舞蹈教育論文精選(九篇)

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第1篇：舞蹈教育論文范文

提高教師的專業能力和教學能力，建立一支高素質的高校舞蹈師資隊伍

高校舞蹈課程能夠順利發展下去的保障就是要有一支高素質的專業教師隊伍。學校要有專門的經費來讓學校的教師進修或者是培訓；要從外界引進舞蹈專業人才；創造學術氛圍，廣泛開展學術交流活動；根據教育工作者的特點，對有突出表現的教師應該給予獎勵，激發教師工作的積極性。當前舞蹈專業教師缺乏，所以應當加快舞蹈專業教師的培訓，來提高教師的專業水平以及教師自身的知識結構，提高教師的表演經驗，強化教師的業務水平。高校舞蹈教師不僅要能夠表演，還要把自己的經驗能夠傳授給學生們，要具有熟練的講解能力，這樣才能收到良好的教學效果，提高學生的水平。

運用現代化教學手段，提高課堂教學質量

激發學生的學習興趣和主動參與的積極性，在掌握了舞蹈基本功和舞蹈組合的后期舞蹈教學中，教師除了運用傳統的師徒傳承方式外，還可恰當運用電視舞蹈教學和DV拍攝等現代化教學手段，改變本來沉悶的課堂氛圍，讓舞蹈教學變得更靈敏而富有生氣。在舞蹈教學中，運用電視舞蹈教材，可使其直觀、形象生動的畫面精確地表達教學內容，使學生能取得充分的理性認識，加深他們對舞蹈的了解和記憶。另外，電視聲畫言語兼具，可刺激、活躍學生的思維過程，激起學生的學習興趣，進一步提高學生的模擬才能，加快學習的速度。此外，讓DV走進舞蹈教學中，能夠使舞蹈作品從三維空間轉化為二維空間。如當教師、學生在示范、表演舞蹈動作時，教師可運用DV把學生的扮演拍攝下來。之后，經過對學生的面部表情、動作、外型的剖析，可使教師更清晰地理解到學生在教學中存在的優勢與缺陷，并愈加分明地控制學生在學習中存在的問題。這樣教師就能夠因材施教，學生也可重復對照練習，從而事半功倍地獲得良好的學習效果。總之，在高校舞蹈課堂教學中引入電視舞蹈教學和DV拍攝等現代化教學手段，能夠協助學生發現、處理學習中存在的問題，引導學生獨立思考，培育學生創新的認識，進而更好、更快地提高教學質量，提高學生的舞蹈學習效率。

第2篇：舞蹈教育論文范文

關鍵詞：高職院校；舞蹈教育；舞蹈教學；創作教學

Abstract:Thequalitydanceeducationisonekindofemergingenterprise,thereforehowthequalitydanceeducationshoulddevelop,becomesabrand-newtopic.Thearticlebasesonthis,inanalyzesourcountryqualitycollegesanduniversitiesdanceteachinginthepresentsituationfoundation,proposedcertaincountermeasures,supplythereference.

keyword:Qualitycollegesanduniversities;Danceeducation;Danceteaching；Creationteaching

前言

隨著社會的發展、時代的進步，舞蹈在社會上的影響越來越大，在整個教育界中的地位也越來越高。舞蹈教學是對學生進行美育教育，陶冶美的情操的一種理想方式，也是普及舞蹈文化傳播美的真諦的有效途徑之一，同時也是我國提高全民素質的重要方法之一。舞蹈教學在高職素質教育中是一門集技巧性與實踐性為一體的課程，是將訓練、排練、表演融為一體的教育活動，是提高學生整體素質必不可少的技能課和修養課，是高職院校素質教育的重要組成部分。

一、我國高職院校舞蹈教育的現狀

第一，差異性較大。由于生源參差不齊，導致舞蹈教育對象素質有較大差異。這其中，一些學生可能已進行過舞蹈的系統訓練，無論是軟開度及各個部位的肌肉能力，還是技能技巧及身體的感覺韻律都已有了一定的基礎。也有一些學生曾有過一定的形體方面的訓練，掌握了一些基本體態、動態及少量技巧。另外就是一些沒有舞蹈基礎的學生，入校前多未受過舞蹈基本功專業訓練，僅憑自身具備的基本條件得以升學。這就造成學習舞蹈素質上的差異。因此高職院校在實施舞蹈教育過程中，要充分考慮到這種差別，并提出相應的教學措施來解決。

第二，教育、教學方式老化。在以往的舞蹈教學中，教學內容過于老套呆板，教師往往習慣于沿用口傳身授法，強調模仿教學。而且受專業舞蹈學習的影響，較重視舞蹈素材教學，實用性的舞蹈教學太少。注重知識的記憶，聯系實際不夠。舞蹈教學課時少，內容多，使得高職院校舞蹈教育落實困難，效果不明顯，對提升學生的藝術修養作用有限。上課形式一般以大課為主，學生人數多，個別輔導的機會幾乎為零。

第三，學習積極性差。就學生本身而言，一部分學生由于入校前沒有受過舞蹈訓練，加上舞蹈課又比較勞苦，所以課堂參與意識較差，很難發揮他們的主觀能動性。如低年級基本功素質課比較枯燥單一，學生的身體條件各不相同，基礎較差的學生極易產生緊張、厭倦、煩躁等不良反應，從而給教學活動帶來嚴重的消極因素。部分學生曾接受過專業訓練，入學后專業技能較為突出，于是自我感覺良好，表現為課上練習時怠慢、慵懶。

第四，專業學習擠占藝術教育空間。眾所周知，工科高職院校的學生大多傾向于技術學習，以便在畢業后能夠找到合適的工作崗位，這種技術化的訴求，導致在推廣藝術教育時，遇到很多困難，比如教學空間。一方面，高職學生面臨繁重的專業知識和技能學習，一方面還要進行實際操作，使得很多學生，包括一些教師將舞蹈教學當作是一種休閑課，與舞蹈教學的本意相違背。比如在舞蹈的教學中，各種舞蹈的學習時間較長才能取得效果，而且有些訓練還很辛苦，這些主觀和客觀因素，給工科高職院校的舞蹈教學提出了很多挑戰。

二、深化我國高職院校舞蹈教育的對策

第一，制訂科學的教學計劃。一堂好的舞蹈課，首要的前提就是有一個好的教學計劃。因此舞蹈教師應在系統、科學的教學思想指導下，對構成舞蹈教學活動的諸要素進行綜合，對整體進行規劃安排，對所教內容進行認真分析，了解學生的舞蹈基礎，了解學生智能和體能的需求。在此基礎上科學地確定課程的目標任務，應施行的教學方式方法和手段，并預測實際教學過程中可能發生的問題與可能達到的教學效果。除此之外，課前還應了解和掌握學生意志、品德、智力、體能、心理等方面要素，以及場地課安排等問題。第二，注重實際、實用、實踐。高等職業教育主要是以培養高等技術應用性人才為目標，以市場需求為導向，以理論知識和實踐能力的培養為重點，以實際、實用、實踐為原則。因此，高職舞蹈教學內容要求全面，以適應社會的需求。它從客觀上要求我們教師在教學過程中必須具備全面的舞蹈理論基礎和專業的舞蹈技能技巧，不僅要求我們要有扎實基本功，還要通曉各種與舞蹈類型相關的理論知識和表演技能，從而在教學實踐中能得心應手，運用自如。學生可以獲得豐富的舞蹈知識，以從事各種職業。隨著社會的不斷進步和發展，舞蹈專業的知識也在不斷更新，新的舞種不斷被挖掘，這就要求我們教師要不斷加強新理論新知識的學習，不斷調整自身的知識結構，加深對新知識的理解和消化，并將其更快地融入到教學實踐中，力爭達到新知識與教學同步發展，使學生在最短的時間內掌握最新的知識，以便跟上時代的步伐。舞蹈作為一門綜合藝術，教師在掌握專業知識的基礎上還要廣博其他相關學科的知識，如文學、社會學、生理學、美學、音樂、美術等，他們同舞蹈有著密切的聯系，教師對這些知識的掌握可以更好地理解舞蹈作品，并把它生動形象地表達出來，以增加舞蹈的表現力和感染力，從而在教學實踐中使學生更好地理解和消化知識。

第三，注重創作教學的實施。在具體的教學過程中，我們要全面考慮學生的興趣和需求，讓學生主動去學習、創作、編導，努力為學生創造一個自由、寬松的環境，讓學生得到充分的生動活潑的發展。要通過模仿、創編激發學生的興趣，調動學生的學習積極性，使學生的個性得到釋放。同時，教師要適時加以引導鼓勵，讓青年學生豐富的靈感得到創造性的發揮，使他們通過對音樂的感受，通過各種動作的表現，充分激發自身豐富的想象力，培養對舞蹈學以致用的能力。高中生正處于青春時期，大多數同學靦腆、不愿表現自己、對自己缺乏信心，課上不敢表演，不好意思表演，不愿老師提問不敢正視自己的錯誤。因此，教師要多鼓勵、多表揚、樹立學生的自信心，用親切的目光、和藹幽默的語言調節課堂氣氛，打消學生緊張、害怕、消沉的心理，及時肯定學生的成績，對于學生的不足要耐

心，做到百問不厭。教師還要跟學生形成和諧、融洽的關系。因為，在教學中良好的和諧的師生情感，能消除學生心理障礙。以消除學生不良心理影響，如肌肉僵硬、神經緊張、反映遲鈍。和諧融洽的師生關系可調動學生的積極性，課堂氣氛活躍，使同學們在愉快中學到知識，教師永遠是學生的朋友。

第四，注重興趣教學的實施。舞蹈基訓是非常單調、乏味、枯燥的工作。特別是對充滿活力、青春活潑的青年學生，確實不是一件容易的事。那么，如何才能達到和進行興趣性教學?首先要將學生的積極性調動起來，在整個教學過程中，通過游戲、表演使同學們忘記疲勞和訓練的痛苦。同時，選擇適合青年學生特點的音樂也非常重要。總之，要充分利用各種可行方法，著力調節基訓的枯燥、單調，激發學生的興趣，并以培養學生的想象能力為目的，從而提高學生的表演能力及音樂感受力。

三、結語

舞蹈是一門藝術，它是所有舞蹈專業工作者的事業和追求，也是舞蹈教育工作者實施教育的根本立足點，舞蹈教育工作者的任務不僅在于提高專業教育的水平，也在于用舞蹈這種獨特的藝術形式教育青少年，達到提高青少年素質教育的目的。所以，高職院校的舞蹈教學水平高低與否是培養舞蹈人才的關鍵所在。我們要高度重視這項工作，不僅要從學生實際出發，針對大學生的知識結構和年齡特點來進行，而且還應適應迅猛發展的形勢和千變萬化的世界，以全面提高當代大學生的綜合素質為目標，培養具有開拓能力和創造能力的全面發展的新時代人才，努力促進舞蹈教育的發展。

【參考文獻】

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[2]孫國榮，余美玉.大學生舞蹈教學指導[M].上海音樂出版社，2001.

[3]於平.高教舞蹈綜論[M].北京文化藝術出版社，2004.

第3篇：舞蹈教育論文范文

通過對幼兒進行舞蹈引導，讓幼兒在音樂或者在既定的情節中，即興的進行舞蹈，自由的表現他們自己對于事物的感受，以此激發幼兒的創造力，拓展幼兒的想象空間。

一、即興舞蹈對于拓展幼兒想象空間的意義

藝術教育的最終目標并不是藝術活動的有形結果，而更重要的是喚起幼兒的創造的熱情。我們幼兒老師要把學生從“純粹藝術”的培養中解脫出來，使幼兒在自由創造藝術形式的過程中感受到美的魅力，讓幼兒在自由的舞蹈中，展開自己的想象，感悟生活的美好。

即興舞蹈作為一種即時即刻運用肢體動作來自由表現自己內在想象的舞蹈形式。其具有隨意性、即時性及個性化的特點。即興舞蹈和幼兒教育有著密切的關系，因為即興舞蹈可以讓幼兒自由的發揮想象力，還能開發幼兒身體各方面的潛力，同時拓展幼兒的思維空間，以及促使幼兒的身心和諧發展。

二、即興舞蹈對于拓展幼兒想象空間的作用

（一）在即興舞蹈中抓住情感的流露，激發幼兒的想象力

幼兒根據一段音樂或者既定的情境，在未經思考的情況下，即刻用舞蹈動作來做出反應，這種即興就是我們提出所說的即興舞蹈。對于即興舞蹈需要抓住幼兒對于音樂要有一定的情感認知之后，運用自己流露的情感在舞蹈中進行表現。

在聽《郊游》、《大公雞》等輕快活潑的歌曲時，教師用充滿天真稚氣的眼神和笑臉去引導學生，這樣就更能激發幼兒的內在情感，并且能和老師進行有效的的情感相配合，有表情地去隨著音樂節奏去進行律動表演，這樣便能收到較好的教學效果。

在這個訓練中，我們老師及時抓住時機進行有效的引導，啟發幼兒對于音樂節奏力度、旋律、情感的變化的有機結合，在音樂和老師的引導下，幼兒們會自己啟動一切的感知器官，去表現、去想象。

（二）把情境元素的融入即興舞蹈，啟發幼兒的舞蹈想象力

舞蹈是一種傳達情意的藝術形式，而任何形式的舞蹈風格的情感表現都要融合生活情景的變化。在幼兒的進行舞蹈中，老師有意識的將這些生活情境元素融入到他們的舞蹈中去，為幼兒在即興舞蹈中做到傳達情意做好鋪墊。

我們在上《秋天果子多》時，教室里掛滿了串串橘子、蘋果等秋天成熟的果實，墻飾上的橘子、蘋果顏色鮮艷，形狀逼真，這時我們叫幼兒們去找自己喜歡果實，在這時，老師抓住時機播放音樂，這時孩子們在熟悉歌曲的基礎上不由自主的為歌曲自編動作，并把摘果子的動作編了進來，還一邊哼唱一邊做摘蘋果的動作，個個動作優美，興高采烈。

（三）營造自由的舞蹈空間，讓幼兒展開想象的翅膀

以前的幼兒舞蹈教學基本上都是以集體舞為主，這樣的教育氛圍禁錮了幼兒的表現力和創造力，使幼兒們不能輕松自然的進行舞蹈。因此，在我們的教學中，我們老師盡量的給幼兒們營造自由的活動時間和空間，讓幼兒們能夠利用自己的生活經驗，展開想象，進行自由的表選。

例如在教《小老鼠上燈臺》中，舞蹈里面包含了小老鼠們四處覓食，運糧食，四處打洞嬉戲及鼠媽媽關愛鼠寶貝等情景。老師在編排舞蹈時，啟發學生的想象如“鼠頭鼠腦” “左顧右盼”等動作時，讓幼兒們聯系自己的生活經驗，展開想象。于是幼兒們便開始探頭探腦，小眼溜溜轉，甩尾巴，搖尾巴，爬在地上挖坑，湊在一起活蹦亂跳…，總之，幼兒們的動作是千姿百態，極富情趣。在這樣的活動氛圍里，幼兒們充分展現他們的聯想能力及創造力，同時也增加了舞蹈的美感。

（四）在即興舞蹈中引入生活景象，拓展幼兒的想象空間

生活中的經驗是幼兒想象的基礎，幼兒腦海里有了豐富的生活景象，才能在身體舞蹈時進行遷移，進行想象、回憶和創造性的表現，因而在開展幼兒的即興舞蹈活動時，我們要引導幼兒聯系豐富多彩的生活景象，拓寬幼兒的自由想象的空間。

第4篇：舞蹈教育論文范文

（一）舞蹈教育能夠豐富校園文化的種類

在我國的高校中，不同的學生來自不同的地區，教育背景和成長環境都不相同，因此他們的性格、愛好和生活習慣也有所不同。所以，在進行校園文化的建設過程中，一定要注意校園文化的豐富性，從而使得校園文化能夠滿足不同學生的需求。在進行高校校園文化的建設過程中，引入舞蹈教育的重要內容，能夠進一步豐富校園文化的種類，可以讓一些喜愛舞蹈的學生追求自己的興趣愛好，更好地進行人體藝術的開發，發揮他們的審美潛質，從而促進學生的健康成長。

（二）舞蹈教育有利于建設校園文化的和諧氛圍

舞蹈教育作為人文藝術的一種，不僅能夠表達人們的內心情感，而且對人們的情感能夠起到一定的感染作用。學生在進行舞蹈學習的過程中，能夠被舞蹈的優美動作和音樂所感染，從而滿足自身的精神追求。當學生的精神追求得到滿足之后，就會注重自我的修養，提高自身的素質，更加注重個性品質的充分發揮。同時，學生通過舞蹈這種“情感語言”與他人進行友好地交流，增加學生之間的友誼和了解，能夠促進學生之間的和諧相處。因此，舞蹈教育有利于建設和諧的校園文化，促進高等教育培養更多優秀的人才。

二、高校校園文化建設中舞蹈教育存在的不足

雖然舞蹈教育對于高校的校園文化有著重要的作用，但是在對高校學生進行舞蹈教育的過程中，還存在一些問題和不足，例如：首先，舞蹈教育的課程設置不合理，大多數的課程都是以二課堂的形式開展為主，只是簡單的教授基本的舞蹈動作，忽略了舞蹈欣賞的環節。應以突出對學生實踐能力和欣賞能力的綜合培養；其次，雖然一些學校已經擁有舞蹈教室供學生進行練習，但是還有一部分學校沒有建設專門的舞蹈教室，而且還缺乏一些服裝和道具；再次，教師的學歷結構有待優化，大部分的教師只有中專或者大專學歷，高等學歷的教師比較少；最后，教師在進行教學的過程中，主要是采用了傳統的“言傳身教”的模式，而在這一過程中，如果教師沒有及時發現學生的錯誤，很容易讓學生按照錯誤的方式學習下去，降低舞蹈教育的教學效果。

三、高校校園文化建設中優化舞蹈教育的對策

（一）充分重視舞蹈教育在校園文化建設中的作用

在高校的校園文化建設中進行舞蹈教育的優化，首先需要充分認識舞蹈教育的重要作用：首先，全面認識舞蹈教育，舞蹈教育不僅僅是高校教育的重要組成部分，同時也是校園文化建設的重要途徑，因此對舞蹈教育的認識需要全面，才能夠更好地發揮舞蹈教育的重要作用；其次，重視舞蹈教育的重要作用，在充分認識舞蹈教育的基礎上，需要重視舞蹈教育在建設校園文化過程中的重要性，從而創造更好的條件發揮舞蹈教育的重要作用。

（二）明確舞蹈教育的教學目標

舞蹈教育不僅僅是校園文化的重要內容，同時也是高校教育的重要組成部分，因此作為高校教育的重要課程，必須要明確其教學目標，才能夠促進其完善和發展。例如：舞蹈教育不僅僅需要促進學生的身體健康成長，同時也需要提高學生的審美意識和藝術鑒賞能力，而且從學習舞蹈的過程中，要求學生能夠感受到生活和教育的美好，從而提高自我修養。需要注意的是，在舞蹈教育的過程中，包含了很多不同種類的舞蹈，針對不同的舞蹈其教學目標也不完全相同，因此需要更加細化不同舞蹈種類的教學目標，從而更好地發揮舞蹈教育在建設高校校園文化中的重要作用。

（三）不斷豐富舞蹈教育的內容

為了能夠更好地發揮舞蹈教育在建設校園文化中的重要作用，需要不斷地挖掘舞蹈教育的內在潛力，從而使得舞蹈教育具有更深層次的內涵，以其新穎、豐富、充實的教育內容，不斷吸引更多的學生參加。豐富舞蹈教育的內容可以參考以下幾點：第一，設置舞蹈賞析課程，教師可以帶領學生去一些活動中心觀看舞蹈表演，或者將經典的舞蹈片段播放給學生，從而能夠更好地開拓學生的眼界，提高他們的藝術欣賞能力；第二，設置舞蹈課程的實踐環節，在進行舞蹈教育的過程中，理論教育和實踐教育必須同時進行，這樣才能夠讓學生更好地將理論與實踐相結合，提高舞蹈教育的課堂效率；第三，促進高校之間的舞蹈交流，高校之間可以通過舉行聯誼、友誼賽或者其他活動等形式，讓不同學校的學生能夠有更多的交流機會，讓學生勇于嘗試和創造。

（四）堅持將舞蹈教育與高校其他教育內容相結合

舞蹈教育作為高校教育的重要組成部分，與其他學科之間存在著千絲萬縷的關系，因此為了更好地促進舞蹈教育的發展，需要將舞蹈教育與高校其他教育內容相結合。例如：對于旅游類和管理類的學生來講，其形體形象對于以后的就業非常重要，因此可以對這些專業的學生進行舞蹈教育，不僅幫助他們塑造良好的身型，而且可以提高他們自身的氣質，從而促進學生更好地就業。在與其他學科的內容進行結合的過程中，需要注意進行合理的課時安排，利用合理的教學手段進行舞蹈教育課程的教學。

（五）建立舞蹈教育的評價體系

在高校校園文化的建設中，舞蹈教育是否發揮了良好的作用，能否促進學生的身心健康成長？所以，需要對舞蹈教育建立合理的評價體系，從而對舞蹈教育做出科學的評價。首先，需要制定合理的評價內容，能夠從多個方面對舞蹈教育進行客觀、公平的評價。同時，需要及時地反饋對舞蹈教育的評價內容，使得舞蹈教師和學校的教育工作者能夠及時地對舞蹈教育進行調整，使其更加符合高校校園文化建設的目標，能夠更好地促進高校校園文化的建設。

第5篇：舞蹈教育論文范文

（一）課程定位不準確

在舞蹈教育的課程中，包括舞蹈形體訓練課程。目前，在一些高師院校中，舞蹈形體訓練課程的定位并不夠準確，開設該課程的目的并不是培養學生舞蹈的專業性，而是將目的放在了拓寬學生的審美視野和綜合素質上。這樣定位忽略了學生的舞蹈基本功狀況，再加上有些學生認識上的偏差，導致學生失去了學習舞蹈的興趣和熱情，影響了實際教學效果的發揮。

（二）教師隊伍整體素質比較低

當前，我國高師舞蹈教師隊伍建設的現狀并不樂觀，而且教師隊伍整體的素質比較低，造成這一現象的根本原因是我國真正的舞蹈專業院校并不多，因此專業的師資力量十分的少。現在，高師很多的舞蹈教師都是從其他專業轉型過來的，專業素質比較差，這樣一來，教師在進行教學的過程中，無法有效的提高教學效果及教學質量，進而影響了學生的學習舞蹈的質量。

（三）教學內容不完善

高師舞蹈教育專業的學生大多沒有扎實的舞蹈功底，甚至有的學生根本就沒有學習過舞蹈，這樣的狀況要求教師在選擇教學內容時，要充分的考慮學生的現狀。然而實際的情況是當前的教學內容并不完善，教師所選擇的教學內容要求過高，不能與學生的實際情況相符合，嚴重的挫傷了學生學習舞蹈的積極性。

二、高師舞蹈教育改革的建議

（一）明確教學目標，轉變教學觀念

高師屬于師范類高等院校，其教育的主要目標就是培養出合格的中小學教師，舞蹈教育專業也不例外，學生畢業后主要從事中小學舞蹈教學，基于這一教學目標，教師在進行舞蹈教育時就要明確，學生不但要學會跳舞，還要學會教學，這就要求教師要轉變教學觀念。因此，在制定具體的教學策略時，教師要充分的考察當前中小學舞蹈教學的實際情況，堅持做到與時俱進。

（二）精選教學內容，選擇恰當訓練方法

由于高師舞蹈教育教學目標具有特殊性，因此在選擇教學內容及訓練方法時，要充分的考慮高師教學的實際情況及中小學教育的實際情況，做到一切從實際出發。在選擇教學內容時，可以不必選擇非常專業的舞蹈教學內容，而是選擇涵蓋知識比較多的教學內容，同時，所選擇的舞蹈內容要能夠進行二次創作，總之，在選擇教學內容時，要對教學內容進行綜合性的考量，不僅要能教會學生專業的舞蹈知識，還要讓學生能夠接觸到其他方面的知識內容。在選擇訓練方法時，首先要充分的了解學生實際的舞蹈狀況，之后再結合訓練目標制定出恰當的訓練方法。此外，還要注意訓練方法的多樣性，避免枯燥乏味，盡量的培養出學生對學習舞蹈的興趣。

（三）遵循舞蹈藝術特征，提高教學的質量

舞蹈是利用身體語言來表達其中所蘊含的思想感情，因此具有虛擬性和抒情性。在開展舞蹈教學時，要時刻謹記舞蹈的這兩大特征。在傳統的舞蹈教學中，教師采用簡單的示范及說教的方式來進行教學，這種教學方法不但不會調動學生學習的積極性，甚至還會打消學生學習的舞蹈的興趣，進而降低教學的質量。為了有效的提高教學的質量，教師就要充分的發揮自身的舞蹈功力，為學生營造出一種美的視覺享受，從而有效地激發出學生學習的興趣。教師在進行教學時，可以輔以靈活多變的教學方法，比如情境教學法。以藏族舞蹈為例，教師在進行教學時，可以利用多媒體教學手段來讓學生觀看真實的藏族圖片與影視資料，并創設情境，讓學生感覺自己就身在藏族環境中，進而引導學生充分的調動起自身的情感，由內而外的去學習藏族舞蹈。

（四）加強教師隊伍建設

在整個教學環節中，教師的作用是非常重要的，雄厚的師資力量可以有效地提升舞蹈教育的教學質量。作為舞蹈教師，不但要具有扎實的舞蹈專業知識及技能，同時還要具備優秀的綜合素質及職業道德。當前，高師教師隊伍建設還不完善，為此可從三方面來加強教師隊伍建設：第一，教師要具備良好的職業道德，在學生的學習生涯中，教師的一言一行都會對學生產生潛移默化的影響，因此，作為教師，要具備良好的職業道德，注意言傳身教，引導學生建立起正確的藝術價值觀；第二，教師要具備優秀的舞蹈表演及示范能力，身體是舞蹈的表現形式，通過身體動作的節奏、夸張、變形等來將舞蹈及舞者心中的思想感情表達出來，這就要求教師要具備優秀的舞蹈表演及示范能力，讓學生在觀看表演及示范的過程中，獲得對舞蹈的感悟并掌握舞蹈動作的要領；第三，教師要具備準確、精煉、優美的語言表達能力，盡管舞蹈是一種無聲的表演形式，但是教師在進行教學的過程中需要為學生進行講解，因此，教師一定要具備精準的、富有感染力的語言表達能力，使學生受到感染，愛上學習舞蹈，進而收到事半功倍的教學效果。

第6篇：舞蹈教育論文范文

因此倡導和建立校園舞蹈的教學實踐體系，提供生動、活潑、切實可行的教材，對當前全面提高學生的道德文化素質是非常必要的。而目前我國各地方學校，特別是大學校園，沒有一套適合非專業學生舞蹈教學的教材及教學思路和方法，這給校園舞蹈的普及和整體水平的提高帶來相當的困難，因此建立一套科學的教學理論，將校園舞蹈教育定位在面向校園、面向普通學生和文化階層，探索舞蹈的教育新理念，十分必要。

一、國外舞蹈教育與我國舞蹈教育的對比

21世紀的國際競爭無疑首先是人才的競爭，因此，人才的素質教育顯得尤為重要。正是基于這一戰略意義上的考慮，美國舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術這四門藝術教育的全國性組織，在聯邦政府的直接干預下，早在1994年就制定出版了《藝術教育國家標準》。該《標準》有一個副標題，意指每一個年輕的美國人在藝術中應該知道和能夠做什么。這種全新的“素質教育”思路是對傳統“應試教育”模式的叛逆，它規定藝術等同于數理化等核心學科，這顯然是以全球宏觀的文化視角來關注人的教育和人的發展，也符合人類渴望心靈感知和審美體驗的本性。《標準》強調藝術教育不是少數“天才”的專利，所有學生，不論其背景、天賦，即便殘疾，都有權享受藝術教育及其提供的豐富內容。

反觀我們的藝術教育，不能說毫無作為，但是我們也深知“缺乏基本的藝術常識和技能的教育絕不能稱為真正完整的教育”。而讓我們無奈的是至今還沒有一套科學而又便于操作的藝術教育的措施和方法。

我們有不少舞蹈藝術專科學校，選拔人材基本上仍源于教師的伯樂相馬，如體型“三長一小”適合跳舞，給他們的最佳出路便是升和入正規的藝術大學學習，以求將來技驚四座，拿個大獎什么的，徒喜師榮。這樣的學生除了所學專業學科的知識、技能，旁的學科的知識、技能則很貧乏。而絕大多數的學生卻被這樣偏科的教育體系剝奪了對藝術教育的渴望和權利。有些酷愛藝術的學生，甚至會被只注重高考升學率的老師要求暫時把提琴或舞鞋放下，去應試。撞過終點的幸運者，如果愿意，才可以補續藝術教育這一課。然而，大多數的落選者面臨生存為第一需要時，恐怕也沒心思再去接受藝術教育了。

從這個意義上說，我們的素質教育真的還沒有起步。美國人的《標準》是著眼于保證下一代在與世界對話時仍能處于不敗之地。這一次，他們在智力思維和藝術教育實踐方面又走在了世界前列。他山之石，可以攻玉。我國也應考慮制定一套符合國情的素質教育大綱，以切實提高從幼兒園到高中學生的綜合素質。

二、教育理念的轉變至關重要

校園舞蹈教育應定位在面向校園、面向文化階層，不斷探索舞蹈教育的新理念十分必要。在多年的表演和教學中筆者認為以下一些教育理念的轉變是至關重要的。

1．要相信所有的學生是能夠教育好的。

傳統觀念認為，一個人的舞蹈才能是要有天賦的，舞蹈教育只是一部分人的專業，而在普及舞蹈教育的今天，教師對學生有了正確的觀念，對學生的影響是非常大的。一位教師如果認為某學生好，那么在他的影響下，這個學生的成績會越來越好；反之，如果教師認為根本不行，那么這個學生的成績會越來越差。

美國教育心理學家布魯諾在美國3000多所學校進行實驗：有20％的成績不理想的學生參加測試，用他的教學方法后，其中70％的學生的成績得到了提高。這說明學生的潛力是比較大的。能否開發潛力，關鍵在于教師教的是否得法、是否善于調動學生的心理因素、是否善于從學生的實際出發來進行教學。

2．要承認學生是學習舞蹈的主體。

通過對舞蹈參與主體在舞蹈方面是否有主觀能動性的微觀分析，發現學生能否學習好舞蹈，與他的主觀能動性有直接的關系。

學生學習的時候是有選擇性的。有興趣的，他就接受；反之就不接受。因此，教師在舞蹈教學活動中，一定要重視學生的心理活動，重視調動學生的主觀能動性，對學生的學習興趣、愿望進行培養和激發。興趣是學生探求新知識的內在動力，興趣也是一個人終生追求事業成功的內在動力。使用精彩、新穎而富有啟發性的導語，能體現教學的難點與重點，是教師在新的教學內容或活動開始時引導學生進入學習的行為方式。俗話說：“良好的開端是成功的一半。”在講課伊始，教師巧設一個引人人勝的藝術導語，激發學生認知的興趣和情感，啟發引導學生思維，以讓學生用最短的時間進入課堂學習的最佳狀態，喚起學生對知識技能探求的欲望，變“要我學”為“我要學”。此時，才是數字的良機，為順利完成教學任務創造了良好的氛圍，是實現整體藝術效應的關鍵一步。

3.要承認學生之間是有差別的。

教師對“差”的學生要寬容。教師非常重要的任務是要挖掘學生的潛能。每個學生的潛能是不一樣的，因此對學生的成長要因材施教，各展其長。要給孩子以成功的體驗，這樣孩子就相信自己的能力，他接著會追求下一個成功。這種成功感對每一個人終身的發展都是至關重要的。

4．要重視培養學生良好的心理素質、堅強的意志、開朗的性格。

健全的、良好的心理素質，是舞蹈教育事業成功的重要條件之一。舞蹈學習到了關鍵時刻，不是比技術，而是比心理素質。心理素質有時起決定作用，像冰上舞蹈家申雪、趙宏博，他們在相當多的情況下能達到技術和藝術的完美表現；但有時心理素質較差，就屢有小的失誤，最終與冠軍無緣。所以，心理素質的培養在舞蹈的基礎教育中應當作為非常重要的任務來抓。很多學校在心理素質方面開了課，有心理咨詢輔導，這也是素質教育的重要內容。

5．要把德育，也就是把教育學生做人放在首要位置。

克服重智育輕德育的傾向。學校要堅持把德育工作擺在素質教育的首要位置，樹立育人為本的思想，將“思想政治素質是最重要的素質”的要求落實到教育教學工作的各個環節。一個人在知識上的缺陷，不至于影響他的一生，而在做人方面的缺陷則會影響他一輩子。

隨著時代的發展，做人方面的要求也是不斷發展的，應增加新的內容，讓學生進入社會以后，能很快適應這個社會。特別是在市場經濟社會，要培養孩子良好的行為規范，長大以后，要誠實守信，有職業道德，對他人有愛心，能與他人建立溝通與合作。

6．要重視讓學生掌握現代的信息技術，重視現代信息技術在教育教學中的運用。

信息技術發展非常快，它將對學校的教育和學生的學習帶來革命性的變化。“未來的文盲，是不會運用現代技術的人”，網上教學、網上舞蹈信息的交流、網上視頻及面對面的溝通，這些都會為舞蹈教育的普及起到積極的作用。

三、舞蹈藝術向我們走來

素質教育有點像體育的全能比賽，我們可能會在某個單項上保持優勢，但總成績卻可能被遠遠甩在后頭。魯迅先生說，中國人做事太不認真了，干什么事好象一掛招牌就成功了。

人們應把真善美作為人生最重要的價值，并視為美好人生不可或缺的因素。通常富庶的生活并不一定令人滿足，甚至會使人失落。人們逐漸認識到美好的生活并不決定于物質，而取決于人生的態度。正確的人生態度可以使人在有限的人生體驗中創造更多的美好，持這種態度的教育才能造就出素質全面且身心和諧的人。藝術教育是實現美育的重要途徑，藝術教育不滿足于“陽春白雪”乃至“孤芳自賞”，藝術教育與美育密不可分，在現代社會里它們已深深地滲透于生活的各個方面。

第7篇：舞蹈教育論文范文

示范藝術有著其它教學手段無法替代的作用。示范藝術不僅可以使學生建立正確的動作形象，還可以提高學生的興趣，激發學生的學習愿望，起到鼓舞、動員作用，使學生感到躍躍欲試，還可以提高教師的威信。在體育舞蹈教學中，每個動作都有自己的名稱、嚴格的路線和技術動作要求，教師示范的規范程度，直接影響著學生對體育舞蹈的理解和掌握。教師動作示范規范、優美程度越高，則表演的藝術性越強，感染力也越強，教學效果也越好。體育舞蹈教師本人的良好形象示范（包括儀表、體態、談吐、愛好、衣著等等），如同語言滲透思想的過程，對學生的審美素質起著潛移默化的作用，它是教師的思想修養、文化修養和藝術修養的自然流露和外化。

2講解藝術

講解是一門藝術，而語言則是完成這門藝術的主要手段。語言講解是教學過程中最基本、最主要的教學手段。體育舞蹈教學中的語言講解是完成體育舞蹈教學任務的重要環節，凡是追求教學藝術的教師都十分重視研究和掌握語言講解藝術，并在教學中科學、合理、巧妙地運用，把課上得健康、活潑、有趣，以達到全面提高教學質量的目的。講解時語言必須清明簡練、抓住關鍵，做到有的放矢，言必有中。要掌握體育舞蹈的語言講解藝術，除了要求教師認真備課，刻苦鉆研教材，準確地掌握教材的重點、難點之外，還必須了解學生的生理、心理特點，講究語言的科學性和藝術性。

3學的藝術

（1）學法誘導藝術。教學藝術具有明確的誘導性，它要面對學生、引導學生、促進學生學習，教學藝術是為了學生學習而施展的。體育教師不僅要有調動學生學習積極性、主動性的本領，還要加強對學生學習方法和練習方法的指導。通過導趣，引導學生樂學；通過導思，引導學生活學；通過導做，引導學生善學；通過導法，引導學生會學。如此建立教師與學生之間的雙邊教學活動關系，才能把教學活動提高到一個新的水平。在體育舞蹈教學中，教師要多給學生提供獨立思考、發表見解、表演示范的時間和空間，善于營造有利于個性張揚的氛圍。圍經常安排優秀學生和有進步學生的表演示范，把課堂自覺營造出現場表演會的熱烈場面，學生的學習成績在表演中得到認可，此舉必將激發學生的興趣，促進個性的發展。（2）學習興趣培養藝術。興趣是認識某種事物、從事某種心理活動的心理傾向，興趣得到滿足，往往可以體現到內心的愉快。興趣是最好的老師，學生對體育舞蹈有了興趣，自然就能積極主動地堅持鍛煉，教師要注意引導，激發學生課外體育活動的興趣，培養學生自覺練習的良好習慣，為學生終身體育鍛煉打下堅實的理論基礎。通過對學生進行問卷調查得知，學生在體育舞蹈教學中的學習動機主要有交往聯系、取得成就、審美感受、期待影響、生理需要、興趣愛好等方面。在教學過程中，經常是多種動機交織著起作用，教師應深入了解學生體育舞蹈學習的真實想法，然后采取有效措施，提高學習興趣，逐漸形成穩定的內部動機，不斷提高學生正確的學習動機，使之成為推動學生自覺參加體育舞蹈學習、鍛煉的動力。

4結論

第8篇：舞蹈教育論文范文

（一）音樂是舞蹈的靈魂

音樂和舞蹈的關系，猶如魚兒和水的關系一樣密不可分。在高職學校舞蹈教學的過程中，離開了音樂，舞蹈教學就失去了其內在的魅力，顯得形單影只。音樂作為舞蹈的靈魂，以其優美的旋律，始終引導著舞者思維的發散，使舞蹈的表現形式更加生動、形象，還可以陶冶舞者的情操，同時把舞者的思想境界升華到新的高度，進而創造出更好的舞蹈作品。如果沒有音樂，舞蹈課堂教學的形式就會過于單調，學生們的學習興趣也會大大降低，舞蹈課堂教學的效果也就不盡如人意了。

（二）音樂可以誘發舞者的靈感

音樂具有緩解疲勞，放松心情等方面的作用，舒緩的音樂可以讓人保持平靜祥和的心情，而激情澎湃的音樂則可以讓人熱血沸騰，滿懷激情。動聽的音樂和優美的舞姿完美的融合在一起，讓舞者可以隨著音樂或強或弱，或重或輕的優美旋律產生更多的聯想，誘發舞者的靈感，使舞蹈的表現形式更加豐富，舞蹈動作更加完美，舞蹈的課堂教學氣氛將會十分和諧，進而將舞蹈教學提升到新的層次，實現舞蹈課堂教學的目標。

（三）音樂可以促進內在情感的展現

在舞蹈教學的過程中，不應只是照本宣科，老師要把自己內在的情感因素融入其中，并通過舞蹈外在動作表現出來，使其成為“有感彩的舞蹈”，這一目標的實現取決于教師的表現力。表現力強就可以通過音樂和舞蹈的完美結合，并在音樂的指引下，把優美的舞蹈展現在大家面前。這更多的乃是內心情感或情緒的釋放，音樂可以喚起舞者內心的情感共鳴，激發舞者強烈的情感欲望，達到身心、形體和音樂三者相互交融的境界，對于我們的幼兒教師來說，情感豐富、動作優美的舞蹈更能引起幼兒的興趣。

（四）音樂可以增強學生對舞蹈動作的記憶力

任何的課堂教學，如想達到預期的教學效果，激發學生的學習興趣都是必不可少的，高職學校的舞蹈教學也不例外。舞蹈是一項藝術性較強的學科，動作要領眾多，稍有不專心就有可能遺忘其中的某個動作，導致整個舞蹈動作不協調，影響舞蹈課堂教學的效果，如果課堂教學枯燥無味，機械灌輸式的教學貫穿整個課堂，學生學習舞蹈的興趣就會大大降低，專心致志的學習也就無從談起，掌握領會舞蹈的每個動作更是一句空談，我們未來的幼兒教師又將會把怎樣的舞蹈教授給幼兒呢？由于高職學校學前教育專業的學生處在對音樂十分喜歡的年齡階段，音樂和舞蹈的融合會使舞蹈教學達到事半功倍的效果，極大地激發學生的學習興趣，增強學生對舞蹈動作的記憶，加深對舞蹈更深層次的理解，從而推動舞蹈課堂教學的順利進行。

（五）音樂可以協調學生舞蹈的動作

音樂不但可以起到活躍課堂氣氛，激發學生學習興趣的作用，還可以協調學生的舞蹈動作，如果沒有音樂，學生的舞蹈動作就只能依靠教師的指導以及自身的感覺來修正，但這對于初學舞蹈的學生來說，是有一定難度的，而音樂恰恰可以解決這一難題。因為學生可以隨著音樂有規律的輕、重、緩、急音律來掌控舞蹈動作幅度，哪個動作需要舒展，哪個動作需要收縮，哪個部位需要動，哪個部位不需要動等等，讓學生充分感受到音樂給舞蹈帶來巨大魅力的同時，還協調了學生舞蹈的動作，又給學生帶來美的享受，增強學生自信，何樂而不為呢？

（六）音樂有助于意境的展現

“意”是情與理的統一，“境”是形與神的統一，而意境就是這兩種情態的統一，即意與境的統一。意境是在情景交融的基礎上所形成的一種藝術境界，以意蘊、情趣取勝。舞蹈是“形動于外而精于內”的表情藝術，作為舞蹈的表演者應了解音樂和舞蹈的深層含義，從而激發內心情感，展開想象的翅膀，勾畫出深邃的意境，即所謂“言有盡而意無窮”，使身體動作表現出深刻持久的藝術感染力。音樂作為時代氣象與情境的描繪者，可以充分表現人的審美感受，是人類審美意識的一種特殊的表現形態。音樂在表現意境方面是無形的、豐富的、微妙的、動人的，音樂雖不能給人以具體美的形象，卻能把人帶入一種無形的美的境界，令人心馳神往、遐想萬千；音樂還可以其強烈的感彩，打動人心、陶冶情操。

二、結語

第9篇：舞蹈教育論文范文

舞蹈是一種展現世間真善美的藝術表達形式，舞蹈教學的開展也是對幼兒心靈的構建，為幼兒提供了一種發現美的途徑，也為幼兒提供了一種創造美的方式。在愉快的課堂環境中，進行舞蹈教學，這種快樂的感受會潛移默化的影響學生的生活，讓學生在舞蹈學習的過程中充分的理解美，感受美，追求美。

二、優化幼兒的道德品質

舞蹈看似簡單，但真正的想要掌握起來卻需要具備堅定的意志力，舞蹈教學中的很多動作在實際練習的過程中都是非常困難的，例如對于柔韌度的訓練，就需要學生具備堅定的意志力，在學習舞蹈的過程中，難免會有學生出現堅持不住想要放棄的現象，教師要針對這種現象對學生進行鼓勵，幫助學生克服學習過程中所遇到的困難，鍛煉學生吃苦耐勞，直面困難的能力，培養學生的意志力。另外，幼兒舞蹈的表現形式一般為多人舞蹈，在舞蹈排練的過程中有一缺席就會變得十分麻煩，因此教師在舞蹈教學的過程中還要讓學生明確自律的重要性，學會關心他人，注重對學生合作精神的培養。

三、做好幼兒舞蹈教學工作的途徑

（一）注重教學針對性。不同年齡段的學生有著各種方面的差異，教師要在對這些差異性做出充分的了解之后，再進行教學安排。對于小中班的舞蹈教學可以使用帶有歌詞的音樂配樂形式，這樣有助于學生對于舞蹈的理解，難度動作也需要適當的減少；對于大班的學生就可以采用略長的無詞音樂進行伴奏，并且舞蹈動作的難度也可以適當的增加。教師在舞蹈教學的過程中要時刻關注學生的掌握情況，動作難度一定要是逐步提升的，這樣才能使學生在學習過程沒有壓力。

（二）增強教學直觀性。幼兒接受新鮮的東西都是通過最直觀的感受，這就要求教師在進行舞蹈教學時所傳授的舞蹈知識或者動作一定是直觀的，不要曲折也不要耐人尋味，這樣會使學生在學習和欣賞的過程中產生苦惱。無論是舞蹈內容中人物的表現還是情感的表達一定要立場明確，喜怒分明。這樣才能使學生更好的接受和學習。

（三）增加教學趣味性。在幼兒教育的過程中過于強調知識與技能實際是片面的，幼兒教育的關鍵是興趣的培養，趣味的感受。那么在舞蹈教學的過程中就需要教師注重“娛樂”與“游戲”在教學過程中的體現，教師可以采用舞蹈結合游戲的方式進行課程設置，讓學生在集體的游戲活動中對簡單的舞蹈動作進行學習，還要抓住學生活潑好動的特點，給予學生表現自己的機會，將學生熟悉的卡通人物編排到舞蹈中，增強學生對舞蹈課程的興趣，提升教學趣味。

四、結語