā)精神，促過其潛能開發(fā)的進(jìn)展。很多經(jīng)典音樂都是有格式、有規(guī)則、組織嚴(yán)密的藝術(shù)圣品。在聽賞經(jīng)典音樂的過程中，它給大腦以規(guī)范性的影響，使孩子在音樂聲波中有節(jié)奏地深度呼吸，不但可使身體充滿活力，而且可使智能和大腦充滿活力。通過有節(jié)奏地深度呼吸，人可以使自己與大自然一起和諧地振動(dòng)，同時(shí)開發(fā)出自己的潛能。

參考文獻(xiàn)

[1]張?zhí)燔?略論經(jīng)典音樂與提高兒童整體素質(zhì)的關(guān)系[J].音樂時(shí)空.2011.6；

[2]張乘風(fēng) 等.談室內(nèi)設(shè)計(jì)批評(píng)教育[J].大眾文藝.2010.15；

第7篇：古典音樂的背景范文

    第一大部分—影視作品中古典音樂元素的二次創(chuàng)作。華語電影中,越來越多的背景音樂融入了古典元素,許多歌手不僅唱歌,演戲甚至還當(dāng)起了導(dǎo)演。周杰倫,這個(gè)名字曾經(jīng)風(fēng)靡了全華語樂壇,而他執(zhí)導(dǎo)的首部電影《不能說的秘密》中斗琴的電影情節(jié),就運(yùn)用到了古典音樂元素的二次創(chuàng)作—肖邦《升c小調(diào)圓舞曲》。肖邦的作品在鋼琴文獻(xiàn)中占有特殊的、獨(dú)一無二的地位,對(duì)于他的生平已無須介紹。沒有一個(gè)彈鋼琴的人不曾彈過她的作品、盡管有的鋼琴家一輩子不再舞臺(tái)上公開演奏,但毫無疑問,每一個(gè)鋼琴家都學(xué)習(xí)他的作品,研究它的音樂。甚至于一輩子只彈肖邦一人作品的鋼琴家亦不再少數(shù)。①肖邦被稱為“鋼琴詩人”,他的作品充滿了浪漫主義色彩。周杰倫在電影中改編了《升c小調(diào)圓舞曲》,另整部電影同樣也充滿了浪漫的氛圍。

    《河?xùn)|獅吼》,這部比較經(jīng)典的港片,古天樂的角色搞怪,無厘頭,深深地抓住了觀眾的心,而片中經(jīng)典的《菠菜之歌》片段,也是經(jīng)過二次創(chuàng)作才會(huì)有這么深入人心的效果,片中的原曲是出自哪位作曲家之手呢?巴赫,這位偉大的音樂家,巴洛克時(shí)期的奠基人物。巴赫誕生于今日德國中部杜林根森林地帶的埃森納赫,他是西洋音樂史上最有才華、最偉大的音樂家。巴赫家學(xué)淵源,他的祖父是演奏家、兩位伯父與父親則分別為音樂監(jiān)督與小提琴手。②由他創(chuàng)作的《康康舞曲》正是電影的取材。

    不僅僅華語片有運(yùn)用到古典音樂元素的二次創(chuàng)作,韓國電視劇《MY GIRL》主題曲《NEVER SAY GOODBYE》,以古典音樂元素為背景音樂的形式,加入RAP 進(jìn)行了二次創(chuàng)作。這首主題曲取材于莫扎特《第四十交響曲》,莫扎特是古典主義時(shí)期偉大的音樂家,被人們稱為“音樂神童”,盡管35歲就英年早逝,但留下的音樂作品不僅僅在鋼琴方面有很大的成就,在歌劇創(chuàng)作方面也是專家,被后人所崇拜。相同的一首莫扎特《第四十交響曲》,不同的想法的加入音樂創(chuàng)作元素同樣也被改編成由臺(tái)灣組合S.H.E演唱的作品《不想長大》。

    影視作品中古典音樂元素的二次創(chuàng)作,在此做一個(gè)小結(jié),接下來就讓我們來談?wù)劦诙蟛糠帧F(xiàn)代流行音樂中的古典音樂元素的二次創(chuàng)作。華語音樂如今在世界上也有了一定的地位,一些作品,經(jīng)過作曲家之手,對(duì)古典音樂作品二次創(chuàng)作也開始凸現(xiàn)出屬于自己的風(fēng)格。以樂隊(duì)組合為例:

    1.五月天(Mayday),臺(tái)灣知名樂隊(duì),樂隊(duì)團(tuán)長兼吉他手怪獸、主唱阿信、吉他手石頭、貝斯瑪莎和鼓手冠佑組合而成,前身名為“So Band”樂團(tuán),在1997年3月29日改名為“五月天”。這個(gè)至今充滿了各種活力的組合,活躍于各大排行榜,創(chuàng)作出了許許多多勵(lì)志歌曲,深受大學(xué)生的歡迎。在他們的專輯《神的孩子都在跳舞》中收錄了一首歌曲《垃圾車》,這首作品的前奏出自于波蘭女鋼琴家巴達(dá)捷芙斯卡之手,這首作品作于1856年,是舉世皆知的鋼琴小品——《少女的祈禱》,全曲結(jié)構(gòu)單純,親切感人,略帶傷感,但整首曲子感覺異常柔美,生動(dòng)逼真地表現(xiàn)了一個(gè)純潔少女的美好心愿。

    2.S.H.E,三位青春靚麗的女生,任家萱(Selina)、田馥甄(Hebe)、陳嘉樺(Ella),曾經(jīng)風(fēng)靡一時(shí)的組合,她們的歌曲遍布大街小巷,專輯《青春株式會(huì)社》中,收錄的首波主打歌曲《REMEMBER》,原曲為“Sweet Box”的“Super Star”,而副歌旋律為古典樂曲“天鵝湖”,另一首收錄于《奇幻旅程》中的《波斯貓》,獲得東南勁爆音樂榜頒獎(jiǎng)典禮十大金曲,香港TVB8金曲榜頒獎(jiǎng)典禮十大金曲金獎(jiǎng),充滿了異國風(fēng)情的音樂因素,出自于科特比In A Persian Market(波斯集市)又名《跳蚤市場(chǎng)》,該作品創(chuàng)作于1920年,整首作品風(fēng)格變幻多彩,經(jīng)過二次創(chuàng)作后的作品《波斯貓》,多次被全民歡唱。

    3.4 IN LOVE,說起這四個(gè)女生的組合,很長一段時(shí)間沒有見到她們的蹤影了,但是在2001年,一首《一千零一個(gè)愿望》,紅遍了,歌詞寫得深入人心:“明天就像是盒子里的巧克力糖什么滋味充滿想象,失望是偶爾撥不通的電話號(hào)碼多試幾次總會(huì)回答,心里有好多的夢(mèng)想,未來正要開始閃閃發(fā)亮,就算天再高那又怎樣,踮起腳尖就更靠近陽光,許下我第一千零一個(gè)愿望,有一天幸福總會(huì)聽我的話,不怕要多少時(shí)間多少代價(jià),青春是我的籌碼,我只有這一千零一個(gè)愿望,有一天幸福總會(huì)在我手上,每一顆心都有一雙翅膀要勇往直前的飛翔,沒有到不了的地方……”多么充滿了希望的一首歌,也難怪各大文藝晚會(huì)也喜歡用這首歌曲來做表演。《一千零一個(gè)愿望》又是改編于哪首古典音樂作品呢?正是德國作曲家巴赫非常有名的《小步舞曲》。

    以華語樂壇個(gè)人作品為例:

    1.張惠妹,AMEi演唱的歌曲《卡門》,二次創(chuàng)作元素來自于比才的歌劇《卡門》中的哈巴涅拉舞曲。

    2.林俊杰,最新專輯《學(xué)不會(huì)》,收錄了一首《靈魂的共鳴》,在歌曲的一開始,由朗朗演奏的作品選自于《帕格尼尼主題狂想曲》,林俊杰對(duì)主題旋律進(jìn)行了二次創(chuàng)作。

第8篇：古典音樂的背景范文

向時(shí)代致敬

雪后下午，世界優(yōu)秀打擊樂獨(dú)奏家李飚一襲黑衣出現(xiàn)在筆者面前。他個(gè)子不高，眉宇間透著一絲威嚴(yán)。在 “古典音樂”面前，人們總是習(xí)慣性地變得謙遜起來，甚至有些小心翼翼。因此，置身于他的氣場(chǎng)周圍，內(nèi)心便可迅速沉靜下來。

回顧即將過去的2011，李飚說，自己最大的感受就是：音樂可以再拓寬一些。這一年他開始了自己作為一位打擊樂演奏家的另一段探索之旅――作曲、指揮。

250年前的古典音樂時(shí)期，幾乎所有古典音樂大師都是兼創(chuàng)作、演奏和指揮于一體的全才，但隨著社會(huì)分工的日益明確，音樂家們也往往是各司其職。

“但是，音樂在于嘗試。否則，你永遠(yuǎn)也不會(huì)知道自己對(duì)于音樂的挖掘有多大潛力。”于是，李飚每天創(chuàng)作四個(gè)小時(shí)，歷時(shí)一個(gè)半月，大型交響樂《時(shí)代之舞》就順利誕生，幾乎可以用才思泉涌來形容他在那段時(shí)間的狀態(tài)。不過，李飚自嘲，這部作品與其說是自己多年沉淀的一次爆發(fā)，不如說有幸自己的思維還沒有老化。12月31日，李飚將帶著自己的第一個(gè)創(chuàng)作作品登上南京新年音樂會(huì)的舞臺(tái)，并同時(shí)完成指揮和演奏。

音樂家、演奏家、傳揚(yáng)者

當(dāng)然，作為一個(gè)音樂家，李飚這一年度過的最重要的時(shí)光莫過于游走在各大音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。尤其令他欣慰的是，在受邀擔(dān)任2010年第一屆梅賽德斯?奔馳國際音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)之后，他再度與奔馳合作，第二屆梅賽德斯?奔馳國際音樂節(jié)在北京、上海、深圳的成功舉辦，讓李飚越來越清晰地看到了古典音樂在中國觀眾心中萌生的種子。

8月20日，上海東方藝術(shù)中心座無虛席，李飚打擊樂團(tuán)的6位演奏家穿梭在馬林巴琴、顫音琴，還有各類軍鼓，以及中國的鑼、镲等上百件打擊樂器之間，表演盡興時(shí)，李飚更是手舞足蹈，帶動(dòng)全場(chǎng)觀眾一齊有節(jié)奏地拍掌、跺腳，忙得不亦樂乎。這樣的場(chǎng)面著實(shí)讓人想象不到自己正置身于一座本是肅穆的音樂廳。

“其實(shí)對(duì)一個(gè)音樂家而言，能最大程度發(fā)揮自己最佳狀態(tài)的氛圍自然是觀眾認(rèn)真、安靜地聆聽，僅此而已。”李飚說，這在有著幾百年古典音樂欣賞習(xí)慣的歐洲可以說是一種常態(tài)。

第9篇：古典音樂的背景范文

我很喜歡的一部電影是《時(shí)光倒流七十年》，穿越時(shí)空的愛情，恍若隔世的凄美，這僅僅是一場(chǎng)夢(mèng)呢，還是人生本來就是一場(chǎng)夢(mèng)？

我對(duì)這部電影之所以如此喜愛還因?yàn)樗呐錁罚∽岳宅斈嶂Z夫的《帕格尼尼主題狂想曲》，作品原本就很有名，配上畫面，更是引人入勝。

帕格尼尼是18世紀(jì)一位充滿魔幻色彩的小提琴家，技巧出神入化，他的24首隨想曲到今天仍被視為難以駕馭的絕響，同時(shí)也激發(fā)了許多音樂家的熱情，追隨效法者甚眾。他們有的直接從帕格尼尼的音樂里獲取靈感，把他的作品改編成其他樂器的獨(dú)奏曲，又或者以他的音樂為素材創(chuàng)作出自己的音樂。在大量的改編曲里，最著名的當(dāng)然還是幾位大作曲家的手筆，其中包括舒曼、勃拉姆斯、李斯特，而首選當(dāng)推拉赫瑪尼諾夫的這首《帕格尼尼主題狂想曲》。

電影《時(shí)光倒流七十年》把這首曲子運(yùn)用得很巧妙，在節(jié)奏以及曲調(diào)的走向和速度上，都起到烘托劇情和劇中人物的情感的作用，散發(fā)一種生死相隨的迷離情愫，讓觀眾回味無窮，堪稱現(xiàn)代電影配上古典音樂的經(jīng)典范本。

法國作曲家圣桑有句名言：“音樂始于言盡處。”語言是有限的，但音樂的表現(xiàn)力是無限的。

很多電影大量運(yùn)用古典音樂，道理很簡(jiǎn)單，因?yàn)楣诺湟魳肥墙?jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)的精品，那份獨(dú)特的美感可以加深影片的內(nèi)涵，又是開展劇情的催化劑，如果我們具備一定的音樂素養(yǎng)，那么在觀賞電影的過程中，我們的投入和感受會(huì)更深刻、更濃烈。

在電影配樂里出現(xiàn)頻率最高的要數(shù)莫扎特的作品。由羅伯特?雷德福和梅麗爾?斯特里普主演的《走出非洲》，用的就是莫扎特的《單簧管協(xié)奏曲》，營造出一種超脫塵世的純美意境。在電影《法國中尉的女人》里，出現(xiàn)的是《第十五號(hào)鋼琴奏鳴曲》；在影片《綠卡》中可以聽到《長笛與豎琴協(xié)奏曲》；奧利佛?斯通導(dǎo)演的《驚天大刺殺》運(yùn)用了《圓號(hào)第二協(xié)奏曲》；施瓦辛格主演的《幻影英雄》一片則有《費(fèi)加羅的婚禮》序曲作為配樂。

巴赫的“電影現(xiàn)象”也很有趣。他的音樂是巴洛克時(shí)期的代表，純凈、質(zhì)樸，在人心浮躁的當(dāng)下特別具有舒緩心情的作用。但在現(xiàn)代電影中，巴赫的作品經(jīng)常被用在一些驚悚、神秘、錯(cuò)綜復(fù)雜的心理變態(tài)或精神分裂為題材的電影，如著名的《郭德堡變奏曲》用在電影《沉默的羔羊》中，《第一小提琴協(xié)奏曲》用在電影《一級(jí)恐懼》中，抒情柔美的《G弦上的詠嘆調(diào)》用在電影《七宗罪》中等，呈現(xiàn)一種大反差的戲劇效果。

在劇情的烘托和渲染上堪稱運(yùn)用得絕妙的古典音樂，還包括科波拉的曠世巨作《現(xiàn)代啟示錄》，直升機(jī)轟炸越南村莊那場(chǎng)非正義性戰(zhàn)爭(zhēng)的背景音樂是瓦格納的歌劇《女武神》序曲。希特勒曾把瓦格納的音樂用作納粹的宣傳工具，科波拉的用意不言而喻。科波拉本身對(duì)音樂，特別是歌劇頗有涉獵，他的另一部作品《教父III》用的也是歌劇，即馬斯卡尼的《鄉(xiāng)村騎士》幕間曲。