幼兒音樂游戲教案精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的幼兒音樂游戲教案主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：幼兒音樂游戲教案范文

作為一位無私奉獻的人民教師，總歸要編寫教案，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。我們該怎么去寫教案呢?以下是小編幫大家整理的大班教案《丟手絹》參考模板，僅供參考，大家一起來看看吧。

大班教案《丟手絹》1

活動目標：

1.增強快速奔跑的能力，提高追逐中的應變技能。

2.加強平衡和協調能力，激發對體育游戲的興趣。

3.體驗人多力量大，同伴間應該相互合作的情感。

4.愿意參與體育游戲，體驗在游戲中奔跑、追逐的樂趣。

活動準備：

場地、幼兒分兩組圍成圓圈、手帕兩塊。

游戲規則：

丟手絹時不能往后看

活動玩法：

玩時，眾人圍圈向內坐，選一人拿手絹在圈外繞行，邊走邊與眾人一起唱："丟、丟、丟手絹，輕輕地放在小朋友的后邊，大家不要告訴他，快點快點兒抓住他，快點快點抓住他!"行進中，悄悄將手絹丟于一人背后。如果此人發現應立即撿起手絹追逐丟手絹者。若追上，丟者需重丟;若追不上或丟者轉一圈仍未被發現已將手絹丟下，則罰被丟者站在圈中唱一支歌或表演一個節目。然后，輪換再來。

活動反思：

以事物手絹來激發幼兒參與活動的興趣，同時提問幼兒手絹可以用來做什么呢?接下來我播放音樂，讓孩子們感受整首歌曲，孩子們很自然的就說出玩游戲，這樣也很好了引入了主題《丟手絹》。在實際演唱中，還是發現有個別幼兒音準唱的不到位，經過指導幼兒都有改正。最后在幼兒熟悉歌曲的情況下，再讓幼兒游戲。我先介紹規則再提問游戲時拿到手絹的小朋友要怎么去追丟手絹的人啊!小朋友異口同聲的回答要快快捉住他。孩子熟悉規則后，我們的游戲就正式開始了，孩子們邊唱邊開心的游戲著。個個都是那么認真，快樂。音樂又是那么的容易掌握。

通過今天的活動也讓我更加了解到，游戲即快樂，音樂教育即快樂教育。孩子的世界是游戲的世界，音樂游戲是孩子游戲世界中一個充滿歡笑、蕩漾歌聲、抒展舞姿、自我表演的快樂王國。音樂游戲使孩子幼小的心靈萌發感受美、表現美的情趣，豐富幼兒的情感

如果讓我從新上這節課的話，我想我會比這節課，上的更有進步。

大班教案《丟手絹》2

活動目標

1、初步引導幼兒感知音樂性質的變化，并愿意用動作表達感受。

2、培養幼兒的聽辨能力和表現力。

3、對音樂活動感興趣，在唱唱玩玩中感到快樂。

4、在活動中將幼兒可愛的一面展現出來。

教學重點、難點

1、 欣賞進行曲，激發幼兒自由表現。

2、引導幼兒做出動作。

活動準備

準備一個音響、手絹

活動過程

一、 熱身活動。

放音樂《找朋友》，讓幼兒跟著音樂踏步走進活動室。

二、 引導幼兒感知音樂性質的變化。

1、 欣賞進行曲，激發幼兒自由表現

(1) 教師提問：現在讓我們來聽一段音樂，這段音樂聽起你覺得怎么樣? 幼兒答：找個好朋友

(2跟著音樂做自己喜歡的動作。

小結：剛才我們跟著音樂學著找朋友，特別高興。引導幼兒準備

三、 引導幼兒感知樂曲性質

1、 請幼兒再次欣賞音樂《找朋友》

1、 教師：你聽到興奮的音樂就好像找到了你們的好朋友。

2、 教師：你們真棒，現在就讓我們一起和音樂玩個丟手絹游戲吧。

四、 用游戲表現音樂性質的不同。

游戲規則：

1、手拉手圍個大圓圈。

2、選出一名小朋友站在大圓圈的外面。

3、播放《找朋友》音樂，要求小朋友們跟著音樂的節拍跑動來，音樂一停止就把手絹放在一位小朋友的身邊，音樂一響起游戲又重新開始。這樣循環到結束。

五、 結束活動：

你們表演的真棒。現在我們排好隊到活動室外和更多小朋友們玩吧

教學反思：

《丟手絹》是引導幼兒體驗與同伴一起做游戲的快樂。培養幼兒的規則意識：要想在集體中玩得高興，大家必須遵守規則。

教學亮點 ：

音樂游戲《丟手絹》這首歌曲主要是先聽這首歌曲的旋律，讓幼兒感受其節奏，學習歌詞內容，理解歌曲大意。也可通過欣賞手絹來引起幼兒興趣。

幼兒喜歡音樂，喜歡美是孩子的天性，他們天生就樂與表現美，而這節課我就運用了孩子這一點，讓他們在音樂聲中充分的欣賞美，感受美和表現美。激發他們表現美的渴望，并從中培養幼兒共同創作互相交往的能力。

教學啟示：

這節課的歌曲旋律很好聽，充分體驗幼兒那種愉快的心情，所有的幼兒都融入到整節課中，充分體現了音樂帶給孩子們那種愉悅。孩子們通過自己的表情和動作把整首歌曲所要表達的情感都表現得淋漓盡致。一段音樂欣賞讓幼兒有自我表現美的空間，從而進一步培養幼兒感受音樂美的能力。

問題與分析：

幼兒在家中可以把學過的游戲表演給爸爸媽媽看。游戲中一定要注意引導，每位幼兒遵守游戲規則。

通過今天的活動也讓我更加了解到，游戲即快樂，音樂教育即快樂教育。孩子的世界是游戲的世界，音樂游戲是孩子游戲世界中一個充滿歡笑、蕩漾歌聲、抒展舞姿、自我表演的快樂王國。音樂游戲使孩子幼小的心靈萌發感受美、表現美的情趣，豐富幼兒的情感。

大班教案《丟手絹》3

活動目標：

1、體驗相互追逐的快樂。

2、學習游戲的玩法及規則。

3、能遵守規則玩游戲。

4、通過活動幼兒學會游戲，感受游戲的樂趣。

5、體驗合作創編游戲的樂趣。

活動準備：

1、會唱《丟手絹》歌。

2、不同顏色的手絹幾條。

活動過程：

1、引導幼兒站好隊形，幼兒按照地上畫的`圓圍成圓圈坐好。

2、引出游戲

(1)小朋友還記得那首丟手絹的歌嗎?

(2)老師幼兒齊唱《丟手絹》。

3、介紹游戲玩法

(1)請一個小朋友拿著手絹圍著自己的圈跑。

(2)當唱到“輕輕的放在小朋友的后面”時，拿手絹的那一個小朋友就把手絹悄悄的丟在另一個小朋友的身后，然后繼續圍著圈跑。

(3)當唱到“快點快點捉住他”時，撿到手絹的小朋友就應該馬上去追剛才那個丟手絹的小朋友，要圍著圈追。

(4)被追的小朋友跑到一個空位子旁就馬上坐下，這樣，追的小朋友就算沒追到，所以，就該他再來丟手絹。

(5)如果追到了，就該被追到的小朋友再來丟手絹。

4、提出游戲規則

(1)不瘋鬧

(2)跑時不離開圈

(3)只準撿到手絹的那個小朋友起來追，其他的小朋友坐在位子上給他們加油。

(4)小朋友要自己圍著自己的圈跑。

5、幼兒開展游戲，老師指導

(1)看幼兒有無遵守規則進行游戲。

(2)幫助還未理解游戲玩法的幼兒一起完成游戲。

6、放松活動：

在《丟手絹》音樂伴奏聲中幼兒一起做放松活動，以緩解緊張疲勞的身體。

活動反思：

我們班孩子在這次體育游戲中還算比較乖，所以游戲進行的也比較好，孩子們也很快樂，都吵著要玩，上完課后我也很滿意，回味著剛才上的課，游戲的過程中，有一些孩子往往

只把手絹丟給自己的好友，這就給課堂帶來了不和諧的因素，造成孩子們之間的不團結，以后要注意多強調幼兒遵守游戲規則。

設計意圖：

第2篇：幼兒音樂游戲教案范文

（一）生成性課程的內涵

生成性課程以互動溝通的教學情境為實踐依托，在充分利用各種教育元素，促使各元素交融、相互作用，推動其長效發展的前提下產生的。生成性課程更加注重學生課堂主體性地位的發揮，它與傳統被動、機械、呆板的教學內容與方法背道而馳，以學生思維發展、智慧提升等作為課堂組織線索，是動態化、創新化教育課堂的真實寫照。國內外對生成性課程的研究由來已久，關于其內涵的研究也大同小異，即在幼兒教育中，教師基于幼兒的主體性地位，通過開展豐富多彩、妙趣橫生的活動或游戲，實現與幼兒的長效對話，并靈活調整預設內容，實現教學過程的動態性、生成性。預設的幼兒教學方法不是一成不變的，預設中的變化即為生成，這便是生成性課程。

（二）生成性課程的基本特征

生成型課程具有以下基本特征：1.復雜性。生成性課程更加尊重幼兒的身心發展和課堂主體性、創作性，使幼兒成為課程資源的構成者與開發者，豐富與拓展了生成性課程資源。而教師也不再是教學內容的唯一呈現與評價者，課程教學中的所有動態信息，即生成性資源的生成有賴于教師、幼兒、環境等共同作用，這些資源有顯性也有隱性、有預設也有非預設的，故較為復雜多變。2.情境性。生成性課程具有情境性特征，需要教師創設一定的情境強化師生之間的溝通交流，無論是在知識傳播、情感表達以及思維發展上，都滲透著平等、自由的氣息，促使幼兒全面發展。這種情境資源兼有具體和虛擬的特征，是重要的生成性課程資源。3.隱化性。生成性課程是伴隨著幼兒教學過程自覺或不自覺出現的，故具有隱化性。

二、學前音樂教育生成性課程的開發探討

（一）學前音樂教育生成性課程開發的原則

學前音樂教育在開發生成性課程時，應遵循一定的原則，主要有以下幾種：一是發展性原則。即音樂生成性課程的開發應遵循幼兒的身心發展特點，考慮到幼兒的思維發展、認知能力、個性特點等，促使幼兒音樂素養的全面提升。二是個體性原則。在幼兒音樂教育中，教師應注重增強幼兒對音樂的個體感受與體驗，促使幼兒積極主動參與動態音樂課堂，變被動接受為主動獲取知識。三是審美性原則。這要求教師所開發的音樂生成性課程迎合幼兒審美特點、審美趣味，能促使其審美情感、審美感知的養成，并推動其審美情操、審美鑒賞能力的提升。四是整合性原則。即音樂教育生成性課程能實現與其它學科知識、能力與方法的融匯貫通，讓幼兒在提升音樂素養的同時，靈活掌握多元化綜合知識，最終實現德、智、體、美、勞的全面發展。

（二）學前音樂教育生成性課程開發的途徑

1.在學前音樂課堂互動中開發

學前音樂教學活動需要教師與幼兒之間的積極、巧妙互動，在教師、幼兒、文本等多邊的互動與交流中，音樂生成性課程資源便生成與發展起來。互動活動是以幼兒主體性地位的發揮為前提的，這是雙方互動、溝通、理解的過程，幼兒與教師在地位、權利上是平等，互動氛圍應該是和諧、自由、平等、民主的。音樂教師在引導幼兒進行多邊互動時應把握好以下幾點：（1）互動時間要充裕夠用。要想在互動過程中生成或顯性與隱性的課程資源，教師所給予幼兒的互動時間一定要充足夠用，將課堂交給幼兒，促使幼兒自由交流合作，給予其更多參與、體驗與實踐機會，這樣，教師只需稍加點撥，便能促進幼兒思維發展。（2）互動內容要深入全面。互動內容要引人入勝、趣味橫生、深入全面。不能單純為互動而互動，要以生動有價值的內容做引導。（3）互動方法要靈活多變。互動方法可以是小組競賽、自由討論、合作學習，也可以是以幼兒自我展示、體驗、思考、探究的方式進行互動，以此激發幼兒興趣。

2.在幼兒日常生活實踐中生成

音樂來源于生活，運用于生活，最終將服務于生活。在進行學前音樂課程資源開發時，教師要善于從幼兒提升生活經驗與實踐中捕捉與開發，以生活為突破口，打開幼兒通向世界、通向知識文本的思維之門，將幼兒日常生活經驗轉化為系統的新知識，激勵其積極進行課堂問題探究，循序漸進地生成一堂動態性音樂課程。誠然，日常生活中的自然景觀、人文風情、情感體驗以及幼兒每天都在經歷的日常生活活動等，都能促使良好學前音樂課程資源的開發。首先，教師應從生活課程中捕捉生成性課程資源。捕捉兒童生活、兒童游戲、兒童活動中一切音樂與兒童發展相關的音樂元素，并利用這些生成性音樂資源挖掘學生的興趣點，促使其歡樂地接受知識，愉悅地體驗音樂課程的美妙。其次，教師應善于運用生活中的課程內容。將捕捉來的生活課程內容投入學前音樂課堂，并運用多媒體技術、合作探究方式等教學模式實現新的教學資源的生成與利用，打造動態、創新的音樂課堂。

3.在音樂教學情境中捕捉生成

音樂教育資源的生成與教學情境的構建密切相關，教師應善于利用音樂教學情境捕捉與重構課程資源。教師可通過以下兩種途徑來實現：（1）捕捉自然生成的課程信息。在學前音樂教學中，有些課程資源是在音樂課堂教學中自然生成的，如在教師正確教學策略的引導下，幼兒順勢思維、發散思維、想象思維等。在此過程中，教師應基于為幼兒發展服務的原則，合理、巧妙地掌控幼兒整個思維過程，避免其陷入思維窘境或出現方向性錯誤，確保生成資源的有效性。因此，應善于捕捉這類課程資源。（2）基于學生認知沖突捕捉生成性音樂課程資源。學前音樂教學是動態生成的過程，該過程充分體現了幼兒的課堂主體性地位，在此過程中，幼兒質疑、辯駁、爭論現象時有發生，這說明其在學習中出現了認知的偏差與沖突。抓住此過程稍加點撥，促使幼兒析疑、探疑、解疑，最終突破困境，生成新的知識與能力很有必要。

三、學前音樂教育生成性課程的開發實踐策略

（一）明確學前音樂教育生成性課程目標

學前音樂教育生成性課程目標是伴隨著音樂課堂實踐教育活動而產生的，它是可控的。在學前音樂教育生成性課程資源的開發與實踐中，要明確生成性課程目標，使其充分發揮音樂教學活動導向的功能。首先，生成性課程目標要定位為學生音樂素養的提升。音樂藝術的學習是漫長而艱辛的過程，在幼兒音樂教育中循序漸進的滲透音樂藝術教育，激活幼兒對音樂藝術的整體領悟與感知，提高幼兒音樂素養，為幼兒終身音樂學習奠定基礎很重要。故生成性課程資源的開發實踐應迎合音樂素質培養這一基本目標。其次，要將促進幼兒身心全面發展作為重要的生成性課程目標。音樂教師應通過創設音樂情境、推動師生活動等途徑，并輔之多種教學方法推動該生成性課程目標的實現。如在引進《過家家》《我最喜愛的地方》《夢幻曲》資源用于生成性課程教學實踐時，應善于用多媒體為幼兒創設聲情并茂的音樂學習情境，寓音樂教育于美好意境與幼兒的愉悅情懷中，積極誘導幼兒進行音樂學習與感知。

（二）善用多元化音樂課程資源活躍課堂

“巧婦難為無米之炊”，在學前音樂教育生成性課程資源的教學實踐方面，教師應善于捕捉和生成多元化的學前音樂教育課程資源，以此來活躍課堂，促使新的課程資源的生成。1.善從兒童歌曲中尋找生成性資源。善歌是兒童天性，教師要善于發現兒童歌曲中蘊含的生成性課程資源，可從學前歌謠與歌曲著手。這些歌謠與歌曲大都與兒童日常生活中美好夙愿、游戲、活動相關。如小班可引入與兒童游戲相關的《布娃娃搖籃曲》《彩色積木真漂亮》等歌曲；中班可引入與兒童美好夙愿相關的有《夢幻曲》《航天叔叔好榜樣》等。2.從兒童音樂欣賞作品中取材。生成性課程實踐中，對兒童音樂欣賞作品的選材要基于幼兒的年齡特征、生活體驗、音樂認知與接受水平，在內容、曲式與風格選擇上要做到謹小慎微，量力而行。3.對打擊樂器的精妙選擇。打擊樂器是學前音樂教育生成性課程中重要的資源，幼兒的打擊樂器演奏活動要么伴隨歌曲開展，要么純粹打擊。教師在生成性課堂實踐中，要選擇激發幼兒生成性與創作性的器樂，推動音樂教學的發展。

（三）做好學前音樂教育生成性課程評價

第3篇：幼兒音樂游戲教案范文

一、團隊分組，開展“多層”研修

園本研修崇尚教師同伴互為資源，在群體互助中“做中研，研中做”，努力將所學知識轉化為教師個人或群體的成功經驗，在團隊研修中成長。如何發揮團隊研究優勢，形成良好的共同學習研討氛圍，促進實踐教師每個個體的成長，我們將全園教師進行分層研修，開展了“研修三部曲”活動。

1.著眼教師個體，使研修組別層級化

為使課例研修落到實處，我們根據教學年限、教學能力、教學成果等方面將教師進行分層培訓（如圖1），分別為組、起航組、搏浪組、遠航組、領航組五組，并確定每一組教師研修的主要任務和目標。

2.著眼課堂本真，使研修重點具體化

“課例”是教師直面教學共同分享的“平臺”，是教學理論和實踐的中介。1研修小組成員以課例為載體，在教學行為的不斷跟進中，獲得解決問題的策略和深刻反思的體驗，相互學習，經驗分享，提升音樂教學能力。因為音樂教學課例研修內容多，重點不同策略不同，教學的難易程度也不同。根據研修組別的教學經驗我們制定了相應的研修目標和內容，明確研修課的主要模式，使課例研修更加具體、有針對性。

如，組的教師都是1-3年的新教師，他們研修的主要是歌唱活動，歌唱活動在所有音樂課型里是屬于比價容易把握的教學，它的模式比較簡單。同時，要求組教師能上好模仿課，上模仿課能讓青年教師站在更高的起點上，少走彎路。我們將本園優秀音樂課例錄像、網絡上優秀音樂課例以及名人名家的優秀課例收集在資源共享庫中，供青年教師搬課。通過他們細細地“品”，慢慢地“磨”不斷提高自身的音樂教學能力。又如，遠航組的教師屬于縣教研新秀獲獎教師，我們對他們的要求就有別于其他組，他們研修的重點是集體舞教學。集體舞教學在幼兒園音樂教學中可以參考的范例較少，需要教師獨立思考，逐步探索它的教學內容、教學策略。因此，遠航組教師的集體舞教學研修形式多為微格研修和專家引領的形式。

3.著眼縱深發展，使研修內容專題化

所謂專題研討是指幼兒園根據當前教師存在的某種具有共同價值取向的問題或某個音樂課型等確定專題，這些專題有預案、有目標、有過程、有反思。每學期大教研和分層教研根據專題預案中的目標、內容、形式和實施要求有計劃、有步驟的開展系列教研活動。如：上學期研討的專題為音樂欣賞，我們制定了全園的音樂欣賞大專題策劃和各分層組的小專題策劃。先在教研大組集中學習理論、邀請專家講座、開展頭腦風暴等活動，再由各分層組根據本組幼兒年齡特點進行一課多研等課例研討，最后各組在全園作展示。這樣大組學習、小組研討、集中展示，使我們的音樂課例研修專題學習得以落實，不斷提高了教師的專業知識和教學水平，促進其專業成長。

二、音樂分項，力顯“多效”價值

“教學有法，教無定法，貴在得法。”對音樂教學能力不佳的教師來說，建構一套合理的、科學的、適宜的音樂教學各課型的教學模式，為他們的教學提供一個參考，是我們課例研修的一項主要內容，也是提高教師教學能力的有效方式。

1.收集多元教學素材，豐富音樂課程資源

本著促進幼兒健康發展的原則，我們嘗試從多方位去發掘和拓展幼兒音樂活動的資源，有外國名曲、流行歌曲、民族樂曲、民間兒謠，也有本土漁文化的民謠等等。并將音樂經過分析、刪減、剪接成為我們開展課例研討的素材。如利用俄羅斯名曲開展的韻律活動《莎莎》，利用流行歌曲《甩蔥歌》編排了韻律活動《蔥小弟》，節選民族樂曲《歡沁》開展的集體舞《歡樂鼓》等等。同時收集了許卓婭、陳蓉、王秀萍等全國特級教師編寫的優秀教案集，也匯編了我園的優秀課例，并將資源進行了分類、篩選，建立了多個課例資源庫，有集體舞資源庫、音樂游戲資源庫、音樂欣賞資源庫、奧爾夫音樂資源庫等等。根據不同分層組研修重點要求每學期收集并研修四個教學活動，并在組內推廣落實。

2.探索音樂教學模式，利于教師借鑒參考

對于同一個課例，不同教學經驗的教師演繹的效果也有所差別，教學經驗豐富的教師往往能充分挖掘音樂的價值，使幼兒樂意學，并學有所獲。這種經驗被提煉成教學模式，就變成了可復制的經驗，對于經驗不足的教師來說，就有一個很好的參照。為此，我們借鑒、融合了傳統音樂教學和和王秀萍的經驗還原教學，并以這兩大理論體系為支撐，以多元智能為依據，進行多元音樂教學模式的研究與探索。以歌唱教學為例，我們依據歌唱材料的分類，對不同類型的歌曲進行分析、嘗試、反思、創新，總結出各類歌唱教學課例的基本環節，提煉多元歌唱教學模式。

3.歸納音樂教學策略，提升課堂教學實效

在音樂教學實踐中有效實施教學策略，吸引幼兒參與，把握教學目標，提高教學效益，是非常重要的。在課題研討初期，很多教師的教學秩序混亂，有的出現教學活動無法進行下去的情形。分析其問題，主要在于教師不能有效的運用教學策略。

以集體舞教學為例，動作是整個集體舞的“血肉”，動作學習不僅能幫助幼兒積累越來越豐富的動作表達詞匯，而且有助于兒童發展“模仿”、“遷移”、“探索”、“創編”等各種基本學習能力。但是目前集體舞蹈教學中的動作學習過程卻異象叢生，導致教學秩序混亂，更有甚者還出現了教學活動無法進行下去的現象。主要問題是：其一教師對幼兒的動作學習能力不夠熟悉，不能提供難易適中的動作模板；其二是教師對幼兒的動作學習缺少有效策略，大多數還停留在教師示范，幼兒一遍遍練習，在重復練習過程中缺少進一步的推進機制。為破解集體舞存在的理解樂曲、記憶動作、變換隊形、人際合作、展現特色等諸多難題，我們積極開展策略研究，提煉出了任務意識策略、難易分級策略、經驗還原策略和細節管理策略。

第4篇：幼兒音樂游戲教案范文

藝術對于人類的發展異常重要。從一定程度上來說，人類自我意識即是伴隨藝術的起源而覺醒，“人類創作的第一件藝術品和人類制作的第一件工具，是同一的。”［1］在人類歷史長河的每一關鍵時刻，藝術都給人以希望和勇氣。對于個體而言，藝術經驗是豐富人生不可或缺的要素，藝術與人性中最深層的東西息息相通。一個沒有藝術的民族和社會是不可想象的，而沒有藝術的教育更是不健全的教育。尤其是學前教育，因其針對的對象是可塑性、模仿性最強的幼兒，是個體發展的最初階段，在此階段幼兒的觀察力、想象力、思維力、創造力及情感的發展異常豐富而迅速，作為一種特殊的教育形式，良好的藝術審美教育對于幼兒各方面能力的發展起到喚起、激發、感染的作用，更能夠為其日后個性、人格、能力的發展奠定良好的基礎。比如，幼兒音樂、舞蹈活動可以培養兒童的節奏感和韻律感，有效地發展兒童的聽覺和肢體運動協調能力;而美術活動可以幼兒提供展示個人才能的空間，有效地發展兒童的視覺和雙手操作能力等。為此，學前教育師資必須擁有較強的藝術教育能力。當然，因為學前教育的特殊性，在幼兒園課程中并沒有像音樂、舞蹈、美術等單純的藝術課程，大部分學前教育活動是通過游戲的方式組織進行的，而在活動的構想、游戲的環境創設、組織、引導等方面需要教師具備一定的藝術審美能力，并對幼兒在藝術方面的興趣和才能起到發現和激勵的作用。但長期以來，人們對于學前教育師資的藝術教育能力有著眾多的誤解，如將學前教育專業學生看作“多才多藝的美女”、將專業視為“藝術特長、理論夠用”［2］，將幼兒園教師視為“吹拉彈唱樣樣通”等，強化了學前教育專業的藝術表現能力，而忽視了“教育”二字。在2012年2月，教育部頒發了《幼兒園教師專業標準》(后簡稱《標準》)，從專業理念與師德、專業知識、專業能力等方面對于幼兒園教師專業要求從各方面進行了明確的規定，大家會發現在《標準》里雖然沒有規定幼兒園師資必須具備哪些所謂的藝術能力，但從教育角度來看則多次提及幼教師資必須具備的藝術教育能力，如在“(七)通識性知識”第33條提及的“掌握幼兒園各領域教育的特點與基本知識”(包括藝術教育領域)，第34條提及的“具有相應的藝術欣賞與表現知識”，在這兩個標準中針對藝術通識性知識作了一定的具體規定;還有“(八)環境的創設與利用”、“(十)游戲活動的支持與引導”等，因為在幼兒園教育活動中并沒有吹、彈、唱、跳、畫等這些專門的學科課程，大部分學前教育活動是以活動的方式進行的，而在游戲的環境創設、組織、引導等則需要教師具備一定的繪畫、手工、音樂等藝術審美能力和表現能力。當然，《標準》更關注的是從教者的職業道德、職業理念，像“幼兒為本”、“師德為先”、“能力為重”、“終身學習”等理念是幼教師資必須具備的，而藝術能力只是教育能力的一個基礎條件，藝術能力并不能等同于藝術教育能力。在幼兒教育實踐中，卻長期存在著把幼兒園教師的藝術素養等同于“吹拉彈唱跳”等技能的誤區，忽視了藝術素養應該是一種深刻的思想、自由的精神、獨立的人格以及正確的審美價值觀，是感受美、鑒賞美和創造美的能力。［3］而這種認識的誤區，在準幼兒教師的培訓之時就已經開始根深蒂固地存在于培養理念之中了。

二、學前教育專業藝術教育現狀

1．課程設置重技能輕教育

伴隨國家對學前教育事業的日益關注，我國的學前教育迎來了發展的春天，學前教育師資培養的院校也越來越多，尤其是高師的學前教育專業因其高就業率在這幾年儼然已經成為招生熱點專業，備受考生的青睞。從培養層次上來看，有研究生層次、本科層次、專科層次、中專層次，還有一些短期培訓機構不給學歷，只給結業證書;從培養機構的性質來看，有師范類大學、綜合類本科院校、幼兒師范專科學校及部分高職院校和職業中專、早教機構等。不同層次不同性質的培養機構在培養理念、培養模式、課程體系等方面不盡相同。但在藝術教育方面，除了個別院校比較偏重理論知識而較忽略技能外(個別名牌院校，招生量相對較小，培養目標以研究為主)，大部分學前師資培養機構比較偏重技能訓練，滿足于理論夠用、技能突出的“特色教育”模式。之前，由于缺乏明確的幼兒教師專業標準，各級各類學前教育教育機構各自為政，無論是培養目標還是課程設置、培養方案都各不相同，從一定程度上導致了人才質量的良莠不齊，尤其是有的培訓機構包括個別幼兒園也利用這個機會，大量開辦短期培訓班，對于入學資格放寬至初中畢業(個別以牟利為主的培訓機構甚至對入學資格沒有任何要求)，而培訓時間則縮至一年乃至數月。而在課程設置上，完全忽視了教師培養的師范性和日后教育對象的特殊性，做出了大量不符合學前教育規律的錯誤舉措，如課程較多地偏重于顯性技能課程，像聲樂、舞蹈、繪畫等，而像學前心理學、學前教育學、教育史、學前教育科研方法等隱性理論課程因為操作性不強、短時間內很難見出成效等原因而被大量消減甚至取消，導致培養出的畢業生缺乏發展的后勁，偏離了真正幼兒教育的軌道。尤其令人感到擔憂的是，有相當數量的在校準幼兒教師和在職幼兒教師，人文素養較低，文化修養較差，普遍缺乏科學素養，在幼兒園一線教學中難免誤人子弟。這些畢業生很難符合《標準》里要求的理念和師德，卻大量充實到幼兒教育的一線，造成了學前教育質量的低下，對幼兒的身心發展極為不利，對學前教育帶來的長期發展造成了極大的負面影響。即使是一些辦學時間較長、經驗較豐富的正規高師院校，在學前教育專業課程設置方面能夠兼顧理論與技能的課時比例，但在技能課程設置方面也存在著重技能輕教育的問題。比如在音樂課程的設置方面，將《聲樂》、《鍵盤》、《舞蹈》等基礎藝術技能課程作為必修課從學生一入學即開始學習，基本上持續到畢業，而《幼兒音樂教育》、《幼兒舞蹈創編》、《幼兒歌曲創作》等教育教法課程則只是象征性地在畢業前一學期開設選修課，而一旦“選修”就很可能不開設了。至于藝術理論方面的課程如《藝術教育》、《藝術史》、《美學》等在學前教育專業則基本上從來沒有開設。這樣的課程結構使藝術教育偏重于技能的掌握，而嚴重忽視了審美理論的學習。

2．任課教師重實用輕理論

學前教育專業是全科教育，這基本上已經成為共識，這就需要學前教育師資培養機構應該擁有包括教育學、心理學、文學、音樂學、美術學等各學科門類背景的專任教師，所謂“麻雀雖小、五臟俱全”，而且這些專任教師還必須具備學前教育專業的觀念和眼光，只能這樣才能真正培養出“全科”的學前教育師資。但這個要求大多數學前教育師資培養機構都無法滿足。綜合類大學和高等師范類院校里的學前教育專業一般隸屬于教育學院之下，規模相對較小，每年的招生量受各方面名額限制，學生人數不會太多，專任教師相對而言也不會太多，往往沒有專門的藝術教師，只能從藝術類院系聘請;高職高專類院校一般由中等師范和幼兒師范升格而來，擁有一部分藝術教育師資，但相對而言師資學歷水平普遍不高，學前教育專業在近幾年高速發展，每生的招生量在幾百乃至上千，限于設備和師資問題，藝術技能課也只能采用上合堂的方式進行;一般社會上的學前教育師資培訓機構幾乎所有的課程都是從鄰近的各高校聘請年輕教師來擔任，教師學歷水平較高，但教學經驗不足。由于各方面原因，現在學前教育專業藝術技能課的大部分任課教師在選擇上課內容、教學模式、學生評價等方面普遍存在著重實用而輕理論的特點。比如說上聲樂課，一般就是教師先領著唱幾遍，再由學生反復練習，再糾正，再練習，像鍵盤、美術、舞蹈等課程基本上都是這個套路，而對于為什么要這么唱(彈、畫、跳)，怎么教給幼兒唱，幼兒唱歌時有什么特點等則完全沒有涉及。由于這樣的教學模式“成效”比較易見，僅僅幾節課下來，學生就能學會唱好幾首歌曲，在幼兒園招聘中往往能首先吸引住招聘者的耳朵，而且相對于理論教學來說學生也會感覺比較輕松，往往這樣的教學模式能夠得到大多數學生的認可。然而對照《標準》可以清楚地發現其中的謬誤之處:學前教育專業培養的是面向幼教一線的教師，而并非僅僅是會唱會跳的演藝人員;學前教育專業最終針對的教育對象是幼兒，而這樣的教學模式培養出來的準幼教師資往往也會采用這樣的方式去教幼兒，導致拔苗助長，往往非但無法起到對幼兒進行藝術教育的作用，還會損害幼兒的審美興趣。《標準》里強調的專業知識和專業能力更多地偏重于“教育理念”(理論)，而各藝術課任課教師卻偏重于“實用”，這樣的教學模式非常不適合學前教育專業的藝術教育。

3．準幼教師資重舞臺輕實踐

在每年的招生宣傳中，學前教育培養院系(機構)都將學前教育專業的高就業率和技能特長進行大肆宣傳:學前教育專業培養出的學生是多么的多才多藝，學生參加了哪些省部級的大型晚會，每次學校組織的大型演出活動皆有學前教育專業學生的參與，每次的運動會入場式節目展演中，學前教育專業都是一道亮麗的風景線等等。可以說很多準幼教師資之所以報考學前教育專業，便是奔著就業和發展技能特長來的。現今大部分學前教育專業的學生是青春年少的女孩，她們普遍愛美、也追求美，她們渴望被人所熟知，被人所了解，而學前教育專業為她們提供了很好的展示個人特長的舞臺。在她們的眼中，所謂“專業課”就是音樂、舞蹈、鍵盤、美術之類，這些課她們往往上得都很認真，而像教育學、心理學、科學研究方法等理論課她們則認為是非專業課，上不上不要緊，只要臨考試前突擊一下就能及格，她們滿足于“跟藝術院系比理論，跟普通院系比技能”的虛榮之中。筆者所在院系曾經有一個學生，平時表現非常不錯，但在理論課期末考試的時候卻無故曠考，老師同學怕她出什么事不停地給她打電話聯系，結果她是去參加了一個什么演出節目。在這個學生看來，上舞臺(不論是多大還是多小的舞臺)是“大事”，而學習、考試則成了“小事”。“教不嚴，師之惰”，學生的這種觀點，不得不說跟教師的教育觀念、教學模式有很大的關系。而與“重舞臺”相對應的卻是幼教準師資的“輕實踐”。教育見習和教育實習是學前教育專業學生從學校走向工作崗位的一個必經環節，但有不少學生對此卻非常不重視，筆者在跟實習基地的老師交流的時候，經常聽到她們抱怨說見習和實習的學生非常不守時，經常遲到早退，有時還不打招呼就直接不去了。當然這跟教育見習和實習的管理有很大的關系，但也從一個側面說明了學生對教育實踐的忽視。學前教育準師資們沒有充分意識到，藝術教育不僅僅是傳統認為吹、拉、彈、唱、舞、寫、畫的藝術技法的教育，作為教育，更需要熟悉藝術發展的歷史，具有欣賞藝術的趣味和評價藝術的洞察力，這是一個開發智慧的復雜系統工程。而她們的舞臺不應是吹拉彈唱的舞臺，而應是幼教一線的講臺，在這個講臺上她們的藝術才能通過教育來展現才是真正的專業特長。

三、原因分析

1．辦學定位不明確

在現今大部分高師學前教育院系中，由于學前教育全科培養的特殊性，學前教育專業科班出身的領導和專任教師往往只占很小一部分。因此在培養目標和辦學定位方面往往沒有從學前教育的一線教學需求出發，而大多考慮自己院系在學校整體發展中如何創特色、如何造品牌，而對于培養出的學生長期職業發展重視不足。在這樣的辦學理念下，重視技能培養便是大勢所趨了，因為技能最容易出彩，最容易為人所了解。而在眾多的培訓機構(甚至部分幼兒園)，伴隨學前教育的大發展，一方面為了緩解幼教一線的需求，另一方面也為了能創造出最大的經濟效益，都注重短、平、快的教學理念，希望在最短的時間內培訓出最多的師資，這是學前教育專業藝術教育過于技能化的另一個重要原因。而學生對于專業技能的理解往往來源于培養機構的辦學定位和培養目標。參照西方的辦學定位，如英國各大學和師范院校雖然其教師教育課程設置各不相同，但總體上看，均日益強調提高學術性和發展師范性，以及兩者的結合，凸顯了幼兒教師職業的特殊專業要求。［4］再結合《標準》來看，我國現今大部分師資培養機構學前教育專業藝術教育的培養定位無法培養出擁有藝術欣賞和審美知識且具有高尚師德及先進教學理念的幼教師資。

2．專任教師與學前教育專業的脫節

現在開設學前教育專業的各大高校和培訓機構的藝術教師師資往往都是藝術專業科班出身的專業人員，他們藝術技能普遍突出，有著豐富的舞臺表演經驗和教育技巧，但由于他的專業局限以及對學前教育專業的不了解和對學前教育政策的忽略，過于偏重于藝術技能的教學，而忽視了學前教育理念在藝術技能教學中的滲透，因此教出的學生技能突出，但學前教育技能欠缺。在幼兒園聽課時，經常見到有的教師在講臺上深情、投入地邊歌邊舞，而下邊的小朋友則完全沒有組織起來，有打鬧的、有吃零食的、有東張西望的……應該說幼兒園教師的藝術能力是非常突出的，但她卻沒有關注到幼兒的特點和需求，就像莊子寓言中那個大王，將人類視之為美味的肉和酒來喂一只野鳥，結果只能南轅北轍，教學效果并不好。在學前教育專業里，藝術技能只是教育的“工具”而并非“目的”。教師本身的藝術技能高低對兒童的各種能力的培養、對兒童的健康成長來說并不是主要因素，更重要的是應讓準幼教師資掌握正確的教育理論和教育方法，深入了解兒童的心理發展與需求，并嘗試與兒童進行共同的表演和創造，藝術教育應以兒童為出發點，而不是以技能、知識的展示為中心。以音樂類課程中的舞蹈創編這門課為例，必須增加課程中的理論教學部分，讓學生明白舞蹈創編并不僅僅是一項表演的技能，更重要的是要通過舞蹈的韻律和動作來塑造兒童身心，激發幼兒學習積極性的藝術。

3．社會對學前教育藝術技能的關注

雖然在學術理論界，已較少有人把彈、唱、跳、畫等學科技能當作幼兒教師的專業技能，并普遍認識到只有當各門學科技能與教育教學相結合時，才能稱之為教育專業的專業技能。［5］但在社會上，對于學前教育專業技能偏重于藝術表演能力的理解還積重難返。如江蘇省教委把幼兒教師的職業技能分為“八會”(即會說、會寫、會畫、會唱、會彈、會舞、會做、會用)與“五能”(即觀察、記錄、分析幼兒活動的能力;制定教育、教學計劃的能力;組織教育活動的能力;做好家長工作的能力;進行教育科學研究的能力)。［6］山東省首屆學前教育專業技能競賽內容包括聲樂演唱類、器樂演奏類、美術類、書法類等。［7］某地招聘考試對申請人面試采取彈奏、演唱、舞蹈、繪畫、講課相結合的辦法，面試時間每人20分鐘。［8］包括幼兒家長對于學前教育教師的藝術技能也是比較看重的。現在雖說不少大城市出現入托難的問題，但在中小城市尤其是農村里，幼兒園招生卻存在著不少困難，為了更多地招收幼兒入園，不少幼兒園在開學初都舉行各種類型和規模的公開課，而在公開課上，大多數教師都是能歌善舞的技能突出者，這從一定程度上可以最直接地吸引家長的眼球，也使家長對幼兒園教師的藝術技能更為關注。家長在幼兒上學之后往往會問幼兒每天都學到了什么，而學會唱一首歌、學會跳一支舞則往往會成為家長對幼兒園教師認可的一個重要條件。

四、對策研究

1．結合《標準》明確專業定位，向教育能力傾斜

目前，在《標準》的對照下，學前教育專業在課程設置和教學計劃上可以發現諸多弊端，如藝術專業技能課程與藝術教育理論課程、教育類理論課程等比例不適合，像音樂、美術、舞蹈、鍵盤、手工等課程幾乎占據過半的課時，過分注重對學生藝術技能的訓練，忽視了對學生將個人藝術修養轉化為保教能力和幼兒管理能力的培養。這樣的課程結構培養出的學生往往對藝術表演手法較為熟悉，但對如何教育引導幼兒熟悉掌握特長技巧、提高幼兒的理解能力、激發幼兒的興趣愛好等方面，還缺乏有效的方法和手段，必須通過深化教育教學改革，切實加以改進和轉變，在藝術教育課程的設置上應由課堂理論傳授向指導教育實踐鍛煉方向轉變。為此，建議相關教育部門進一步規范學前教育師資培養機構的準入制度，對于現有的短期培訓機構明確其教學定位，規范其教學計劃和課程設置，必須保證相當課時的教育理論課程和藝術教育理論課，加強藝術教育理論課程的實踐指導意義。而高等院校的學前教育院系，則需要對照教育部頒發的《標準》，認真學習領會其精神，“重視幼兒園教師職業特點，加強學前教育學科和專業建設。”在藝術教育方面明確藝術基本技能在學前教育專業技能中的地位和作用，并根據學前教育一線教學的需要，準確定位富有特色和針對性的培養目標，遵循理念與技能并重、理論與實踐并重、藝術與教育并重的原則，培養出具有較高專業理論知識和師德水平，又具有較高藝術教育水平的實用型人才。適當減少單純藝術技能課的課時比例，并增開藝術教育類課程如《幼兒音樂教育》、《幼兒美術教育》、《幼兒舞蹈創編》、《藝術教育》、《藝術史》、《美學》等，以增強準幼教師資的藝術修養和審美教育能力。

2．合理利用第二課堂，加強“一專”教學

“一專多能”是學前教育專業的一個技能特色，雖然說藝術技能不是藝術教育的必要前提，但掌握一門或多門藝術展示技能對于個人藝術修養的提升和藝術教育能力的融會貫通還是有很大幫助的。對于大學生來講，課堂教學課時畢竟有限，而可支配的課余時間卻非常多，但大部分課余時間被學生用來上網和逛街而白白浪費［9］，不如充分利用課余時間幫助學生通過練習來增加藝術技能的掌握與熟練。為此，可以將原來課堂上大量的藝術技能課放到第二課堂里去，由學生根據自己的愛好、特長，自由參加像聲樂、鋼琴、二胡、手風琴、舞蹈、手工、簡筆畫、國畫、書法、普通話等相關社團，同時由專任教師參與學生社團的組織和輔導工作，采取定時活動和分散活動相結合的靈活方式，每周指定一個固定時間社團內部展演并由教師集中指導和布置作業，在其余時間由學生按照教師布置的作業自由練習。這樣既可以保證課堂上的理論學習，又能按照學生的興趣、愛好有針對性地發展一樣或幾樣藝術技能特長，使理論與實踐相結合，也能更進一步地促進準幼教師資的藝術審美能力和藝術教育能力的發展。

3．加強專任教師與幼教一線的溝通

藝術技能課專任教師雖然所學并非學前教育專業，但既然教育的對象是準幼兒園教師，那就必須要深入了解培養目標的需求，加強與幼教一線的交流與溝通，及時把握幼教一線對師資的要求，掌握幼兒心理特點及幼兒藝術教育規律，并不斷完善本學科的理論知識體系。專任教師在明確自己所教學科定位的同時，還要將該門課程與整個學前教育課程體系有機聯系起來。學前教育專業藝術技能課的培養目標是未來的幼兒園教師，而不是登臺演出的歌唱家、舞蹈家、畫家，通過藝術技能的學習是為了提升準幼教師資的藝術修養與審美教學能力，是為了日后幼兒園教學而服務的。在幼兒園教學中藝術技能也不是單獨展現的，是融合在幼兒游戲和活動組織的過程中藝術的展現。同時教學也是一門藝術，因此藝術技能的教學更需要教學的藝術。藝術技能課專任教師通過課程的教授，還要滲透一定的學前教育理念，讓學生學會審美、學會發現美和表現美，只有這樣，才能更好地《標準》相依合，才能更好地為幼教一線服務。

4．規范見習和實習指導工作，增加學生與幼教一線的聯系