所見古詩詞精選(九篇)
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第1篇：所見古詩詞范文
一、小學古詩教學的現狀――多了“肢解”，少了整體意境感悟
古詩由于音韻齊整、結構簡潔、富有節奏感與音樂美這些特點，因而便于朗誦，是一種朗朗上口的語言材料，歷來受人歡迎。也正因此，學生學習古詩并非開始于小學階段，一般的孩子在幼兒階段便已接觸古詩了，背誦古詩被很多家長當作是培養子女的一項具體措施，很多家長把子女會背多少詩當作“教子有方”的一個重要指標和孩子是否聰明的一個重要參考。但只需稍微冷靜思考，這種古詩學習只是停留在“朗誦”的層面上。當然，限于幼兒的認知水平、理解能力也不宜作過深要求。可是，對于古詩創作原意――詩以言志，表現一種意境、境界，這種古詩學習無疑是“小和尚念經――有口無心”，花費了家長的諸多精力，傾注了家長滿腔熱情，犧牲了兒童諸多玩耍嬉戲時間，有的還可能是以違背兒童自身意愿為代價，卻僅僅得到這種低水平的效果。這樣的投入和這樣的教育，可謂事與愿違。
小學階段的古詩教學，因現今的教學評價體制得不到根本變革，考試仍是主要手段，大多教師還處在“考什么就教什么”的水平。教師們不得不將精力放在與考試有關的教學內容上，如要考默寫故要求背誦；要考重點詞意故要求個個詞語掌握；要考詩句意思故要求學生一句一句將其抄下來并背出；要考中心思想故要求死記“表現了什么”“歌頌了什么”，等等。至于龔自珍為什么會寫《已亥雜詩》，“碧玉妝成一樹高”為什么要倒裝，這些不會考的內容，則忽略去教。@樣的教學勢必帶來這樣的后果：生吞活剝、肢解詩意。
其實，古詩作為中國文學發展史上的一座高峰，最講究的是在簡練的區區幾十字中必須蘊藏著豐富的意境，用司空圖的話來說就是“韻外之致、味外之旨”“象外之象，景外之景”“不著一字、盡得風流”。很多詩歌之所以能經久不衰、千古傳誦，就是因為詩內蘊含了豐富的意境，給人以無限的遐想。所以學習古詩，僅會背誦詩句，機械地記住意思，而不去考慮寓于實境中的虛境和化為景物的情思，從審美角度看，顯然達不到目的。把握詩歌的竟境不僅僅在于感知，主要靠感悟，只有“悟”才能透過詩歌形象的“形”見出“神”，透過“境”見出“情”，那種要求學生記住什么、背出什么的教學是不可能使學生領悟到神形兼備、虛實相生的意境的。
這種多了肢解、少了整體意境感悟，只求“是什么”而不顧 “為什么”的古詩教學現狀，不能不說是古詩詞教學的一種遺憾。
二、新課改背景下優化小學古詩詞教學的對策
新課改要求小學古詩詞教學培養小學生感受古文魅力的能力。小學生年齡尚小，古詩詞對他們來說顯得比較晦澀難懂，久而久之容易失去學習興趣。所以小學語文教師在古詩詞教學中要創新教學方法。我根據自己的教學經驗，提出以下幾點對策：
1. 將古詩詞編成故事
聽故事是小學生喜聞樂見的活動。鑒于小學生不易理解古詩詞的意義，教師在教學中可以根據古詩所述內容，發揮想象力，將詩歌編于一個小故事內，以講故事的形式將古詩內容描述出來。如教學《登鸛雀樓》一詩，可編成這樣一則故事：唐朝時，有個詩人叫王之渙。有一天傍晚，他去登游黃河邊上的鸛雀樓。站在樓上，詩人極目遠眺。向西看，只見一輪紅日已經接近了山頭，并且正在逐漸往山后落下去；向東望，滔滔的黃河水奔騰不息，一直向遙遠的大海流去。于是便得到了兩句詩“白日依山盡，黃河入海流”。（此時可及時向學生指明詩句中的“白日”“入海流”等詞語與所述故事內容的對應處，并簡要介紹之所以用“入海流”而不寫“流入海”是古詩在用詞的對仗、音韻平仄上的要求所致）詩人在樓上看到了這么壯觀的景色后想，如果還想看得再遠些、看得再多些，就像自己在學習上、工作上要再取得更大成績，該怎么辦呢？那就得再爬上一層樓，于是他又得了兩句詩“欲窮千里目，更上一層樓”。（此時須向學生交待“千里目”并不僅指看到的景物，還隱含著事業方面的積極進取）教師以這樣的故事將《登鸛鵲樓》一詩的內容呈現給學生，并了解詩句是如何寫出來的，然后再根據詩歌進行教學，為學生學習遠離生活實際的古詩創造了一個感性的環境，使小學生感受到古詩中隱含的道理和韻味，在這“故事引入”的基礎上，再進行“熟讀理解”和“品讀背誦”這兩步教學環節，所花力氣不大，學生卻學得饒有趣味，遠比一開始就“就詩歌進行教學”的效果好得多。
2. 引導學生進行繪畫
繪畫是小學生的天性，為了提升小學生學習古詩詞的興趣，教師可以引導學生將詩歌所寫對象以圖畫的形式再現出來，化文字為圖像、化抽象為形象，充分利用學生具體形象思維能力較強這一心理特點來為古詩這一抽象學習材料的學習服務。畫圖可以由教師來完成，也可以讓學生去進行；可以在“引入”“講授”等過程中出現，也可以在學完全詩后作為“鞏固”手段而采用。如學完《詠鵝》一詩，我便讓學生畫一幅簡單的彩色畫，學生都能在畫中表現出“曲項”“向天”“浮”“白”“綠”“紅”等詞的意思。學生的繪畫過程，不僅是進一步鞏固學習內容的過程，更是一次進行感受美、表現美的審美教育過程。又如，教學杜甫的《絕句》一詩，我結合自己的介紹、講述，在黑板進行簡筆畫：柳樹上的黃鸝、青天上的白鷺、窗外可見積雪的西嶺、門口停泊著的船只（要注意所用粉筆的顏色必須和詩中所述一致）。此時我的板畫首先可讓學生感知詩歌所涉及的具體事物形象，激活學生頭腦中已有的記憶表象，在兩者的同化中獲得成功感，產生愉悅感，以此促進教學質量的提高。更重要的是通過圖畫讓學生感受到這一首詩以區區28個字容納了這么多事物，感受到中國古詩巨大的容量，感受到中國古詩中蘊含的博大精深的中國智慧。
3. 引導學生進行表演
中國古代詩歌流派紛呈、氣象千萬，有不少詩歌內容充滿生活氣息而富于童趣。在這一類詩歌教學中運用表演法，也不失為一種好方法。表演法指的是在教學中指導學生通過表演動作，充分利用直觀動作思維來促進學生對詩歌內容的理解。如《詠鵝》一詩，所描寫的對象為深受學生喜愛的動物――鵝，它長而彎的脖子、雪白的羽毛、紅紅的腳掌、在水面自由自在游泳的形象為學生所熟悉。在學詩過程中，我結合自身的肢體語言（如向上伸手臂為鵝的脖子；并攏的五指為鵝頭；大拇指與其他四個手指微開微合為鵝在唱歌；雙手前后輕輕撥動為鵝掌撥水）來表現“曲”“向天歌”“浮”“撥”等動作，這樣的教學起到了事半功倍之效。在學完后讓學生一邊念著古詩一邊以動作表現，這種操作實踐于課堂氣氛的活躍、學生學習興趣的激發、主體精神的培養都有百利而無一害，至于對所學內容的理解、掌握，則是調動了多種感官共同參與學習活動，其效果當然是遠遠超過死記硬背了。
4. 引導學生反復吟誦
文學是語言的藝術，古詩則是用最精粹的語言寫成的。它合乎樂曲的韻律、節奏，講究韻腳的合轍、平仄的搭配，以及字數、句數的整齊、均衡。因此，凡稱詩，即便不唱，誦讀起來也朗朗上口，鏗鏘有聲，自然而然地產生樂感，讓人感受到悅耳順暢的音韻美、均勻和諧的節奏美。教學時，教師可根據古詩的特點，運用范讀、齊讀、串讀等多種形式來引導學生反復吟誦，力求讀得清晰、準確、有節奏，讀出詩文合轍押韻的韻律美，培養學生的語感能力，深入感悟詩歌的意境美。如我在教學孟浩然的《春曉》：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。”時，引導學生注意詩中第一、第二、第四句的“曉”“鳥”“少”押韻，句內平仄交錯，句間平仄相對，充分顯示出語言的音韻美。我強調引導學生讀出古詩緩急交替、整齊勻稱的節奏美，使學生在潛移默化中受到審美教育。
第2篇：所見古詩詞范文
關鍵詞：統編小學語文教材；古詩詞教學
統編小學語文教材于2017年在全國投入使用，2019年秋季已經實現了全學段覆蓋。根據及《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》以及《義務教育語文課程標準（2011）》的相關要求，統編小學語文教材大量增加了古詩詞的編選，數量上達到112首之多，不僅遠遠超過原人教版，而且比課標要求的75首，還多出37首。除了數量上的增加，統編教材在古詩詞選編及教學設計上也出現了一些新變化、新導向，這些變化主要是教學欄目設計的完善、詩詞主題突出兒童化傾向，新詩編選等三個方面，體現出小學古詩詞教學理念的更新和發展。
1欄目設計
統編小學語文教材古詩詞教學采取了分層次、分學段的編選原則，依據學段和教學欄目，設計古詩詞教學。新版《語文課程標準》對于各學段的古詩詞教學提出了具體要求，其中小學低年級，1－2學段“誦讀兒歌、兒童詩、古詩，展開想象，獲得初步情感體驗，感受語言的優美。”小學高年級，3－6學段，則要求“誦讀優秀詩文，注意在誦讀過程中體驗情感，展開想象，領悟詩文大意……注意通過語調、韻律、節奏等體味作品的內容和情感……”《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》也規定了不同學段的傳統文化教育目標，指出“小學低年級，以培育學生對中華優秀傳統文化的親切感為重點，開展啟蒙教育，培養學生熱愛中華優秀傳統文化的感情。”“小學高年級，以提高學生對中華優秀傳統文化的感受力為重點，開展認知教育，了解中華優秀傳統文化的豐富多彩。”由此可以看出，低年級古詩詞教學側重于誦讀、積累，對于剛剛接觸詩詞的學生來說，可以通過詩歌形象培養學生的想象力，激發學生對古詩詞學習的興趣和對傳統文化的情感。高年級則要求學生初步掌握詩詞大意和詩歌的思想感情，體會古詩詞的意境與音韻之美，提升對詩詞的感悟能力和對傳統文化的認知度，為初中段較為深入、系統的學習打下基礎。據此，統編小學語文教材的112首古詩詞分別編排在兩個教學欄目中，一是作為課文出現，根據不同學段的教學目標，設置簡單的課后習題，幫助學生掌握詩詞基本內容；二是在“語文園地”的“日積月累”中作為學習資料，意在使學生接觸更多古詩詞。小學階段新增的古詩則均勻地分布于這兩個教學欄目中。小學一二年級只編入一部分內容淺近、生動活潑的古詩，如《詠鵝》《畫》《風》等，使低年級學生通過朗讀和背誦近親古詩，想象古詩中的畫面，感受詩詞之美。小學三到六年級則在助讀系統和課后習題上做一些稍微復雜的設計，引導學生從多個層面學習古詩，了解與其相關的知識，比如“想象詩句描繪的景象，說說哪些景物是靜態的、哪些是動態的”“理解詩歌的意思，體會作者的思想感情”詩詞中“涉及哪個傳統節日？寫出了什么樣的節日情景”。這些習題的設計分別從景物描寫、情感表達、古代文化常識等角度出發，有助于高年級學生在誦讀的基礎上理解詩詞內容。
2詩詞主題突出兒童化、形象化
除了分層分學段教學，統編教材古詩詞選編充分考慮到小學生心理發展特點和認知接受能力，突出詩歌題材的兒童化和形象性，貼近兒童心理和兒童生活。相較于原人教版教材，增加了兒童詩、謎語詩、詠物詩，更容易引起小學生的學習興趣，激發學生對古典文化的熱情，使學生在輕松愉悅的氛圍中熟悉古詩，優化了古詩詞的教學適應性。教材編選詩詞的兒童化傾向體現在：一是以兒童形象、兒童活動為題材的古詩，如《池上》《小兒垂釣》《村居》《所見》《稚子弄冰》等，這些古詩刻畫了兒童的心理、動作、情態，詩歌風格清新自然，兒童形象活潑可愛、靈動有趣，與日常生活緊密貼合。二是符合兒童思維和認知特點的形象性較強的古詩詞的增選。詠物詩和寫景詩的選編，突出了古詩詞的形象化和畫面感，這些古詩語言清新明快，狀物細膩逼真，易于小學生誦讀和接受，有助于發展學生形象化思維，豐富兒童的想象力。比如，《詠鵝》《畫雞》《蟬》《墨梅》《雪梅》《竹石》等。最后，低學段編入的謎語詩也增加了語文教材的趣味性，比如《畫》《風》，這兩首詩是詠物詩，也可以看作是謎語詩，詩中并未直接出現“畫”或“風”字，而是巧妙地通過自然風物的描繪，啟發學生思考，猜測謎底，使古詩詞學習更有樂趣。義務教育階段語文教材編寫應與學生心理發展的年齡特點相應，這是語文學習的前提條件，原人教版教材詩詞選編就傾向于低學段古詩的形象化和兒童化，統編小學語文教材完善了這一設計，使古詩編選的兒童化主題更為凸顯。除了選用原人教版教材中已有的《詠鵝》《畫雞》《池上》等篇目，又發掘和新增了多首兒童詩、詠物詩，比如《稚子弄冰》《采蓮曲》《蜂》等，這些古詩有益于學生親近自然萬物，了解傳統文化，領略古典之美，培養敏銳的觀察力和感悟力，使小學階段的古詩詞及傳統文化教學更具科學性和系統性。
第3篇：所見古詩詞范文
一、加強誦讀，積累古詩詞
熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟，學生現在首要的缺憾就是積累，文化積淀淺薄。古詩詞作為中國文化財富中最為寶貴、最為精彩的一部分，我們更應無條件的大量的去積累，內化為我們自身的財富。所以，我首先讓學生養成獨立自主講詩的能力，即每節語文課前放手給學生5分鐘左右的時間，由學生輪流講詩。第一次可由老師為同學示范，使學生清楚詩歌快速講析的步驟：范讀――練讀――作者――詩意――賞析――背誦。這樣每冊課本的古詩詞筆者都要求學生背誦，詩詞的內容也會在最短的時間里掌握。常言道：“拳不離手，曲不離口”，學習古詩詞更要有這番毅力，所以，在晨讀時間中，每周至少要抽出三天時間進行全體同學的詩詞誦讀，讓大家在吸納新詩之時鞏固舊詩，溫故知新，效果良好。
二、講究方法，理解古詩詞
古典詩詞文字簡約，蘊含豐富。傳統的教學方法往往比較注重教師的講解分析、細嚼后的強行灌輸，此種做法不利于增加學生的知識積淀，訓練學生的鑒賞能力，更不利于豐富學生的語文素養，提高學生的綜合能力。因此，面對傳統教學，我采取批判吸收的態度，再溶于新課標主動探究等理念，提高他們綜合能力，故在詩歌教學中體會歸納以下幾種方法：
1.了解作者及作品的創作背景
詩詞作品常常是作者經歷、思想感情的外現。因此，我們賞詩，須先對作者的人生經歷及思想情感有一個較為細致的了解。如：賞讀中國文學史上第一個女詞人――李清照所作《武陵春》，多數同學賞其詞后并未真正洞悉詞中真意，認為詞中所言之“愁”僅是一個女婦人獨處之閑愁，缺乏對國家民族命運的思索。這應是一個理解的誤區，此乃因不詳李清照其人生際遇、情感變化之故所致。李清照（1084～約1151），號易安居士。北宋滅于金、舉朝南渡前生活舒適安定，與丈夫金石考據家趙明誠游于文藝；南渡后，經歷國破家亡的苦難，生活顛沛流離。前期詞作主要反映閨中生活、自然風光和與丈夫的離別相思。后期詞作主要寫亡夫之痛、故國淪喪之悲及傷時念舊的抑郁情懷。北宋滅亡后，李清照于建炎元年（1127）來到南方，故鄉青州陷入金人之手，她家中所藏的大批書籍文物被焚毀。建炎三年（1129）丈夫趙明誠病故之后，金人揮兵南侵，李清照為避兵亂而只身各處流亡。紹興五年（1135）寓居在浙江金華時寫了這首《武陵春》詞。這時她已經53歲了，經歷了國家敗亡、文物喪失、丈夫病死等不幸遭遇，處境凄慘，內心極其悲痛。這首詞中所反映的正是她真實的生活片段和思想感情。學生了解這些后，定不會再將詞中之“愁”僅僅理解為一般之“愁”，這愁緒千絲萬縷，有國破家亡之愁，亦有只身孤苦之愁，也應是兼有綿綿恨意于其中，詞中最后不是說“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”嗎？
2.品析名句
寫作講究鍛字煉詞，作者將其萬千心緒凝于詩詞等作品中。抓住關鍵字、詞、句賞析詩詞，可直接劈文入情，品味作者當時迸現的情感，體會煉詞煉字之妙境。師生在研讀過程中，適當滲透“以詩解詩”的方法，學生既能快速入境，亦能提高鍛字、煉詞、用句等寫作能力，更能縱橫聯系，加強古詩之間的相互理解。師可示范以其法賞詩：李清照的《武陵春》中一句：“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。”這兩句寫當前所見，本是風狂花盡，一片凄涼，但卻避免了從正面描寫風之狂暴、花之狼藉，而只是用“風住塵香”四個字來表明這一場小小災難的后果，則狂風摧花，落紅滿地，均在其中，出筆極為蘊藉。
三、抓住詩（詞）眼，鑒賞古詩詞
古人作詩講究“不著一字，盡得風流”、“吟安一個字，捻斷數莖須”。力求一字傳神，一語驚人。而一首詩中最凝練最傳神的字句就如同這首詩詞的眼睛，即整首詩詞的主旨句。如張養浩的《山坡羊?潼關懷古》最后一句“興，百姓苦；亡，百姓苦。”道出了朝代更替的實質，引導學生明白了這句，那么學生自然就能理解作者站在潼關這一兵家必爭之地是何等的感慨萬千了。
四、聯系生活，運用古詩詞
第4篇：所見古詩詞范文
關鍵詞：小學生；古詩詞學習；興趣；培養
中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）23-185-01
古詩詞是中華民族優秀文化中一顆璀璨的明珠，閃爍著燦爛的光芒，在我國文學史上占有重要的地位。那些優秀的詩詞生命力極強，千百年來，流傳至今，經久不衰。
據說，在唐朝，讀詩誦詩已是兒童的啟蒙教育，是兒童的必修課。可見，古詩詞學習的重要性。它對開發少年兒童的想象力、審美能力等意義重大。因此，除了小學語文教材精選了一些篇目外，《語文課程標準》還為小學生選出了優秀的古詩詞80首，要求學生會背誦，不僅如此，而且還要求學生在積累、感悟、運用的基礎上，提高自己的欣賞和審美的情趣。然而，現在的小學生已經走進了網絡時代，接觸到了許多新生事物，對古詩詞這類傳統文化有些陌生了，讓他們去背誦大量的古詩詞，去感悟，去想象，去運用，真的不是一件容易的事。有些學生甚至逃避古詩詞的學習。我認為要想讓學生真正地喜歡古詩詞，學會古詩詞，首先要注重對學生進行古詩詞學習興趣的培養，因為興趣是最好的老師。因此在平時的教學實踐中，我不斷學習、嘗試、鉆研，激發學生的學習熱情，認為可以從以下幾方面進行去實踐。
一、采用靈活的教學方法，調動學生的積極性。
贊科夫認為：“教學法一旦觸及學生的情感和意志領域，觸及學生的精神需要，這種教學方法就能發揮高度有效的作用。”所以，在古詩詞的教學中我積極地鉆研教法，運用有效的方法來培養學生學習古詩詞的興趣。
1、從導入環節入手，激趣學生的學習興趣。生動有趣的導入，可以活躍學生的思維，激發學生的好奇心。好的開端相當于成功一半，所以在學習古詩的時候，特別要注意導入的運用。例如在學習《所見》一詩時，我對學生說：“孩子們，夏天來了，你們都喜歡做什么呀？”孩子們紛紛回答：“我喜歡下河撈魚。”“我喜歡去野炊。”“我喜歡登山。”...... 接下來我說：“有一位詩人叫袁枚，他非常喜歡到林中去散步，有一次，他在林中看見了一個小男孩兒，你們想知道男孩兒在做什么嗎？” “想。”孩子們的學習熱情一下子高漲起來，學習興趣被調動了起來。
2、了解詩人的相關故事，給古詩的學習增添色彩。學生最愛聽老師講故事，可他們關于古代詩人的故事知道的很少，非常感興趣。在學習《贈汪倫》一詩時，我給學生講了詩人李白和汪倫的相識過程，故事幽默生動，巧設懸念，同學們聽得很入神，并不時地對汪倫的智慧大加贊嘆，為學習本詩做了一個良好的鋪墊，同學們學習起來情趣盎然。
3、發揮簡筆畫的作用，從視覺上吸引學生的興趣。畫畫是孩子們的天性，他們對繪畫有著濃厚的興趣，對古詩詞的理解也大有益處。因此，讓學生在學習的時候，適當地配上圖畫，可以從多方面調動學生的感官，活躍學生的思維，激發他們的學習興趣。在學習張志和的《漁歌子》時，學生根據對詞的理解，在黑板上合作作畫，用不同的顏色分別畫出了青山、白鷺、桃花、流水、鱖魚、青笠、蓑衣......那是一幅絕美的山水畫，畫出了鮮明的色彩，悠遠的意境，體現了詞人悠閑自在的生活。
4、編排短劇，通過表演激發學生的學習興趣。有些古詩詞非常適合表演，詩中有著生動的故事情節。故事表演可以讓古詩詞的學習變得更加豐富有趣，使學生的想象力得以充分的發揮。在學習《小兒垂釣》這首詩時，我就讓學生以小組為單位，進行情景表演。學生仔細揣摩詩意，把握人物特點，把詩中的小男孩那種天真、稚氣、活潑、可愛的形象表演得栩栩如生，同時，也把這首詩牢牢地留在了記憶里。
5、進行古詩詞吟唱，化難為易，激發興趣。以往在教學古詩詞時，總是強化理解詩意，背誦詩句，抄詩默詩，學生對此索然不感興趣，因此，漸漸地產生了厭煩的情緒。可以讓學生在誦讀的基礎上，把古詩詞配上旋律，變成了歌曲，學生十分樂于接受。《早發白帝城》這首詩是七言絕句，我就在學生的音樂書中找到了一句七字的歌曲――《小烏鴉愛媽媽》，這首歌非常好聽，根據這首歌的旋律，換上《早發白帝城》的詩句，學生張口就唱了出來，學得輕松愉快，既加深了記憶，又減輕了學生的負擔。這種學習方法很快在同學當中流行起來。精彩有趣的學習方式，極大地調動了學生的學習興趣。
二、教師鼓勵，激發興趣
1、教師鼓勵學生平時多積累古詩詞，在理解、積累的過程中，學會運用。例如，學生能在適當的語言環境中說出一句古詩來，要對學生給予表揚，既是對他本人的肯定，又能帶動其他學生的學習。
2、教師以身作則，盡量地多運用古詩詞來表達自己的情感。例如在學生面前我經常用“少壯不努力，老大徒傷悲。”來激勵孩子要珍惜時間，努力學習；用“海內存知己，天涯如比鄰”來表達和朋友的深厚感情；用“無邊光景一時新”來表達春游時的感受；用“白日放歌須縱酒”來形容激動、愉快的心情，用“柳暗花明又一村”來形容意外的驚喜等。讓學生在潛移默化中受到熏陶，感受古詩詞在表達上的魅力，以此，產生強烈地學習欲望。
三、不要把古詩詞的學習局限在課堂，要向課外延伸。
1、課堂小天地，生活大舞臺。學習古詩詞不能只局限于課堂，還要向課外延伸。中央電視臺的“百家講壇”這一欄目，精選了一些十分經典的古詩詞，教授的講解生動有趣，精彩紛呈，非常適合學生觀看，為學生提供了很好學習的平臺，可以極大地調動學生學習的積極性。2、教師還可以充分調動家長的積極性。讓家長與學生一同收集、積累古詩詞，一同學習感悟，開展家庭古詩詞大賽，以此來激發孩子的學習興趣。
四、開展豐富多彩的課外活動
第5篇：所見古詩詞范文
[關鍵詞]古詩詞教學；情智并重；語言能力；感悟；延伸
[中圖分類號]G623.2[文獻標識碼]A[文章編號]10079068（2017）15001901
優秀的古詩詞不僅能啟迪心智，而且能陶冶情操，使學生深刻了解我國優秀的傳統文化。在古詩詞教學中，實施情智教學，可以激發學生對古詩詞的學習興趣，提高學生的語言能力。那么，教師怎樣才能做到情智并重呢？下面，我結合自己的教學實踐，談自己的一些思考和體會。
一、激趣導入，啟動情智
古詩詞的創作時代與學生距離很遠，其語言不易被學生理解，教師若能設計有趣的導入環節，激發學生的學習興趣，使課堂教學有趣、有序地進行，將對學生學習古詩產生不可估量的促進作用。如用音樂營造情感氛圍、運用多媒體課件激活學生的想象思維、以詩導詩等，都能恰到好處地激發學生的情感。例如，教學《贈汪倫》時，可用“汪倫邀李白”的故事導入新課；教學《楓橋夜泊》前，可播放歌曲《濤聲依舊》，營造離愁思緒的心境；教學《示兒》時，可提出問題“這是陸游的絕筆，他在臨終時有什么重要的事放心不下呢”……這樣設計導入環節，有效引導學生進入新課的學習，使學生入情入境，自然就有話可說。
二、b讀感悟，萌智
“好詩不厭百回讀” “七分詩三分吟”，這些都告訴我們讀詩的重要性。因此，教師可以范讀，在整體把握詩詞感情基調的基礎上讀出節奏、讀出韻律，或慷慨激越，或淺唱低吟，將詩中的情感淋漓盡致地表達出來。如教師可以先創設情境，再指導朗讀，學生通過有節奏、有感情地朗讀，引發想象，與作者產生情感共鳴；也可以分層次進行品讀，促使學生的認知與感悟隨著一次次有目的的誦讀而層層深入，把教師不厭其煩的講解變成學生相互間的品讀、討論和啟迪，做到吟誦與賞析有效結合，由情萌智；還可以開展各種誦讀活動，提高學生的古詩素養，夯實文化底蘊。在反復吟誦的過程中，不僅可以使學生體味詩詞的韻味，而且可以培養學生的語感。
三、巧設情境，生成情智
古詩文的靈魂是情，在古詩詞教學中采用情智教學法，有助于學生理解和感悟。例如，學習《小兒垂釣》時，教師可引導學生邊吟誦邊表演“路人借問遙招手”的場景，加深學生對古詩文的理解；學習王維的《渭城曲》時，以配樂渲染離別傷感的氣氛；學習杜牧的《江南春》時，配以廣闊迷離的江南春景畫面引導學生進入情境，也可以介紹古詩創作的時代背景、詩人創作此詩的境遇與心態等，有利于學生深刻地感悟詩情。這樣教學，情感相融便有了廣度，學生的語言表達自然就會發自肺腑。
四、合作交流，展示情智
隨著課程改革的不斷發展，很多教師積極倡導自主、合作、探究的學習方式。因此，教師應大膽放手，讓學生自由交流學習古詩的方法，讓他們選擇適合自己的學習方法去探索新知、理解詩意。對于學生不能獨立解決的問題，教師應引導學生通過合作探究去解決疑惑。對于學習所得，教師可引導學生通過角色扮演、隨堂練筆、情境對話等方式展示學習成果。例如，學習張繼的《秋思》時，教師可指導學生替張繼寫家書；學習王維的《渭城曲》時，教師讓學生想象作者與友人分別時的對話。這樣教學，既有助于學生理解古詩、深化情感、啟迪智慧，又提高了學生的語言表達能力。
五、拓展延伸，發展情智
奧地利心理分析學家馬赫曾對“聯想”作過這樣精辟的解釋：“在兩種突然同時迸發的意識內容中，一種內容在出現時，也喚起另一種內容。”在古詩詞教學中，教師運用拓展延伸的方法來發展學生的情智，形成開放的語文教學觀，通過比照同一主題或同一作者的古詩，針對教材巧妙地進行拓展，以詩學詩，以詩悟詩，既能使學生情智共生，又能擴大學生的知識面，提高學生的語言表達能力。例如，學習《池上》時，可以拓展兒童詩《小兒垂釣》《所見》《牧童》等；學習辛棄疾的《清平樂 村居》時，則用《西江月?夜行黃沙道中》類比感受他身在田園、怡然自得的心情，也可以用他的《破陣子?為陳同甫賦壯詞以寄之》進行對比賞析，了解辛棄疾的愛國之心、忠君之念和壯志難酬的一面。
第6篇：所見古詩詞范文
關鍵詞：展示 想象 雙向理解 有效途徑
在多年的語文教學中，對于古詩詞教學，我在同事和自己原有教學方法的基礎上結合多媒體教學手段總結方法如下：
一.利用多媒體創設富有情趣課堂情境。俗話說，良好的開端是成功的一半。在進行詩歌教學時，首先要激發小學生的學習興趣，引起他們的學習欲望，使課堂教學有趣、有次序地順利進行。例如，在設計《鵝》一課教學時，上課一開始可以就向學生提出問題：“同學們，你們喜歡小動物嗎？你所見到的鵝是什么樣子的？”同學們當然積極發言，各自描繪自己見到的鵝的樣子。一下子，孩子的學習積極性就被調動起來了。接下來趁機問道：“我國唐代著名詩人駱賓王也非常喜歡動物，同學們愿不愿意知道他是怎樣描寫鵝的？”在得到肯定回答后，教師看到時機成熟，利用多媒體展示鵝的畫面或視頻，讓學生觀察畫面或視頻，而后叫學生說說鵝的脖頸、羽毛、及鵝掌的特點。教師隨畫面或視頻引導點撥。請同學自讀詩歌，而后說說駱賓王是怎樣描寫鵝的？誠然這是直觀的畫面或視頻創設的富有情趣的課堂情境。我們也可以運用跟詩文有關的音頻或動畫故事來創設一個富有情趣的課堂情境，讓課堂成為學生展示的舞臺。
二.利用多媒體激發學生反復吟誦的興趣。我國傳統的語文教育非常重視誦讀。古詩詞特有的音韻之美，決定了古詩詞特別適合誦讀的特點，所謂“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，“書讀百遍，其義自見”也正說明了吟誦的功效。吟誦可以使鑒賞者感知詩詞的音調美和詩詞定的意境，吟誦得多了，還可能引發鑒賞者的想象、聯想、體驗和感受，潛心品味詩詞中的意象和意境，如魚之游于江海之中，自有無窮樂趣。對于初學者，這是最有效的審美手段，切不可棄置不用。但有一點需要強調的是，對于小學生，隨意讓其反復吟誦會讓他們厭煩。那短短的幾個句子很快就會背了，那讀還有什么意思呢？多媒體恰好可以解決這一問題。我們可以音頻示范讀，學生模仿讀，根據詩歌情境配音朗讀，還可以給學生設計安排一些新奇點，如：說唱詩歌，讓學生以歌曲音樂的形式去欣賞詩歌的景趣，鑒賞詩歌的意趣，體驗詩歌的情趣，探求詩歌的理趣，領會詩歌的志趣。
三.利用多媒體有分寸地把握詩詞背景介紹。學詩詞僅靠朗讀是不夠的，還要注意結合詩詞的時代背景或作者的經歷遭遇。詩是詩人思想感情的真情流露，而詩人的思想感情與當時的時代背景和詩人的遭遇關系密切，可以說，時代背景和詩人的經歷遭遇決定了詩人的思想感情。所以，在進行小學高年級詩歌教學時，要是能讓學生對詩詞的創作背景有所了解，例如詩中人物的活動，事件發生的時間、地點。如此多的內容用幾分鐘時間很難給學生介紹清楚，可我們用多媒體就省時省事多了。我們點擊一下白板簡明扼要的背景介紹就呈現在學生面前，讓學生集體讀幾分鐘就可以。
四.利用多媒體的音頻或畫面啟發想象，品味意境做到雙向理解。插上想象翅膀感受古詩的畫面美。詩與畫之所以能夠相通，是因為兩者有某些共同的審美特性，如詩與畫都具有色彩美、結構美、韻律美、意境美，等等。因此，唐宋許多著名詩人的詩句，常常被人選作繪畫的題材。從小學教材中所選的古詩看，其中不少堪稱“詩中有畫”的名篇。如楊萬里的《小池》：“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”詩人著眼于小池，抓住泉眼、樹陰、小荷、蜻蜓等景物的特點，用清新活潑的語言，描繪了一幅靜謐、溫馨而富于生機的“泉池小荷”圖。詩和畫雖然有某些共同的審美特征，但是，畫是視覺藝術，詩是語言藝術，兩者的審美特征也有明顯的區別。畫，是用線條、色彩、形體、構圖等來表現的，具有直觀性；詩，是用語言描述的“無形畫”，具有間接性。因此，教師在古詩教學中，通過多媒體這個媒介，啟發學生去想象，才能使學生感受詩中的畫面美。
第7篇：所見古詩詞范文
關鍵詞: 高中古詩詞教學 誦讀 說讀
《高中語文新課程標準》指出:“語文教學應加強誦讀涵泳,在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象,獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。”觀照當下高中古詩詞教學重講解輕誦讀涵泳的偏誤――古詩詞在程式化的教學過程中,以解題為重心,誦讀涵泳基本淡化,我擇取了誦讀和說讀的可行性教學嘗試,正確引導學生披文入情,積極促進學生涵泳妙悟,讓學生興趣盎然地學習古詩詞。
一、誦讀:披文入情
白居易在《與元九書》中用植物來比喻詩中各要素的地位和作用,他指出:“感人心者,莫先乎情,莫始乎言,莫切乎聲,莫深乎義。詩者,根情、苗言、華聲、實義。”把詩之“情”喻為詩之根,并提到首要位置,可見詩詞教學不能忽視情感活動,詩詞就是詩詞人感情的藝術化再現,這是由詩詞的本質特征所決定的。正所謂好酒不品不知其味,好詩詞不讀不知其美。沈德潛曾說:“詩以聲為用者也,其微妙在抑揚抗墜之間。讀者靜氣按節,密詠恬吟,覺前人聲中難寫、響外別傳之妙,一齊俱出。朱子云:‘諷詠以昌之,涵濡以體之。’真得讀詩趣味。”[1]
李清照的《聲聲慢》,就是一個將詩詞的旋律之美發揮到淋漓盡致的典型示范。這首膾炙人口的詞,以優美的語言旋律,恰當地表達了凄涼、煩悶、空虛和無可奈何的思想感情。上闕前四字“尋尋覓覓”的節奏較為舒緩,接著連用十字疊句,語流略顯急促深沉,形成了一種壓抑、煩悶、急躁的情勢。緊接著是一個六字句“乍暖還寒時候”,一個四字句“最難將息”,情緒的波瀾又趨于平穩。后面敘事部分,主要以三字句六字句交替使用,仿佛秋江平水,漣漪微泛,給人以沉靜、緩和的感覺。到最后,“梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴。這次第,怎一個愁字了得!”不僅節奏突然變換,而且復用四個疊字,好似一字一淚,使人情感波瀾又興,心緒動蕩。全詞的節奏和雙聲疊韻的處理,構筑了一種抑揚頓挫、緩急快慢的語言旋律,恰當地表達了詞的內容。
當然,這里所說的誦讀絕不是機械呆板地讀,抑或只是停留在“聽取‘娃’聲一片”上,還應該作出正確的詩歌誦讀指導,以便讀出詩詞中固有的語氣、語調和節奏,表達出詩詞中的情緒、氣氛和情感。同時,在指導學生誦讀的過程中要提醒學生注意詩詞中高妙的表達技巧與詩詞的重點詞語,這樣既有利于學生背誦,又便于學生理解詩詞。
例如,誦讀杜甫的《登高》語氣要緩慢、沉重,讀出“悲”的基調。首聯寫俯仰所見所聞,一連出現六個特寫鏡頭,渲染了秋江景物的特點,讀時節奏感要強,注意表現整個畫面的氣氛。頷聯寫遠望所見,要讀得氣勢開闊,有包容宇宙之意。“無邊落木”“不盡長江”二語要一氣讀出,“木”“江”二字要適當延長,有余韻。“蕭蕭”“滾滾”要拉長聲音,再現木葉和江水的形象,表現詩人不盡的愁緒哀思。頸聯是全詩的,要提高聲調,讀得悲憤。重讀“悲”“常”,描繪漂泊之苦;重讀“病”“獨”,刻畫老病孤愁,以加重悲苦情緒。這一聯由沉吟往事說到今日登臺之舉,基調是沉重的,宜緩緩讀出。尾聯“艱難苦恨”一語緊承上聯,而后以白發增多、酒杯新停輕輕結住全詩,含無限凄涼意于言外,應讀得更加緩慢、沉重,讓聽者仔細體味詩人此刻百感交集的心態。[2]這樣誦讀,學生才能傾注自己的感情,并且很容易探求詩人內心情感變化的脈絡和作品的內涵,真正做到入于眼、出于口、聞于耳、記于心。
二、說讀:涵泳妙悟
如果說聲情并茂的誦讀叩開了學生的心扉,點燃了他們熱愛古詩詞的激情的話,那么鮮明、生動和富有感召力的說讀,則能把學生吸引到由詩人的理想和激情所熔鑄的美好意境之中,使之如見其人,如聞其聲,如臨其境,涵泳妙悟詩詞的意境和意蘊。所謂的說讀,具體可以指稱“擴展詩意”,“是教學意境的升華,給學生揣摩詩意、探求詩境留下了很大的發揮、創造的空間”。[3]以下是特級教師韓軍教學《登高》的課堂實錄片段。
師:(語調低沉,語速緩慢,滿懷感情)1200多年前,一個秋天,九月初九重陽節前后。夔州,長江邊。大風凜冽地吹,吹得江邊萬木凋零。樹葉在天空中飄飄灑灑。漫山遍地滿是衰敗、枯黃的樹葉。江水滾滾翻騰,急劇地向前沖擊。凄冷的風中,有幾只孤鳥在盤旋。遠處還不時傳來幾聲猿的哀鳴。――這時,一位老人朝山上走來。他衣衫襤褸,老眼渾濁,蓬頭垢面。老人步履蹣跚,跌跌撞撞。他已經滿身疾病,有肺病、瘧疾、風痹,而且已經“右臂偏枯耳半聾”。
重陽節,是登高祈求長壽的節日。可是,這位老人,一生坎坷,窮愁潦倒,似乎已經走到了生命的冬季。而且,此時,國家正處在戰亂之中,他遠離家鄉,孤獨地一個人在外漂泊。面對萬里江天,面對孤獨的飛鳥,面對衰敗的枯樹,老人百感千愁涌上心頭……(放音樂《二泉映月》)
師:(在樂聲中滿懷深情地朗誦)[4]
這樣的說讀引領,一方面將學生帶入了杜甫客居他鄉、年老多病、獨自登山、思念親人的特殊意境中,渲染出一種凄涼的氛圍,去感受這首詩,感受作者此時的心情,感受詩中所蘊涵的思想感情。另一方面將高度概括、凝練、含蓄、跳躍和極富意蘊的詩歌改寫成了現代敘事散文,人物形象得到了細致刻畫,故事情節得到了充分展開,對與人物相關的環境也作了具體的描寫和充分的渲染,使文章的內容豐富起來,讀出了弦外之音,說出了言外之意,并且提高了學生對古詩詞語言的審美感受能力,培養了學生較強的閱讀鑒賞能力和語言表達能力。“一件書法作品筆斷意連,疏密相間,那'斷'處'疏'處,就是想像的空間;一幅圖畫,云斷之處是空白,水之盡頭,煙氣莽莽,自然也是空白,期待你去虛擬、想像;一首好詩,或在詩中跳躍之處,或在詩尾意猶未盡之時戛然而止,這更是提醒你用自己的感情體驗、生活經歷去填補”。[5]
欣賞杜甫的《登高》一詩,根據“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來”兩句,讓學生結合作者的生活處境進行相似聯想。一生顛沛流離、奔波漂泊,年歲已高又百病纏身的杜甫,面對紛紛而下的落葉聯想到什么?自然會聯想到落葉歸根,人老還鄉;面對隨風飄轉不知落向何方,不知墜往何處的落葉,會聯想到什么?自然會聯想到淪落他鄉、漂泊不定的人生;由樹木的衰敗自然會聯想到人的衰老;由滾滾而逝的江水自然會聯想到韶華易逝、壯志難酬,詩人的羈旅之愁與離鄉萬里、人在暮年的感嘆盡在不言中。
《語文課程標準》在“課程的基本理念”中強調指出:“學生是探究性學習和發展的主體。語文課程必須關注學生不同的探究需求,愛護學生在探究活動中生成的好奇心,求知欲,充分激發學生探究的主動意識和進取精神。”教師中心主義式的滔滔不絕的分析解說阻斷了師生雙邊心智與情感的融通,剝奪了學生作為審美主體的客觀感受、體味和領悟,阻斷了學生與詩詞人的情感交流與對話。因此,我們必須讓學生興趣盎然地學習古詩詞,徹底走出課堂上聽而不聞、問而不答、啟而不發的尷尬局面。
參考文獻:
[1]沈德潛.說詩碎語[M].北京:人民文學出版社,1979:187.
[2]人民教育出版社中學語文室.全日制普通高級中學(必修)語文第三冊教師教學用書[M].北京:人民教育出版社,2007:39.
[3]汪中蘇.淺談余映潮老師教學《律詩二首》[J].語文教學通訊,2002,(21):20.
第8篇：所見古詩詞范文
一、粗讀詩詞
書讀百遍，其義自見。在古詩詞教學中，讓學生反復朗讀詩詞，他們自己會掌握一些基礎知識。我國的古詩詞意蘊深長，內容上蘊含深刻的哲理，形式上充滿著美感，尤其是節奏美在朗讀中最先體現，多朗讀，能夠讓學生把握詩詞的內在節奏。在初步朗讀中，學生對古詩詞會有一個整體的認知，并在此過程中培養一定的語感和對文字的感悟，甚至能感受到作者深藏在文字背后的情感。
現代漢語與古代漢語之間存在差異是十分正常的現象，因此，在粗讀過程中要引導學生讀準每個字音。比如，賀知章的《回鄉偶書》，“少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰”一句中的“衰”在現代漢語中念作“shuāi”，但是在該句中則應念作“cuī”。再比如，杜牧的《山行》，“遠上寒山石徑斜，白云深處有人家”中的“斜”在現代漢語中念作“xié”，但是在此應讀作“xiá”。學生在最初的朗讀中也許不能讀出正確的讀音，但是在朗讀的過程中會意識，到如果按照現代漢語的讀音則會造成詩句音韻的不和諧，即不押韻。遇到這種狀況時，最好的解決辦法是讓學生粗略的多讀幾次，當他們能夠體會到詩詞的音韻美時，自然會選擇古代漢語的讀音。
二、精讀詩詞
準確掌握古詩詞的讀音后，就要了解這首詩的基本意思了。在人教版小學語文教材中，古詩詞的課文都會配有注釋，將重難點的字詞解釋出來，沒有標注的部分基本為以前學過的知識，或是與現代漢語有相通之處。
例如，蘇軾的《飲湖上初晴雨后》，人教版的課文中設置了四個注釋，分別是瀲滟、空蒙、奇和西子。在這四個注釋中，既有對詞語的解釋，又有對背景的擴充。所以，當學生看過注釋后，了解到瀲滟是波光閃動的意思，空蒙是云霧迷茫的樣子，奇是奇妙的意思，自然而然能夠明白“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的含義，也能夠將詩句內容用現代漢語說出來。因此，教師完全可以放手讓學生自己完成一句一句的翻譯，通過個人發言或小組合作的方式，也可以借助古代漢語詞典等工具書完成句子的翻譯。這樣的教學方式不但能夠給予學生更多的話語權，也能逐步培養學生自主學習的能力，對學生以后的生活和學習都有很大的幫助。
此外，在精讀詩詞的環節中，學生還應該試著去體會作者所表達的情感。作為教師，應該指導學生通過一定的朗讀技巧和方法以表現出作者內心的真實情感，在確定一個感情基調的基礎上，通過抑揚頓挫、重音、節奏等方式來表達情感，進而使學生與作者產生共鳴，實現最好的教學成果。通過有感情的朗讀，學生能夠更深刻地體會到詩詞的內容與詩人的情感，這也是為什么課后作業中，要求“有感情地朗讀并背誦課文”的原因。
三、研讀詩詞
（1）了解背景，體會情感。詩人在創作詩詞時均在字里行間滲透了豐富的情感，體會詩詞中的情感，首先要了解詩人所處的時代背景以及創作時詩人的生活境況。
以“送別”為主題的古詩詞為例，送別之情各有不同，有的是描述自己為友人送別的情形，有的是描述友人為自己送別的情形，有的表達的是離別帶來的傷感，有的表達的是貶謫帶來的壯志未酬……如詩人李白的《贈汪倫》，描述了友人以歌送友，表達了友人與自己深厚的友誼；而《送孟浩然之廣陵》中則描述了李白送別友人孟浩然時，以長江之水喻自己的綿綿情意，表現自己對友人的真摯情感。
在田園詩一類中，高鼎的《村居》、袁牧的《所見》以及胡令能的《小兒垂釣》都描寫了孩童在田間玩耍的景象，不僅描繪出孩童玩耍時生動的神情，還表達了作者對童年的美好向往與對孩子的喜愛。
因此，在教授古詩詞的過程中，可以通過創建情境的方式來幫助學生感受詩人的情感。例如，在教授孟郊的《游子吟》時，可以通過播放相關的視頻讓學生感受到詩中描寫的母親的動作與神態，以及母親對子女那種無法割舍的愛。
（2）研讀詞句，激發想象力。沒有想象力，就沒有創造力。尤其是對于小學生來說，想象力是學習一切知識的基礎和必要條件。古詩詞向來以凝練、簡短卻情感豐富、意味深長著稱，學生只有通過充分發揮想象力，利用作者使用的意象體會詩詞所描寫的意境，通過聯想補充詩詞中描繪的景象，可以幫助學生記憶古詩詞，有助于其日后的學習。例如，學生在學習白樸的《天凈沙?秋思》后，腦海中應該形成游子在夕陽下落寞的背影，這樣的想象將有助于學生理解本詩描繪的情景及天涯游子的思鄉之情。
（3）增強聯系，改變意識。小學生的學習環境較為寬松，因此，在語文教學中是可以通過一些寓教于樂的方式輔助教學。例如，一年級所學的《詠鵝》，生動形象地描繪了鵝的外形及在水中的動態形象，教師可以引導學生通過畫畫的方式將感受到的畫面記錄下來。再比如，白居易的《憶江南》中描繪了江南水鄉的美麗景色，教師可以通過互聯網搜集一些魅力的江南風光的圖片或是視頻，讓學生們真實地感受到大自然的神奇與魅力，讓他們由內而外地感受到詩人所描繪的景色以及詩人所表達的對大自然的熱愛、贊美之情。
古詩詞的年代和背景與我們相去甚遠，但是我們所具有的感情和思想是相近的，詩人通過短短幾句簡潔、凝練的詩句所表達的感情也是我們能夠體會得到的。只要教師能夠在教學中引導學生將古詩詞中的內容與現實生活相聯系，必定能夠找到共通之處，進而讓學生更好地理解古詩詞，通過了解古人所思，傳承華夏文化，對小學生的成長成才，是大有裨益的。
第9篇：所見古詩詞范文
關鍵詞：小學；古詩詞教學；誦讀；情景；情感
近些年，傳統文化逐漸復興，在小學語文教學中，表現為古詩詞教學比重增加，重視程度提高，教學內容發生一些改革。應該說，這是一件好事。但是現在的小學古詩詞教學仍然存在著一些問題，比如，重視理解而輕視誦讀，重視字詞而忽視情景等。針對這一現象，筆者以為，在古詩詞的教學中，尤其在小學生的課堂中，重視古典詩詞對小學生性情的涵養和陶冶，以內化古典氣質，提高文化素養，學以致用為主要目的，不能僅使古詩詞作為一種教學內容，更應該成為一種教育內容。
一、誦讀為主，感受詩韻
現在的小學古詩詞課堂，教師總是習慣于使用針對成人的古典文學教學模式，即了解背景、理解記憶、賞析字詞句等。但是小學階段的學生與成人不同，此時學生的思維偏重于直觀的形象思維，很難領會古詩詞的深意，一味地解釋字詞，會讓學生覺得難以理解，反而增加了記憶的難度，且還打擊了學生對古典詩詞的興趣。所以，對于十歲上下的孩子來說，最簡單、最直接的方式才是最好最有效的方式。那什么才是詩詞教學中最簡單的方式？當然是誦讀。
在古代，私塾先生在兒童啟蒙的時候，就是采用一遍一遍誦讀的方式。當然，古時候的誦讀未必完全適合今天的教學，但我們能從古代的教學模式中得到一點借鑒。現在改革課堂、提高學生興趣的理念蓬勃發展，但未免在有些方面矯枉過正，仿佛只要一提背誦，就必是枯燥乏味的，只有理解教育，才是尊重兒童天性的合理方式，這其實是不對的。誦讀在兒童教育中占有重要的地位，而且即便是誦讀，也可以有枯燥誦讀和趣味誦讀之分。教師可以在誦讀的過程中適當地安排一些游戲、競賽，組織得當的話，孩子們完全可以整節課處在愉快的誦讀之中。我曾讓孩子們一邊玩拍手游戲（許多地方都有的小孩子玩的擊掌游戲，一邊念著有韻律的歌謠，一邊交叉拍手）一邊背誦古詩，先是同桌一起玩，然后是前后桌，最后是所有同學一起玩找朋友拍手，孩子們玩得很高興，而背誦的古詩也超乎我的預期。最重要的是，孩子們不僅背誦了大量的古詩，激發了對古典詩詞的熱愛，更體會到了一種氤氳在唇齒間的古詩詞特有的韻律和節奏，很多孩子在下課之后對我說，古詩非常好聽也非常好讀。“好聽”已讓孩子們感受到了詩歌之美，“好讀”又讓孩子們感受到古詩詞的親近與和諧。
二、適當理解，體味詩境
當然，我們強調誦讀，并不意味著就完全不需要理解了。在孩子能夠接受的基礎上，還是要有選擇性地引導孩子理解詩意，以求孩子能夠更快地融入詩歌所表達的意境當中。這時候的理解，不能照本宣科地空講干講，要基于孩子的日常生活，從孩子所見所聞中進行引導啟發，甚至可以創造情景，隨時隨地地進行古詩詞教學。比如，春天到了，學校里的海棠花開得正好，這時候教師可以讓學生到海棠樹下觀察體會，同時背誦《江畔獨步尋花》這首詩，學生回來后，再聯系實際的情景，引導學生體會“千朵萬朵壓枝低”的繁華與美麗，此時學生一定一點就透，甚至能碰撞出更多的心靈火花來。
可是，也不是所有詩詞都可以由實際的情景來切入的。比如，《春夜喜雨》，這是杜甫寫的春夜的錦官城，多少帶有蜀中地區的地域特色，對于北方從未見過大江大河的學生來說，很難理解“江船火獨明”是一種什么樣的境界，這時候教師可以充分發揮多媒體教具的作用，找一些相關的、相似的圖片視頻，以幫助學生在腦海中建立形象。還有很多詩歌畫面感很強，且帶有活潑的情趣，比如《西江月?夜行黃沙道中》，這時候，教師可以讓學生自己畫一畫，想一想，甚至演一演當時的情景，在趣味橫生中，輕松構建出清晰的詩歌形象。
三、學以致用，培養詩情
詩歌中的語言形式、藝術情景、情感內蘊是三個不同的層次，但同時又是一個整體，完整理解詩歌、體會詩歌，三方面缺一不可。而其中情感體驗是實現讀者與作者雙方共鳴的關鍵點，也是詩歌閱讀中最升華的審美感受。越是對年齡較小的學生，越要潛移默化地涵養他們的詩情，先從塑造心性開始。
像《竹石》《石灰吟》這樣的詠物詩本身就具有很大的擬人性，與寓言、童話有著千絲萬縷的聯系。對于這一類的詩歌，教師可以將詩歌改成小童話或者人物的內心獨白，用學生能夠接受的方式，引導出所詠事物的美好“品質”，讓學生像認識一個身邊人一樣認識“竹子”“石灰”，這不僅更易接受，也讓詩歌中所表達的情感更為具體化。
而有些詩歌有著相似的情感主體，比如《秋思》《泊船瓜洲》《長相思》等，都是表達思鄉情感的詩歌。這時教師可以通過身邊的事例，以講故事的方式將古代詩歌的描述同現代的生活情景結合起來，也可以引導學生回憶自己或者身邊人相似的經歷，體會故事中蘊含的濃濃血脈親情和醇厚的思鄉之情。不要怕學生太小不能理解，只要源于生活，引導合理，學生一般都能夠接受，即使一時體會得不深刻，也會在孩子的心里留下一w情感的種子，日后隨著生活閱歷的增加，他們就會將這顆種子培養大，長成健康茂盛的心靈之樹。
參考文獻：
