古典詩詞與文化精選(九篇)

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第1篇：古典詩詞與文化范文

關鍵詞：古詩詞 教學 方法

古詩詞是我國經典文化的重要組成部分，千百年來，以其獨特的文化影響著一代又一代的炎黃子孫。我們要利用兒童時期的特別記憶力，引導學生記下一些永恒的東西，為學生做一種終生受益的文化準備。

一.巧用繪畫法。小學語文教材中的古詩大都繪聲繪色，情景交融，展現出一幅幅栩栩如生、形象逼真的美好景畫。在誦讀過程中要善于運用簡筆畫勾勒出古詩的情景，讓學生形象地了解古詩意思，便于誦讀和記憶。如寇準的《詠華山》，引導學生誦讀“只有天在上，更無山與齊”一句，簡筆畫勾出――一座高高聳立在群山之中的華山；誦讀“舉頭紅日近，回首白云低”時，一邊在華山之上添畫太陽，一邊在華山山腰畫上朵朵白云。簡單明快的線條，留給學生直觀形象的記憶，學生讀起來一定有滋有味。又如駱賓王的《鵝》一詩，圖畫背景是一個兩邊長滿綠樹的小池塘，一只雪白的鵝正在水面上彎著長脖子朝天空叫，水下是清晰可見的紅色腳掌有節奏地劃動著，“綠”“白”“紅”色彩艷麗，煞是好看。

二.借助故事法。古詩中，有許多是詩人所經歷的一些事情，如果在教學時加以改編成一個富有情趣的故事，那么學生在會讀的基礎上，一定能理解古詩背后的道理。如在誦讀《游子吟》一詩時，創設這樣一個情景：有一天，孟郊要出遠門，夜已很深，母親還在油燈下為兒子一針針一線線地縫衣裳，衣裳千針萬線，縫得密密的，生怕兒子回來太晚，衣服穿破沒人補。第二天，孟郊上路了，他看到路邊的小草在陽光的照耀下顯得生機勃勃，心想：母親的恩情不就像這太陽的光輝嗎？沐浴著陽光的小草無論怎樣也報答不了太陽的恩情啊！通過一邊講故事，一邊誦讀古詩，學生會覺得生動有趣。

三.再現情景法。古詩詞都有一定的情景，教學中，教師必須善于以情激情，引導學生具體感受作者的感情，引起共鳴。如教學《鋤禾》一詩時，我給學生播放了這樣一段錄像：農民伯伯起早摸黑地播種、插秧，頂著烈日揮汗如雨地除草、松土、施肥……最后畫面定格在“鋤禾日當午，汗滴禾下土”上，無需過多解釋，學生便能深深地體會到農民勞動時的艱辛和糧食的來之不易。然后又播放幾個生活小鏡頭：一個學生將吃不完的饅頭隨手扔到垃圾桶里；一個學生將一大碗白米飯倒進垃圾箱；幾個學生在田間放風箏，踩壞麥苗……看了這幾個生活中實實在在的小鏡頭，有的學生低下頭露出羞愧之色，有的學生露出生氣憤怒的神色。我說：看了這些情景，你想對這些小朋友說些什么呢？“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦?！睂⑦@樣兩個生活情景帶進課堂，學生的印象無疑是深刻的。無需太多時間，學生既能很快熟記古詩，又能從中受到深刻的教育。

四.問題引領法。不管懂不懂，先讓學生自由讀詩文，因為一切語言學習最有效的方法就是多“接觸”。緊接著采用問答的形式幫助學生來快速地理解。如教學《小兒垂釣》時，我們引導學生用讀詩文的形式來回答問題，反復誦讀。問：“蓬頭稚子”干什么？答：蓬頭稚子“學垂綸”。問：“誰”側坐莓苔草映身？答：“蓬頭稚子”側坐莓苔草映身。路人借問時誰“遙招手”？誰“怕得魚驚不應人”？再如《登鸛雀樓》，詩人登上鸛雀樓看到了什么？學生讀“白日依山盡，黃河入海流”；詩人看到此情此景，又想到了什么？學生讀“欲窮千里目，更上一層樓”。

五.反復吟誦法。古人云：“書讀百遍，其義自見。”古詩尤其要重視誦讀，因為古詩內涵豐富，具有很高的審美價值和很強的藝術感染力，詞句優美，韻律和諧，節奏性強，易讀易記，特別適合小學生誦讀。讀古詩文所能變的花樣是在讀的方式上，或快或慢，或吟或唱，或配樂讀，或加手勢表演讀，或范讀領讀，或齊讀默讀，或個別朗讀背誦，或提問征答等。讓學生在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感的熏陶。其實古詩的語言極富音樂美，教師可以經常向學生傳授一些朗讀古詩的基本技巧，如停頓、重音、語速等，同時明確相對應的符號，如停頓“/”，重音用“.”，延長用“-”等。比如舊版音樂教材中有一首歌《春曉》，旋律優美，便于吟唱。學完這首歌，許多學生情不自禁地將別的古詩也拿來唱，唱得不亦樂乎。

第2篇：古典詩詞與文化范文

【關鍵詞】中國；古典詩詞；藝術歌曲；戲劇元素

中圖分類號：J605 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）05-0113-01

中國古典詩詞藝術歌曲作為我國傳統文化的一種，是我國聲樂藝術發展中的啟明星，更是我國傳統文化的核心內容。隨著人們對于中國古典文化認知水平的提高，中國古典詩詞藝術作品逐漸被關注。

一、中國古典詩詞藝術歌曲的發展歷程

在唐朝時期，詩歌被譜入歌章，并在王公大臣的宴會上傳唱，這一時期是古典詩詞藝術歌曲的鼎盛時期。隨后就是曲子詞的形成，宋代的曲子詞作是我國長短句的鼎盛時期，這種長短句易唱而文詞高雅，使之與音樂的結合較詩句更為自由，體現了音樂與文學的高度結合。緊接著就是元曲的出現，元曲著重于抒情、敘事以及寫景，在用詞方面口語化較為明顯，具有一定的通俗化特點，是詞與曲的完美結合。明清時期出現了“俗曲”，又被稱為“小令”或“雜曲”，加之以樂器伴奏，形成了具有藝術色彩的民歌。

二、中國古典詩詞藝術歌曲的戲劇性元素概述

（一）戲曲音樂在中國古典詩詞藝術歌曲中的運用。戲曲音樂作為我國傳統音樂的組成部分之一，在曲調、行腔等方面都具戲劇性特征，也正因為如此，戲劇中的曲調以及行腔常常被中國古典詩詞藝術歌曲所學習和借鑒，還常常被運用在中國古典詩詞藝術歌曲的創作之中。

在我國古典詩詞藝術歌曲的發展中，人們常常為了體現詩詞內容的時代特征以及古典藝術歌曲的民族特征，將戲劇元素中最具表現力的戲劇旋律應用到藝術歌曲的創作之中，從而將中國古典詩詞藝術歌曲與戲劇元素完美地展現。例如在《竹枝詞》的創作中，冼星海不但將西方的作曲手法運用其中，并且研究分析了中國古典詩詞的表現手法以及結構特征，將京劇等戲曲曲調的特征在創作中完美展現，例如拖腔、甩腔等元素的運用。

（二）戲劇表演在中國古典詩詞藝術歌曲中的運用。這主要表現在兩個方面，以戲劇中“百戲之祖”昆曲為例進行說明。一是在舞臺表演中，虛擬動作的運用。昆曲中的演員在進行生活動作的表現時，并不是將生活中的一些動作進行生搬硬套，而是對其進行感悟和思索，形成程式化的藝術語言，以虛擬性的特征展現生活場景，也就有了在舞臺上虛擬時間、地理位置等場景，例如戲劇演員在表現大家小姐害羞時，會用手絹遮住自己的嘴等虛擬動作。中國古典詩詞藝術歌曲中歌詞凝練晦澀，在進行表演時，必須將詞曲的歌唱以及肢體動作和演員的眼神進行融合，通過表演者的形體姿態以及肢體動作和面部表情進行詩詞內容的展現，從而讓觀眾正確領會和理解中國古典詩詞藝術歌曲的思想和意境。二是戲劇中眼部表情的表演藝術在古典詩詞藝術中的運用，戲曲講究“神韻”，即是通過表演者的眼神來表現歌者的氣質和詞曲的意蘊，戲劇中有說，“一身之戲在于臉，臉上之戲在于眼”，因此，在中國古典詩詞藝術歌曲的表演中，也將戲劇中眼神的“聚、放、凝、收、合”及“喜、怒、哀、樂、悲”等神情恰到好處地運用，將中國古典詩詞藝術歌曲中的意境以及人物形象展F得淋漓盡致。

（三）戲曲藝術的虛實相生在古典詩詞藝術歌曲中的運用。我國傳統文化中，講究虛實相生、時空結合的概念，在戲劇藝術作品中，尤為凸顯，舞臺上的布景非常簡單，甚至不用布景，或者根本沒有比較真實的布景。然而戲劇演員卻能用非常簡練的戲劇動作和肢體動作，將戲劇內容中虛擬的時空以及情景等完美地展現出來。曾經有戲劇前輩說過，“戲劇的布景在演員身上”，這就需要演員根據戲劇內容，活靈活現地將表演程式和手法運用其中，將戲劇劇本中的人物感情進行表達。在欣賞作品時，觀賞者也似乎忘卻了舞臺的布置，實現了“實景清而空景現”的舞臺效果。也正因為如此，將舞臺的布景進行空白，能引起觀眾的思索和想象，還能將其注意力集中在演員身上，更好地將創作者的情感作一展現。

三、結束語

綜上所述，中國古典詩詞藝術歌曲的發展經歷了時代的變遷以及歷史的洗禮，其文化源遠流長。戲劇元素在中國古典詩詞藝術歌曲中運用具有非常好的效果，主要展現在音樂、舞臺以及留白三大元素的運用上，將中國古典詩詞藝術歌曲的民族性特征得以展現，同時，將古典詩詞藝術歌曲與戲劇元素進行行之有效的結合，體現了我國傳統文化的魅力所在，更好地促進了我國傳統文化的發揚。

參考文獻：

[1]曾廣海.中國古詩詞藝術歌曲的發展脈絡及演唱思考[D].華東師范大學，2014.

[2]時楠.淺析古典詩詞歌曲演唱藝術及教學特點[D].福建師范大學，2014.

[3]吳婷婷.探究中國古詩詞藝術歌曲《黃鶴樓?送孟浩然之廣陵》的演唱特點[D].上海音樂學院，2013.

第3篇：古典詩詞與文化范文

筆者在教學中十分注重詩詞教學的反思，力爭把古典詩詞教得更好，讓學生學得更加順心順手。下面，筆者簡單概述古典詩詞教學的不足之處：

1.對古典詩詞文本解析不夠。很多教師在教學古典詩詞時，往往不求甚解。這種做法是極其不明智的，不僅不能教會學生學好古詩詞，也將自己的課堂限于乏味之中。對詩詞文本解析不透徹，學生不能正確深入地理解文本的含義，學好詩詞簡直是難于登天。教師不注重對文本的解析，學生會仿效教師的做法，這就增加了日后古典詩詞教學的難度。

2.學生不能對名篇名作進行背誦。學習古典詩詞，不能單憑課堂教學就夠了，還要對學生進行背誦監督。很多學生不能背誦古典詩詞，特別是一些較為重要的篇目，就很難形成良好的語感，缺乏學習的系統性。名篇里有一些經典的句子、陳述方式等，這些都需要學生銘刻在心。

3.學生學習古典詩詞的基礎不牢固。有的學生原本學習古典詩詞就存在壓力，基礎比較薄弱。教師對這點基本情況不了解，沒能調整教學內容和進度，趕鴨子上架，這就導致學生越來越不能學好古典詩詞，反而產生抗拒的心理。學習古典詩詞特別注重對基礎知識的學習。

4.學生不能獨立理解古典詩詞。學生在學習古典詩詞中過于依賴教師，不能獨立去思考、分析和理解文本的含義。學生過分依賴教師，容易造成其思想僵化，影響思維的發散，更遏制他們的創造性。

針對上述各種問題，可以從以下幾個方面著手改進：

1.教師要認清古典詩詞教學的重要性，加大力度對文本進行透析。學生學好古典詩詞的最好的引路人是教師。作為引路人，我們就要對古典詩詞有足夠的了解，并且深諳其中的重要性。語文教師只有對古典詩詞的重要性有了足夠的了解，才會重視古典詩詞教學，才會富有責任心地去完成教學任務。以解詩、讀詩、背詩作為古詩詞教學的基本模式，花大量時間用于理解分析內容、讀通讀順，目前古詩詞教學大都停留在這一層次。一些以學習經典詩文為特色的學校，學生可以背誦許多古詩文，但誦讀水平不高，品位也不高。主要原因是學生沒有學會“品詩”，沒有學會吟誦，從品味詩句中加深對詩中意境和情感的領悟。

2.要求學生對名篇名作進行背誦，不定時檢查。學會背誦，是教師指導學生學習古典詩詞最基本也是最重要的方法。要求學生背誦著名的詩詞篇目，可以加深對詩詞的印象，加強理解，學會其中句式的表達和思想感情的述說。教師要不定時檢查學生的背誦情況，以免有的學生因偷懶不去完成相應的學習任務。還可以開展多種形式的古典詩詞背誦比賽，在比賽中不斷激發學生對詩詞背誦的興趣。

3.從源頭抓起，鞏固學生的古典詩詞基礎。學生學不好古典詩詞，一個重要的原因就是他們的基礎不牢固，不能解決在學習中遇到的各種難題。古典詩詞基礎的鞏固與否，直接關系到教師能否進行更高程度的教學。學生的基礎不牢固，這也從客觀上制約了教師的教學。因此，我們要從源頭抓起，不斷鞏固學生的古典詩詞基礎。

第4篇：古典詩詞與文化范文

關鍵詞：小學語文；古典詩詞；教學策略

小學語文課改，是伴隨著基礎課程的價值定位來檢驗其實效的。小學生對中華民族詩詞文化的充分了解和獲悉，是他們傳承中華文化的瑰寶重要渠道。

一、小學語文古典詩詞課程特色

小學語文古典詩詞是新課改下小學語文教學滲透傳統文化教育的重要教材，也是中華民族博大精深文化的真實體現。教材所選詩詞短小精悍、形象生動、可充分啟迪學生智慧，擴充他們對傳統文化的知識面進行深入了解，對小學生魅力培養、人格塑造、情感素養以及綜合能力等，都有極為重要的促進作用。

二、小學語文古典詩詞教學策略

1.激發小學生學習興趣，是提高他們語文素養的主要和關鍵因素所在，也是初步了解古詩詞，體悟民族精神和智慧的主要體現。在教學方法上進行更新，運用適當的教學策略，是提高小學生語文古典詩詞教學策略的有效措施，還可以實現學科間的有效融合。

2.明確教學目標和教學計劃，探求優化古詩詞教學方法，迎合小學生學習知識天性?？梢詮钠渑d趣出發，尋求一種貼近小學生心理認知規律的方法，提高小學古典詩詞教學效率。在教學中，要以個性化教學方針，注重珍視學生感受，啟迪學生智慧，淡化詩詞講解，讓學生充分發揮自身主觀能動性，正確認知詩詞背后的意蘊。以誦讀和情景交融式教學活動，能讓他們體味古典詩詞的教學境界。

3.讓小學生充分領悟中國古典詩詞教學的意境美，以多元化的教學方式，讓他們由衷的感受詩詞意境。在潛移默化中，讓學生領悟當時做詩詞的文人那種曼妙的遣詞造句之美。給他們充分的想象空間，增強他們的審美情趣，讓他們多閱讀課外詩詞，從情感上升華出對古典詩詞相契合的交融之美。

4.從相同主題、相同題材、相同詩人不同情感的對比教學中，讓學生品味生活意趣。在優秀的古詩詞教學資源中，以優美的古典詩詞，了解作品背后的內涵，激烈小學生的成長，啟迪他們的思想，讓他們擁有取之不盡、用之不竭的財富，也就是在現代教學中要充分發揮小學生主觀能動性，激發他們學習興趣的體現。在古典詩詞教學中，以創新性、靈活性教學方略，充分了解詩詞的精神內涵，能將他們塑造成合格的現代化接班人。

第5篇：古典詩詞與文化范文

本文將從中職學生、古典詩歌、多媒體網絡三者的切合點入手，并以《山居秋暝》為例談談如何利用現代多媒體技術激活中職古典詩歌教學。

關鍵詞

中職；古典詩歌；多媒體；技術

0引言

中國被稱為詩的國度，尤其是中國的古典詩詞以其獨特的韻味和魅力成為中華民族傳統文化的重要組成部分。因此作為每一位中華兒女都應該學習和傳頌中國的古典詩詞，古典詩詞教學必然應走進語文課堂。但現在越來越多的老師害怕教古典詩詞，學生更害怕學古典詩詞，尤其是中職學生對古典詩詞可以用“討厭”一詞來形容，究竟是什么原因呢？怎樣克服該難題呢？本文將從以下幾方面進行闡釋。

1分析中職學生和古典詩詞的特點

眾所周知，中職學生的文化課基礎較差，很多學生都討厭文化課，甚至有同學認為，它們來學校是學技術的，不應該學文化課。此外，中職學生的自控能力較差，他們進入課堂較慢，注意力難以集中；他們喜歡“動手操作”“動嘴發表”，討厭傳統的說教。古典詩詞創作時代與現在讀者時代相距較遠，對創作背景和作者本身了解較少，這樣學生就會產生理解的隔膜，會出現理解的片面、平面、曲解甚至錯誤的現象；加上傳統的就詩講詩，讀讀背背的單一教學模式，往往容易沖淡詩味，磨滅詩情，難以讓學生真正體會詩歌的美。在實際教學中，往往存在學生對古典詩詞整體接收不高，了解不深，甚至出現望而生厭的尷尬。中職語文新課標明確指出：使學生接受優秀文化的熏陶，提高思想品德的修養和審美情趣是中職語文教學的目標之一。要想讓中職學生喜歡古典詩詞，要實現新課標的要求就必須要改變，傳統單一、死板、晦澀的教學模式，充分發揮、挖掘和利用中職學生的特長。值得慶幸的是我們生活在21世紀——信息化時代，我們可以利用現代信息技術解決傳統教學的弊端，沖破傳統教學的瓶頸，換來古典詩詞教學的春天。

2闡釋使用多媒體網絡的必要性。

多媒體技術是當今信息技術領域發展最快、最活躍的技術之一。它以計算機為中心將文本、圖像、聲音、視頻、動畫等多媒體結合起來，使之建立起邏輯鏈接，集成為一個交互式系統，并對它們進行采樣量化，編碼壓縮，編輯修改，儲存傳輸和重建顯示等處理。有了這一技術，我們就能把晦澀的文字變成直觀可感的圖像或動畫以此來激發學生的學習興趣和學習熱情；多媒體計算機提供多樣的外部刺激有利于學生知識的獲取和保持；利用計算機的超文本性來有效的組織和管理教學內容；利用計算機網絡實現學生的合作學習，同時還能培養學生的合作意識和認知發展的能力；最后把多媒體的超文本性和計算機網絡結合起來，實現學生的發現性學習，培養學生的創新精神。以上多媒體技術恰好能克服中職學生的弱點，只有使用現代多媒體技術才能把古典詩詞教學與中職學生的生活緊密的聯系在一起，中職學生才能從現代的生活中感受古典詩詞的魅力，才能真正的喜愛古典詩詞，傳頌古典詩詞，才能讓民族的詩意被傳承。

3闡明現代信息技術激活中職古典詩詞課堂的方法

現代信息技術是教學的輔助工具，它不是我們教學的全部，怎樣才能把現代信息技術與我們的古典詩詞教學相結合，最大限度發揮其輔助功能呢？

3.1用現代多媒體技術搭建平臺，拉近作者與讀者的距離

在傳統教學中，老師常常通過自己口述的方式簡略的介紹作者和詩詞創作背景。作者和創作背景是理解詩詞的基礎和源泉，只有完全把握了作者和寫作背景，讀者才能走進文本，實現與文本對話，與作者產生情感共鳴。要完成該任務必須要借助現代多媒體技術，學生可以利用現代網絡資源走進作者及作者所生活的時代。如在《山居秋暝》的課前預習中，我要求學生自己借助多媒體網絡完成“夢回唐朝，走進王維”的任務，并利用班級群日志平臺進行分享和交流。從他們的交流可以看出他們真正走進了王維，走進了王維的山水詩，此外，同學們還提供了很多資源，如介紹王維的視頻《千秋史話》、王維本人的圖片、王維的山水畫、王維其它的佳作等等。我相信通過這次學習，學生對王維的印象一定很深刻，對王維的喜好，做人的原則和為人處世的態度等進行了全面的了解，為后面詩歌內容的理解和把握打下了基礎。此外，利用這種方式也拓寬了學生的視野，實現了自主學習和發現學習。

3.2用現代多媒體技術創設教學情境，吸引學生的注意力

中職學生的注意力集中較慢，我們可以利用現代多媒體技術的音頻或視頻營造氛圍，抓住學生的心靈，使他們能盡快融入課堂。在《山居秋暝》的教學中我以播放“天之痕，山村外”的歌曲導入新課，該歌曲的歌聲輕快動人，并且歌詞里也有《山居秋暝》里的詩句。歌曲剛播放完，同學們就以渴望的眼神看著我，等待后面的內容。羅杰斯認為：“人生來就有學習的潛能”，作為老師的責任是挖掘學生的潛能，激發學生學習的欲望，通過這種創設情境的方式就能夠激發學生的興趣，開發學生學習的潛能。

3.3用多媒體技術開動學生的感官，化抽象為具體

古典詩詞的最大特點就是含蓄、凝練，要理解古典詩詞的含義除了要了解作者和寫作背景外，還需要豐富的想象力，對于中職學生來說，想象力并不是它們的優勢，有些情境它們很難想象出來，如果老師只用抽象的文字表述，學生也不能完全領悟，此時我們就需要借助多媒體的圖片和視頻幫助學生理解古典詩歌的意象和意境。在《山居秋暝》的教學中我先讓學生自己讀，邊讀邊想詩歌所描繪的畫面，然后在給學生播放MV的視頻朗誦來觸動學生的聽覺和視覺，他們能直觀的感受到山的空明，水的清幽，月的明鏡和無憂無慮的農家生活，欣賞完后讓學生再讀，再講述詩中所描繪的畫面。通過這種方式既訓練了學生的朗讀，同時也培養了學生的想象力，更重要的是通過直觀的畫面學生更容易理解詩歌的含義。在這一過程中老師只起到了牽引的作用，所有的知識都是學生自己發現、學習和接收的，這與傳統課堂相比課堂更活躍，學生的學習積極性更高，興趣更濃。

3.4利用多媒體技術豐富教學資源，拓寬學生視野

與傳統教學相比多媒體教學能提供豐富的教學資源，拓寬學生的視野。如在講述《山居秋暝》的主題時可以展現以前學過的關于秋的古典詩詞，老師只需要設計“同是寫秋，他們所表達的內容和情感是否相同”，并要求學生以小組合作的形式進行討論和分析。通過這種方式學生既回顧了以前的知識，同時也突破了教學難點，把握了詩歌的主題和情感。此外，要求學生在課后自己收集、整理和分析未學過的寫秋的古典詩詞，然后利用校園網絡平臺進行交流和探討，實現知識的鞏固和遷移。

3.5利用多媒體技術展現古典詩詞的音韻美，激發學生的興趣

傳統的詩歌教學主要是要求學生背誦和默寫，很多學生不能完全把握詩歌的內容，他們常常采用死記硬背的方式進行記憶，這種簡單枯燥的方式讓學生很討厭背古詩詞。然而，古代詩歌的“歌”是唱的意思，也就是說，古代的詩詞可以用來演唱，如《虞美人》《山居秋暝》《水調歌頭》等。因此，我們可以利用多媒體技術的音頻或視頻讓學生欣賞演唱版的詩詞，在欣賞音樂的同時，學生便記住了詩歌的內容，喜歡唱歌的同學也會主動利用先進的網絡進行學習。通過這種方式學生可以再輕松愉悅的環境中傳頌古典詩詞，也會破除學生心中害怕古典詩詞的魔咒，激發學生對古典詩詞學習和傳頌的興趣。

3.6利用網絡平臺，開啟學生的寫好

根據《課標》的要求，弘揚民族優秀文化和吸收人類進步文化是中職語文的教學任務之一。因此，對古典詩詞的學習不僅僅是欣賞它的美，更應該傳承其獨特的文化精髓——文學樣式，我們要學習和了解古典詩詞的文化常識并嘗試創作古典詩詞。在傳統教學環境下，該任務是無法完成的；但在現代多媒體網絡背景下，我為愛好古典詩詞的學生搭建了學習、創作、交流的廣闊平臺。我加入了彭水縣古典詩詞學會的QQ群，并向學會申請讓我校愛好古典詩詞的學生也加入該群，通過這一平臺同學們就可以向前輩們學習更多古典詩詞的知識，并可以嘗試創作。前輩們很重視這些同學，經常和同學們進行交流，鼓勵、指導學生創作，并承諾只要是學生創作的作品都能在彭水詩教園地上發表。該平臺搭建沒多久，加入該群的學生越來越多，進行古典詩詞創作的學生也在逐漸增加。事實證明利用多媒體網絡技術實施教學，使古典詩詞的中職愛好者越來越多，解決了厭倦古典詩詞學習的困境。

4結語

綜上所述利用現代信息技術不僅能激活中職古典詩詞的課堂，也是實現課程改革的重要手段。如果沒有現代信息技術作為支撐，新課改提出的學生主體，合作學習，探究學習等新的教學理念和教學模式就沒法實現；但信息技術也不是現代教育的全部，因此，我們要根據教學的內容確定相應的教學手段，使現代信息技術的輔助功能得以最大限度的發揮。

作者：劉再容 單位：重慶市彭水縣職業教育中心

參考文獻

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[2]朱光潛.讀讀詩與趣味的培養[M].安徽教育出版社，1987.

[3]文宇.搭建現代化語文教育新平臺[J].中學語文教學，2002（11）.

第6篇：古典詩詞與文化范文

學生漠視甚至排斥古典詩詞的主要原因：

1.時代的差距產生的“閱讀隔閡”。古典詩詞離我們的生活太遠，很多詞語意思已經發生了變異、轉移或已經擴大、縮小了意思的指代范圍，許多語法現象已經消失，理解起來比較困難。

2.在當今流行文化、快餐文化的沖擊下，學生的閱讀空間變小，閱讀品味變低。現在中學生學業負擔很重，學生花在閱讀上的時間少之又少。教師看到學生的課桌里放的是一些卡通、漫畫、小說、武俠或言情之類的口袋書，閱讀這些書，語言品味受到侵害。學生的閱讀層次、閱讀品味變低，他們拿到高雅的古典詩詞，就覺得高不可攀，索然寡味。

3.死板的教學方式在一定程度上扼殺了學生閱讀古詩詞的激情。學生不能與文本對話，缺少審美體驗，很難進入情境。教師把教讀文言文的方法搬到鑒賞古詩詞的課堂上來，可以說是教學的一種失敗，這也是造成學生缺乏學習古詩詞激情的原因。

筆者根據多年的古詩詞教學經驗感悟到：流行歌曲與古代詩詞之間有著密切的聯系，二者的主要聯系體現在以下幾個方面：

1.二者的本質作用是趨于相同的。

古典詩詞與流行歌曲都在一定程度上反映了古今的時代特征。古典詩詞與流行歌曲都是古今不同時代文化的代表，二者具有共同的特點：流行。古典詩詞與流行歌曲在抒情言志方面又異曲同工之妙，二者都是抒情言志的良好載體。人是需要表達情感的，更需要情感表達的方式。古典詩詞與流行歌曲就是不同時代人們情感表達的獨特方式，當一個人在古詩詞與流行歌曲中感受到相同的情感寄托，那瞬間的感動足以說明古典詩詞與流行歌曲在情感表達方面的相通相融。

2.二者都有風格多元化的特點。

流行歌曲為了滿足不同層次、不同口味人們的欣賞需要，因而誕生了不同個性、不同風格的歌手和歌曲。歌手中有令人振奮的搖滾型，有流浪滄桑型，有深情憂郁型，有溫柔細膩型，有青春動感型，有成熟穩重型，他們所演唱的歌曲有的給人啟發思考，有的令人精神振奮，有的令人黯然神傷，有的令人陶醉放松……總之，正是由于不同個性的流行歌手與不同風格的流行歌曲形成了流行樂壇的多元化。同樣，我們再看古典詩詞，風格也是多種多樣，分門別類的。唐詩有田園派、邊塞派、山水派、閨怨派、戰爭派……宋詞有豪放派、婉約派等，而且每個派別都有代表詩人或詞人。他們所表現出來的詩詞風格有的令人奮發激昂，有的令人感傷哀愁，與當代流行歌曲在表現形式、風格特點上如出一轍。

3.二者在其他方面也有緊密聯系。

自古“詩樂”是一家，古典詩詞本身有韻律、可以演唱，如蘇軾名詞《赤壁懷古》可執樂器大板演唱，《雨霖鈴》則可以配上吹簫、古箏、琵琶這些樂器來演唱，而至于當代樂壇的配樂更是豐富，復雜，在演唱形式上游許多相似的地方。

古典詩詞與流行歌曲畢竟是不同時代的產物，具有不同的語言和內容特征，一個似乎太俗，一個又是那樣高雅。流行歌曲似乎難登大雅之堂，更難與古典詩詞相提并論。其實二者無論從情感表達、表現風格、還是從表達方式上來看都有著密切的聯系，而學生對流行歌曲又十分熟悉和喜愛，如果能利用學生這一心理現象，恰到好處地將流行歌曲引入到古典詩詞鑒賞的課堂上來，這不僅能激發學生對古典詩詞的閱讀興趣，還能縮短他們與古典詩詞的距離，可以巧用以下方法：

1.直接引用。既然流行歌曲中許多歌詞都直接來自古典詩詞，隨著音樂的流行，詩詞也自然印在了學生的腦海中了，像《枉凝眉》等?？梢砸龑W生體會歌曲的旋律，演唱者的腔調，讓學生在悠遠婉轉的樂曲中體會詩的憂傷孤寂的意蘊，讓學生在音樂的氛圍中增進對原詩內容的理解。

第7篇：古典詩詞與文化范文

一、優化導入環節，順利走進古典詩詞文本

中國古典詩詞雖然極具諸多美學審美特質，但是因其所寫之事、所繪之景、所抒之情等均距今久遠，表達的語言方式也與當代高中學生的閱讀習慣迥異，所以，教學古典詩詞時，我們常常發現學生并沒有表現出我們所預期的那種閱讀熱情。故此，我們有必要打破教學古典詩詞時直接點題進入閱讀與鑒賞文本的常規教學方法，在課前利用各種教學手段創設與教學內容、風格、形式等類同的情境引導學生在短時間內關注所學文本，迅速有效地激發學生學習古典詩詞文本的濃厚興趣，繼之引導學生順利走近作者、深入文本，進行賞心悅目的古典詩詞文學鑒賞活動。

比如，教學宋代著名豪放派詞人蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》時，我曾采用下列課前情境導入方式營造和諧、自然的課堂氛圍，引導學生快速走進文本，取得了良好的學習效果。其法如下：

備課時，我將從網絡精心挑選下載的展示長江巨浪滔天、奔騰不息的圖片以及國家一級演員、中央戲劇學院教授鮑國安配樂朗誦的蘇軾《念奴嬌?赤壁懷古》視頻進行整合，制成一個播放時間為4分鐘左右的精美的PPT課件，以此烘托雄偉壯闊的長江之美，凸顯蘇軾在《念奴嬌?赤壁懷古》中所表現的借古詠懷、蒼涼雄渾、磅礴大氣、境界宏闊、寓情于景等諸多美學特質。上課伊始，就運用多媒體電教設施在課堂播放。而后，又引導學生在電視連續劇《三國演義》片首曲《滾滾長江東逝水》純音樂的背景中開展現場配樂朗誦蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》活動。不僅快速引導學生直觀、立體、多層面、多維度地感知到了文本中蘊含著的諸多美學特質，也有效激發了學生鑒賞《念奴嬌?赤壁懷古》文本美學意蘊的強烈興趣。

二、優化管理環節，因材施教

無需置疑，任何一位教師都特別欣賞頭腦靈活、語文知識基礎牢固、語文知識面廣、課前預習到位、上課聽課認真、思考問題積極、回答問題有獨到之處的優秀學生。可是，正是這種看似合情合理“欣賞”優等生的現象，使很多教師忽視了班級中的普通學生。故此，教學時，我們應該首先摸清班級中學生的整體水平與在閱讀鑒賞古典詩詞文化和自主學習古典詩詞能力方面的諸多差異，杜絕傳統教學觀念中的統一制定教學目標、統一布置理解、品鑒、背誦古典詩詞等教學方法，強力提倡目標分層管理式教學方法。其法：一方面充分調動和發揮班級中古典詩詞閱讀鑒賞水平高的優等生的學習積極性和內驅力，引導并鼓勵他們成為帶領班級同學努力學習、愉快學習古典詩詞的帶隊人，另一方面幫助并指導各學習小組的普通學生進行閱讀、吟詠、探究、品鑒古典詩詞，并對古典詩詞閱讀鑒賞水平尚有較大提升空間的普通學生，分層設置閱讀教學目標。

比如，教學宋代著名愛國詞人辛棄疾的《永遇樂?京口北固亭懷古》時，可以把閱讀鑒賞教學目標分為三個層次：

第一層次：把握詩與詞的異同點；在第一課時內，有節奏、有表情、流暢地吟詠這首詞；了解該詞的大意。

第二層次：在第一課時內準確了解這首詞的大意，背誦、默寫這首詞。

第三層次：在第一、第二層次的基礎上，出任小老師角色――代替老師領讀這首詞，向同學們講講這首詞的大意和寫作特色；在詞中自認為有補寫價值的“留白”之處進行再度創作。

實踐證明：上述分層設置誦讀、鑒賞古典詩詞教學管理目標的做法，既有效激發了古典詩詞文學修養極佳的學生學習辛棄疾《永遇樂?京口北固亭懷古》的濃厚興趣和自信心，又充分尊重了普通學生極為強烈的自尊心，從而有效激發了班級中所有學生學習這首詞的熱情。因為，在整個課堂閱讀品鑒過程中，所有的學生都在極力往教師為之預設的更高一個層次攀升，尤其是第三層次的優等生，更表現出強烈的求知欲與表現欲。

三、優化品鑒環節，開展個性化解讀

教學古典詩詞時，學生的個性化閱讀是基于細讀深品古典詩詞之上的更高層次的閱讀模式，是教師引導學生在古典詩詞鑒賞理論和鑒賞規律下進行的有效閱讀，而非不著邊際的自由閱讀。教學時，教師在引導學生緊扣古典詩詞“主旋律”細讀深品時，學生會因為不同的生活經驗、不同的文學鑒賞水平等原因，對古典詩詞的閱讀、理解和鑒賞等審美體驗出現巨大的差別，與作者、與作品中塑造的人物形象、與寄寓于作品中作者的思想情感等碰撞出不盡相同的火花。這時，我們應該緊緊把握這難得的課堂生成契機，巧妙引導學生啟動想象、聯想等多向思維，對文本中的妙詞佳句、情感意蘊、人物形象、表現手法、創作技巧、深刻主題、美麗意境等開展細讀深品活動，并鼓勵學生暢所言之自己獨到見解。

比如，教學愛國詩人屈原的《離騷》時，我曾引導學生在每細讀深品一遍文本時就把自己的理解與感悟記錄在讀書筆記本上，結果收到了極好的“個性化閱讀”效果。請看這位男生的鑒賞心得：

第一次品讀：我仿佛看見遠古時期出身高貴、政治才能與文學才能都極為杰出的屈原經常出入朝廷，與楚懷王商議國事……

第二次品讀：我仿佛看見滿懷愛國激情的屈原由于性格耿直和他人的誹謗與排擠，逐漸被楚懷王疏遠最終被逐出郢都，流落漢北，但他仍然熱愛祖國，常以詩歌的形式表達自己對楚懷王的忠心與對楚國命運的憂慮……

第三次品讀：我仿佛看見屈原在悲憤欲絕之時，奮筆疾書寫下《離騷》的最后一句詩句，而后自沉波濤滾滾的汨羅江。從此，中國歷史文壇上第一顆閃爍著耀眼光芒的巨星隕落了。對此，我深感惋惜與悲憤……

第8篇：古典詩詞與文化范文

關鍵詞： 詩詞 文化 育人

電視具有許多傳統媒體難以企及的優勢：覆蓋面廣、信息及時等。繼《中國漢字聽寫大會》、《中國成語大會》、《中國謎語大會》之后，CCTV-10自主研發了一欄大型演播室文化益智節目――《中國詩詞大會》。它的基本宗旨是“賞中華詩詞，尋文化基因，品生活之美”，力求通過對詩詞知識的比拼及賞析，帶動全民重溫那些耳熟能詳的古詩詞，分享詩詞之美，感受詩詞之趣，從古人的智慧和情懷中汲取營養、涵養心靈。

該節目一經播出，立刻廣受歡迎。很多人看后，激活腦海中塵封的詩詞記憶。正如教育部部長陳寶生所言，節目激起了民眾學習優秀傳統文化的熱情，為優秀傳統文化進校園探索了道路，積累了經驗。值得稱道的是，復旦附中16歲女生武奕姝“顏值與才華齊飛”，實力超群，氣定神閑，勇奪擂主寶座。她的成功印證了所謂的“腹有詩書氣自華”的評價。可以這么說，《中國詩詞大會》是優秀傳統文化進校園的一項大膽嘗試。語文教師在欣喜之余，是否獲得某種啟示呢？我認為中學生必須攜手詩詞，傳承文化，陶冶情操，爭當有品位的一代新人。

一、傳統詩詞的重要地位

中國素有“詩的國度”之稱，詩毫無疑問是最古老也是最具有文學特質的文學樣式。通常所講的詩詞應如何定義呢？一般來說，詩詞是詩歌和詞的統稱。詩歌源于上古的社會生活，是一種因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等產生的有韻律、富有感彩的語言形式。開始詩和歌不分，詩即歌詞，在實際表演中總是配合音樂、舞蹈而歌唱。后來詩、樂、舞各自發展，獨立成體。詩歌是一種主情的文學體裁，以抒情的方式高度集中地反映社會生活，飽含作者的思想感情與豐富的想象，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏和和諧的音韻，富于音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的美?，F在所謂的詩詞，指以唐詩和宋詞為代表的中國傳統詩歌。

古典詩詞典雅精致，言簡義豐，堪稱傳統文化中的瑰寶。毫無疑問，詩詞教學在中學語文課堂中應該占據相當重要的地位。我們學習古典詩詞的目的不是把學生全部培養成為詩人、詞人（既不切實際，又毫無必要），而是提高文學素養，提高審美和探究能力，塑造健全人格和美好心靈。我們必須從文化傳承和文學鑒賞兩個角度加以定位，引導學生找尋燈火闌珊處的“她”，讓詩詞為他們的青春年華增添絢麗奪目的光彩。

毋庸贅述，古詩詞是中華民族的特有遺產，是偉大中華文明的重要組成部分。永遠不會過時，一直值得我們研究、學習、發揚。不但是對祖宗智慧與心血的繼承，更重要的是通過對它們的學習、研究與解讀構建今日富有民族特色的優秀文化。古詩詞教學是對學生進行知識傳授、思想教育和情感陶冶的途徑，對學生進行愛國主義教育、審美教育，激勵學生繼承和弘揚傳統文化都有重要意義。當前中學語文學科古典詩詞教學既有叫人可喜的地方，又有不夠完善之處。這里需要我們一分為二，認真加以剖析，為古典詩詞教學開創出一條發展創新的道路。

二、傳統詩詞逐漸受到重視

應該說當今古典詩詞教學是受到重視的。對已經頒布的15套中學語文教學大綱進行比較，發現古典詩詞閱讀教學力度不斷加大，許多有識之士正積極探索行之有效的教學方法。新課標的頒布更是迎來了中學語文教學改革的春天，“拯救詩心”的行動得到了大力提倡。古典詩詞在中學語文教材中所占比例逐年增加。20世紀70年代―90年代人教版高中語文必修教材，每冊的古典詩詞為10首左右；2000年第三冊則單獨設了一個古典詩歌單元；2004年，先秦至南北朝詩歌、唐詩和宋詞各做一個單元，按歷史歷程分別歸入高中語文教材第二、三、四冊。從課標的表述看，日益嚴密。2003年《普通高中語文課程標準（實驗）》“必修”部分規定“學習中國古代優秀作品，w會其中蘊涵的中華民族精神，為形成一定的傳統及文化底蘊奠定基礎，學習從歷史發展角度理解文化作品的內容價值，從中汲取民族智慧，用現代觀念審視作品，評價其積極意義與歷史局限”?！斑x修”部分提出“誦讀古代詩詞，背誦一定數量的名篇”，“培養鑒賞詩歌的濃厚興趣，豐富自己的情感世界，養成健康高尚的審美情趣，提高文學修養”。

與此同時，高考這根指揮棒對中學生古典詩歌鑒賞能力的考查深度也在加強。1993年側重于詞語理解，1994年起開始涉及鑒賞能力的考查。從題型設置來看，2001年前為客觀題，一般是單項選擇題；2002年起出現主觀題型，難度加大。全國各地高考作文卷的文體要求大都由“除詩歌外，文體不限”調整為“文體不限”。

三、傳統詩詞教學存在的不足

客觀地說，盡管有了不小進步，中學古典詩歌教學仍相當滯后，存在某些誤區。集中體現在執教者對新課程和新課程標準的理念把握不準確，忽視學生學習主體地位。常見的弊端有：

教學模式程式化，教學方法單一。教師往往因循守舊，忽視課堂的生成性，導致學生被教師事先設計的一連串問題和所謂的“經驗”所困擾，思路被教師無形的指揮棒控制，感受不了古典詩詞之美，無法真正參與古典詩詞的學習。長期以來，執教者多采用“一解題，二解釋詞句，三解析表現手法，四總結思想內涵”或“釋題目，知詩人；解難字，誦全篇；悟情感，齊背誦”等程式化的教學模式。

以理性分析代替感性體悟，忽視學生的主體性。談及詩人李白，總是反復地講“李白的生平和思想，李白詩歌的思想內容和藝術成就，李白在浪漫主義詩歌發展中的地位及其影響”。詩歌教學側重于史的講述，側重于對作品、詩人的大眾看法，缺乏教師和學生的個性解讀。

受考試化影響，為考而教，重形式輕內容。教師但凡教上事，多依據《考試大綱》上考點的要求，而忽視詩詞意象、意境與心境三者之間的聯系。這種肢解詩詞意境的教法，很難真正培養學生閱讀與鑒賞的能力。

另外，從大氣候來看，當今社會，多元文化并存，中學生的心智尚未完全成熟。他們容易走近韓寒、郭敬明，走進《雨巷》、《再別康橋》、《鄉愁》、《人間四月天》。為數不少的人心中的“詩”被網絡小說、流行歌曲所取代，許多地方充斥快餐文化、流行文化。相當部分學生對古典詩詞持冷淡的學習態度，很少有學生閱讀課本以外的古典詩詞。

四、激發學生學習傳統詩詞的興趣

孔子云：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！彼^“樂”，正是興趣。魯迅說：“沒有興趣的學習，無異于一種苦役；沒有興趣的地方，就沒有智慧和靈感?！笨梢?，興趣對于古典詩詞學習無疑是一劑良方。那么，在古詩詞教學中如何激發學生的興趣呢？我們可以嘗試從以下幾方面入手：

1.誦讀為先，激發興趣。

經典的古詩詞幾乎都廣為傳誦，誦讀關鍵在于讀中積累、讀中感悟、讀中品味。劉勰在《文心雕龍》中寫道：“觀千劍而后識器，操千曲而后曉聲?！比粢粋€人不喜歡誦讀古詩詞，則何談古詩詞鑒賞呢？吟誦既是作者創作、推敲詩文的重要手段，又是讀者學習、欣賞詩詞文賦的最佳途徑。它可以幫助記憶、培養美感、陶冶性情、擴充知識，對提高各人的綜合素質、文化修養大有裨益。

2.意境為要，激發興趣。

意境是古詩詞的靈魂所在。它是作者的主觀情思和所描寫的客觀景物深融整合而形成的藝術境界和氛圍。學生往往因對古詩詞的意境把握不準，進而對鑒賞題產生畏難情緒，甚至無從下手或答非所問。我們理解詩歌形象，要從感受意象開始，抓住喚起某種情感的特征。如王維的《山居秋暝》，山、雨、月、泉、女、蓮、舟等諸多因素構成一幅完美的“山林清泉圖”，詩中有畫，畫中有詩。在賞詩讀詩的過程中，學生感受到學習古典詩詞不再是抽象的記憶，而是人人均可參與的有趣活動。

3.形式為體，激發興趣。

不少教師將古典詩詞課上成了一般的文言文教讀課，原本完整連貫的詩詞被“四分五裂”。古人云：“授人以魚不如授人以漁。”古典詩詞鑒賞課要充分考慮文體的特點，既要利于學生理解詩歌內容，又要利于學生鑒賞能力和審美能力的培養?！敖虩o定法”，應按古詩詞的不同類型靈活運用不同的方式，如“知人論世”、“創設意境”、“類比遷移”或“分析名句”等。

4.知識為珠，激發興趣。

古詩詞與古文化有著千絲萬縷的聯系，要正本溯源，既要有寬廣的知識面，又要有一定的辨別能力。如講到《念奴嬌?赤壁懷古》時，教師首先可以引入“烏臺詩案”。當班級氣氛活躍起來后，教師再適時把思路拉回課文，在興趣的指引下，自然而然進入詩歌內容的分析中，探究蘇軾貶官后抒發的真實感受。

5.比較為法，激發興趣。

比較閱讀是學習古典詩詞的重要途徑。有比較才有鑒別，這種傳統手段至今并未過時。運用得法，能夠達到事半功倍的效果。我們可以把同一作者相同風格的詩詞做比較（如李清照的《醉花陰》和《武陵春〉），也可把不同作家同一主題的詩詞作比較（如王維的《渭城曲》、王勃的《送杜少府之任蜀州〉、李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》），甚至把同一作者不同主題風格的詩詞作比較（如李清照的《如夢令》與《武陵春〉）。至于如何具體分析，這里不做展開。

泱泱中華，詩教傳統歷經兩千多載風雨的浸潤，博大精深，薪火相傳。古典詩詞幾乎稱得上最廣泛的素材資源和人文Y源，是語文課程教學生活化取之不竭的源泉。讀詩吧，莘莘學子。攜手古典詩詞，有了傳統文化的浸潤，你們的生命底色必然會更加絢麗奪目。

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第9篇：古典詩詞與文化范文

關鍵詞：藝術歌曲　古典詩詞　聲樂　教學

藝術歌曲是一種特定的聲音體裁，產生于十九世紀下半葉歐洲浪漫主義時期的德奧，它是指詩歌與音樂緊密結合的一種歌曲。中國的藝術歌曲興起于二十世紀初，隨著西方音樂在中國的傳入，一些在西方學習過音樂的作曲家開始嘗試將中國優秀的古典詩詞與西方藝術歌曲形式相結合，創作具有濃厚中國味道的藝術歌曲。繼而歌詞的選用范圍擴大，作曲家不僅為當時的新詩作曲，也有一些人依古典詩詞格律重新填詞譜曲。另外，一部分古代歌曲也被整理出來重新演唱，如王維的琴歌《陽關三疊》等。這一時期產生了一批不論是內容、形式、風格以及演唱都具有濃郁的文人氣質的中國藝術歌曲。代表作品有青主的《我住長江頭》《大江東去》、黃自的《點絳唇?賦登樓》《南鄉子?登京口北固亭有懷》《花非花》、陳田鶴的《采桑曲》《春歸何處》、冼星海的《采桑子?別情》《楊柳枝詞》、劉雪庵的《紅豆詞》《春夜洛城聞笛》、江文也的《水調歌頭》《清平調》、譚小麟的《自君之出矣》《彭浪磯》等。這些歌曲不僅要求演唱者作曲者欣賞者有良好的音樂素養，還要具備較高的文學修養和詩詞鑒賞能力。面對建國以后廣大老百姓樸實無華的音樂審美情趣，古典詩詞歌曲不免顯得“陽春白雪”而血高和寡，難以得到進一步的傳播。20世紀80年代以來，隨著音樂教育的普遍重視，中國藝術歌曲在各音樂藝術院校盛行開來，更多的古代歌曲受到重視，如姜夔的《杏花天影》等，作曲家也相繼創作出更多取材于古典詩詞的藝術歌曲作品，如黎英海的《楓橋夜泊》、羅忠榮的《涉江采芙蓉》等。本文所探討的中國古典藝術歌曲主要指以中國古典詩詞為歌詞的藝術歌曲，包括古代歌曲和創作歌曲，因其涵義雋永、韻味悠長在中國藝術歌曲作品中獨樹一幟。

一、中國古典藝術歌曲的特點

1　以詩詞入樂，意境深邃

中國古典詩詞與音樂的聯系十分密切。漢語本身就是一種富于音樂性的語言，大部分中國古代詩詞都是可以吟唱的，只是今人難以追尋古代歌唱的原貌。中國古典詩詞明晰真切，馀意不盡；言辭優美，韻味無窮。1920年，青主(廖尚果，1893―1959)以宋代大詩人蘇軾(1037―1101)的《念奴嬌?赤壁懷古》為詞，在德國譜寫了我國第一首古典詩詞藝術歌曲《大江東去》。歌曲采用德國藝術歌曲常用的通譜歌的形式，充分表現了原詞懷古的情懷和豪放的氣勢。他回國后創作的《我住長江頭》(1930)，取材于北宋詞家李之儀的《卜算子》：“我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。此水幾時休，此恨何時已。只愿君心似我心，定不負相思意?！边@闋詞借長江水抒懷，遙寄無窮別恨和悠悠情思。構思新巧，簡約含蓄。樂曲采用6／8拍，鋼琴伴奏以流動的十六分音符分解和弦描繪出悠悠江水，形象地烘托了綿綿相思意。人聲歌唱部分深得原訶意境，頗有古代民歌和吟誦的韻味。詩詞和曲調相互映襯，共同抒發了戀人的相思之情和對愛情的堅貞信念。中國古典藝術歌曲十分注重古典詩詞的韻律美和高雅氣質，重視通過音樂語言表達詩的意境，在創作上也更為精雕細琢，將詩詞與音樂完美地結合在一起，成為一種格調高雅的藝術形式。

2　格律化歌詞，音韻考究

中國古典詩詞的創作十分講究聲韻的運用。中國的語言音調自身就異常豐富，漢語有四聲五音，分平仄清濁，中國古典詩詞的創作要遵循這些規則，尤其是唐代以來的近體詩對字句、平仄、用韻都有嚴格的限制，吟誦起來，詩詞自身就很富于節奏感和韻律感。當古典詩詞作為歌詞演唱時，往往遵循“叫字行控”的原則，注重字頭、字腹、字尾的發聲過程，使語言音調、咬字與旋律的進行自然契合，旋律音調也因此顯得委婉動聽，韻味十足。旋律與詩詞二者融為一體，共同勾勒出朦朧、含蓄、典雅的音、詩、畫印象，令人回味無窮。

3　西洋化形式，中國風骨

中國古典藝術歌曲產生其時，正是音樂家們探索中國“新音樂”理論與實踐的時期。他們主張“洋為中用”，整理國樂，以“中西結合”的方式創立新樂。正如黃自所說：“我們現在所要學的是西洋好的音樂方法，而利用這方法來研究和整理我國的舊樂和民謠，那么我們就不難產生民族化的新音樂了?！敝袊诺渌囆g歌曲創作和改編的實踐中，如同西方藝術歌曲，伴奏多采用鋼琴，以烘托氣氛、刻畫人物形象，充當第三者敘述等等。其演奏技巧也趨于西方藝術歌曲，日益復雜。演唱者也多運用美聲唱法。中國古典藝術歌曲的外在形式雖然是西洋化的，然而內在氣質卻極具中國古典風格。如羅忠g的《涉江采芙蓉》(1980)就是一首將中國古詩風格與現代創作技法極好地融合的范例。該詩表現了游子對遠方親人的思念之情：涉江采芙蓉，蘭澤多芳草；采之欲遺誰?所思在遠道。還顧望舊鄉，長路漫浩浩；同心而離居，憂傷欲終老。對芙蓉、芳草的描寫雖寥寥幾筆，且吟且嘆，意境優美。長路漫漫，望而難歸，細膩地刻畫了離情的凄惋。這是漢代的一首中國古典抒情詩，作者卻大膽地運用了20世紀西方十二音序列技法，以一個具有中國五聲音階特點的十二音主題，通過對調性的精妙安排，成功地體現了古樸、悠遠的中國古韻，開中國序列音樂創作之先河。

在演唱方面，歌唱家們也不斷地進行美聲唱法民族化的探索和實踐，取得了不少的經驗，例如張權、郭淑珍、姜嘉鏘等人的演唱。張權教授十分重視借鑒中國傳統唱法的長處，講究字正腔圓，依字行腔。在演唱《我住長江頭》中“我住長江頭”一句時，為了避免倒字，誤唱成“暢”，她在“長”字上增加下方?。憾鹊囊幸?；在唱“定不負相思意”中的“不”字時，她在“不”字前加入下滑音，并加強噴口力量，使“不”為四聲讀法，顯得更為堅定。

二、中國古典藝術歌曲的教學價值

1、較易于審美接受

文化是歷史積淀的產物，世界上各個民族都有著自己不同的文化。藝術審美也是如此，各民族的審美趣味是經過多年形成的。雖然各個時代有著不同的偏好，但中國傳統音樂文化一直深受人們喜愛。中國古典藝術歌曲屬于本文化傳統的音樂，她在旋律、節奏、結構等很多方面吸收和借鑒了中國民歌、戲曲和器樂等傳統音樂的因素，中國這些獨特的旋律音響和與生俱來的情感表達方式較符合中國廣大民眾一貫的審美要求，演唱者也容易喜歡其旋律并能夠很好的體會歌詞內涵。中國美學十分講究意蘊，學習中國古典藝術歌曲，更有助于學生體會中國美學精神，培養審美能力，提高審美趣味。

2、有助于聲樂技巧的訓練

中國古典詩詞藝術歌曲的旋律風格十分豐富，主要可分為西方藝術歌曲風格、中國古代歌曲及民歌風格、中國戲曲與說唱音樂風格、西方現代技法風格等四個方面。需要注 意的是，聲樂的體裁與唱法是兩種不同的概念，可以根據不同作品音樂風格的要求作不同的探討。一般認為，中國古典藝術歌曲在演唱上既要運用美聲唱法，尊重、吸收和借鑒西方藝術歌曲既有的技巧和風格，又要結合我國傳統的戲曲、民歌等演唱方法和技巧，熟諳中國語言的特點才可達到最佳效果。這就需要演唱者進行大量有針對性的技巧訓練。學生學習一定數量的中國古典藝術歌曲，不僅美聲唱法的常規演唱技巧得到了訓練，藝術表現能力大大增強，也會從傳統唱法的吐字、行腔、聲韻、用氣等方面受益匪淺。

3、培養中國傳統文化底蘊

中國古代詩歌的歷史可以說就是一部中國音樂文學史。我國古老悠久的歷史留下的大批經典詩詞，承載了幾千年的民族文化精髓，以這些詩篇為題材的藝術歌曲更是其中的瑰寶。演唱中國古典藝術歌曲的同時也學習了詩詞，在中國優秀傳統文化的熏陶之下，學生不僅提高了個人情操，能自覺地與粗鄙媚俗的“藝術”品味保持距離，而且詩之風骨“溫柔敦厚”，還有益于提高自身道德修養，提倡文明的生活方式。

三、對中國古典藝術歌曲教學的幾點建議

1、選材循序漸進

要演唱好中國古典藝術歌曲并非一蹴而就的事情，在選材上也要循序漸進。在低年級時就可以適當地接觸一些小曲目，但一定要注意一開始就培養學生對詩詞意境的表現力。如同學習詩詞一樣，可以先從五絕、五律入手，其次七絕、七律。五言絕句源于漢代樂府小詩，深受六朝民歌影響，僅二十字便能展現出一幅幅清新的畫圖，描畫真切的意境。如黃自的《花非花》常常作為練聲曲來使用，但同時也是一首很有意境的歌曲。學詞，則先學長調，然后小令。但藝術歌曲的難度不僅要考慮詩詞，還得考慮因音樂自身的難度。如《春曉》雖然也是一首五言絕句，但旋律起伏和篇幅《花非花》較都大了一些。其后可以演唱《紅豆詞》等。待程度再深些，難度亦可增加，選擇面則更大，如《水調歌頭》套曲《李清照詞五首》等等。這些歌曲雖然沒有大起大落的情感變化，但更應仔細體會作品細致、內在的情感以及音質的純美和情緒的含蓄，古典詩詞的高雅氣質以及所獨特的吟誦風格。

2、訓練有的放矢

中國古典詩詞對格律和聲韻的要求使其藝術歌曲的旋律音調十分委婉動聽，但要演唱得吐字清晰又不失韻味，就需要演唱者進行有針對性的技巧訓練。訓練可以特別注意這幾方面：咬字吐字、音色處理、情緒韻味以及鋼琴伴奏與歌曲的配合等幾方面?？梢赃x用一些專門的練聲曲來訓練十三轍、四呼等，讓學生練聲吟誦歌詞，體會其節奏的徐緩和韻律。適當地學唱一些民歌、戲曲唱段對演唱也會有所裨益。還可以讓學生閱讀一些古代聲樂文獻，例如張炎的《詞源》，在詞、音律、吐字、行腔、用氣、藝術表現等各個方面均有闡述。燕南芝庵的《唱法》中介紹的宋元戲曲歌唱方法，以及歌唱格調、節奏、呼吸、聲韻等。魏良輔的《曲律》記述了昆曲學唱的方法、五音四聲、腔調板眼、曲牌情趣、南北曲的區別、唱曲注意事項等等

3、提高國學修養

詩歌是中國文學的最高峰。詩“可以興，可以觀，可以群，可以怨”，詩歌更是中國文化的百科全書，是社會現象的寫照，展示了可貴的人文精神和高雅的藝術品味。中國古典藝術歌曲以傳統的古典詩詞為歌詞，要演唱好，必須提高自身的國學修養，功夫在詩外。學生在課外要有意識地接觸中國古典文學，閱讀一些國學大師關于詩詞鑒賞的著作，以了解中國古典詩學傳統。除此之外，中國國學的博大精深并不僅限于詩詞，“樂教”“六藝”“詩書畫印”等都充分說明了詩歌和其他藝術門類以及文學、哲學的聯系。只有謙虛地向中國古代優秀文化學習，才能更好地提高自身的演唱水平和藝術修養。

參考文獻：

[1]黃自，黃自遺作集(文論分冊)[M]，合肥：安徽文藝出版社，1997。

[2]周密藝術歌曲演唱的真實性與創造性[J]，長沙：藝海，2006(4)：57―58。